E.E. Cummings

gigatos | februari 23, 2022

Post Views: 12

Samenvatting

Edward Estlin Cummings, beter bekend als e.e. cummings (Cambridge, 14 oktober 1894 – North Conway, 3 september 1962), was een Amerikaans dichter, schilder, illustrator, toneelschrijver, schrijver en essayist.

Na zijn studie aan Harvard diende hij als ambulancechauffeur aan het Franse front tijdens de Eerste Wereldoorlog. Ten onrechte beschuldigd van spionage, werd hij geïnterneerd in La Ferté-Macé, waaruit hij de inspiratie putte voor De Enorme Kamer (1922), een boek dat zowel controversieel als pathetisch grappig was.

Cummings is beroemd om zijn onorthodoxe gebruik van hoofdletters en interpunctieregels, en voor het gebruik van syntactische conventies op een avant-gardistische en vernieuwende manier. In zijn geschriften vindt men onverwachte en schijnbaar misplaatste leestekens die hele zinnen of zelfs afzonderlijke woorden onderbreken. Veel van zijn gedichten zijn, door de zorgvuldige grafische ordening van de regels, gemakkelijker te begrijpen op het geschreven blad dan wanneer ze hardop worden voorgelezen.

Zijn belangrijkste werken zijn: Tulpen en schoorstenen (1923), XLI Gedichten (1925), Gedichten 1923-1954 (1954).

Edward Estlin Cummings (ook e. e. cummings, volgens zijn gewoonte om met kleine letters te ondertekenen) werd op 14 oktober 1894 in Cambridge, Massachusetts, geboren als zoon van Edward en Rebecca Haswell Clarke Cummings. Zijn vader, Edward, was professor in de sociologie en politieke wetenschappen aan de Harvard Universiteit. Vader en zoon hadden zo”n hechte band dat de ouder hem altijd warm aanmoedigde om te schrijven.Estlins eerste poëtische bewijs zou dateren van toen hij nog maar drie jaar oud was; het was een gedicht getiteld “Oh klein vogeltje oh oh, Met je teen tot teen.” Toen hij zes jaar oud was, werd zijn zus Elizabeth geboren.

Hij ging naar Cambridge Latin High School. Zijn eerste korte verhalen en gedichten verschenen in de schoolkrant, Cambridge Review. Van 1911 tot 1916 was hij student aan de universiteit van Harvard. Daar behaalde hij zijn B.A. in 1915 en in 1916 zijn M.A. cum laude. A. cum laude, d.w.z. de graad, (letterlijk, Magister Artium) in Engels en Klassieke Studies, met bespreking van een proefschrift getiteld De Nieuwe Kunst. Verschillende gedichten van E. E. Cummings werden vanaf 1912 gepubliceerd in de Harvard Monthly. Cummings zelf was redacteur van de universiteitskrant samen met mede Harvard studenten Aesthetes, John Dos Passos, Foster Damon.

Van jongs af aan, E. E. Cummings wijdde zich aan de studie van Latijn en Grieks. Zijn toewijding aan oude talen blijkt uit de titels van verschillende van zijn werken. Tijdens zijn laatste jaar aan Harvard werd hij beïnvloed door de geschriften van Gertrude Stein en Ezra Pound. Zijn eerste gepubliceerde gedichten werden gebundeld in een werk dat in 1920 verscheen onder de titel Eight Harvard poets, samen geschreven met John Dos Passos.

