Robin Williams

Delice Bette | februari 15, 2023

Samenvatting

Robin McLaurin Williams (21 juli 1951 – 11 augustus 2014, VS) was een Amerikaans acteur, schrijver, producent en stand-up comedian.

Williams speelde in ongeveer 100 films tijdens zijn acteercarrière. Zijn filmcarrière omvatte vele werken van beroemde regisseurs, zoals Popeye (1980), Moscow on the Hudson (1984), Dead Poets Society (1989), Captain Hook (1991), Jumanji (1995) en andere, gevuld met vele sterke en trieste gebeurtenissen. Williams sprak ook het personage Jeannie in in de animatiefilm Aladdin (1992).

Hij ontving drie Academy Award nominaties voor Beste Acteur. Williams won een beeldje voor Beste Bijrol in de film Good Will Hunting (1997). Hij won twee Emmy Awards, zes Golden Globes, twee Screen Actors Guild Awards en vier Grammy Awards. Er is een ster op de Hollywood Walk of Fame naar Williams vernoemd voor zijn bijdrage aan de filmindustrie. Hij werd benoemd tot “Einstein van de komedie”.

Robin McLorin Williams werd op 21 juli 1951 geboren in het St Luke”s Hospital in Chicago, VS. Zijn vader, Robert Fitzgerald Williams (1906-1987), geboren in Evansville, Indiana, was lid van Ford”s Midwest management team, en zijn moeder, Lori McLorin Williams (née Smith, 1922-2001), geboren in Jackson, Mississippi, was de achterkleindochter van Mississippi Senator en Gouverneur Anselm McLorin.

Robin had Engels, Welsh, Iers, Schots, Duits en Frans bloed in zijn aderen. Robin groeide op met twee oudere broers en zussen uit eerdere huwelijken van zijn ouders: Robert Todd Williams, die later het wijnbedrijf Toad Hollow oprichtte, en McLaurin Smith, die natuurkundeleraar werd in Memphis.

Robin werd opgevoed in de traditie van de Episcopale Kerk, terwijl zijn moeder aanhanger was van Christian Science (hij maakte later een spotlijst, Tien redenen om in de Episcopale Kerk te zijn). Als vroeg kind speelde hij graag in de zandbak. Hij bezocht een gemeentelijke basisschool in Gorton en een middelbare school in Deer Patch. Latere schoolvrienden herinnerden zich hem als erg grappig. In de herfst van 1963, toen Robin in de zevende klas zat, werd zijn vader overgeplaatst naar Detroit, en het gezin verhuisde van Chicago naar een huis met 40 kamers in Bloomfield Hills, Michigan, waar Robin naar een particuliere Detroit County dagschool ging. Hij blonk al snel uit op academisch gebied, werd klassenvoorzitter en zat in het voetbal- en worstelteam van de school. Toen Robin 16 werd, ging zijn vader met vervroegd pensioen en verhuisde met zijn gezin naar Woodacre, Marin County. Daar schreef Robin zich in op de Redwood High School in het nabijgelegen Larkspur.

Robin studeerde een tijdje aan het Clermont Men”s College en volgde improvisatielessen. Tussen de lessen door studeerde Robin theater aan het College of Marin, waar hij bij professor Jim Dunne voor het eerst meedeed aan een theaterproductie, de musical Oliver! Vervolgens merkte Robin”s leraar Jim Dunne op dat “op het toneel was hij op zijn hoogtepunt, er waren geen grenzen voor hem. En toen begon hij de toneelstukken die we op school deden aan te vullen. En toen realiseerden we ons dat zijn talent was dat hij bijna overal kon spelen, elke rol en in allerlei omstandigheden.”

