Marc-Antoine Charpentier

Mary Stone | februari 8, 2023

Samenvatting

Marc-Antoine Charpentier (1643 – 24 februari 1704) was een Franse barokcomponist tijdens het bewind van Lodewijk XIV. Een van zijn beroemdste werken is het hoofdthema uit de prelude van zijn Te Deum, Marche en rondeau. Dit thema wordt vandaag de dag nog steeds gebruikt als fanfare tijdens televisie-uitzendingen van het Eurovisienetwerk, de Europese Omroepunie.

Marc-Antoine Charpentier domineerde de muzikale barokscène in het Frankrijk van de zeventiende eeuw door de kwaliteit van zijn productieve productie. Hij beheerste alle genres, en vooral zijn vaardigheid in het schrijven van gewijde vocale muziek werd door zijn tijdgenoten geprezen.

Hij begon zijn carrière door naar Italië te gaan, waar hij onder invloed kwam van Giacomo Carissimi en andere Italiaanse componisten, wellicht Domenico Mazzocchi. Hij zou getekend blijven door de Italiaanse stijl en als enige met Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville in Frankrijk het oratorium benaderen. In 1670 werd hij muziekmeester (componist en zanger) in dienst van de hertogin van Guise. Vanaf 1690 componeerde Charpentier Médée, op een stuk van Corneille. Het zou een beslissende mislukking zijn in zijn carrière als componist: hij wijdde zich voortaan aan de religieuze muziek. Hij werd de componist van de karmelieten van de Rue du Bouloir, de abdij van Montmartre, Abbaye-aux-Bois en Port-Royal. In 1698 werd Charpentier benoemd tot muziekmeester voor de kinderen van de Sainte-Chapelle du Palais. Nadat hij van de koning Louis XIV een versoepeling van het monopolie van Lully had gekregen, wendde Molière zich tot Charpentier om de muziek voor de pauzes van Circe en Andromeda te componeren, evenals gezongen scènes voor de opvoeringen van Het gedwongen huwelijk, en tenslotte de muziekstukken van De denkbeeldige invalide.

Hij componeerde wereldlijke werken, toneelmuziek, opera”s, cantates, sonates, symfonieën, maar ook gewijde muziek, motetten (groot of klein), oratoria, missen, psalmen, Magnificats, litanieën.

Bij zijn dood moet Charpentiers complete oeuvre ongeveer 800 opusnummers hebben geteld, maar nu zijn er nog maar 28 autografe delen over, oftewel meer dan 500 stukken die hij zelf zorgvuldig heeft geclassificeerd. Deze collectie, Mélanges genaamd, is een van de meest uitgebreide sets van muzikale autograaf manuscripten aller tijden.

Charpentier werd geboren in of nabij Parijs, als zoon van een meester-schrijver die zeer goede connecties had met invloedrijke families in het parlement van Parijs. Marc-Antoine kreeg een zeer goede opleiding, wellicht met behulp van de Jezuïeten, en schreef zich op zijn achttiende in voor de rechtenstudie in Parijs. Na één semester trok hij zich terug. Hij verbleef “twee of drie jaar” in Rome, waarschijnlijk tussen 1667 en 1669, en studeerde bij Giacomo Carissimi. Het is ook bekend dat hij contact had met dichter-muzikant Charles Coypeau d”Assoucy, die componeerde voor de Franse ambassade in Rome. Een legende beweert dat Charpentier aanvankelijk naar Rome reisde om schilderkunst te studeren voordat hij door Carissimi werd ontdekt. Dit verhaal is niet gedocumenteerd en mogelijk onwaar; in ieder geval, hoewel zijn 28 delen van autografe manuscripten een aanzienlijke vaardigheid tonen in het overtrekken van de arabesken die door professionele scribenten worden gebruikt, bevatten ze geen enkele tekening, zelfs geen rudimentaire schets. Hoe dan ook, hij verwierf een solide kennis van de hedendaagse Italiaanse muziekpraktijk en bracht die mee naar Frankrijk.

Onmiddellijk na zijn terugkeer in Frankrijk begon Charpentier waarschijnlijk te werken als huiscomponist van Marie de Lorraine, hertogin van Guise, die bekend stond als “Mlle de Guise”. Zij gaf hem een “appartement” in het pas gerenoveerde Hôtel de Guise – sterk bewijs dat Charpentier geen betaalde huisknecht was die in een kleine kamer in de enorme residentie sliep, maar een hoveling die een van de nieuwe appartementen in de stalvleugel bezette.