In 1917, vanwege de Eerste Wereldoorlog, meldde Cummings zich aan bij het Norton-Harjes Ambulance Corps. Door een administratieve vergissing kon hij echter vijf weken niet in dienst komen, gedurende welke periode hij in Parijs verbleef. Een diepe liefde voor de stad was geboren en hij zou er zijn leven lang keer op keer terugkeren. Slechts vijf weken later, op 21 september 1917, werden hij en zijn vriend William Slater Brown gearresteerd op verdenking van spionage. De beschuldiging was gebaseerd op de anti-oorlogsstandpunten die zij openlijk hadden geuit en op brieven, omschreven als “zeer slechte brieven”, die William had geschreven en die door een overijverige censor waren onderschept. Zij werden naar het gevangenenkamp van La Ferté-Macé in Orne, Normandië, gestuurd, waar zij ongeveer drie maanden verbleven. Zijn vriend vertrok rond november uit het kamp naar de gevangenis van Précigne, na de komst van de commissie die om de drie maanden werd ingesteld om de gevangenen te veroordelen, terwijl Cummings moest wachten tot 21 december, toen hij naar de Verenigde Staten mocht terugkeren. Deze oplossing werd bereikt na verscheidene tussenkomsten en verzoeken van zijn vader, die zich ook tot de instellingen richtten. Cummings vader wendde zich in een ontroerende brief van grote menselijkheid ook tot Woodrow Wilson om het presidentschap bewust te maken van het geval van zijn zoon en van alle Amerikaanse burgers die toen in soortgelijke ongelukkige situaties verwikkeld waren. Het antwoord liet echter lang op zich wachten en dit, samen met de bezorgdheid dat de brief was zoekgeraakt, verhoogde de spanning bij de twee ouders die wachtten op nieuws over hun zoon. Hier volgt een passage uit het hartverscheurende pleidooi van Cummings vader dat een beeld geeft van de vermoeidheid en ongerustheid gevoeld door ouders wier kinderen in de oorlog waren: ”De moeders van onze jongens in Frankrijk hebben evenveel rechten als onze eigen jongens. De moeder van mijn zoon had het recht te worden beschermd tegen de verschrikkelijke weken van angst en onzekerheid die werden veroorzaakt door de onopgehelderde arrestatie en opsluiting van haar zoon. De moeder van mijn zoon en alle Amerikaanse moeders hebben het recht om beschermd te worden tegen alle onnodige angst en pijn”.E. Cummings keerde op nieuwjaarsdag 1918 terug naar de Verenigde Staten. Hij werd later teruggeroepen voor het Amerikaanse leger. Hij diende in de 12e Divisie in Camp Devens, Massachusetts, tot november 1918.

Hij keerde terug naar Parijs in 1921 waar hij twee jaar bleef tot hij terugkeerde naar New York. Tussen 1920 en 1930 reisde hij door Europa, waar hij onder meer Pablo Picasso ontmoette. In 1931 reisde Cummings naar de Sovjet-Unie, en deed verslag van zijn ervaringen in zijn tweede roman, Eimi (1933). In diezelfde jaren reisde hij ook naar Noord-Afrika en Mexico en werkte hij als schrijver en portrettist voor Vanity Fair (1924-1927).

De manuscripten van E.E. Cummings worden bewaard in het Harry Ransom Center aan de Universiteit van Austin in Texas.

Lees ook: biografieen – Paul I van Rusland

Het ongeluk en het keerpunt

In het gedicht Mijn vader bewoog zich door liefdesverdriet, brengt hij hulde aan de nagedachtenis van zijn vader die in 1925 bij een auto-ongeluk om het leven kwam, maar waarvan zijn moeder, hoewel zwaar gewond, wist te overleven. In zijn Harvard non-lectures (1952-1953) gaf Estlin Cummings het volgende verslag van het incident:

“Een locomotief sneed de wagon in tweeën. Toen de twee machinisten uit de stilstaande trein sprongen, zagen zij een vrouw – versuft maar rechtop – achter een verminkte auto staan; met bloed (zoals de oudere man mij vertelde) dat uit haar hoofd stroomde. Een van haar handen (voegde de jongere man eraan toe) bleef aan haar jurk voelen, alsof hij probeerde te begrijpen waarom die vochtig was. Deze mannen grepen mijn zesenzestigjarige moeder bij de armen en probeerden haar naar een nabijgelegen boerderij te leiden; maar zij maakte zich los van hen, liep rechtstreeks naar het lichaam van mijn vader en gaf een groep bange omstanders opdracht hem te bedekken. Toen dit gedaan was (en pas toen) liet zij zich wegvoeren.”

De dood van zijn vader had een diepgaande invloed op Estlin en zijn werk ging een nieuwe creatieve fase in, omdat Cummings zich in zijn poëzie begon te concentreren op de belangrijkste aspecten van het leven. Deze artistieke ommekeer werd ingeluid door de bovengenoemde tekst, die een soort portret-herinnering is aan een vader die ook een gids in kennis en een leraar van het leven was geweest.

Ondanks Cummings” nabijheid tot avant-garde stijlen, is veel van zijn werk traditioneel, veel van zijn gedichten zijn sonnetten. Cummings” poëzie ontwikkelt vaak thema”s van liefde en natuur, evenals de relatie tussen het individu en de massa. Zijn gedichten bevatten ook een overvloed aan ironie en satire.

