Rita Hayworth

gigatos | Novembre 7, 2021

Post Views: 100

Riassunto

Rita Hayworth (17 ottobre 1918 – 14 maggio 1987) è stata un”attrice, ballerina e produttrice statunitense. Raggiunse la fama negli anni ”40 come una delle migliori star dell”epoca, apparendo in 61 film in 37 anni. La stampa coniò il termine “The Love Goddess” per descrivere la Hayworth dopo che era diventata l”idolo dello schermo più affascinante degli anni quaranta. Fu la migliore pin-up per i GI durante la seconda guerra mondiale.

La Hayworth è forse meglio conosciuta per la sua interpretazione nel film noir Gilda del 1946, al fianco di Glenn Ford, in cui interpretò la femme fatale nel suo primo grande ruolo drammatico. È anche nota per le sue interpretazioni in Solo gli angeli hanno le ali (1939), La signora di Shanghai (1947), Pal Joey (1957) e Tavoli separati (1958). Fred Astaire, con il quale fece due film, You”ll Never Get Rich (1941) e You Were Never Lovelier (1942), una volta la definì la sua partner di ballo preferita. Ha anche recitato nel musical in Technicolor Cover Girl (1944), con Gene Kelly. È elencata come una delle 25 migliori stelle del cinema femminile di tutti i tempi nel sondaggio dell”American Film Institute, AFI”s 100 Years…100 Stars.

Nel 1980, alla Hayworth fu diagnosticato il morbo di Alzheimer ad esordio precoce, che contribuì alla sua morte a 68 anni. La rivelazione pubblica e la discussione della sua malattia hanno attirato l”attenzione sull”Alzheimer e hanno contribuito ad aumentare i finanziamenti pubblici e privati contro la malattia.

La Hayworth nacque come Margarita Carmen Cansino a Brooklyn, New York, la figlia maggiore di due ballerini. Suo padre, Eduardo Cansino, era di Castilleja de la Cuesta, una piccola città vicino a Siviglia, Spagna.

Sua madre, Volga Hayworth, era un”americana di origine irlandese e inglese che si era esibita con le Ziegfeld Follies: 281 La coppia si sposò nel 1917. Ebbero anche due figli: Eduardo Jr. e Vernon. Suo zio materno Vinton Hayworth era anche un attore.

Il padre di Margarita voleva che diventasse una ballerina professionista, mentre la madre sperava che diventasse un”attrice. Suo nonno paterno, Antonio Cansino, era rinomato come ballerino classico spagnolo. Ha reso popolare il bolero e la sua scuola di ballo a Madrid era famosa in tutto il mondo. La Hayworth ricordò in seguito: “Da quando avevo tre anni e mezzo… non appena riuscivo a stare in piedi da sola, mi venivano date lezioni di ballo”: 67 Notò: “Non mi piaceva molto… ma non avevo il coraggio di dirlo a mio padre, così cominciai a prendere lezioni”. Provare, provare, provare, provare, questa era la mia fanciullezza”: 16

Frequentò ogni giorno per alcuni anni delle lezioni di danza in un complesso della Carnegie Hall, dove le insegnò suo zio Angel Cansino. Prima del suo quinto compleanno fu una delle quattro Cansino presenti nella produzione di Broadway di The Greenwich Village Follies al Winter Garden Theatre. Nel 1926, all”età di otto anni, partecipò a La Fiesta, un cortometraggio per la Warner Bros.

Nel 1927, suo padre portò la famiglia a Hollywood. Credeva che la danza potesse essere presente nei film e che la sua famiglia potesse farne parte. Fondò la sua scuola di danza, dove insegnò a star come James Cagney e Jean Harlow: 253

Nel 1931, Eduardo Cansino e sua figlia dodicenne formarono un numero chiamato Dancing Cansinos: 14 I suoi capelli furono tinti dal marrone al nero per darle un aspetto più maturo e “latino”. Poiché secondo la legge della California Margarita era troppo giovane per lavorare nei nightclub e nei bar, suo padre la portò con sé a lavorare oltre il confine a Tijuana, in Messico. Nei primi anni ”30, era un luogo turistico popolare per la gente di Los Angeles. Poiché lavorava, Cansino non si è mai diplomata, ma ha completato il nono grado alla Hamilton High di Los Angeles.

Cansino (Hayworth) ebbe una piccola parte nel film Cruz Diablo (1934) all”età di 16 anni, che portò ad un”altra piccola parte nel film In Caliente (1935) con l”attrice messicana Dolores del Río. Ballava con suo padre in locali notturni come il Foreign e il Caliente. Winfield Sheehan, il capo della Fox Film Corporation, la vide ballare al Caliente Club e subito organizzò un provino per la Hayworth una settimana dopo. Impressionato dal suo personaggio sullo schermo, Sheehan la scritturò per un contratto a breve termine di sei mesi alla Fox, con il nome di Rita Cansino, il primo di due cambi di nome durante la sua carriera cinematografica.

Leggi anche, storia – Akechi Mitsuhide

Inizio carriera

Durante la sua permanenza alla Fox, la Hayworth fu fatturata come Rita Cansino e apparve in ruoli irrilevanti, spesso nel ruolo della straniera esotica. Alla fine del 1934, all”età di 16 anni, interpretò una sequenza di danza nel film di Spencer Tracy Dante”s Inferno (1935), e fu messa sotto contratto nel febbraio 1935:: 27 ebbe il suo primo ruolo parlante come ragazza argentina in Under the Pampas Moon (1935): 28-30 interpretò una ragazza egiziana in Charlie Chan in Egypt (1935), e una ballerina russa in Paddy O”Day (1935). Sheehan la stava preparando per la protagonista del film in Technicolor Ramona del 1936, sperando di affermarla come la nuova Dolores del Río della Fox Film: 29-31