In een interview beschreef Williams zichzelf als een stil kind dat zijn verlegenheid niet kon overwinnen totdat hij in de toneelclub van zijn middelbare school zat, waar hij bekend stond als “de grappigste jongen”. Als kind, om niet gepest te worden omdat hij zo”n overgewicht had, nam Robin verschillende routes naar huis; om zijn moeder aan het lachen te maken en aandacht te geven, vertelde hij haar moppen en parodieerde hij zijn grootmoeder, en bracht hij bijna al zijn vrije tijd alleen door in het grote huis met tweeduizend speelgoedsoldaatjes: “Mijn enige metgezel, mijn enige vriend als kind was mijn verbeelding.” Williams zei dat zijn moeder en vader het te druk hadden met hun werk en zich niet om zijn opvoeding bekommerden en hem overlieten aan de dienstmeisjes. Zijn vader, die tijdens de Tweede Wereldoorlog op een vliegdekschip diende, leerde hem echter een les die hij levenslang zal onthouden, aldus Robin:

Mijn vader vertelde me gruwelijke verhalen… Hoe een kamikaze vliegtuig op de brug neerstortte… Hoe hij daar acht uur lang lag te bloeden. Hoe hij zichzelf verbond. Hoe dan ook, hij zei tegen me: “Kijk. Er is niets verschrikkelijker dan afscheid nemen van het begrip glorie (in het sterven voor je land) – Dulce Et Decorum Est…” Al deze passies inspireerden terreur en eenzaamheid. En het gaf me wijsheid.

In 1973 werd Robin toegelaten tot de Juilliard School en ging naar New York – om drama te studeren onder John Houseman tussen 20 studenten, waaronder Christopher Reeve, William Hurt, Kelsey Grammer, en hij deelde een kamer met de toekomstige “Batman”s hoofdstem” – Kevin Conroy. Tijdens zijn studie voerde hij komische routines uit op de podia van geïmproviseerde nachtclubs, deed hij bijverdiensten als ober en probeerde hij pantomime op de trappen van het Metropolitan Museum of Art op aanraden van Houseman, die zei dat Juliard hem niets kon leren, na een tijdje verhuisde Williams naar Los Angeles, waar hij verschillende optredens maakte in verschillende tv-shows. In dit verband merkte zijn leraar op Juilliard, Gerald Friedman, later op dat Williams een genie was, de conservatieve en klassieke stijl van lesgeven bevredigde hem niet, en daarom vroeg niemand zich af waarom hij de school verliet. En Reeve zei: “Hij was geen standaard Juilliard product. Robin negeerde gemakkelijk conventie… We zaten samen in het prospect team aan het eind van het derde jaar. Ze vroegen hem terug te gaan naar het eerste jaar en opnieuw te beginnen, ik denk gewoon omdat ze wisten dat hij het zou halen.”

Williams begon stand-up te doen in de vroege jaren 1970, nadat zijn familie verhuisde naar San Francisco Bay Area Marin County. Zijn eerste optreden was in de Holy City Zoo Club. Williams zou later bekennen dat hij toen leerde wat “drugs en geluk” waren, maar voegde eraan toe dat hij “de beste geesten van mijn tijd had zien veranderen in vuiligheid”. Na zijn verhuizing naar Los Angeles bleef Robin optreden in verschillende clubs, waaronder de Comedy Club, waar hij in 1977 werd gezien door televisieproducent George Schlatter, die zich realiseerde dat Williams een ster kon worden en hem vroeg te verschijnen in een reprise van zijn show Laugh-In. Het werd eind 1977 voor het eerst uitgezonden en was zijn televisiedebuut. De revival mislukte echter en Williams bleef optreden in comedyclubs zoals The Roxy, wat hem hielp zijn improvisatievaardigheden scherp te houden.