Hoewel zijn poëzie formeel en thematisch past in de Romantische traditie, geeft Cummings” werk universeel blijk van een bijzondere eigenaardigheid met betrekking tot de syntactische structuur.

E. C. werd beïnvloed door zowel de Modernisten als Amy Lowell”s “imagistische experimenten”. Later, tijdens zijn bezoeken aan Parijs, kwam hij in aanraking met het dadaïsme en het surrealisme, die op hun beurt hun stempel drukten op zijn werk.

Terwijl sommige van zijn composities gebaseerd zijn op vrije verzen, hebben vele andere een sonnetachtige structuur van veertien regels met een ingewikkeld rijmschema. Evenals Ezra Pound beschouwt Cummings de geschreven compositie als een pictografisch instrument, zozeer zelfs dat bij hem het gebruik van hoofdletters, leestekens, veelvuldige regelafbrekingen, waarbij het gebruik van enjambementen tot het uiterste wordt opgedrongen, voor het oog van de lezer vormen als vele ritmische tekens, waardoor de tekst onmiddellijk op visueel niveau kan worden geïnterpreteerd en begrepen. Vanwege deze hoge mate van visualisatie wordt de poëzie van Cummings ook wel gedicht-beeld genoemd.

Zijn syntactische breuk en originaliteit in woordcombinaties kwamen voort uit het lezen van Gertrude Stein, Robert Walser en Franz Kafka rond de eeuwwisseling.

Er is in E. C. ook een voortdurende spanning naar taalkundige vernieuwing die tot uiting komt in woordspelingen en de uitvinding van neologismen, over het algemeen gevormd door de samensmelting van verschillende grammaticale elementen: bijwoorden, voorzetsels, zelfstandige naamwoorden, eigennamen.

Hoewel het werk van E.C. niet het eclecticisme en de conceptuele mix heeft van de poëzie van E.P., is er een voortdurende verwijzing naar de sferen van de Griekse mythe en het heidendom, ervaren en geïnterpreteerd als symbolen van onschuld en onbezoedelde gevoeligheid. Men denke aan de Ballonnenman, de hoofdpersoon van de lentespreuk van in-Just, die zich boven de figuur van Pan plaatst.

Uit de inleiding tot Is 5, 1926: ”Als een dichter iemand is, dan is hij iemand die hartelijk weinig geeft om gedane zaken – hij is iemand die geobsedeerd is door het idee van Doen. Zoals alle obsessies heeft die van het Doen zijn nadelen. Maar gelukkig zou ik het liefst iets anders maken, inclusief locomotieven en rozen. Mijn “gedichten” worden afgezet tegen rozen en locomotieven (en niet te vergeten acrobaten Spring Electricity Coney Island 4th of July Mice Eyes en de Niagara Falls)”.

Cummings” talent strekt zich uit tot boeken, korte verhalen en tekeningen voor kinderen. Een interessant voorbeeld van zijn veelzijdigheid is een introductie geschreven voor het stripverhaal Krazy Kat door cartoonist George Herriman.

Lees ook: biografieen – Eduard III van Engeland

Levende taal en experimentalisme

Cummings ziet de noodzaak van dynamiek in de kunst, volgens welke de poëzie een lichaam in beweging is, waarvan de thema”s en de metrische en stilistische figuren begiftigd zijn met een eigen leven, en vorm en inhoud samensmelten alsof ze één enkel wezen zijn.E. C., E. C. heeft in de loop van zijn uitwerking de neiging een steeds grotere semantische dichtheid te verwezenlijken, waardoor het woord gedwongen wordt zich in een veelheid van betekenissen te openbaren en waardoor het grootste aantal verbanden en taalkundige spelletjes wordt uitgelokt. Cummings spreekt ook van een levenscyclus van de taal, volgens welke deze wordt geboren in de poëzie en sterft in het gebruik van taal om aspecten van een cultuur uit te drukken die als dood wordt beschouwd, d.w.z. patriottisch, politiek, commercieel (bijv. politieke slogans, reclameslogans, gemeenplaatsen), een formulering die in dezelfde tijd en in tamelijk vergelijkbare bewoordingen door Wittgenstein wordt gedeeld en in 1967 door W.H. Auden wordt overgenomen.