Alla fine del suo contratto di sei mesi, la Fox si era fusa nella 20th Century Fox, con Darryl F. Zanuck come produttore esecutivo. Dismettendo l”interesse di Sheehan per lei e dando a Loretta Young il ruolo principale in Ramona, Zanuck non rinnovò il contratto della Cansino: 32-33 Intuendo il suo potenziale sullo schermo, il venditore e promotore Edward C. Judson, con il quale sarebbe fuggita nel 1937,:36 le procurò un lavoro freelance in diversi film di piccoli studi e una parte nel film della Columbia Pictures Meet Nero Wolfe (1936). Il capo dello studio Harry Cohn le fece firmare un contratto di sette anni e la provò in piccoli ruoli: 34-35

Cohn sosteneva che la sua immagine era troppo mediterranea, il che la limitava ad essere scritturata in ruoli “esotici” che erano meno numerosi. Fu sentito dire che il suo cognome suonava troppo spagnolo. Judson agì su consiglio di Cohn: Rita Cansino divenne Rita Hayworth quando adottò il nome da nubile della madre, con la costernazione del padre: 36 Con un nome che enfatizzava le sue origini britannico-americane, la gente era più propensa a considerarla come una classica “americana”.

Con l”incoraggiamento di Cohn e Judson, la Hayworth cambiò il suo colore di capelli in rosso scuro e fece l”elettrolisi per alzare l”attaccatura dei capelli e allargare l”aspetto della sua fronte.

Hayworth apparve in cinque film minori della Columbia e in tre film minori indipendenti nel 1937. L”anno seguente, apparve in cinque film di serie B della Columbia. Nel 1939, Cohn fece pressione sul regista Howard Hawks affinché usasse la Hayworth per un piccolo, ma importante, ruolo di trappola per uomini nel dramma aeronautico Only Angels Have Wings, in cui recitò accanto a Cary Grant e Jean Arthur.

Cohn iniziò a far crescere la Hayworth nel 1940 in film come Music in My Heart, The Lady in Question e Angels Over Broadway. Quell”anno, fu presentata per la prima volta in una storia di copertina della rivista Life. Mentre era in prestito alla Warner Bros, Hayworth apparve come seconda protagonista femminile in The Strawberry Blonde (1941), al fianco di James Cagney.

Tornò in trionfo alla Columbia Pictures, e fu scritturata per il musical You”ll Never Get Rich (1941) al fianco di Fred Astaire in uno dei film a più alto budget che la Columbia avesse mai realizzato. Il film ebbe un tale successo che lo studio produsse e distribuì un altro film di Astaire-Hayworth l”anno successivo, You Were Never Lovelier. Il biografo di Astaire, Peter Levinson, scrive che la combinazione di ballo tra Astaire e la Hayworth era “magnetismo assoluto sullo schermo”. Anche se Astaire fece 10 film con Ginger Rogers, l”altra sua principale partner di ballo, la sensualità della Hayworth superò la fredda competenza tecnica della Rogers. “L”esuberanza giovanile di Rita si combinava perfettamente con la maturità e l”eleganza di Fred”, dice Levinson.

Quando ad Astaire fu chiesto chi fosse la sua partner di ballo preferita, cercò di non rispondere alla domanda, ma poi ammise che era la Hayworth: “Va bene, ti darò un nome”, disse. “Ma se mai lo farai uscire, giuro che ho mentito. Era Rita Hayworth”. Astaire commentò che “Rita ballava con perfezione allenata e individualità … Era meglio quando era ”on” che alle prove”. Il biografo Charlie Reinhart descrive l”effetto che ebbe sullo stile di Astaire:

C”era una specie di riserva in Fred. Era affascinante. Si trasmetteva al suo modo di ballare. Con la Hayworth non c”era alcuna riserva. Lei era molto esplosiva. Ed è per questo che penso che si completassero a vicenda.

Nell”agosto del 1941, la Hayworth fu protagonista di un”iconica foto di Life in cui posava in un negligé con un corpetto di pizzo nero. La foto di Bob Landry fece della Hayworth una delle due migliori pin-up degli anni della Seconda Guerra Mondiale; l”altra era Betty Grable, in una foto del 1943. Per due anni, la foto della Hayworth fu la fotografia di pin-up più richiesta in circolazione. Nel 2002, la camicia da notte di raso che la Hayworth indossava per la foto è stata venduta per 26.888 dollari.

Nel marzo 1942, Hayworth visitò il Brasile come ambasciatrice culturale per la politica del Buon Vicinato dell”amministrazione Roosevelt, sotto gli auspici dell”Ufficio del Coordinatore degli Affari Interamericani. Durante gli anni ”40 la Hayworth contribuì anche alle iniziative di diplomazia culturale dell”OCIAA a sostegno del panamericanismo attraverso le sue trasmissioni in Sud America sulla rete radiofonica della CBS “Cadena da las Américas”.

Anni di punta alla Columbia

La Hayworth ebbe il primo posto in uno dei suoi film più noti, il musical Cover Girl in Technicolor, uscito nel 1944. Il film la consacrò come stella di punta della Columbia degli anni 40, e le diede la distinzione di essere la prima delle sole sei donne a ballare sullo schermo con Gene Kelly e Fred Astaire. “Credo che gli unici gioielli della mia vita”, disse la Hayworth nel 1970, “siano stati i film che ho fatto con Fred Astaire… E anche Cover Girl”.

Per tre anni consecutivi, a partire dal 1944, la Hayworth fu nominata una delle maggiori attrazioni al botteghino cinematografico del mondo. Era abile nel balletto, nel tip tap, nel liscio e nelle routine spagnole. Cohn continuò a mettere in mostra i talenti di danza della Hayworth. La Columbia la presentò nei film in Technicolor Tonight and Every Night (1945) con Lee Bowman e Down to Earth (1947) con Larry Parks.

