Ernst Ludwig Kirchner

gigatos | maart 25, 2022

Samenvatting

Ernst Ludwig Kirchner († 15 juni 1938 in Frauenkirch-Wildboden bij Davos

Opleiding

Ernst Ludwig Kirchner werd geboren in Aschaffenburg als oudste zoon van Maria Elise Kirchner, geboren Franke (1851-1928) en haar echtgenoot Ernst Kirchner (1847-1921), scheikundige voor de industriële papierindustrie, vanaf 1892 hoogleraar aan de Technische Lehranstalt und Gewerbeakademie in Chemnitz. Hij had twee jongere broers en zussen, Hans Walter en Ulrich Kirchner. Nadat hij in 1901 afstudeerde in Chemnitz, begon hij architectuur te studeren aan de Technische Universiteit van Dresden, waar hij in 1905 zijn afstudeerscriptie succesvol afsloot met het ontwerp van een begraafplaats. In het wintersemester van 1903

De kunstenaarsgroep Brücke

Op 7 juni 1905 verenigde Kirchner zich met Erich Heckel, Fritz Bleyl en Karl Schmidt-Rottluff – autodidacten zoals hij – in de Dresdense kunstenaarsvereniging Brücke. In 1906 traden Cuno Amiet, Emil Nolde en Max Pechstein toe als actieve leden. In deze periode ontwikkelde Kirchner zich van een door het impressionisme beïnvloedde schilder tot een expressionist. Naast naakten en portretten, gaf hij de voorkeur aan landschappen, stadsgezichten en de wereld van het vaudeville.

Doris Große, “Dodo” genoemd, een hoedenmaakster uit Dresden, werd vanaf 1909 gedurende twee jaar Kirchners model en minnares. Vanaf hetzelfde jaar stond de toen negenjarige Lina Franziska Fehrmann, “Fränzi” genoemd, model voor de schilders Heckel, Pechstein en Kirchner. In de zomer aan de vijvers van Moritzburg, in de winter in de ateliers van Dresden, werd zij door de kunstenaars geschetst, getekend, geschilderd en in prentkunst geportretteerd. Pas in juli 1995 werd haar achternaam “Fehrmann” ontdekt in een van Kirchners schetsboeken, zodat haar identiteit kon worden vastgesteld tijdens onderzoek in kerkelijke archieven.

Kirchner woonde tot 1911 in Dresden en verhuisde toen naar Berlijn. De beslissende factor voor dit besluit was het gebrek aan succes van zijn kunst. In Berlijn verbeterde zijn situatie aanvankelijk maar weinig. Er was echter een verandering merkbaar in zijn schilderijen. Zijn ronde vormen werden nu grilliger, de streken nerveuzer (contrast van landschap en grote stad), zijn kleuren verminderden in helderheid. Straattaferelen verschenen in zijn werk. In de huidige Kirchner-receptie zijn dit de meest gezochte schilderijen van de kunstenaar. In 1911 nam hij met andere Brücke-kunstenaars deel aan een tentoonstelling van de Neue Secession, onder leiding van Max Pechstein, in Berlijn.

In december 1911 richtte Kirchner samen met Max Pechstein een schilderschool op, het MUIM-instituut (“Moderne Instructie in de Schilderkunst”), maar deze had slechts twee leerlingen en dus geen succes. In 1912 ontmoette hij zijn jarenlange partner Erna Schilling (1884-1945). Na zijn deelname aan de Sonderbund-tentoonstelling in Keulen schreef Kirchner in 1913 een kroniek over de “Brücke”, waarin hij het belang ervan voor de kunstenaarsgroep sterk benadrukte. Dit leidde tot een geschil met de andere overblijvende leden, ten gevolge waarvan Kirchner ontslag nam. Dit leidde tot de definitieve ontbinding van de groep.

Verblijven op Fehmarn

In 1908 en van 1912 tot 1914 woonde Kirchner ”s zomers op Fehmarn en schilderde hij kustschilderijen, zoals het schilderij Vuurtoren Staberhuk uit 1912. Tijdens deze vier zomers maakte hij meer dan 120 schilderijen, een tiende van zijn schilderkunstige oeuvre, naast honderden tekeningen en schetsen en verschillende beeldhouwwerken. Hij legde het eiland ook vast op foto”s.