Lees ook: biografieen – Harold II van Engeland

De Brieven, Ezra Pound en Mary de Rachewiltz

Toen Cummings zijn niet-lezingen aan Harvard begon, citeerde hij een passage uit de Brieven aan een jonge dichter van Rainer Maria Rilke, waarin wordt gesproken over de oneindige eenzaamheid waarin kunstwerken worden geboren en uitgedrukt, en over de daaruit voortvloeiende noodzaak van een liefdesdaad om ze te benaderen. De dichter werkt in stilte en eenzaamheid, iets wat steeds moeilijker is in een tijdperk van geluid dat het individu overweldigt en “het huidige moment uitsluit”, het enige moment waarin de dichter leeft. Het is dus moeilijk, aldus Cummings, om zichzelf te zijn, wat het meest van de dichter wordt verlangd in een historische periode die wordt gekenmerkt door inwisselbare persoonlijkheden. Wat de kunst baart, is intensiteit. Cummings” brieven aan zijn vrienden (Sibley Watson, Hildegarde Watson, William Carlos Williams, Charleen Swanzey, William Slater Brown, Ezra Pound, Mary de Rachewiltz) getuigen van een literaire vereniging in voortdurende gisting, gestimuleerd door veelvuldigheid en een intense uitwisseling van ideeën. De correspondentie met Ezra Pound in het bijzonder en zijn dochter, Mary de Rachewiltz, documenteert een lange en diepgaande vriendschap die tot uitdrukking komt in het delen van schrijfprojecten, reizen en indrukken van de wereld. Wat Mary betreft, is het interessant de vertrouwelijke toon op te merken waarmee E.C. commentaar geeft op het werk van het vertalen van haar werken en hoe deze spontane genegenheid zich uitstrekt tot het oproepen van levensverhalen en anekdotes over de jeugd van de dichter die hij in Boston doorbracht (brief van 19 februari 1962).

De Enorme Kamer is een autobiografische roman over de drie maanden detentie van de auteur in La Ferté-Macé. Verdeeld over dertien hoofdstukken, waarvan de meeste gewijd zijn aan het portretteren van de mannen en vrouwen met wie hij in deze situatie leefde, neemt het werk de vorm aan van een oneerbiedige en ontgoochelde aanklacht tegen de excessen die de toepassing van regels en bureaucratische gestrengheid kunnen voortbrengen. Het resultaat is een expressieve galerij van schetsen die de herinnering levend houden aan gedragingen en feiten waarvan wij anders nooit zouden hebben gehoord. Dit werk is niet alleen een werk van literaire creativiteit, maar ook een uiterst interessant historisch en antropologisch document. Het is een verslag van het leven in de gevangenkampen tijdens de Eerste Wereldoorlog, een thema dat de hedendaagse lezer nog evocatiever zal vinden in het licht van het drama dat zich in de werk- en folterkampen (lagers) van de Tweede Wereldoorlog heeft afgespeeld. E.C. voert een scherp psychologisch onderzoek naar de personages en de omgeving waarin zij verkeren. De nadruk op het individualisme is erop gericht de menselijkheid van mensen te onderzoeken, door te laten zien hoe vooroordelen en de daaruit voortvloeiende agressie vaak leiden tot een vertekend beeld van degenen die wij ontmoeten en dus van de werkelijkheid.

Een denkbeeldige dialoog

E. E. Cummings zegt over The Enormous Room en zijn tweede roman Eimi (uit het Grieks, eerste persoon enkelvoud van de tegenwoordige tijd van het werkwoord zijn “ik ben”): “Toen The Enormous Room werd gepubliceerd, verwachtten sommige mensen een boek over oorlog; ze waren teleurgesteld. Toen Eimi werd gepubliceerd, wilden sommigen een andere Enorme Kamer; ze waren teleurgesteld.””Gaat De Enorme Kamer niet echt over oorlog?””Het gebruikt oorlog om een onvoorstelbare onmetelijkheid te verkennen die zo ongelooflijk ver weg is dat het microscopisch lijkt.””Toen je dit boek schreef, observeerde je toen iets heel groots en heel ver weg door oorlog? “”Dit boek schreef zichzelf, ik observeerde een verwaarloosbaar deel van iets dat ongelooflijk veel verder weg is dan welke zon dan ook; iets onvoorstelbaar enormers dan het meest wonderbaarlijke van alle universums.”””Betekenis?””Het individu.”””…….. “Eimi is opnieuw het individu; een complexer individu, een enormere ruimte.”””

Tijdens zijn leven publiceerde Cummings vier toneelstukken: HIM (1927), Anthropos: or, the Future of Art (1930), Tom: a Ballet (1935) en Santa Claus: a Morality (1946).