Il suo fascino sexy e glamour fu notato soprattutto nel film noir Gilda (1946) di Charles Vidor con Glenn Ford, che causò una certa costernazione nei censori. Il ruolo, in cui la Hayworth indossava raso nero ed eseguiva un leggendario striptease con un solo guanto, “Put The Blame On Mame”, la rese un”icona culturale come femme fatale.

Mentre Gilda era in uscita, fu ampiamente riportato che una bomba atomica che doveva essere testata a Bikini Atoll nelle isole Marshall dell”Oceano Pacifico avrebbe portato un”immagine della Hayworth, un riferimento al suo status di bomba. Anche se il gesto era senza dubbio inteso come un complimento, la Hayworth si offese profondamente. Orson Welles, allora sposato con la Hayworth, ricordò la sua rabbia in un”intervista con la biografa Barbara Leaming: “Rita andava sempre su tutte le furie, ma la più furiosa fu quando scoprì che l”avevano messa sulla bomba atomica. Rita quasi impazzì, era così arrabbiata. … Voleva andare a Washington per tenere una conferenza stampa, ma Harry Cohn non glielo permise perché sarebbe stato antipatriottico”. Welles cercò di convincere la Hayworth che l”intera faccenda non era una trovata pubblicitaria da parte di Cohn, che era semplicemente un omaggio a lei da parte del personale di volo: 129-130

Il 30 giugno 1946, nella trasmissione Orson Welles Commentaries, Welles disse dell”imminente test: “Voglio che mia figlia possa dire a sua figlia che la foto della nonna era sull”ultima bomba atomica mai esplosa”.

La quarta bomba atomica mai fatta esplodere fu decorata con una fotografia di Hayworth ritagliata dal numero di giugno 1946 della rivista Esquire. Sopra di essa era stampato il soprannome del dispositivo, “Gilda”, in lettere nere di due pollici.

La performance della Hayworth nel film di Welles del 1947 The Lady from Shanghai fu acclamata dalla critica. L”insuccesso del film al botteghino fu attribuito in parte al fatto che i famosi capelli rossi della Hayworth furono tagliati corti e decolorati di biondo platino per il ruolo. Cohn non era stato consultato ed era furioso che l”immagine della Hayworth fosse stata cambiata.

Sempre nel 1947, la Hayworth fu protagonista di una storia di copertina di Winthrop Sargeant che la portò ad essere soprannominata “The Love Goddess”. Il termine fu adottato e usato in seguito come titolo di un biopic e di una biografia su di lei. In un”intervista del 1980, la Hayworth disse: “Tutti gli altri fanno scene di nudo, ma io no. Non ho mai fatto film di nudo. Non dovevo farlo. Ho ballato. Ero provocante, credo, in alcune cose. Ma non ero completamente esposta”: 234

Il suo film successivo, The Loves of Carmen (1948) con Glenn Ford, fu il primo film co-prodotto dalla Columbia e dalla casa di produzione della Hayworth, The Beckworth Corporation (dal nome di Rebecca, sua figlia con Welles). Fu la più grande macchina da soldi della Columbia quell”anno. Ricevette una percentuale dei profitti di questo e di tutti i suoi film successivi fino al 1954, quando sciolse la Beckworth per pagare i debiti: 130

La principessa di Hollywood

Nel 1948, all”apice della sua fama, la Hayworth andò a Cannes e fu presentata al principe Aly Khan. Iniziarono un corteggiamento lungo un anno e si sposarono il 27 maggio 1949. La Hayworth lasciò Hollywood e salpò per la Francia, rompendo il suo contratto con la Columbia.

Poiché la Hayworth era già una delle celebrità più conosciute al mondo, il corteggiamento e il matrimonio ricevettero un”enorme copertura da parte della stampa di tutto il mondo. Poiché era ancora legalmente sposata con il secondo marito Orson Welles durante i primi giorni del suo corteggiamento al principe, la Hayworth ricevette anche qualche contraccolpo negativo, inducendo alcuni fan americani a boicottare le sue foto. Il loro matrimonio segnò la prima volta che un”attrice di Hollywood divenne una principessa. Il 28 dicembre 1949, la Hayworth diede alla luce l”unica figlia della coppia, la principessa Yasmin Aga Khan.

Sebbene Hayworth fosse ansiosa di iniziare una nuova vita all”estero, lontano da Hollywood, lo stile di vita sgargiante e i doveri di Aly Khan si rivelarono troppo difficili per Hayworth. Fece fatica a inserirsi tra i suoi amici, e trovò difficile imparare il francese. Aly Khan era anche conosciuto negli ambienti come un playboy, e si sospettava che fosse stato infedele alla Hayworth durante il matrimonio.

Nel 1951, la Hayworth partì con le sue due figlie per New York. Anche se la coppia si riconciliò per un breve periodo, divorziarono nel 1953.

Ritorno alla Columbia

Dopo il fallimento del suo matrimonio con Khan, Rita Hayworth fu costretta a tornare a Hollywood per recitare nel suo film del “ritorno”, Affair in Trinidad (1952), che la vedeva di nuovo in coppia con Glenn Ford. Il regista Vincent Sherman ricordò che la Hayworth sembrava “piuttosto spaventata all”idea di fare un altro film”. Continuò a scontrarsi con il capo della Columbia Harry Cohn e fu sospesa durante le riprese. Ciononostante, il film fu molto pubblicizzato. Il film finì per incassare 1 milione di dollari in più del suo precedente blockbuster, Gilda.

Continuò a recitare in una serie di film di successo. Nel 1953, uscirono due film: Salome con Charles Laughton e Stewart Granger, e Miss Sadie Thompson con José Ferrer e Aldo Ray. Rimase fuori dal grande schermo per altri quattro anni, principalmente a causa di un tumultuoso matrimonio con il cantante Dick Haymes. Durante il suo matrimonio con Haymes, fu coinvolta in molta pubblicità negativa, che diminuì significativamente il suo fascino. Quando tornò sullo schermo per Fire Down Below (1957), Kim Novak era diventata la principale star femminile della Columbia. Il suo ultimo musical fu Pal Joey (1957). Dopo questo film, la Hayworth lasciò definitivamente la Columbia.