In 1908 was Kirchner op Fehmarn met de broers en zussen Emi en Hans Frisch. Van 1912 tot 1914 reisde hij met Erna Schilling naar het eiland; samen woonden ze bij de vuurtorenwachter van Staberhuk. 1912

De zelfportretten uit deze jaren – De dronkaard en Zelfportret als soldaat – weerspiegelen de wanhoop van de kunstenaar. Ondanks oorlogsdienst en ziekte begon Kirchner met het maken van schilderijen op groot formaat, waaronder de triptiek Zwemmende vrouwen.

Vanaf 1914 bereikte Kirchner het publiek via de werktentoonstellingen van de Jena Kunstverein, die onder leiding stonden van Botho Graef en Eberhard Grisebach. In 1917 schonk Kirchner 34 etsen, 83 houtsneden en 125 litho”s aan Jena als de Botho Graef Gedenkstiftung, waarmee hij zijn invloed, die na de Eerste Wereldoorlog begon, vastlegde.

Davos Time

In 1917 verhuisde Kirchner naar Davos, Zwitserland. Terwijl hij, gehandicapt met verlammingsverschijnselen, geloofde dat hij nooit meer zou kunnen schilderen, legde zijn partner Erna Schilling in Berlijn de basis voor zijn successen en voor zijn financiële onafhankelijkheid door ijverige verkoop. In Davos werd hij begeleid door Lucius Spengler en vooral door diens vrouw Helene. Het was aan hun strengheid en aan Kirchners ijzeren wil te danken dat hij in 1921 van de medicijnen werd afgekickt. Deze spening markeerde het begin van een betrekkelijk stabiele fase in Kirchners leven. Vanaf het midden van de jaren twintig had hij steeds meer te lijden onder de strenge winters in Davos, die hun tol eisten op zijn gezondheid, en onder de jarenlange zware depressies van Erna Schilling.

Henry van de Velde bezocht Kirchner in Davos en wist hem over te halen in het sanatorium Bellvue te verblijven, waar hij bevriend raakte met Nele van de Velde, die zijn leerlinge werd.

Hoewel Kirchners kunst vanaf ongeveer 1920 in kringen die openstonden voor moderne kunst vaste voet aan de grond kreeg, werd zij naar zijn eigen mening in de kunstkritiek onvoldoende gewaardeerd. Hij zorgde dan ook zelf voor die waardering door onder het pseudoniem Louis de Marsalle verschillende verhandelingen over zijn eigen kunst te schrijven en het recht om zijn afbeeldingen te reproduceren alleen gratis te verlenen aan die kunstschrijvers die bereid waren hun teksten vooraf door hem te laten goedkeuren.

Dit was niet de enige reden waarom Kirchner als een moeilijk persoon werd beschouwd. Zijn wantrouwen grensde aan het pathologische. Tentoonstellingen en publikaties keurde hij alleen goed met gedetailleerde contracten, waarvan de bewoordingen zijn zakenpartners bijna onaanvaardbare verplichtingen oplegden, terwijl hij zich alle vrijheid voorbehield. Hij kon even charmant en winnend zijn als beledigend en kwetsend. Zijn woede trof iedereen die zijn vroegere band met de Brücke vermeldde, hem een expressionist noemde of zijn kunst in verband bracht met vermeende rolmodellen.

Eind 1925 verliet Kirchner Zwitserland voor het eerst in negen jaar en reisde via Frankfurt

Kirchners schilderstijl werd vanaf 1925 steeds tweedimensionaler, en tegen het einde van de jaren twintig had hij een zeer persoonlijke, altijd representatieve maar sterk abstraherende stijl ontwikkeld. Een geplande opdracht voor een grote muurschildering in het Museum Folkwang in Essen stimuleerde zijn late werk, maar mislukte door menselijke problemen tussen de opdrachtgever (Ernst Gosebruch) en Kirchner. In de laatste jaren van zijn leven maakte hij minder abstraherende, maar sterk door licht- en schaduwproblemen beïnvloede, geconstrueerd-representatieve beeldcomposities.

Na de “machtsovername” door de nationaal-socialisten bleef hij aanvankelijk lid van de Pruisische Kunstacademie, maar werd uiteindelijk in juli 1937 geroyeerd. In dezelfde maand werden 639 werken van Kirchner uit musea in Duitsland verwijderd en in beslag genomen, waarvan er 32 werden getoond in het kader van de lastertentoonstelling “Ontaarde Kunst”, waaronder Zelfportret als soldaat. Sommige van deze werken werden later postuum tentoongesteld op documenta 1 (1955), documenta II (1959) en ook documenta III in 1964 in Kassel.