In deze periode raakte Williams onder de invloed van komieken als Jonathan Winters (die Robin voor het eerst op televisie zag toen hij 8 was), Peter Sellers (vooral zijn betrokkenheid bij Dr Strangelove or How I Stopped Being Afraid and Loved the Bomb en The Goon Show), het duo Nichols and May en Lenny Bruce, deels omdat zij door hun hoge niveau van geestigheid een “intelligenter en geletterder publiek” aantrokken. Williams hield ook van de optredens van Jay Leno en Sid Caesar. Later merkte komiek Scott Capurro, die ook optrad in clubs in San Francisco en bevriend was met Williams, op dat “hij me ooit vertelde dat hij zich 70 procent van de tijd schaamde op het podium” omdat hij “zei wat hij dacht.” Komiek Chris Gethard zei: “Ik denk altijd aan hem toen hij verkleed was als de grootmoeder van Andy Kaufman en op het podium zat tijdens het hele Kaufman-concert in Carnegie Hall. Robin was toen een van ”s werelds grootste sterren, maar zat daar de hele show roerloos en liet zich pas aan het eind zien. Ik denk eraan hoe vreugdevol het was dat er zo”n moment was, en dat hij niet het optreden van iemand anders hoefde te ondergaan als hij egoïstisch wilde zijn, maar dat was niet zo – in plaats daarvan gaf hij het publiek magie en was hij een klein onderdeel van iets belangrijks.

Williams trad ook op in comedyclubs in Groot-Brittannië, met name The Comedy Store in Londen, die in de jaren zeventig vasthield aan “niet-seksistische, niet-racistische” grappen. Kijkers die Williams later zagen optreden, merkten op dat zijn “optreden werd begroet met Britse elitaire onverschilligheid”. Een uur en 10 minuten later was het spelplan echter veranderd. De speeches van de meesten waren elk 10 minuten, maximaal 20 minuten. Er was een gong, dus als het publiek hard genoeg schreeuwde, kwam de entertainer en sloeg op de gong, waarna de performer vernederd het podium verliet”, maar met Williams komst veranderde alles – daar kon hij “zelfs meubels aan het lachen maken”, als op een “geiser van komedie”. Beïnvloed door de onversaagde experimentator Richard Pryor, verscheen Williams in 1977 in de cast van diens kortstondige Richard Pryor Show, maar het was een eer die niet elke komiek in die tijd kon ontvangen.

In 1978 zag de zus van regisseur Garry Marshall, Penny, Williams optreden in een nachtclub en bood hem de rol aan van een ruimtewezen in de nieuwe serie van haar broer. Na een auditie waarin Williams op zijn hoofd zat in plaats van plaats te nemen, gaven de producenten, onder de indruk van zijn gevoel voor humor, Robin de rol van de alien Mork in verschillende afleveringen van het vijfde seizoen van de televisieserie Happy Days. Na het kijkcijfersucces werd speciaal voor hem een spin-off gemaakt, Mork & Mindy, waarin Robin opnieuw de rol speelde van dezelfde alien die van de planeet Orc naar de aarde kwam om het plaatselijke leven te verkennen, en juist tijdens het filmen bedacht hij de meeste plotwendingen. De serie werd uitgezonden op ABC van 1978 tot 1982 en werd al snel een groot succes, gesymboliseerd door Williams verschijning op de cover van 12 maart 1979 van Time, het toonaangevende Amerikaanse nieuwsmagazine. Deze foto werd kort na zijn dood geïnstalleerd in de National Portrait Gallery in het Smithsonian Institution zodat bezoekers hun respect konden betuigen. Datzelfde jaar verscheen zijn foto door Richard Avedon op de cover van Rolling Stone magazine. Tegen de tijd dat de show sloot in 1982, wegens lage kijkcijfers, was Robin Williams al een populaire acteur geworden – zijn incarnatie als Mork was te zien op posters, kleurboeken, lunchboxen en andere merchandise, en beeldjes van hem werden verkocht in speelgoedeieren.