Ricevette buone recensioni per la sua interpretazione in Tavole separate (1958), con Burt Lancaster e David Niven, e La storia a pagina uno (1960). Continuò a lavorare per tutti gli anni ”60. Nel 1962, il suo previsto debutto a Broadway in Step on a Crack fu cancellato per motivi di salute non rivelati. The Money Trap (1964) la mise in coppia, per l”ultima volta, con il buon amico Glenn Ford. Continuò a recitare nei film fino ai primi anni ”70. Fece apparizioni televisive comiche su Laugh In e The Carol Burnett Show negli anni ”70. Il suo ultimo film fu L”ira di Dio (1972), un western.

Lotte con la Columbia Pictures

La Hayworth ebbe un rapporto teso con la Columbia Pictures per molti anni. Nel 1943, fu sospesa senza paga per nove settimane perché si rifiutò di apparire in Once Upon a Time. Durante questo periodo a Hollywood, gli attori a contratto non potevano scegliere i loro film; erano a stipendio piuttosto che ricevere un importo fisso per film.

Nel 1951, la Columbia dichiarò di aver investito 800.000 dollari in proprietà per lei, compreso il film che abbandonò quell”anno. La Hayworth lasciò Hollywood per sposare il principe Aly Khan e fu sospesa per non essersi presentata al lavoro nel film Affair in Trinidad. Nel 1952, la Hayworth si rifiutò di presentarsi al lavoro perché era contraria alla sceneggiatura.

Nel 1955, fece causa alla Columbia Pictures per essere liberata dal suo contratto, ma chiese il suo stipendio di 150.000 dollari, sostenendo che le riprese di Joseph and His Brethren (1961) non iniziarono quando concordato, poi girato nel 1961 da una società straniera come The Story of Joseph and His Brethren (film). Ha detto: “Ero in Svizzera quando mi hanno mandato la sceneggiatura di Affair in Trinidad e l”ho lanciata dall”altra parte della stanza. Ma ho fatto il film e anche Pal Joey. Sono tornata alla Columbia perché volevo lavorare e prima, vedi, dovevo finire quel maledetto contratto, che è come Harry Cohn mi possedeva!”

“Harry Cohn pensava a me come una delle persone che poteva sfruttare e fare un sacco di soldi”, disse la Hayworth nel 1972. “E ho fatto molti soldi per lui, ma non molti per me”.

Anni dopo la fine della sua carriera cinematografica e molto tempo dopo la morte di Cohn, la Hayworth era ancora risentita per il trattamento ricevuto sia da lui che dalla Columbia. Parlò senza mezzi termini in un”intervista del 1968:

Alla Columbia dovevo timbrare il cartellino. Ogni giorno della mia vita. Ecco com”era. Ero sotto contratto esclusivo, come se fossi di loro proprietà … Credo che avesse messo delle cimici nel mio camerino … Era molto possessivo su di me come persona, non voleva che uscissi con nessuno, che avessi degli amici. Nessuno può vivere così. Così l”ho combattuto … Vuoi sapere cosa penso di Harry Cohn? Era un mostro.

Hayworth si risentì del fatto che lo studio non era riuscito ad addestrarla a cantare o addirittura ad incoraggiarla ad imparare a cantare: 103 Anche se sembrava cantare in molti dei suoi film, di solito era doppiata. Poiché il pubblico non conosceva il suo segreto, era imbarazzata quando le truppe le chiedevano di cantare agli spettacoli dell”USO: 124

“Volevo studiare canto”, si lamentava la Hayworth, “ma Harry Cohn continuava a dire: ”Chi ne ha bisogno?” e lo studio non voleva pagarlo. Mi avevano così intimidito che non avrei potuto farlo comunque. Dicevano sempre: ”Oh, no, non possiamo lasciartelo fare. Non c”è tempo per quello; deve essere fatto subito! Ero sotto contratto, e questo era tutto”: 104

Cohn aveva la reputazione di essere un maestro di lavoro, ma aveva le sue critiche nei confronti della Hayworth. Aveva investito molto su di lei prima che lei iniziasse una relazione con lo sposato Aly Khan, e questo avrebbe potuto causare un contraccolpo alla sua carriera e al successo della Columbia. Per esempio, un articolo del periodico britannico The People chiedeva un boicottaggio dei film della Hayworth: “Bisogna dire a Hollywood che la sua reputazione, già offuscata, sprofonderà fino al fondo se restituirà a questa donna sconsiderata un posto tra le sue star”.

Immagine pubblica

La Hayworth era una ragazza glamour negli anni ”40, una pin-up per i militari e un”icona di bellezza per le donne. A 5 ft 6 in (1.68 m) e 120 lb (54 kg), era abbastanza alta da essere una preoccupazione per partner di ballo come Fred Astaire. Si dice che abbia cambiato il suo colore di capelli otto volte in otto film.

Nel 1949, le labbra della Hayworth furono votate come le migliori del mondo dalla Artists League of America. Aveva un contratto da modella con Max Factor per promuovere i suoi rossetti Tru-Color e il trucco Pan-Stik.

Matrimoni, relazioni e famiglia

La Hayworth confidò a Orson Welles che suo padre iniziò ad abusare sessualmente di lei da bambina, quando erano in tour insieme come i Dancing Cansinos. La sua biografa, Barbara Leaming, ha scritto che sua madre potrebbe essere stata l”unica persona a saperlo; dormiva nello stesso letto della figlia per cercare di proteggerla. Leaming ha scritto che l”abuso subito dalla Hayworth da ragazza ha contribuito alla sua difficoltà nelle relazioni da adulta.

