Jörg Immendorff
gigatos | februari 8, 2022
Samenvatting
Jörg Immendorff († 28 mei 2007 in Düsseldorf) was een Duits kunstenaar (schilderkunst, beeldhouwkunst, grafische kunst en actiekunst) en kunstprofessor. Immendorff werd een van de bekendste hedendaagse Duitse kunstenaars vanaf het begin van de jaren 1980.
Lees ook: biografieen – Vespasianus
Schooljaren en studies
Immendorff was de zoon van een officier en een secretaresse. Zijn ouders scheidden toen Immendorff elf jaar oud was; later beschreef hij dit als de meest vormende ervaring van zijn jeugd. Als kostschoolleerling ging hij naar het Ernst-Kalkuhl-Gymnasium in Bonn-Oberkassel. In de jaren zestig studeerde hij theatervormgeving bij Teo Otto aan de Kunstacademie van Düsseldorf en vervolgens kunst bij Joseph Beuys vanaf 1964. Samen met Chris Reinecke, die hij in 1965 ontmoette, richtte hij in 1968 het actieproject “LIDL” op. Immendorff baarde opzien door tijdens zijn eerste “LIDL”-kunstactie een zwart-rood-gouden blok aan zijn been te binden en ermee op en neer te lopen voor de Bundestag, totdat de politie ingreep. Zijn provocerende neo-dadaïstische acties leidden uiteindelijk tot zijn uitsluiting van de Academie in 1969. Tijdens en na zijn studie raakte Immendorff politiek betrokken bij de buitenparlementaire oppositie (de groep “Solidariteit van de huurders” in Düsseldorf) en werd hij lid van de maoïstische KPD.
Lees ook: biografieen – Henrietta Lacks
Freelance kunstenaar
Van 1968 tot 1981 werkte Immendorff als kunstleraar (van 1971 tot 1981 aan de Dumont-Lindemann-Hauptschule in Düsseldorf) voordat hij zich geheel aan de vrije kunst wijdde. In tegenstelling tot veel andere Duitse schilders die zich na 1945 tot de niet-objectieve kunst wendden, schilderde hij al vroeg representatieve schilderijen met een politieke en maatschappijkritische inhoud. Deze groep werken met opvallende foto”s uit het begin van de jaren zeventig staat bekend als “Agitprop”. In 1972 nam hij deel aan documenta 5 in Kassel met een selectie van dergelijke schilderijen.
Uiteindelijk werd Immendorff de vertegenwoordiger van een nieuwe historieschilderkunst in Duitsland. In 1976 nam hij deel aan de Biënnale van Venetië, in een groepstentoonstelling in het Ex-Cantieri navali. Daar hield hij een toespraak waarin hij protesteerde tegen de internationale uitwisseling van kunstenaars en tegen het antidemocratische systeem in de DDR. In datzelfde jaar begon hij een vriendschap met de kunstenaar A.R. Penck, die toen nog in de DDR woonde en daar officieel werd afgekeurd. In hun gezamenlijke werken gingen zij in op de Duits-Duitse kwestie. Immendorff werd vooral bekend door een serie van 16 schilderijen op groot formaat, getiteld “Café Deutschland”. De scènes, rijk aan figuren, spelen zich af op een podiumachtige ruimte en zijn geïnspireerd op Renato Guttuso”s “Caffè greco”. De Düsseldorfse discotheek “Revolution”, waarvan de fictieve politieke en culturele gasten het Oost-West conflict van die tijd symboliseren, diende als model voor de zalen in de “Café Deutschland” schilderijen. Immendorff nam het motief van het levendige interieur tussen 1987 en 1992 op soortgelijke wijze weer op in een andere serie foto”s, ditmaal van de lokalen van het Parijse koffiehuis Café de Flore, dat ook naar hem is genoemd. In deze werken presenteert Immendorff zich in verschillende rollen en beweegt hij zich in een gemeenschap van intellectuelen en kunstenaars. In 1982 was Immendorff vertegenwoordigd op Zeitgeist en met de sculptuur Brandenburger Tor op documenta 7, en in 1984 op