Lees ook: geschiedenis – Anna Boleyn

Eerste filmrollen en talentontwikkeling

In 1977 verscheen Williams in zijn eerste grote film voor zichzelf – in een onopvallende rol als advocaat in I Can Do It While I Don”t Need Glasses? Na verschillende cameo-rollen speelde Williams de hoofdrol in Popeye (1980), geregisseerd door Robert Altman, als de spinazie liefhebbende zeeman Popeye, wat zijn eerste echt gedenkwaardige filmrol was. Volgens filmcriticus Roger Ebert droeg de “volledig overtuigende Williams, met zijn eeuwige schele blik en scheve glimlach” bij aan de opname van deze film in de schatkamer van Altmans muzikale komediegenre. De film was een absoluut succes bij het publiek – met een budget van 20 miljoen dollar bracht Popeye naar schatting 49 miljoen dollar op.

Vanaf eind jaren 1970 en gedurende de jaren 1980 begon Williams te werken voor een breder publiek, met hoofdrollen in comedyshows en series voor HBO – Strangers to Conventions (1978), An Evening with Robin Williams (1982), en Robin Williams: Live at the Metropolitan Opera (1986), waarvoor de kaartjes binnen 30 minuten na de verkoop waren uitverkocht. In 1982 kreeg hij de rol van de held van de romanbestseller – de onsuccesvolle schrijver T. S. Harp in de film “The World according to Harp”. Ebert merkte op dat het belangrijkste punt in het bronmateriaal het “tragikomische contrapunt is tussen de afbraak van de gezinswaarden van de middenklasse en de opkomst van willekeurig geweld in onze samenleving”, en “het protest tegen dit geweld levert het meest memorabele beeld van het boek op”, maar in deze film, “hoewel Robin Williams Garp relatief plausibel speelt, soms als een gewone man, spreekt de film nooit één keer zijn bezorgdheid uit over het ongelijke contrast tussen zijn vrolijkheid en de anarchie om hem heen”. Het volgende jaar was Survival School, waar Williams volgens Ebert “uit zijn dak ging, elke grens aan de geloofwaardigheid van het verhaal vernietigend” in een film “waarvan de delen niet bij elkaar passen”, die “verwarrend is”. Bijna in diezelfde “onstuimige tijd van instant roem” raakte Robin Williams verslaafd aan cocaïne en alcohol, maar na de dood van John Belushi, die hij uren daarvoor nog had gezien, en de geboorte van zijn zoon, kwam het ontnuchterende besef dat alles gebruiken een slecht idee was. Williams begon te sporten en te fietsen om zijn depressie te overwinnen op aanraden van fietsenwinkeleigenaar Tony Tom, tegen wie Robin zei dat “fietsen mijn leven heeft gered”. Het resultaat was dat Williams in 1983 snel over zijn verslaving heen was.

In de film Moscow on the Hudson uit 1984 speelde hij de rol van de Russische muzikant Vladimir Ivanov, die tijdens zijn tournee in New York niet meer terugkomt. Zoals Ebert zegt: “Williams verdwijnt volledig in zijn eigenzinnige, lieve, complexe personage en speelt een perfect geloofwaardige Rus,” en de film zelf is “een zeer zeldzame, patriottische film met een liberaal in plaats van een conservatief hart. Het gaf me het gevoel dat het goed is om Amerikaan te zijn, en het is goed dat Vladimir Ivanov ook één van ons wordt.”

Williams ging solo shows produceren, en in 1986 won hij de hoogste onderscheiding voor zijn solo bekwaamheid – hij werd uitgenodigd om de Oscars te presenteren, samen met Jane Fonda en Alan Alda. In de film van dat jaar, The Paradise Club, reïncarneerde Williams zichzelf als voormalig brandweerman van Chicago en huidig Caribisch clubeigenaar Jack Moniker. In zijn recensie merkte Roger Ebert op dat Williams “erg grappig is op het toneel. Op televisie en in sommige films, waar hij een welomschreven personage te spelen krijgt, lacht hij niet alleen maar improviseert hij ook, zoals in ”Moscow on the Hudson””, maar hier “lijkt hij soms uitgenodigd om de film te leiden in plaats van de ster”, vooral omdat hij “wanhopig afhankelijk is geworden van kwinkslagen”.