Nel 1941, la Hayworth disse di essere l”antitesi dei personaggi che interpretava: “Sono naturalmente molto timida… e soffro di un complesso d”inferiorità”. Il suo ruolo provocatorio in Gilda, in particolare, fu responsabile del fatto che la gente si aspettava che fosse ciò che non era. Hayworth una volta disse, con una certa amarezza, “Gli uomini vanno a letto con Gilda, ma si svegliano con me”: 122 Disse: “Fondamentalmente, sono una persona buona e gentile, ma sono attratta dalle personalità meschine”.

I due fratelli minori di Hayworth, Eduardo Cansino Jr. (13 ottobre 1919 – 11 marzo 1974) e Vernon Cansino, servirono entrambi nella seconda guerra mondiale. Vernon lasciò l”esercito degli Stati Uniti nel 1946 con diverse medaglie, tra cui il Cuore Viola, e più tardi sposò Susan Vail, una ballerina. Eduardo Jr. seguì la Hayworth nella recitazione; era anche sotto contratto con la Columbia Pictures. Nel 1950, fece il suo debutto sullo schermo in Le grandi avventure del capitano Kidd.

La Hayworth fu sposata e divorziò cinque volte. Ebbe relazioni con diversi dei suoi protagonisti, in particolare con Victor Mature nel 1942, durante le riprese di My Gal Sal.

La Hayworth ha anche avuto una lunga relazione di 40 anni con Glenn Ford, iniziata durante le riprese di Gilda nel 1945. La loro relazione è documentata nella biografia Glenn Ford: A Life del figlio di Ford, Peter Ford. Peter ha rivelato nel suo libro che suo padre mise incinta la Hayworth durante le riprese di The Loves of Carmen; lei viaggiò in Francia per abortire. Ford si trasferì poi accanto a lei a Beverly Hills nel 1960, e continuarono la loro relazione per molti anni fino ai primi anni ”80.

Nel 1937, quando la Hayworth aveva 18 anni, sposò Edward C. Judson, un petroliere diventato promotore che aveva più del doppio della sua età. Si sposarono a Las Vegas. Lui aveva avuto un ruolo importante nel lanciare la sua carriera di attrice. Un astuto uomo d”affari, era prepotente e divenne il suo manager per mesi prima che lui le chiedesse di sposarlo. “Mi ha aiutato con la mia carriera”, ammise la Hayworth dopo il loro divorzio, “e si è servito dei miei soldi”. Lei sostenne che Judson la costrinse a trasferirgli una quantità considerevole delle sue proprietà, e lei promise di pagargli 12.000 dollari sotto la minaccia che lui le avrebbe fatto “grandi danni fisici”.

Lei chiese il divorzio da lui il 24 febbraio 1942, con una denuncia per crudeltà. Fece notare alla stampa che il suo lavoro lo portava in Oklahoma e Texas mentre lei viveva e lavorava a Hollywood. Judson era vecchio quanto suo padre, che era infuriato per il matrimonio, il che causò una spaccatura tra la Hayworth e i suoi genitori fino al divorzio. Judson aveva omesso di dire alla Hayworth, prima che si sposassero, che in precedenza era stato sposato due volte: 62 Quando lei lo lasciò, non aveva soldi; chiese al suo amico Hermes Pan se poteva mangiare a casa sua.

La Hayworth sposò Orson Welles il 7 settembre 1943, durante la messa in onda di The Mercury Wonder Show. Nessuno dei suoi colleghi sapeva del matrimonio programmato (davanti a un giudice) finché lei non lo annunciò il giorno prima. Per la cerimonia civile, indossò un abito beige, una camicetta bianca increspata e un velo. Poche ore dopo essersi sposati, tornarono a lavorare allo studio. Hanno avuto una figlia, Rebecca, nata il 17 dicembre 1944, e morta all”età di 59 anni il 17 ottobre 2004. Hanno lottato nel loro matrimonio, con la Hayworth che diceva che Welles non voleva essere legato:

Durante tutto il periodo del nostro matrimonio, non ha mostrato alcun interesse a stabilire una casa. Quando ho suggerito l”acquisto di una casa, mi ha detto che non voleva la responsabilità. Il signor Welles mi disse che non avrebbe mai dovuto sposarsi; che interferiva con la sua libertà nel suo stile di vita.

Il 10 novembre 1947, le fu concesso un divorzio che divenne definitivo l”anno seguente.

Aly Khan e la sua famiglia erano pesantemente coinvolti nelle corse di cavalli, possedendo e facendo correre i cavalli. Hayworth non aveva alcun interesse in questo sport, ma divenne comunque un membro del Del Mar Thoroughbred Club. La sua puledra, Double Rose, vinse diverse gare in Francia e arrivò seconda al Prix de l”Arc de Triomphe del 1949.

Nel 1951, mentre era ancora sposato con la Hayworth, Khan fu visto ballare con l”attrice Joan Fontaine nel nightclub dove lui e la Hayworth si erano conosciuti. La Hayworth minacciò di divorziare da lui a Reno, in Nevada. All”inizio di maggio, Hayworth si trasferì in Nevada per stabilire la residenza legale per qualificarsi per il divorzio. Rimase al lago Tahoe con la loro figlia, dicendo che c”era una minaccia che il bambino sarebbe stato rapito. Hayworth chiese il divorzio da Khan il 2 settembre 1951, sulla base di “estrema crudeltà, interamente di natura mentale”.