de tentoonstelling Von hier aus – Zwei Monate neue deutsche Kunst in Düsseldorf. In hetzelfde jaar opende hij de bar “La Paloma” in St. Pauli en maakte een beeld van Hans Albers. Hij was een tijdlang bevriend met enkele schilders van de “Junge Wilden”, die in hem hun voorbeeld zagen. In die tijd was hij gastdocent aan de Keulse Werkschulen. Immendorff was ook verantwoordelijk voor verschillende toneelontwerpen, onder andere voor de Salzburger Festspiele. In zijn toneelontwerpen voor Stravinsky”s The Rake”s Progress baseerde hij zich op motieven van William Hogarth op een zelfironische manier. Hij was ook betrokken bij de artistieke vormgeving van het amusementspark “Luna Luna” van André Heller (1987). In 1988 ontwierp Immendorff de omslag en het binnenwerk van het eerste nummer van de culturele krant Lettre International. In 1989 werd hij benoemd tot professor aan de Staatliche Hochschule für Bildende Künste – Städelschule in Frankfurt am Main, en vanaf 1996 was hij professor aan de Kunstakademie Düsseldorf. In 1997 betrok hij de bovenste verdiepingen van het nieuwe gebouw Kaistraße Studios, ontworpen door David Chipperfield in de Media Harbour van Düsseldorf, als zijn studio.
Naast zijn schilderijen maakte Immendorff ook expressieve beeldhouwwerken. Immendorff portretteerde ook Gerhard Schröder voor de Kanselarij in de Bondskanselarij en illustreerde de BILD-Bijbel, die haar hoofdredacteur Kai Diekmann presenteerde op de Leipziger Boekenbeurs in 2006. Immendorffs schilderij Verwegenheit stiften hangt al vele jaren in het kantoor van Wolfgang Schäuble.
Lees ook: belangrijke_gebeurtenissen – Nika-oproer
Ziekte en dood
Op 28 mei 2007 is Immendorff bezweken aan amyotrofische laterale sclerose (ALS), een dodelijke zenuwziekte waaraan hij sinds 1997 leed. Hij was reeds op 23 november 2005 in het academisch ziekenhuis van Düsseldorf opgenomen na een medische spoedbehandeling van een uur. Wegens een verzwakking van zijn ademhalingsfunctie werd een tracheotomie uitgevoerd als toegang voor mechanische beademing. In de laatste maanden voor zijn dood was Immendorff niet meer in staat zijn armen en benen te bewegen volgens het typische verloop van ALS. Zijn behandelend arts, de neuroloog Thomas Meyer van de Berlijnse Charité, verklaarde dat als doodsoorzaak een hartstilstand ten gevolge van de ziekte werd aangenomen; overeenkomstig de wens van Immendorff werden geen reanimatiepogingen ondernomen.
Immendorff stierf op 61-jarige leeftijd. Hij liet zijn 27-jarige weduwe, Oda Jaune, hun dochter en zijn zoon uit een eerdere relatie met de Düsseldorfse modeontwerpster Marie-Josephine Lynen achter.
Op 14 juni 2007, de dag waarop Immendorff 62 jaar zou zijn geworden, werd in de Alte Nationalgalerie op het Museumeiland in Berlijn een uitvaartdienst voor de schilder gehouden. Gerhard Schröder hield een persoonlijke toespraak waarin hij herinneringen ophaalde aan verschillende reizen met hem en de laatste ontmoeting in de studio in Düsseldorf in maart 2007.
Op de eerste verjaardag van zijn dood werd het portret “Ik, Immendorff”, gefilmd door Nicola Graef in de laatste twee jaar van zijn leven, in de bioscopen uitgebracht. Een korte versie van 45 minuten was al in 2007 uitgebracht, de bioscoopversie omvat 98 minuten. Het toont handelingen uit zijn dagelijks beroepsleven (schilderen, lesgeven, tentoonstellingen organiseren) en hoe hij die met de hulp van helpers heeft kunnen realiseren omdat de ziekte hem steeds meer verlamde. Daarnaast zijn er interviews met zijn vrouw, zijn moeder, vrienden en gasten.