HEM, een komedie in drie bedrijven, werd in 1928 geproduceerd door de Provincetown Players in New York en geregisseerd door James Light. De hoofdpersonen zijn Hem, een komedieschrijver, en Mij, zijn vriendin.Cummings zei over zijn werk: “probeer hem niet te begrijpen, laat hem jou begrijpen.”

Anthropos, van het Griekse ”mens”, in de betekenis van ”mensheid”, is een eenakter waarmee Cummings bijdroeg aan de ontwikkeling van antropologische beschouwingen. Het stuk bestaat uit een dialoog tussen een Man en drie zogenaamde “sub-mensen”, d.w.z. wezens die als minderwaardig worden beschouwd.

Tom, A Ballet is een ballet gebaseerd op De Hut van Oom Tom. Het ballet is uitgewerkt in vier episoden die door Cummings in 1935 werden gepubliceerd. Het is nooit opgevoerd.

Santa Claus was waarschijnlijk Cummings” meest succesvolle toneelstuk. Het is een allegorie op het kapitalisme, opgevoerd in één akte van vijf scènes. Het stuk is geïnspireerd op zijn dochter Nancy, met wie de dichter in 1946 werd herenigd, na een lange periode van scheiding. Het werd voor het eerst gepubliceerd in het Harvard College tijdschrift, de Wake. De hoofdpersonen zijn de kerstman, zijn familie (een vrouw en een kind), de dood en de menigte. Aan het begin van het stuk valt het gezin van de kerstman uiteen vanwege hun verlangen naar kennis (wetenschappelijke kennis die afneemt in het materialisme waartegen Cummings” kritiek gericht is). Maar na een reeks gebeurtenissen wordt het geloof van de Kerstman in de liefde en zijn afwijzing van een materialistische wereld en de teleurstelling die daarmee gepaard gaat, opnieuw bevestigd, en wordt het gezin eindelijk herenigd.

Lees ook: biografieen – Niccolò Machiavelli

Cummings en natuurkunde

Naast andere thema”s, in het gedicht Space being (don”t forget to remember) curved, merkt E.C. het contrast op tussen het doel van de wetenschap om het universum te begrijpen en haar technologische toepassingen, die de neiging hebben destructief te zijn, beperkt tot de bekrompenheid van de menselijke wereld en haar conflicten. Het getuigt van de grote belangstelling van de dichter voor fysica. Gepubliceerd in de ViVa-collectie in 1931, toen slechts enkele specialisten bekend waren met de theorieën van Einstein, is het een bijna visionaire tekst met betrekking tot de perceptie van dimensies en de samenwerking van de ruimte-tijd. In het vier-dimensionale model van de ruimte-tijd wordt de ruimte die het heelal vormt, gekromd of vervormd door de kracht die wordt uitgeoefend door de massa van de voorwerpen die zich erin bevinden. In de vier dimensies van Einsteniaanse ruimte-tijd, waar afstand ook in lichtjaren wordt gemeten, wordt het licht dat door het heelal valt gekanteld, zij het in geringe mate, door de zwaartekracht van sterren en zwarte gaten.E. C.”s compositie is een soort palìntonos armonìa (harmonie van tegengestelde spanningen) en wil, door de introductie van contrasterende gezichtspunten, een soort kromming van de ruimte van ideeën suggereren. Deze velden van tegengestelde krachten worden gemeten vanaf het allereerste begin van de compositie (cf. de twee insnijdingen tussen haakjes). De tweede, zogezegd uitweiding is een parafrase van het begin van het gedicht van Robert Frost (Mending Wall, 1914). Deze poëtische toespeling bevestigt Cummings” oorspronkelijke wetenschappelijke verwijzing. In het gedicht van Frost ondermijnen de krachten van de zwaartekracht en de entropie (beschreven door het tweede principe van de thermodynamica, volgens welke het einde van alle dingen verval is, of om de uitdrukking van W.B. Yeats te gebruiken, “dingen vallen uit elkaar”) de stabiliteit van een stenen muur, een rechte lijn, zo je wilt, getrokken door de subtiele kromming van de wereld: de rotsen blijven vallen. Uit de eerste kamer van Cummings weten we ook dat de ruimte krom is, en dat het universum dat zijn gedicht tot leven brengt vreselijk complex is, in spanning met zichzelf, evenzeer samengesteld uit wetenschap als uit kunst, ernstig en evenzeer doordrenkt van satire. Positie slip. Stemmen dringen binnen en onderwijzen tegelijkertijd.