La Hayworth una volta disse che avrebbe potuto convertirsi all”Islam, ma non lo fece. Durante la lotta per la custodia della loro figlia, la principessa Yasmin Aga Khan, nata (Hayworth voleva che la bambina fosse cresciuta come cristiana. Hayworth rifiutò la sua offerta di 1 milione di dollari se lei avrebbe allevato Yasmin come musulmana dall”età di sette anni e le avrebbe permesso di andare in Europa a trovarlo per due o tre mesi ogni anno, affermando:

Niente mi farà rinunciare alla possibilità di Yasmin di vivere qui in America tra le nostre preziose libertà e abitudini. Pur rispettando la fede musulmana, e tutte le altre fedi, è mio sincero desiderio che mia figlia venga cresciuta come una normale e sana ragazza americana nella fede cristiana. Non c”è nessuna somma di denaro in tutto il mondo per cui valga la pena sacrificare il privilegio di questa bambina di vivere come una normale ragazza cristiana qui negli Stati Uniti. Non c”è nient”altro al mondo che possa essere paragonato alla sua sacra possibilità di farlo. E io la darò a Yasmin a prescindere da quanto costerà.

Nel gennaio 1953, la Hayworth ottenne il divorzio da Aly Khan per motivi di estrema crudeltà mentale. Sua figlia Yasmin, di soli tre anni, giocava per il tribunale mentre il caso veniva ascoltato, e alla fine si arrampicò sulle ginocchia del giudice.

Quando la Hayworth e Dick Haymes si incontrarono per la prima volta, lui era ancora sposato e la sua carriera di cantante era in declino. Quando lei si presentò nei club, lui ottenne un pubblico più vasto. Haymes aveva un disperato bisogno di soldi perché due delle sue ex mogli stavano intraprendendo un”azione legale contro di lui per il mantenimento dei figli non pagato. I suoi problemi finanziari erano così gravi che non poteva tornare in California senza essere arrestato. Il 7 luglio 1954, la sua ex moglie Nora Eddington ottenne un mandato di arresto per lui, perché le doveva 3.800 dollari di alimenti. Meno di una settimana prima, anche l”altra sua ex moglie, Joanne Dru, ottenne un mandato di arresto perché, secondo lei, doveva 4.800 dollari di alimenti per i loro tre figli. Hayworth finì per pagare la maggior parte dei debiti di Haymes.

Haymes era nato in Argentina e non aveva prove concrete della cittadinanza americana. Non molto tempo dopo aver incontrato Hayworth, i funzionari statunitensi avviarono un procedimento per farlo deportare in Argentina per essere uno straniero illegale. Sperava che Hayworth potesse influenzare il governo e farlo restare negli Stati Uniti. Quando lei si assunse la responsabilità della sua cittadinanza, si formò un legame che portò al matrimonio. I due si sposarono il 24 settembre 1953 al Sands Hotel di Las Vegas, e il loro corteo nuziale passò attraverso il casinò.

Dall”inizio del loro matrimonio, Haymes era profondamente indebitato con l”Internal Revenue Service (IRS). Quando Hayworth si assentò per assistere ai suoi spettacoli di ritorno a Filadelfia, il pubblico calò bruscamente. Il salario settimanale di 5000 dollari di Haymes fu pignorato dall”IRS per pagare un conto di 100.000 dollari, e lui non fu in grado di pagare il suo pianista. Le ex mogli di Haymes chiedevano soldi, mentre la Hayworth si lamentava pubblicamente della sua mancanza di alimenti da parte di Aly Khan. Ad un certo punto, la coppia fu effettivamente imprigionata in una stanza d”albergo per 24 ore a Manhattan all”Hotel Madison mentre gli agenti dello sceriffo aspettavano fuori minacciando di arrestare Haymes per debiti insoluti. Allo stesso tempo, la Hayworth stava combattendo una dura battaglia per la custodia con Khan, durante la quale riferì di minacce di morte contro i loro figli. Mentre viveva a New York, Hayworth mandò i bambini a vivere con la loro tata nella contea di Westchester. Furono trovati e fotografati da un reporter della rivista Confidential.

Dopo due anni tumultuosi insieme, Haymes colpì Hayworth in faccia nel 1955 in pubblico al nightclub Cocoanut Grove di Los Angeles. La Hayworth fece le valigie, uscì e non tornò più. L”aggressione e la crisi la scossero, e il suo medico le ordinò di rimanere a letto per diversi giorni.

La Hayworth era a corto di soldi dopo il suo matrimonio con Haymes. Non era riuscita a ottenere il mantenimento dei figli da Aly Khan. Fece causa a Orson Welles per il pagamento degli arretrati del mantenimento dei figli, che lei sosteneva non fossero mai stati pagati. Questo sforzo non ebbe successo e aumentò il suo stress.

La Hayworth iniziò una relazione con il produttore cinematografico James Hill, che sposò il 2 febbraio 1958. Lui la inserì in uno dei suoi ultimi film importanti, Tavoli separati. Questo film fu popolare e molto apprezzato, anche se The Harvard Lampoon la nominò la peggiore attrice del 1958 per la sua performance. Il 1º settembre 1961, la Hayworth chiese il divorzio, adducendo un”estrema crudeltà mentale. Hill scrisse in seguito Rita Hayworth: A Memoir, in cui suggerì che il loro matrimonio crollò perché lui voleva che la Hayworth continuasse a fare film, mentre lei voleva che entrambi si ritirassero da Hollywood.

Nella sua autobiografia, Charlton Heston scrisse del breve matrimonio della Hayworth con Hill. Una sera, Heston e sua moglie Lydia si unirono alla coppia per una cena in un ristorante in Spagna con il regista George Marshall e l”attore Rex Harrison, co-protagonista della Hayworth ne I ladri felici. Heston scrisse che l”occasione “si trasformò nella singola serata più imbarazzante della mia vita”, descrivendo come Hill riversò “abusi osceni” sulla Hayworth fino a quando lei fu “ridotta a un impotente fiume di lacrime, con la faccia sepolta tra le mani”. Heston scrisse che gli altri sedevano attoniti, testimoni di un “massacro coniugale”, e, sebbene fosse “fortemente tentato di colpirlo” (Hill), se ne andò con sua moglie Lydia dopo che lei si alzò, quasi in lacrime. Heston scrisse: “Mi vergogno di essermi allontanato dall”umiliazione di Miss Hayworth. Non l”ho più vista”.