Gedurende de volgende zeventien jaar componeerde Charpentier een aanzienlijke hoeveelheid vocale werken voor haar, waaronder psalmzettingen, hymnen, motetten, een Magnificatzetting, een mis en een Dies Irae voor de begrafenis van haar neef Louis Joseph, hertog van Guise, en een reeks Italiaanse oratoria op niet-liturgische Latijnse teksten. (Charpentier verkoos het Latijnse canticum boven de Italiaanse term oratorium). In de jaren 1670 waren de meeste van deze werken voor trio. Het gebruikelijke trio bestond uit twee vrouwen en een zingende bas, plus twee diskantinstrumenten en continuo; maar als uitvoering in de kapel van een kloostergemeenschap mannenstemmen vereiste, schreef hij voor een haute-contre, een tenor en een bas, plus dezelfde instrumenten. Rond 1680 breidde Mlle de Guise de omvang van het ensemble uit, tot het 13 uitvoerenden en een zangleraar omvatte. In de stukken die van 1684 tot eind 1687 werden geschreven, staan de namen van de muzikanten van Guise als marginalia in Charpentiers manuscripten – inclusief “Charp” naast de haute-contre regel. Étienne Loulié, de oudste instrumentalist die klavier, blokfluit en viool speelde, was waarschijnlijk belast met het coachen van de nieuwere instrumentalisten.

In tegenstelling tot wat vaak wordt beweerd, was Charpentier gedurende zijn zeventien jaar in dienst van Mlle de Guise niet de “directeur” van het ensemble van Guise. De directeur was een heer aan het hof van Mlle de Guise, een amateur musicus, Italofiel en Latinist genaamd Philippe Goibaut, beter bekend als Monsieur Du Bois. Door de liefde van Mlle de Guise voor Italiaanse muziek (een passie die zij deelde met Du Bois) en het feit dat zij vaak Italianen op doorreis in Parijs ontving, was er voor Charpentier weinig reden om de Italianismen die hij in Rome had geleerd te verbergen.

Tijdens zijn jaren in dienst van Mlle de Guise componeerde Charpentier ook voor “Mme de Guise”, de eerste nicht van Lodewijk XIV. Het was grotendeels te danken aan de bescherming van Mme de Guise dat de muzikanten van Guise toestemming kregen om Charpentier”s kameropera”s uit te voeren, in weerwil van het monopolie van Jean Baptiste Lully. De meeste opera”s en pastorales in het Frans, die dateren van 1684 tot 1687, lijken te zijn besteld door Mme de Guise voor uitvoering tijdens het winterseizoen aan het hof; maar Mlle de Guise heeft ze ongetwijfeld ook opgenomen in de animaties die zij meerdere malen per week sponsorde in haar paleisachtige Parijse residentie.

Eind 1687 was Mlle de Guise stervende. Rond die tijd trad Charpentier in dienst van de Jezuïeten. Hij wordt inderdaad niet genoemd in het testament van de prinses van maart 1688, noch in de papieren van haar nalatenschap, wat een sterk bewijs is dat zij haar trouwe dienaar al had beloond en zijn vertrek goedkeurde.

Tijdens zijn zeventien jaar in het Hôtel de Guise had Charpentier bijna evenveel pagina”s muziek geschreven voor externe opdrachten als voor Mlle de Guise. (Hij kopieerde deze externe opdrachten routinematig in schriften met Romeinse cijfers). Zo was Charpentier na Molière”s ruzie met Jean-Baptiste Lully in 1672 begonnen met het schrijven van toneelmuziek voor het gesproken theater van Molière. Het was waarschijnlijk onder druk van Mlle de Guise en de jonge Mme de Guise dat de toneelschrijver de opdracht voor toneelmuziek voor Le Malade imaginaire van Dassoucy overnam en aan Charpentier gaf. Na de dood van Molière in 1673 bleef Charpentier schrijven voor diens opvolgers, Thomas Corneille en Jean Donneau de Visé. Stuk na stuk componeerde hij stukken waarvoor meer muzikanten nodig waren dan het aantal dat was toegestaan door Lully”s monopolie op toneelmuziek. Tegen 1685 hield de troep op deze beperkingen te negeren. Hun capitulatie maakte een einde aan Charpentiers carrière als componist voor het gesproken theater.