Naar de tweede wet van de thermodynamica wordt ook verwezen door een professor in de scheikunde aan de Johns Hopkins University, Donald Hatch Andrews, auteur van een bespreking van de bundel XAIPE (1950), die stelt dat onze eeuw in de toekomst niet zal worden herinnerd vanwege de kernsplijting, maar veeleer omdat hij de eerste exacte formulering van de beginselen van de communicatie heeft gegeven. In wiskundige termen wordt de uitwisseling van communicatie tussen mensen, machines en atomen uitgedrukt in de tweede wet van de thermodynamica en in de begrippen entropie. Op het gebied van de taal staat het werk van Cummings als een vernieuwing in de kunst van de communicatie en heeft het daarom, naar de mening van Andrews, niet alleen poëtische waarde, maar ook als een bijdrage tot de definitie van een model om de communicatiemogelijkheden van de mens te verbeteren.

Cummings” gedachten over wetenschap zijn interessant in de brief van 1

E. C. woonde van september 1924 tot aan zijn dood in Greenwich Village met zijn derde metgezel, Marion Morehouse, een fotografe en model, die hij in 1932 had leren kennen.

In 1952 verleende zijn alma mater, Harvard, Cummings een post als honorair hoogleraar. De Readings on Charles Eliot Norton die hij tussen 1952 en 1955 gaf, werden later gebundeld in i: six nonlectures.Cummings bracht het laatste decennium van zijn leven door met reizen, het aannemen van leesopdrachten, en tijd doorbrengen in zijn zomerverblijf op Joy Farm aan Silver Lake in New Hampshire.

Hij overleed op 3 september 1962 op 67-jarige leeftijd in North Conway, New Hampshire, aan een hartstilstand. Zijn gecremeerde overblijfselen rusten in Lot 748 Althaea Path, Sectie 6, in Forest Hills Cemetery in Boston.

Tijdens zijn leven ontving Cummings talrijke onderscheidingen als erkenning voor zijn creatieve werk, waaronder:

Lees ook: geschiedenis – Schemeroorlog

Cummings in de massacultuur

De teksten van E. Cummings hebben veel artiesten geïnspireerd en zijn gebruikt in zowel muziek als film. Liedjes van de beroemde artieste Björk zijn gebaseerd op zijn gedichten: I Will Wade Out is ontleend aan Sun in my Mouth op het album Vespertine (2001), Sonnets is ontleend aan het gelijknamige gedicht.

Bob James schreef ook een stuk gebaseerd op Hilary James”s up in the silence the green silence voice.De CD is ”Flesh and blood” dat het debuut betekent van zijn dochter Hilary als zangeres.Cummings” gedicht I carry your heart werd op muziek gezet door Michael Hedges. De Amerikaanse componist Eric Whitacre heeft verschillende koorwerken geschreven op teksten van Cummings, die op grote schaal zijn uitgevoerd. Drie gedichten van e. e. cummings vormen ook het poëtisch materiaal dat wordt onderzocht in Luciano Berio”s Circles (voor stem, harp en twee slagwerkers, 1960).

John Cage schreef een stuk voor solostem, Experience No. 2, op de tekst van It Is At Moments After I Have Dreamed. De singer-songwriter Debora Petrina maakte een herinterpretatie voor zang en geprepareerde piano, getiteld Roses of the Day, die Peters Editions uitgaf als een stuk dat mede is ondertekend door Petrina, Cage en Cummings.

Hetzelfde gedicht wordt ook geciteerd door Abbie Lockart, de E.R.-arts, tijdens haar geloften aan Dr. Kovac en door Heath Ledger in de film Paradise + Hell. Hetzelfde gedicht wordt ook geciteerd door Abbie Lockart, de dokter van E.R., tijdens haar huwelijksgeloften aan Dr. Kovac en door Heath Ledger in de film Heaven + Hell.Het gedicht “Somewhere” wordt gedeeltelijk voorgelezen in Woody Allen”s Hannah and Her Sisters (1985).

Non voglio che Clara citeert ook het gedicht “Somewhere” in het liedje “Cary Grant”, dat op het gelijknamige album staat. Dit lied citeert ook Alfred Hitchcock”s Notorious.

In de film “Charlie St. Cloud” uit 2010 met Zac Efron in de hoofdrol, worden tijdens de film twee zinnen uit het gedicht “Dive for Dreams” twee keer voorgedragen: “Vertrouw op je hart”.

Bronnen