Eind juli 2008 werd bekend dat Immendorff mogelijk ook “kopieën van zijn schilderijen als eigen werk heeft verkocht” (zie ook zelfplagiaat).
Sinds ongeveer 1998 veranderde Immendorff van stijl en onderwerp. Naar eigen zeggen heeft hij zijn schilderijen nu bevrijd van het verhalende klatergoud om tot een zuiverder schilderij te komen. Tegen monochrome achtergronden, soms zwart maar meestal pastel, plaatste hij mysterieuze figuren en cijfers die leidden tot Immendorffs eigen iconografie. Daarbij leent hij duidelijk van oudere kunst. Hij leende een van zijn nieuwe leitmotivs van Hans Baldung Grien. De voeten van een naakte vrouw zijn vastgebonden aan ballen. Om haar evenwicht te bewaren (of om zich te verplaatsen?), steunt ze op een kruk en een stok. Immendorff heeft het traditionele beeld van “Fortuna” getransponeerd in een eigen picturale wereld. Misschien is deze figuur met zijn onstabiele houding een teken van onzekerheid en verandering.
Andere raadselachtige motieven die bekend zijn uit de kunstgeschiedenis duiken op in de recentere surrealistisch aandoende schilderijen, zoals het Labyrint, de Babylonische Toren en een wereldbol met acht allegorische figuren, gebaseerd op een gravure van Jacques de Gheyn uit 1596.
Als kunstenaar maakte Immendorff handig gebruik van de massamedia om zijn imago te promoten. Zijn huwelijk met zijn partner, de Bulgaarse Oda Jaune, die meer dan dertig jaar jonger was dan hij [een artiestennaam die Immendorff haar gaf: Oda komt uit het oud-Duits en betekent waardevolle schat en Jaune weerspiegelt Immendorffs lievelingskleur – geel] werd in 2000 tot een media-evenement gehypet. Op 18 augustus 2003 kwam de artiest echter negatief in het nieuws wegens een drugsaffaire. Op 16 augustus 2003 en op verschillende andere data werd vastgesteld dat hij samen met prostituees grote hoeveelheden cocaïne had gebruikt in de suite van een adellijk hotel in Düsseldorf. De artiest zelf gaf toe cocaïne te hebben gebruikt sinds het begin van de jaren ”90. Op 4 augustus 2004 heeft de arrondissementsrechtbank te Düsseldorf hem wegens bezit van cocaïne veroordeeld tot een gevangenisstraf van elf maanden. De straf werd onder meer opgeschort op voorwaarde dat hij 150.000 euro zou betalen aan verschillende liefdadigheidsinstellingen. Immendorff kon zo zijn ambtenarenstatus en zijn professoraat aan de Kunstacademie van Düsseldorf behouden, die hij volgens het ambtenarenrecht zou hebben verloren als hij een jaar of langer in de gevangenis had gezeten. Eind oktober 2003 werd hij officieel ontheven van zijn functie als universitair docent aan de Academie Düsseldorf. Begin november 2004 werd de schorsing als professor aan de Kunstacademie Düsseldorf echter weer opgeheven. Immendorff mocht dus weer lesgeven.
Jörg Immendorff richtte het ALS-initiatief op aan de Charité Berlin met een “beurs voor onderzoek naar de oorzaak en therapie van ALS”. Bij verschillende gelegenheden stelde hij zijn eigen kunstwerken ter beschikking van liefdadigheidsinstellingen. Zo droeg hij in 2000 zijn grootste glasschilderij op aan het Dresdense woningbouwproject COSIMA voor rolstoelgebruikers, waar hij zijn “goede geesten” vereeuwigde op negen veiligheidsglaspanelen van 90 × 144 cm voor de beplanking van de bruggalerij. Ter nagedachtenis aan de overledene en ter ondersteuning van de ALS-polikliniek exposeerde het “Immendorff Initiative” in november 2007 in de “Kunsthof” in de Oranienburger Straße 27 in Berlijn kunstwerken van UDK-studenten Valérie Favre”s specialisatieklas, Jörg Immendorff”s masterstudenten, de specialisatieklas van de Academie Wenen Daniel Richter en de specialisatieklas van de HGB Leipzig Neo Rauch, en verkocht deze in een “stille veiling”.