Kirchner beroofde zich op 15 juni 1938 in Davos van het leven met een schot door het hart. Volgens de literatuur over Kirchner was het motief voor de zelfmoord de diepe teleurstelling van de kunstenaar over de laster van zijn werken in Duitsland. Intussen is uit Kirchners correspondentie met zijn arts Frédéric Bauer bekend dat hij sinds 1932 weer verslaafd was aan morfine. Vermoedelijk had zijn zelfmoord ook iets te maken met een verlaging van zijn morfine dosering in 1938, die Kirchner er doorgedrukt had. Deze these wordt ook ondersteund door Kirchners afscheidsbrief aan zijn vriend, de architect en beeldhouwer Erwin Friedrich Baumann, waarin hij waarschuwt voor het gevaar van drugs. Op 10 mei vroeg hij bij de gemeente Davos een huwelijksvergunning aan met Erna Schilling, maar trok deze op 12 juni in. Op het moment van de zelfmoord stond volgens zijn partner, die officieel de naam Kirchner mocht dragen, het schilderij Schaapskudde (1938) op de ezel.

Hoewel bewijzen van zelf-styling, depressieve waanideeën en tegenstrijdige reacties herhaaldelijk over Kirchner”s uitspraken en handelingen worden gelegd, probeerde hij consequent zijn ideaal van de vrije kunstenaar te volgen. Ondanks de scepsis over de commercialisering van de kunst, vestigde Kirchner zich als “tentoonstellingskunstenaar” en profiteerde hij van het mecenaat van zijn opdrachtgevers, zoals Carl Hagemann.

Twijfels over zelfmoord

Volgens berichten over de vondst van het lichaam heeft Kirchner zichzelf doodgeschoten met zijn pistool, dat een meter naast hem werd gevonden. Volgens wapenexpert Andreas Hartl is dit echter uiterst moeilijk bij het FN Browning Model 1910, vanwege de extra baleinbeveiliging op de greep van het pistool. Als dat al mogelijk is, kan dat alleen door de snuit op de borst te laten rusten.

De arts die het lichaam onderzocht achtte een zelfmoord onbetwistbaar. Zijn bevindingen lijken hier echter niet op aan te sluiten. Hij schreef: “In de intercostale ruimte 6 en 7 zit elk een klein kogelgat, afkomstig van een kleine kogel. Het hart is zo goed geraakt dat de dood in ieder geval onmiddellijk was.” Enerzijds is de aanwezigheid van twee kogelgaten in deze context onwaarschijnlijk, anderzijds heeft de raadgevend arts uitdrukkelijk niet de smeulende holte aangetroffen die kenmerkend is voor een bovenliggend schot.

Een mogelijke alternatieve dader is echter niet bekend.

Na de Tweede Wereldoorlog werden Kirchners werken aanvankelijk alleen in solotentoonstellingen getoond. Sinds de retrospectieve Ernst Ludwig Kirchner 1880-1938, georganiseerd ter gelegenheid van zijn 100ste verjaardag en voor het eerst te zien in de Nationalgalerie in Berlijn (vervolgens in het Haus der Kunst München, het Museum Ludwig in de Kunsthalle Keulen en het Kunsthaus Zürich), is er een gestage toename van tentoonstellingen over het werk van de kunstenaar.

Een belangrijke factor in dit verband is het Kirchner Museum in Davos, dat in 1992 werd geopend en de omvangrijkste collectie over de kunstenaar buiten Duitsland bezit en talrijke tentoonstellingen heeft voorbereid. In Duitsland bezit het Städel Museum in Frankfurt de grootste collectie werken van Kirchner. Dit museum bracht in 2010 een hommage aan hem met de tentoonstelling “Ernst Ludwig Kirchner: Retrospectief”.

In het kader van de serie “Duitse schilderkunst van de 20e eeuw” heeft de Deutsche Post in 2002 een speciale postzegel uitgegeven met het motief van zijn schilderij “Rotes Elisabeth-Ufer”.

