Cypriano de Rore
gigatos | januari 31, 2022
Samenvatting
Cipriano de Rore († tussen 11 en 20 september 1565 in Parma) was een Frans-Vlaamse componist, zanger en kapelmeester uit de Renaissance.
Na een lange periode van onenigheid over de geboorteplaats van de Rore, werd in 1983 bewezen dat hij afkomstig was uit Ronse, een Vlaamse stad ten westen van Brussel; de naam Rore is daar bekend sinds 1400. Op het wapenschild van de rijke familie waaruit hij stamde, staan twee gekruiste zeisen voor een ovaal; de componist gebruikte dit wapen om zijn brieven te verzegelen en het staat ook op zijn gedenksteen in de kathedraal van Parma. Zijn eerste naam verwijst naar de heilige Cyprianus, die in Ronse werd vereerd in de kapittelkerk van de heilige Hermes. Er is weinig informatie over de vroege jaren van de Rore. Het hommage madrigaal “Alma real, se come fida stella”, vermoedelijk gecomponeerd in 1561 voor Margarethe van Parma, suggereert een eerdere officiële relatie met de gouverneur van de Nederlanden. Margaretha verbleef in Italië vanaf 1533; als de Rore deel uitmaakte van haar entourage, zou zijn verblijf in Italië vanaf dit jaar of later aannemelijk zijn. Er is echter geen bewijs voor. Ook de bewering van musicologen in de 19e eeuw dat de Rore aan het eind van de jaren 1530 en het begin van de jaren 1540 als kapelzanger in de muziekkapel van San Marco in Venetië zou hebben gewerkt, kon niet door enig bewijs worden bevestigd. Sommige bronnen vermelden dat de componist een leerling was van Adrian Willaert, maar dit was niet noodzakelijk een hechte leraar-leerling relatie. Er was zeker goed contact tussen Cipriano de Rore en de binnenste kring rond Willaert, zoals blijkt uit gedichten van Girolamo Fenaruolo die in 1546 werden gepubliceerd.
Onderzoek van de correspondentie van de familie Strozzi heeft uitgewezen dat Ruberto Strozzi (ca. 1512 – 1566) en Neri Capponi (1504-1594), twee edellieden die uit Florence waren verbannen en in Venetië een belangrijke rol speelden bij de totstandkoming van de Musica Nova van Adrian Willaert, de eerste mecenassen van de Rore waren. Hij componeerde madrigalen, motetten en canzoni voor hen. Uit de brieven blijkt ook dat de Rore zeer waarschijnlijk van 1542 tot 1545 in Brescia verbleef en, tijdens zijn occasionele reizen naar Venetië, misschien toezicht hield op het drukken van zijn madrigaal- en motettenboeken aldaar. In dezelfde periode werden een aantal hommage-composities geschreven aan kerkelijke en wereldlijke prominenten, van wie de componist wellicht een betrekking verwachtte. Dat Cipriano de Rore al vroeg een grote reputatie genoot, blijkt uit zijn relaties met aristocratische kringen in Noord- en Midden-Italië, zoals Cristoforo Madruzzo (1512-1578), kardinaal van Trento, voor wie hij “Quis tuos presul” componeerde, of Guidobaldo II della Rovere (1514-1574), hertog van Urbino, voor wie de werken “Itala quae cecidit” en “Cantiamo lieti” werden geschreven.
In 1546 haalde hertog Ercole II d”Este (1508-1559) hem naar zijn hof in Ferrara als kapelmeester, waar hij bijna twaalf jaar lang vrijwel onafgebroken werkte, Ferrara stond voorheen bekend als een vooraanstaand centrum van de kunsten, met name de muziek. In die tijd schreef de Rore ten minste 107 werken voor de familie d”Este en voor leden van de geestelijke en wereldlijke bovenlaag van Europa. Hij schreef twee missen en een wereldlijk motet voor zijn werkgever Ercole, en voor zijn broer, kardinaal Ippolito II. (1509-1572), de compositie “O qui populos suscipis” op een tekst van de Ferrarese hofdichter Giovanni Battista Pigna, van wie de Rore nog meer gedichten op muziek zette. Hij onderhield ook goede betrekkingen met andere hofdichters, zoals Giambattista Giraldi (Cinzio genoemd) en Girolamo Faletti, en zette hun gedichten op muziek. In 1557 componeerde hij het madrigaal “Un” altra volta in Germania stride” voor keizer Karel V. Wegens de dood van zijn broer Celestinus vertrok Cipriano de Rore in maart 1558 met toestemming van de hertog op reis naar Vlaanderen. Hij onderbrak de reis in München, waar hij aan het hof van hertog Albrecht V toezicht kon houden op de vervaardiging van het prachtige manuscript van zijn vier- tot achtstemmige motetten. Deze verzameling bevat ook een portret van de componist door de hofschilder Hans Mielich, die ook talrijke andere miniaturen bijdroeg. Samen met twee compositiecycli van Orlando di Lasso wordt de inhoud van dit prachtige boek gerekend tot de musica reservata die aan het hof in München werd gecultiveerd. Hertog Albrecht ontving in januari 1559 een nieuwjaarsgeschenk van de Rore in de vorm van een niet nader genoemde compositie.