In 1679 werd Charpentier uitgekozen om te componeren voor de zoon van Lodewijk XIV, de kroonprins. Hij schreef voornamelijk voor de privékapel van de prins en componeerde devotiestukken voor een klein ensemble van koninklijke musici: de twee zusters Pièche die zongen met een bas genaamd Frizon, en instrumenten bespeeld door de twee broers Pièche. Kortom, een ensemble dat, met toestemming van Mlle de Guise, werken mocht uitvoeren die hij eerder voor de Guises had gecomponeerd. Begin 1683, toen hem een koninklijk pensioen werd toegekend, kreeg Charpentier opdrachten voor het schrijven van werken voor hofevenementen zoals de jaarlijkse Corpus Christi processie. In april van dat jaar werd hij zo ziek dat hij zich moest terugtrekken uit de competitie voor het ondermeesterschap van de koninklijke kapel. Speculaties dat hij zich terugtrok omdat hij wist dat hij niet zou winnen, lijken te worden weerlegd door zijn handtekeningenschriften: van april tot half augustus van dat jaar schreef hij helemaal niets, een sterk bewijs dat hij te ziek was om te werken.

Van eind 1687 tot begin 1698 werkte Charpentier als maître de musique (muziekmeester) voor de Jezuïeten, eerst voor hun collège van Louis-le-Grand (waarvoor hij David et Jonathas schreef en waar hij in april 1691 nog steeds in dienst was) en vervolgens voor de kerk van Saint-Louis naast het professorenhuis van de orde in de rue Saint-Antoine. Eenmaal in Saint-Louis stopte Charpentier vrijwel met het schrijven van oratoria en schreef in plaats daarvan voornamelijk muziekbewerkingen van psalmen en andere liturgische teksten zoals de Litanieën van Loreto. Tijdens zijn jaren in Saint-Louis waren zijn werken meestal voor grote ensembles met betaalde zangers van de Koninklijke Opera. Bovendien volgde Charpentier in deze jaren Étienne Loulié op als muziekleraar van Philippe, hertog van Chartres.

Charpentier werd in 1698 benoemd tot maître de musique van de Sainte-Chapelle in Parijs, een koninklijke functie die hij bekleedde tot zijn dood in 1704. Een van zijn beroemdste composities tijdens zijn ambtsperiode was de Mis Assumpta Est Maria (H. 11). Dat dit werk bewaard is gebleven doet vermoeden dat het is geschreven voor een andere entiteit, een entiteit die het recht had een beroep te doen op de musici van de kapel en hen te belonen voor hun inspanningen. Van Charpentiers composities van 1690 tot 1704 is namelijk vrijwel niets bewaard gebleven, omdat de koninklijke overheid bij de dood van de maître de musique stelselmatig beslag legde op alles wat hij voor de Kapel had geschreven. Charpentier stierf in Sainte-Chapelle, Parijs, en werd begraven op het kleine ommuurde kerkhof net achter het koor van de kapel. (Het kerkhof bestaat niet meer.)

In 1727 verkochten de erfgenamen van Charpentier zijn autografe manuscripten (28 folio delen) aan de Koninklijke Bibliotheek, tegenwoordig de Bibliothèque nationale de France. Algemeen bekend als de Mélanges, of Meslanges, en nu beschikbaar als facsimiles gepubliceerd door Minkoff-France, werden deze manuscripten door Charpentier zelf verdeeld in twee series schriften – de ene met Arabische nummers en de andere met Romeinse nummers, en elk schrift chronologisch genummerd. Dankzij deze manuscripten (en hun watermerken) kunnen wetenschappers niet alleen zijn composities dateren, maar ook bepalen voor welke gebeurtenissen veel van deze werken zijn geschreven.

Zijn composities omvatten oratoria, missen, opera”s, leçons de ténèbres, motetten en talrijke kleinere stukken die moeilijk te categoriseren zijn. Veel van zijn kleinere werken voor één of twee stemmen en instrumenten lijken op de Italiaanse cantate van die tijd, en hebben de meeste kenmerken gemeen, behalve de naam: Charpentier noemt ze airs sérieux of airs à boire als ze in het Frans zijn, maar cantate als ze in het Italiaans zijn.