Successie en beheer van nalatenschappen

Na het overlijden van Erna Schilling (1945) werd de nalatenschap van Ernst Ludwig Kirchner onder leiding van Georg Schmidt tot 1954 in het Kunstmuseum Basel bewaard, geïnventariseerd en gemerkt met het boedelstempel en een alfanumerieke vermelding in inkt

Het beheer van de nalatenschap werd vervolgens door de erfgenamen van de kunstenaar overgedragen aan Roman Norbert Ketterer, die deze taak van 1954 tot aan zijn dood in 2002 met grote toewijding heeft vervuld. De huidige beheerders van de nalatenschap zijn zijn kinderen Ingeborg Henze-Ketterer en Günther Ketterer.

In 2010 werd in een proces voor de rechtbank Tiergarten in Berlijn bekend dat het LKA Berlijn in 2005 bij kunstvervalser Tom Sack een replica van de Bazelse landgoedpostzegel in beslag had genomen. Tegen die tijd was waarschijnlijk een onbepaald aantal Kirchner-vervalsingen met dit stempel in omloop gekomen.

“Ernst Ludwig Kirchner Archief” in Wichtrach

Het “Ernst Ludwig Kirchner Archief” werd in 1979 opgericht en bevond zich tot 1993 in Campione d”Italia. Tegenwoordig is het onder leiding van Wolfgang Henze gevestigd in Wichtrach bij Bern en bevat het documentatie over het complete oeuvre van de kunstenaar en een bibliotheek over zijn leven en werk, alsmede materiaal in het algemeen over het expressionisme.

Het doel is alle teksten en illustraties van Ernst Ludwig Kirchner die ooit zijn gepubliceerd te verzamelen, evenals informatie over tentoonstellingsdeelnames en aanbiedingen op de kunstmarkt. Daarnaast ondersteunt het archief tentoonstellingen en publicaties over de kunstenaar en het expressionisme en is het verantwoordelijk voor authenticiteitskwesties.

Kirchner Museum Davos

Kirchner verhuisde naar Davos in 1917. Bijna zijn hele oeuvre, vooral zijn vroege werk, is daar bewaard gebleven, omdat het zo gespaard is gebleven voor de bombardementen van de Tweede Wereldoorlog. In totaal zijn er bijna 30.000 werken, waarmee de kunstenaar zich onderscheidt als een van de meest productieve van de 20e eeuw.

Roman Norbert Ketterer en zijn vrouw Rosemarie Ketterer schonken de nieuwbouw van het Kirchner Museum Davos, dat werd ontworpen door het Zürichse architectenteam Gigon

Kirchner Vereniging Davos

De “Kirchner Verein Davos” ziet zichzelf, in nauwe samenwerking met de “Ernst Ludwig Kirchner Stiftung”, als een vereniging ter ondersteuning van de activiteiten van het Kirchner Museum Davos. Het werd op 9 januari 1982 opgericht en steunt het museum zowel ideëel als financieel op het gebied van het verzamelen en conserveren van kunstwerken, alsook op het gebied van de wetenschappelijke verwerking, de bemiddeling en de organisatie van tentoonstellingen over de kunstenaar en zijn omgeving.

Ernst Ludwig Kirchner Stichting Davos

De “Ernst Ludwig Kirchner Stichting Davos” zet zich ook in voor het behoud en de verdere verspreiding van de herinnering aan de kunstenaar en zijn werk. Het beheert het Kirchner Museum Davos en is eigenaar van de collectie; het ondersteunt en bevordert tentoonstellingen en publicaties over de kunstenaar en zijn omgeving.

Kirchnerhaus Aschaffenburg

Het Kirchnerhaus-Verein Aschaffenburg werd in 2011 opgericht om het geboortehuis van de schilder een waardige bestemming te geven en het publiek bewust te maken van het feit dat Kirchner een inwoner van Aschaffenburg was. Hij werd in 1880 in Aschaffenburg geboren en bracht de eerste jaren van zijn leven door in het herenhuis, dat tot op heden vrijwel onveranderd is gebleven. In 2013 richtte de vereniging in de voormalige flat van de familie op de bovenverdieping een documentatiekamer over Kirchners kindertijd in. Sinds 2014 worden in de zalen op de begane grond tentoonstellingen, lezingen en kunsteducatieve programma”s gehouden.