Salute

Orson Welles notò il problema della Hayworth con l”alcol durante il loro matrimonio, ma non credette mai che il suo problema fosse l”alcolismo. “Certamente imitava l”alcolismo in ogni modo superficiale”, ricordò nel 1983. “Andava su tutte le furie, mai con me, mai una volta, sempre con Harry Cohn o suo padre o sua madre o suo fratello. Rompeva tutti i mobili e saliva in macchina e io dovevo salire in macchina e cercare di controllarla. Guidava sulle colline in modo suicida. Notti terribili, terribili. E ho visto questa bella ragazza distruggersi. Ammiro molto Yasmin”: 129-130

Yasmin Aga Khan ha parlato della lunga lotta di sua madre con l”alcol:

Ricordo che da bambino aveva un problema di alcolismo. Aveva difficoltà ad affrontare gli alti e bassi del business … Da bambino, ho pensato: ”Ha un problema con l”alcol, ed è un”alcolizzata”. Questo era molto chiaro, e ho pensato, ”Beh, non c”è molto che io possa fare. Posso solo, diciamo, stare a guardare”. È molto difficile, vedere tua madre che attraversa i suoi problemi emotivi e beve e poi si comporta in quel modo… Le sue condizioni divennero piuttosto gravi. Peggiorarono e lei ebbe un crollo alcolico e finì in ospedale.

Nel 1972, la Hayworth, 54 anni, voleva ritirarsi dalla recitazione, ma aveva bisogno di soldi. Su suggerimento di Robert Mitchum, accettò di girare The Wrath of God. L”esperienza mise a nudo la sua cattiva salute e il suo peggioramento dello stato mentale. Poiché non riusciva a ricordare le sue battute, le sue scene furono girate una battuta alla volta: 337-338 A novembre, accettò di completare un altro film, il film britannico Tales That Witness Madness: 343 ma a causa del peggioramento della sua salute, lasciò il set e tornò negli Stati Uniti. Non tornò mai più a recitare.

Nel marzo 1974, entrambi i suoi fratelli morirono a una settimana di distanza l”uno dall”altro, cosa che le causò grande tristezza e la portò a bere pesantemente. Nel gennaio 1976, all”aeroporto Heathrow di Londra, la Hayworth fu allontanata da un volo TWA dopo aver avuto uno scatto d”ira mentre viaggiava con il suo agente. L”evento attirò molta pubblicità negativa; una fotografia inquietante fu pubblicata sui giornali il giorno dopo. L”alcolismo della Hayworth nascondeva i sintomi di quello che alla fine si è capito essere il morbo di Alzheimer.

Yasmin Aga Khan ha parlato della malattia di sua madre:

Erano gli scoppi d”ira. Andava su tutte le furie. Non posso dirglielo. Pensavo fosse alcolismo, demenza alcolica. Lo pensavamo tutti. I giornali l”hanno ripreso, naturalmente. Non può immaginare il sollievo nel ricevere una diagnosi. Finalmente avevamo un nome, Alzheimer! Naturalmente, questo non è arrivato fino agli ultimi sette o otto anni. Non le è stato diagnosticato l”Alzheimer fino al 1980. Ci sono stati due decenni di inferno prima di quello.

La biografa Barbara Leaming scrisse che la Hayworth invecchiò prematuramente a causa della sua dipendenza dall”alcol e anche a causa dei molti stress nella sua vita. “Nonostante il trucco applicato ad arte e i capelli rossi lunghi fino alle spalle, non c”era modo di nascondere le devastazioni dell”alcol e dello stress”, ha scritto dell”arrivo della Hayworth a New York nel maggio 1956 per iniziare a lavorare a Fire Down Below, il suo primo film in tre anni. “Linee profonde si erano insinuate intorno agli occhi e alla bocca, e lei appariva consumata, esausta, più vecchia dei suoi trentotto anni”: 322

Il morbo di Alzheimer era stato ampiamente dimenticato dalla comunità medica fin dalla sua scoperta nel 1906. Lo storico della medicina Barron H. Lerner ha scritto che quando la diagnosi della Hayworth è stata resa pubblica nel 1981, è diventata “il primo volto pubblico dell”Alzheimer, contribuendo a garantire che i futuri pazienti non andassero senza diagnosi … A sua insaputa, la Hayworth ha contribuito a destigmatizzare una condizione che può ancora imbarazzare le vittime e le loro famiglie”.

Nel luglio 1981, la salute della Hayworth si era deteriorata al punto che un giudice della Corte Superiore di Los Angeles decise che doveva essere affidata alle cure di sua figlia, la principessa Yasmin Aga Khan di New York City. La Hayworth viveva in un appartamento al San Remo su Central Park West adiacente a quello della figlia, che si occupò delle cure della madre durante i suoi ultimi anni: 359 Quando le fu chiesto come stava sua madre, Yasmin rispose: “È ancora bella. Ma è un guscio”.

Nel 1983, Rebecca Welles fece in modo di vedere sua madre per la prima volta dopo sette anni. Parlando al suo amico di sempre Roger Hill, Orson Welles espresse la sua preoccupazione per l”effetto della visita sulla figlia. “Rita mi conosce appena adesso”, disse Welles. Ha ricordato di aver visto la Hayworth tre anni prima ad un evento che i Reagan avevano organizzato per Frank Sinatra. “Quando finì, mi avvicinai al suo tavolo, e vidi che era molto bella, dall”aspetto molto riposato, e all”inizio non mi riconobbe. Dopo circa quattro minuti di conversazione, potei vedere che si rendeva conto di chi ero, e cominciò a piangere tranquillamente”: 129

In un”intervista che rilasciò la sera prima della sua morte nel 1985, Welles definì la Hayworth “una delle donne più care e dolci che siano mai vissute”.