Charpentier componeerde niet alleen tijdens die “overgangsperiode” die zo belangrijk was voor de “evolutie van de muzikale taal, waarin de modaliteit van de ouden en de opkomende tonale harmonie naast elkaar bestonden en elkaar wederzijds verrijkten” (Catherine Cessac, Marc-Antoine Charpentier, editie 2004, p. 464), maar hij was ook een gerespecteerd theoreticus. Begin jaren 1680 analyseerde hij de harmonie in een polychorale mis van de Romeinse componist Francesco Beretta (Bibliothèque nationale de France, Ms. Réserve VM1 260, fol. 55-56). Omstreeks 1691 schreef hij een handleiding voor de muzikale opleiding van Philippe d”Orléans, hertog van Chartres; en omstreeks 1693 breidde hij deze handleiding uit. De twee versies bestaan als kopieën in de hand van Étienne Loulié, Charpentiers collega, die ze Règles de Composition par Monsieur Charpentier en Augmentations tirées de l”original de Mr le duc de Chartres noemde (Bibliothèque nationale de France, ms. n.a. fr. 6355, fols. 1-16). Op een blanco pagina van de Augmentations somt Loulié bovendien enkele punten op die Charpentier in een verhandeling die Loulié Règles de l”accompagnement de Mr Charpentier noemt. Drie theoretische werken die al lang bekend zijn bij geleerden, maar die niet veel onthulden over de evolutie van Charpentier als theoreticus. Vervolgens werd in november 2009 een vierde verhandeling, ditmaal van Charpentiers eigen hand, ontdekt in de collectie van de Lilly Library van de Indiana University, Bloomington, V.S. Geschreven tijdens de laatste maanden van 1698 en genummerd als “XLI”, blijkt dit traktaat het eenenveertigste te zijn in een reeks die tot nu toe niet door Charpentier-geleerden werd vermoed, een reeks theoretische verhandelingen die bijna twee decennia omspant, van het begin van de jaren 1680 tot 1698.

De prelude van zijn Te Deum, H.146, een rondo, is de signature tune voor de Europese Omroep Unie, te horen in de opening credits van Eurovisie evenementen. Dit thema was ook de intro van The Olympiad films van Bud Greenspan.

Charpentiers composities werden gecatalogiseerd door Hugh Wiley Hitchcock in zijn Les œuvres de Marc-Antoine Charpentier: Catalogue Raisonné, (verwijzingen naar werken gaan vaak vergezeld van hun H (voor Hitchcock) nummer. De volgende lijsten (554 H) tonen de volledige productie in elk genre.

Lees ook: biografieen – Guglielmo Marconi

Instrumentale werken

De asteroïde die in mei 1997 door Paul G. Comba van het Prescott Observatory in Arizona (VS) is ontdekt, is door NASA 9445 Charpentier (1997 JA8) genoemd.

Thierry Pécou: Le Tombeau de Marc-Antoine Charpentier, voor 3 gelijkstemmige koren, barokorgel, basgamba, positief en klokken (1995)

Philippe Hersant : Le Cantique des 3 enfants dans la fournaise (1995), gedicht van Antoine Godeau, voor La Messe à 4 Choeurs H.4 van Marc-Antoine Charpentier met hetzelfde koor en orkest. (opgenomen in 2019)

Lees ook: geschiedenis – Grootvorstendom Moskou

Muziekgeschiedenis en -theorie

Bronnen

1. Marc-Antoine Charpentier
2. Marc-Antoine Charpentier
3. ^ For this representation, see François Filiatrault, “Un menuet de Charpentier sur un almanach royal,” and Patricia M. Ranum, “Un portrait présumé de Marc-Antoine Charpentier,” both in Catherine Cessac, ed., Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé (Sprimont: Mardaga, 2005), pp. 8–23
4. ^ “His Birth Year”. Ranumspanat.com. Archived from the original on 3 April 2012. Retrieved 14 August 2014.
5. ^ For his family, see Patricia M. Ranum, Portraits around Marc-Antoine Charpentier (Baltimore, 2004) pp. 517–23
6. ^ “Law faculty register”. Archived from the original on 3 April 2012. Retrieved 16 November 2011.
7. ^ Patricia M. Ranum, Portraits around Marc-Antoine Charpentier, pp. 525–33; and Jean Lionnet, “Charpentier à Rome, in Catherine Cessac, ed., Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé (Sprimont: Mardaga, 2005), pp. 74–84
8. ^ Patricia M. Ranum, Marc-Antoine Charpentier enters law school, su ranumspanat.com, ottobre 1662. URL consultato il 21 gennaio 2013 (archiviato dall”url originale il 3 aprile 2012).
9. Diapason – octobre 2004.
10. Despois-Mesnard, t.9, p. 211.
11. Mazouer 1989, p. 146-148.
12. 1 2 Перевод статьи. Hitchcock H. Wiley. Charpentier, Marc-Antoine // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. In the 29-volume second edition. Grove Music Online /General Editor — Stanley Sadie. Oxford University Press. 2001.