Lees ook: biografieen – Richard I van Engeland

Dramatische reïncarnaties in serieuze films

In 1987 speelde Williams de rol van pacifistische DJ Adrian Cronauer bij een Amerikaans legerradiostation in Saigon in Barry Levinson”s Good Morning Vietnam, waarvoor hij bekendheid en een Oscarnominatie voor Beste Acteur won. De film betekende een echte doorbraak in Williams” carrière die ook nog eens een fikse $123,9 miljoen aan binnenlandse box office opleverde. Over de hoofdpersoon merkte Ebert op dat “we niet weten waar hij vandaan komt, wat hij voor de oorlog deed, of hij ooit getrouwd was, wat zijn dromen zijn, of waar hij bang voor is. Alles in zijn wereld komt neer op materiaal voor zijn programma”, hij maakt voortdurend grapjes, “oefent cynisme uit”, gaat in tegen de gevestigde orde, en “in kwinkslagen tegen hen probeert hij ook te benadrukken dat hij altijd op het toneel staat, dat er niets echt is, dat alle oorlog in feite slechts materiaal is”. Maar nadat hij een gruwelijke aanval heeft overleefd, “is Cronauer aan het eind van de film veranderd in een betere, diepere, wijzere man, anders dan hij aan het begin was; deze film is het verhaal van zijn transformatie… In deze film verandert Cronauer. De oorlog veegt de grijns van zijn gezicht. Zijn humor wordt een humanitair instrument, niet slechts een gelegenheid om zijn vermogen om te spreken en ons om te luisteren in stand te houden.” Ebert merkte op dat Williams “zoals Groucho Marx, komedie gebruikt als een strategie om de identiteit te verbergen”, maar in deze film heeft deze tactiek zich tegen hem gekeerd – Williams heeft virtuositeit gevonden in “veruit het beste werk dat hij ooit in de cinema heeft gedaan”.

In 1988 speelde Williams de maankoning met een verwijderbaar en vliegend hoofd in The Adventures of Baron Munchausen van Terry Gilliam.Hetzelfde jaar verscheen Williams op het toneel – met Steve Martin in het toneelstuk Waiting for Godot in Lincoln Center.

Williams werd genomineerd voor een Oscar voor zijn rol in Dead Poets Society (1989), geregisseerd door Peter Weir. Daarin speelde hij leraar Engelse taal en literatuur John Keating, die William Shakespeare en onorthodoxe lesmethoden gebruikt om zijn studenten aan te moedigen de academische wereld terzijde te schuiven en de literaire club Dead Poets Society nieuw leven in te blazen, en hen vraagt zichzelf “Oh, Captain! My Captain!”. Roger Ebert zei dat “”Dead Poets Society” niet de slechtste is van de talloze recente films over brave kinderen en verstokte, autoritaire ouderen. Toch is het misschien wel de meest schaamteloze in zijn poging een tienerpubliek te behagen.” Hoewel de criticus zich negatief uitlaat over de film als geheel, merkte hij de prestatie van de acteur op door te zeggen dat “Williams het grotendeels uitstekend doet als een intelligente, slimme, belezen jongeman.” Irène Lacoeur van de Los Angeles Times merkte op dat de film “Williams stevig in de categorie van serieuze acteurs plaatst, deels omdat de film een kassucces is geworden (140 miljoen dollar in het buitenland en 94,6 miljoen dollar in eigen land)”. Criticus Sarfraz Mansour van The Guardian gaf toe dat het zijn favoriete film is en “een van de meest inspirerende films aller tijden”, maar het gaat “niet over school of het onderwijzen van poëzie: het gaat over de dood”. In het openingsshot van de film, terwijl de jongen zich klaarmaakt voor school, hangt er een foto van lang overleden oud-leerlingen boven hem. De dood kijkt letterlijk naar beneden. Het is de dood die de drijvende kracht wordt achter de lessen van John Keating in zijn klas. Het is daar, in een van de eerste versregels, dat hij tegen zijn leerlingen zegt: “verzamel je rozenknoppen, want nog steeds vliegt de oude tijd: en dezelfde bloem die overdag openging, zal morgen beginnen te sterven”. En bovenal is er mijn favoriete scène in de film, waarin Keating zijn jonge leerlingen wijst op de zwart-witfoto”s van oud-leerlingen die in een glazen kast zijn uitgestald:

Ze zijn toch niet zo verschillend van jou? Dezelfde kapsels. Vol hormonen, net als jullie. Een gevoel van onkwetsbaarheid, net als jullie… Ze geloven dat ze voorbestemd zijn voor grote dingen, net als velen van jullie, hun ogen vol hoop, net als die van jullie… nu zijn deze jongens narcistische mest. Maar als je goed luistert, kun je ze een boodschap horen fluisteren… Carpe Diem, grijp het moment, jongens, maak jullie leven buitengewoon.

In The Fisher King (1991), ook een Oscarnominatie, reïncarneert Robin Parry als een voormalige professor en gestoorde zwerver die de zin van het leven verliest door radiopresentator Jack (Jeff Bridges) – onder invloed van zijn programma vermoordt een maniak 7 mensen, waaronder Parry”s vrouw. Jack wordt geplaagd door schuldgevoel en besluit Parry, die met de kleine mensen communiceert, te helpen de Heilige Graal te vinden. Irene Lacher van de Los Angeles Times zei dat de film de grens tussen genialiteit en waanzin doet vervagen en, door een beroep te doen op Williams kwaliteiten van onschuld en zachtmoedigheid, de kijker aanmoedigt om waardigheid te zien in de gevallen”.

In The Man in the Cadillac (1990) was Williams te zien als Joey O”Brien – een ongelukkige en wanhopige autoverkoper die uiteindelijk op zijn werk en in zijn leven de boel op de rit krijgt. Ook in The Awakening speelde Williams de stille, verlegen en wetenschappelijk gedreven Dr. Malcolm Sayer, die zich in 1969 in een ziekenhuis in New York City bevindt met levende mensen die aan een epidemie van encefalitis hebben geleden. Sayer besluit hen te helpen en ontwikkelt een experimenteel medicijn om de patiënten uit een catatonische aanval te halen, waaronder Leonard Law (Robert De Niro), die in alle complexiteit van de situatie de moed niet verliest. In Kenneth Branagh”s Dying Again speelde Robin, na een stortvloed van warme en sentimentele films, af en toe een “koude” rol – ditmaal van de in ongenade gevallen Dr Cosy Carlyle, waarbij Matt Zoller Seitz op de website van filmcriticus Roger Ebert opmerkte, dat Williams “een komische en dramatische acteur was die op een gegeven moment meer dan een decennium was, maar in deze twee zeer verschillende films kon je waarschijnlijk de derde akte van zijn carrière zien, al als karakteracteur.”

Op 12 december 1990 werd de ster van Robin Williams onthuld op de Hollywood Walk of Fame buiten het Grauman”s Chinese Theatre op nummer 6900 voor zijn bijdrage aan de filmindustrie.