Na enkele maanden in zijn vaderland te hebben doorgebracht, keerde de Rore in december 1558 naar Ferrara terug, maar moest in juli 1559 opnieuw naar Vlaanderen reizen omdat, als gevolg van de Onafhankelijkheidsoorlog, de stad Ronse op 19 juli 1559 was afgebrand en zijn ouders hun bezittingen hadden verloren. Intussen was zijn werkgever hertog Ercole op 3 oktober 1559 overleden, en na zijn terugkeer zocht Cipriano de Rore bij diens opvolger Alfonso II d”Este een verlenging van zijn kapelmeestersambt. De post werd echter gegeven aan Francesco dalla Viola, die de hertog had geholpen bij de uitgave van Willaerts Musica Nova. De Regentes van de Nederlanden, Margaretha van Parma, ontbood de Rore eerst naar Brussel en regelde in 1560 dat hij naar het hof van haar echtgenoot Ottavio Farnese in Parma zou komen, waarna de componist op 19 september 1560 uit Brussel vertrok, naar Parma reisde en daar op 18 februari 1561 zijn eerste salaris ontving. Toen Adrian Willaert in december 1562 in Venetië overleed, schreef Cipriano de Rore het motet “Concordes adhibete animos” ter ere van de overleden meester en werd hij in 1563 zijn opvolger in de Basiliek van San Marco. Maar reeds het volgende jaar gaf hij deze prestigieuze post weer op, nadat de organisatorische tekortkomingen die waren ontstaan door de splitsing van het muziekkorps aldaar, hun volle uitwerking hadden gekregen. Een brief van 12 juli 1564 spreekt van gravezza del servitio en disordine.
De Rore onderhield nog correspondentie met de hertog van Parma tijdens zijn Venetiaanse periode en keerde daarna terug naar zijn vroegere functie. Voor het huwelijk van hertog Ottavio”s zoon, Alessandro Farnese, met Maria van Portugal (1538-1577) componeerde de Rore het madrigaal “Vieni, dolce Himeo” en misschien ook “Ne l”aria in questi dì”. In de laatste jaren van zijn leven onderhield hij contacten met verschillende geestelijke en wereldlijke hoogwaardigheidsbekleders in Italië en Tirol en droeg hij composities aan hen op. De componist stierf in september 1565 op ongeveer 50-jarige leeftijd, hoewel de precieze omstandigheden niet zijn overgeleverd.
Cipriano de Rore schreef meer dan 100 madrigalen, waarvan de meeste werden gepubliceerd in zeven madrigaalboeken. Van deze zeven boeken bevatten alleen de eerste twee, gepubliceerd in 1542 en 1550, werken die uitsluitend van de componist zijn; de andere vijf boeken zijn verzamelde edities. Reeds met zijn eerste boek, Madrigali a cinque voci, dat onder de naam Il primo libro de madregali cromatici twee jaar later (1544) een uitgebreide nieuwe uitgave beleefde, onderscheidde hij zich onder zijn tijdgenoten als een rijpe componist met groot talent. In zijn madrigalen is een sterke Venetiaanse invloed te bespeuren, die tot uiting komt in een compacte, imitatieve polyfonie die voorheen alleen gebruikelijk was voor motetten, en in zijn voorkeur voor het sonnet, vooral de canzoniere van Francesco Petrarca. De Rore gaf de voorkeur aan sombere thema”s, die hij met de juiste kosmopolitische en dramatische middelen op muziek zette. Ook breidde hij de schaal van ritmische waarden in zijn allereerste publicatie aanzienlijk uit door de notatie a note nere te gebruiken. Niet alle madrigalen zijn somber van karakter; het beste tegenvoorbeeld is het vierstemmige “Anchor che col partire”, dat een buitengewone populariteit verwierf. Het werd vele malen bewerkt voor vocale en instrumentale doeleinden en diende als model voor parodiemissen van Philippe de Monte en Balduin Hoyoul en voor een parodiemagnificat van Orlando di Lasso. In zijn derde madrigalenboek (1548) verschuift zijn muzikale stijl geleidelijk naar homofone passages, abrupte veranderingen van tempo en textuur, en soepele spreekritmes.