Punti di vista politici

Hayworth è stato un democratico per tutta la vita, membro attivo del Comitato Democratico di Hollywood e attivo nella campagna di Franklin Delano Roosevelt durante le elezioni presidenziali del 1944.

Religione

La Hayworth era una cattolica romana il cui matrimonio bigamo con il principe Aly Khan fu considerato “illecito” da Papa Giovanni XXIII.

Morte

Rita Hayworth cadde in un semicoma nel febbraio 1987. Morì all”età di 68 anni per complicazioni associate al morbo di Alzheimer tre mesi dopo, il 14 maggio 1987, nella sua casa di Manhattan. Il presidente Ronald Reagan, che era uno dei contemporanei della Hayworth a Hollywood, ha rilasciato una dichiarazione:

Rita Hayworth è stata una delle star più amate del nostro paese. Glamour e talentuosa, ci ha regalato molti momenti meravigliosi sul palcoscenico e sullo schermo e ha deliziato il pubblico fin da quando era una ragazzina. Nei suoi ultimi anni, Rita divenne nota per la sua lotta con il morbo di Alzheimer. Il suo coraggio e la sua franchezza, e quella della sua famiglia, sono stati un grande servizio pubblico nel portare l”attenzione mondiale su una malattia che noi tutti speriamo possa essere presto curata. Nancy ed io siamo rattristati dalla morte di Rita. Era un”amica che ci mancherà. Estendiamo le nostre profonde condoglianze alla sua famiglia.

Un servizio funebre si tenne il 18 maggio 1987 presso la Chiesa del Buon Pastore a Beverly Hills, California. I portatori del pallone includevano gli attori Ricardo Montalbán, Glenn Ford, Cesar Romero, Anthony Franciosa, il coreografo Hermes Pan e un amico di famiglia, Phillip Luchenbill. È stata sepolta al cimitero di Holy Cross, Culver City. La sua lapide include il sentimento di Yasmin: “Alla compagnia di ieri e alla riunione di domani”.

Hayworth ricevette una nomination ai Golden Globe come miglior attrice – film drammatico per la sua interpretazione in Circus World (1964).

Nel 1978, allo Shoreham Hotel di Washington, D. C., Hayworth ricevette il National Screen Heritage Award inaugurale della National Film Society,: xvi un gruppo che pubblicava la rivista American Classic Screen (1976-1984): xv, xxi

Nel 1999, la Hayworth è stata riconosciuta come una delle 25 più grandi star femminili del cinema classico di Hollywood nel sondaggio dell”American Film Institute, AFI”s 100 Years…100 Stars.

La divulgazione e la discussione pubblica della malattia di Hayworth ha attirato l”attenzione internazionale sulla malattia di Alzheimer, che era poco conosciuta all”epoca, e ha contribuito ad aumentare notevolmente i finanziamenti federali per la ricerca sull”Alzheimer.

Il Rita Hayworth Gala, un beneficio per l”Associazione Alzheimer, si tiene ogni anno a Chicago e New York City. dalla principessa Yasmin Aga Khan, in onore di sua madre. È la padrona di casa degli eventi e uno dei principali sponsor delle associazioni di beneficenza e dei programmi di sensibilizzazione sul morbo di Alzheimer. Ad agosto 2017, un totale di più di 72 milioni di dollari è stato raccolto attraverso eventi a Chicago, New York e Palm Beach, in Florida.

Il 17 ottobre 2016, un comunicato stampa dell”agenzia di relazioni pubbliche Springer Associates ha annunciato che l”ex manager e amico di Rita Hayworth, Budd Burton Moss, ha avviato una campagna per sollecitare il servizio postale degli Stati Uniti ad emettere un francobollo commemorativo con Hayworth. Springer Associates annunciò anche che l”Academy of Motion Picture Arts and Sciences avrebbe fatto pressioni nella speranza di ottenere un Academy Award onorario in memoria della Hayworth. Il comunicato stampa aggiungeva che la figlia della Hayworth, la principessa Yasmin Aga Khan, l”Alzheimer”s Association of Greater Los Angeles, e numerose personalità di spicco del palcoscenico e dello schermo sostenevano la campagna Moss. Il comunicato stampa ha dichiarato che la data prevista per la realizzazione del francobollo e dell”Academy Award sarà il 17 ottobre 2018, in quello che sarà il centenario della nascita della Hayworth.

Il film I Remember Better When I Paint (2009) descrive come la Hayworth ha iniziato a dipingere mentre lottava con l”Alzheimer.

Nell”episodio “Shell”, Baptiste parla con Kim della Hayworth nel tentativo di ottenere da lei informazioni su Natalie dopo aver notato che lei ha diversi DVD dei film della Hayworth; La casa dei sogni ha un poster di Gilda.

Il nome della Hayworth si può sentire nella hit di Madonna del 1990 Vogue, tra altri artisti del cinema classico di Hollywood.

La Hayworth è l”argomento principale della canzone “Take, Take, Take” dei White Stripes ed è citata anche in “White Moon”; entrambe dal loro album Get Behind Me Satan, uscito nel 2005. In un”intervista del 2005 a Rolling Stone, Jack White dice: “Rita Hayworth è diventata una metafora onnicomprensiva per tutto ciò a cui stavo pensando mentre facevo l”album”.

Il film “Le ali della libertà” è stato adattato da un racconto di Stephen King, “Rita Hayworth e le ali della libertà”, una novella della sua raccolta del 1982, “Stagioni diverse”. Un poster di Rita Hayworth nasconde un buco nel muro di una cella nella novella, che è stato cambiato in un poster di Raquel Welch nel film. Nel film, c”è una scena in cui la serata cinema della prigione mostra il film di Rita Hayworth “Gilda”.

Fonti