Van 23 september 2005 tot 22 januari 2006 werd hij vereerd met een uitgebreide solotentoonstelling in de Neue Nationalgalerie in Berlijn, die Male Lago heette.Immendorff is ook betrokken geweest bij de non-profit galerie fiftyfifty.
Immendorff werd op 7 oktober 2006 voor zijn kunst onderscheiden met de “Kaiserring” van de stad Goslar. Volgens de verklaring van de jury was kunst voor Immendorff “geen doel op zich”, maar ging het om de “onmiddellijke sociale gevolgen”.
In 2008 publiceerde Michael Werner, de galeriehouder en executeur van Immendorff, een waarschuwing dat er ook werken van Immendorff in de kunsthandel waren die niet van Immendorffs hand waren. Deze werken zouden door assistenten zijn gemaakt volgens de ideeën van Immendorff. Volgens de galeriehouder heeft Immendorff ze vervolgens van zijn handtekening voorzien.
In de zomer van 2007 diende weduwe en erfgename Oda Jaune een strafklacht in op aandringen van Michael Werner in verband met een vermeende vervalsing. Het schilderij in kwestie, getiteld “Ready-Made d”histoire dans Café de Flore”, zou worden geveild bij een gerenommeerd veilinghuis. Het parket van Düsseldorf heeft een uitgebreid onderzoek ingesteld, maar heeft geen aanwijzingen gevonden die op een vervalsing of een strafbaar feit wijzen. De zaak werd zonder tenlastelegging geseponeerd en de eiser werd verwezen naar particuliere vervolging. Deskundigen interpreteren het vervalsingsdebat als een marktconflict tussen galeriehouders dat niet met feiten kon worden gestaafd. Tot nu toe zijn er geen verdere aanklachten ingediend, noch zijn andere kunstwerken van Immendorff door Michael Werner officieel als vervalsingen aangemerkt. Ter afsluiting van de beschuldigingen van vervalsing: er is geen enkel gedocumenteerd geval van vervalsing geweest.
Een eerste biografie van Immendorff werd gepubliceerd in de herfst van 2010. De auteur is Hans Peter Riegel, een langdurige metgezel en vertrouweling van Immendorff. Het boek concentreert zich op het leven van Immendorff tot ongeveer 1985.
Riegel verklaart zijn behoefte aan erkenning als een gevolg van zijn jeugd. Zijn ouders scheidden toen hij elf was; daar is hij nooit overheen gekomen. Hij vond de begeerde overvader in zijn leraar Joseph Beuys, de overmoeder een tijdlang in zijn medestudent Chris Reinecke. Zijn artistieke gaven waren middelmatig. De stoere man – eerst in lederen pak, daarna in een pak met dubbele knopen – was niet zo zelfverzekerd als hij zich voordeed.
“Aan het begin van een gesprek kon hij erg koel zijn. Maar de man die net een betweter leek, kon kort daarna een twijfelaar worden en toegeven dat hij niet zo goed thuis was in de politiek dat hij kon beoordelen of de zachte aanpak van Gerhard Schröder ten opzichte van autoritaire staten als Rusland of China goed of fout was. Zelfs tegenover de kritiek op zijn werk was Immendorff geenszins ongenaakbaar buiten het publieke oog.”
Tilman Spengler publiceerde in 2015 een roman over zijn vriend Jörg Immendorff (Waghalsiger Versuch, in der Luft zu kleben).
Lees ook: biografieen – Licinius
Verenigd Koninkrijk
Bronnen