Na een pauze van 1550 tot 1557, waarin de componist niets publiceerde, toonde de Rore een aanzienlijk veranderde compositiestijl met een getransformeerde harmonische en melodische taal. Voor zijn zetting van enkele strofen van de Orlando furioso van Ludovico Ariosto (1474-1533) putte hij uit de traditie van de improvvisatori uit Ferrara, die hij gedeeltelijk combineerde met een canonische schrijfwijze. Zijn toegenomen gebruik van transparante vocale textuur, homofone declamatie, een rijk harmonisch palet en levendige tekstuele expressie markeren Cipriano de Rore als een duidelijke voorloper van de toekomstige seconda pratica, zoals later bepleit door Claudio Monteverdi. Ook de wereldlijke Latijnse stukken van de componist volgden dezelfde ontwikkeling. In het achtstemmige “Donec gratus eram tibi”, bijvoorbeeld, naar een ode van Horatius, wordt de dialogische tekst van het gedicht homofoon gepresenteerd door twee vierstemmige koren.
Er bestaat slechts één druk, de tweede van 1545, die alleen motetten van de Rore bevat, met een modale bewerking van de stukken; de andere zijn verzamelingen van verschillende componisten (anthologieën), namelijk Liber primus (het bestaan van een andere verzameling, nu verloren gegaan, wordt ook vermoed). Veel van de motetten van de componist zijn ook in belangrijke manuscripten bewaard gebleven. Eerst en vooral is er het rijk versierde manuscript van 26 wereldlijke en religieuze Latijnse stukken voor vier tot acht stemmen, geschreven onder het beschermheerschap van hertog Albrecht V. Men vermoedt dat het manuscript ook al sinds 1560 bestaat. Twee andere manuscripten van rond 1560 van het hof van Ferrara bevinden zich in de bibliotheek van de familie d”Este in Modena. Net als de madrigalen vertonen de motetten een geleidelijke tendens naar meer transparantie door syllabische tekstdeclamatie en meer tekstexpressie. Een goede dwarsdoorsnede van de motetten van de Rore is te vinden in bovengenoemd manuscript uit München met zijn voorbeelden van canon-techniek, contrapunt en soggetto ostinato.
Verschillende van de missen van Rores zijn gebaseerd op modellen van Josquin, bijvoorbeeld de vijfstemmige mis “Vous ne l”aurez pas”, die in druk bewaard is gebleven, op het gelijknamige chanson van Josquin; hier ontbreken echter het Hosanna en het Benedictus. De andere vier missen zijn beschikbaar in manuscript of werden postuum gedrukt. De zevenstemmige mis “Praeter rerum seriem”, ook gebaseerd op een origineel van Josquin, was zeer populair aan het hof van Albrecht V in München; de hertog prees het buitengewoon in een brief van 25 april 1557. De laatste mis van De Rore, “Doulce mémoire”, is wellicht geschreven in opdracht van Ferdinand II van Tirol (ook hierin is de ontwikkeling naar meer polyfone transparantie die in zijn oeuvre waarneembaar is, zichtbaar). De componist schreef ook een kleiner aantal andere liturgische werken, zoals een Magnificat sexti toni, vijf psalmen en een aan hem toegeschreven Johannes-Passion, die bijna geheel homofoon werd geschreven, gedrukt door de uitgever Le Roy en Ballard, Parijs 1557. Ook na zijn dood ging de verdere verspreiding van de composities van de Rore door (nieuwe uitgaven van madrigaalboeken, verdere drukken van zijn motetten en verzamelde uitgaven van manuscripten van andere stukken). Op het gebied van madrigalen was de Rore een van de beroemdste meesters van zijn tijd; hij had de bijnaam “Cypriano divino”. Vanwege zijn stilistische veelzijdigheid stond Cipriano de Rore in hoog aanzien, zowel bij conservatieve muziektheoretici (bijvoorbeeld Giovanni Maria Artusi, die in hem een ideale vertegenwoordiger van de prima pratica zag) als bij progressieve componisten, zoals Giovanni de” Bardi en de gebroeders Claudio en Giulio Cesare Monteverdi, die hem prezen als de wegbereider van een nieuwe compositorische praktijk, de seconda pratica.
Volledige uitgave: Cipriano de Rore: Opera omnia, uitgegeven door B. Meier, 1959-1977 (= Corpus Mensurabilis Musicae Nr. 14)
Bronnen