Lees ook: biografieen – Hardeknoet

Serieuze films voor kinderen en tekenfilmstemmen

In de film Captain Hook uit 1991 speelde Williams de rol van de zakenman en tegelijkertijd volwassen geworden Peter Pan, die op pad gaat om zijn kinderen te redden van de op wraak beluste Captain Hook (Dustin Hoffman). De regisseur van de film, Steven Spielberg, zei dat op de set, “Robin”s komische genie was een woeste bliksemschicht en onze lach was de donder die hem gaande hield” en de producent van de film, Kathleen Kennedy, zei dat “zodra Steven hoorde dat Robin Peter wilde spelen, hij opgewonden was. Hij voelde dat Robin alles belichaamde wat kinderlijk is aan ons, en dat was precies de boodschap die hij probeerde over te brengen in deze film.” Op 10 januari 1991 verscheen Williams in de comedyshow van Johnny Carson, The Tonight Show Starring Johnny Carson. Datzelfde jaar sprak Williams de stem in van Genie Genie in de Disney animatiefilm Aladdin, later deed hij dat opnieuw in het derde deel van de animatiefilm (hij werd vervangen door Dan Castellaneta in het tweede deel en in de animatieserie). Veel van zijn dialoog was improvisatie en geïmproviseerd, waarbij Roger Ebert opmerkte dat “Robin Williams en animatie voor elkaar geboren zijn, en in ”Aladdin” hebben ze elkaar eindelijk ontmoet. De snelheid waarmee Williams zijn grappen bedenkt is altijd te snel geweest voor mensen van vlees en bloed; de manier waarop hij van het ene naar het andere personage springt is werkelijk indrukwekkend. In Disney”s nieuwe animatiefilm Aladdin brak hij eindelijk vrij en speelde hij een geest met volledige vrijheid van zijn fysieke toestand – hij kan onmiddellijk niemand en niets zijn”, maar “”Aladdin” is goed, maar niet geweldig, behalve een consistente Robin Williams, met een eigen leven en energie.” Williams gebruikte zijn stemtalent opnieuw bij het inspreken van de vleermuis Fern Coda in de animatiefilm “Fern Valley: The Last Rainforest” (1992), waarin het thema van vervuiling en hoe het gevaarlijkste dier op aarde de mens is, wordt voortgezet; De holografische Dr. No in Artificial Intelligence (2001), de robotverkoper Fender in Robotics (2005), en de twee pinguïns Ramon en Trapper in de Oscar®-winnende animatiefilm Get Out, en het vervolg daarop, Get Out 2, een kans voor ware zelfexpressie zoals Williams zelf toegeeft. Hij leende ook zijn stem aan de Timekeeper in de Disneyworld show – over een robot die door de tijd reist en Jules Verne ontmoet, die hem de toekomst liet zien.