Ernst Ludwig Kirchner Vereniging Fehmarn

De “Ernst Ludwig Kirchner Verein Fehmarn”, opgericht in 1992, heeft zich tot taak gesteld de sporen van Kirchner op het Oostzee-eiland Fehmarn op te sporen en te bewaren. De “Documentatie van de tijd van E. L. Kirchner op Fehmarn” is met foto”s en reproducties te zien in het huis van de stadsbibliotheek aan het stadspark in Burg auf Fehmarn.

Ernst Ludwig Kirchner en Biberach

Het Braith Mali Museum in Biberach stelt permanent tot ongeveer 62 werken van de kunstenaar tentoon, die naar het museum kwamen omdat zijn broer in Biberach woonde.

Kirchner als naamgenoot

De asteroïde (16441) Kirchner, op 7 maart 1989 ontdekt bij de Thüringer Staatssterrenwacht in Tautenburg, is op 11 november 2000 naar Kirchner vernoemd.

Het Berlijnse straatbeeld is een schilderij van Kirchner uit 1913 uit de serie straatbeelden, elf schilderijen gemaakt tussen 1913 en 1915. Deze cyclus wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van het Duits Expressionisme. In augustus 2006 kondigde de toenmalige Berlijnse senator voor cultuur, Thomas Flierl, aan dat de staat Berlijn het schilderij zou teruggeven aan de erfgename van de joodse kunstverzamelaar Alfred Hess, die in Groot-Brittannië woont. In 1980 had de deelstaat Berlijn het schilderij voor ongeveer 1,9 miljoen DM gekocht en het tentoongesteld in het Brücke Museum in Berlijn. Na onderzoek van de claim van de erfgename werd het als door de nazi”s geroofde kunst aangemerkt en overeenkomstig de Verklaring van Washington teruggegeven. De teruggave was controversieel en leidde tot heftige reacties en voortdurende discussies. Op 8 november 2006 werd het werk geveild bij veilinghuis Christie”s in New York en voor meer dan 30 miljoen euro aangekocht door de Neue Galerie in New York.

Kirchners werk kan ruwweg in de volgende categorieën worden onderverdeeld

Onder de schilderijen zijn de dubbelzijdig beschilderde doeken en de dubbele doeken (lijsten die tweemaal met doek zijn bedekt, doeken die op elkaar liggen) een bijzonder verschijnsel. Bij de eerste inventarisatie, 10 jaar na de dood van de kunstenaar, werden deze laatste als afzonderlijke, zelfstandige werken in de nalatenschap opgenomen en op nieuwe spieraam gespannen. Wat de eerstgenoemde betreft, zijn er nog 138 doeken bekend die Kirchner aan beide zijden heeft beschilderd (omgekeerde schilderijen). Speciale raamconstructies maken het mogelijk sommige van deze schilderijen in tentoonstellingen tegelijkertijd van voren, in catalogi recto genoemd, en van achteren, verso genoemd, te presenteren. Kirchner gaf als reden dat de doeken te duur waren.

Selectie van zijn werken

DKB Jaarlijkse Tentoonstellingen tot 1936

Ernst Ludwig Kirchner was vanaf 1910 lid (later ook bestuurslid) van de Deutscher Künstlerbund. Kirchner nam deel aan de volgende jaarlijkse tentoonstellingen tot de ontbinding van de DKB door de nationaal-socialisten:

Solotentoonstellingen na zijn dood

Vermeldenswaard is ook de reizende tentoonstelling in de Verenigde Staten, opgezet door de Duitse regering onder de naam Duitse aquarellen, tekeningen en prenten: Een tussentijdse evaluatie 1956. Deze tentoonstelling documenteerde de hoge status die Kirchner op dat moment al genoot. Kirchner was vertegenwoordigd met zeven werken, meer dan enige andere van zijn gerenommeerde collega”s.

Bovendien beschikken de musea van de stad Aschaffenburg over een grafische collectie van Kirchner waaruit regelmatig werken worden getoond.

Kirchners werk in Davos (1917-1938) zal in 2021 te zien zijn in de speciale tentoonstelling Europa auf Kur. Ernst Ludwig Kirchner, Thomas Mann en de mythe van Davos in het Germanisches Nationalmuseum in Neurenberg met ongeveer 45 werken. De tentoonstelling is een samenwerking met het Kirchner Museum Davos, waar ze vanaf oktober 2021 te zien zal zijn.

Bronnen

  1. Ernst Ludwig Kirchner
  2. Ernst Ludwig Kirchner
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.