In veel opzichten werd Williams bekend door zijn betrokkenheid bij komediefilms. Zo speelde hij in de band “toys” (1992) Leslie Zivo – de zoon van een speelgoedmagnaat, die na de dood van zijn vader begint te vechten met zijn oom die alles en iedereen wil militariseren. Zoals Roger Ebert opmerkte: “”Toys” is visueel een van de meest buitengewone films die ik ooit heb gezien – een lust voor het oog, een heldere nieuwe wereld. Alles speelt zich af in de volledig fictieve wereld van een gigantisch speelgoedbedrijf dat uit een grenzeloos rijk tevoorschijn komt alsof er geen andere gebouwen op aarde bestaan”, waarbij hij ook zei dat “Williams geboren lijkt te zijn om in dit speelgoedland te leven” en de film zelf “erkenning verdient van de Filmacademie”. “Mrs. Doubtfire” (1993) was Williams” regiedebuut en werd ook geproduceerd door Blue Wolf Productions, het bedrijf dat hij en zijn vrouw hebben opgericht. Robin speelt Danil Hilliard, een man die zowel zijn familie als zijn baan heeft verloren en uit wanhoop besluit zich voor te doen als het kindermeisje van Mrs. Doubtfire met een vreemd Schots accent om er voor zijn kinderen te zijn en voor hen te zorgen. Ebert merkte op dat “elke kritiek op ”Mrs. Doubtfire” rekening moet houden met Dustin Hoffmans stand-up comedy, Tootsie, die verreweg de beste film is: geloofwaardiger, slimmer en grappiger. “Tootsie” groeide uit echte humor en inzicht; “Mrs. Doubtfire” heeft waarden en komische diepgang. Hoffman kon als acteur met succes een vrouw spelen. Williams, die ook een goed acteur is, lijkt meer zichzelf geweest te zijn, door een vrouw te spelen.” Nia Jones van The Guardian plaatste de film op nummer 1 in de top 10 van bioscoopbezoekers omdat het “een van Robin Williams” beste vertolkingen” is, en ons laat zien “dat er soms een lange en rotsachtige weg is naar een gelukkig besluit”. “Mrs. Doubtfire” haalde nummer 88 op de lijst van de 100 best verdienende films in de Amerikaanse filmgeschiedenis, want ondanks een niet onaanzienlijk budget van 25 miljoen dollar bracht hij wereldwijd 441 miljoen dollar op en werd daarmee de op één na best verdienende film van 1993. Anne Fine, de auteur van Mrs. Doubtfire, gaf later toe dat ze Williams, die “veel emotie en energie in de film investeerde”, het meeste van haar leven verschuldigd was: “Door het succes van Mrs. Doubtfire kan mijn roman – en vele andere die ik schreef – nu in meer dan 40 talen worden gelezen. De film betaalde mijn hypotheek en gaf me de vrijheid om in mijn eigen tempo te schrijven wat ik wilde. Maar ik heb Mrs. Doubtfire nog steeds niet gezien… Maar iedereen weet dat de auteur de laatste is die over een verfilming mag oordelen. In de volgende film, Jumanji (1995), speelt Williams, om Ebert te citeren, “met vuur in zijn ogen” Alan Parrish, die als jonge jongen wordt meegezogen in een bordspel dat hij vindt. Zesentwintig jaar later wordt Parrish gered door nieuwe kinderen en samen met hen, via gevaarlijke beproevingen, heldendaden en het redden van geliefden, vindt hij het geluk en verandert hij de loop van de geschiedenis. Later gepland voor de verfilming van Jumanj

Lees ook: gevechten – Slag bij Sedan

Eind jaren negentig: ongerealiseerde projecten en beste rollen

Williams had plannen om Enigma te spelen in Batman Forever (1995), maar nadat Tim Burton zich terugtrok uit de regie, verliet ook Robin het project. Eerder toonde hij interesse in de rol van de Joker in “Batman” (1989) en later in de films “Batman Begins” (2005) en “The Dark Knight” (2008), waar de Joker uiteindelijk werd gespeeld door Heath Ledger, die een postume Academy Award won voor Beste Bijrol. Begin jaren 2000 zou Williams Liberace spelen, maar de film Behind the Candelabra kwam 13 jaar later uit met Michael Douglas. Hij probeerde later voor de rol van de reus Rubeus Hagrid in Harry Potter and the Philosopher”s Stone, uiteindelijk gespeeld door Robbie Coltrane. Tegelijkertijd werd begonnen met het filmen van een documentaire over een paar Indische olifanten die van een dierentuin in Sri Lanka verhuisden naar een nieuw thuis in Kroatië, waar Williams de verteller zou zijn, maar de productie werd stopgezet wegens administratieve problemen. In 2008 spande Williams in Los Angeles een rechtszaak aan om 6 miljoen dollar te krijgen voor het vertragen van de start van de productie van Double KOPec, dat uiteindelijk twee jaar later uitkwam. De mogelijkheid dat Williams zou reïncarneren als Susan Boyle werd later besproken.

In 1996 speelden Williams en Billy Crystal kleine cameo-rollen (Thomas en Tim) in aflevering #24, “The Ultimate Fighting Champion Episode” van het derde seizoen van de televisieserie “Friends”, waarbij ze zich bevonden in het favoriete café van de hoofdpersonen. Daardoor waren de vijf minuten die Robin op het scherm doorbracht gedenkwaardig voor de fans van de serie. Datzelfde jaar kwam de film “Birdcage,” waarin Williams Armand Goldman speelde, die 20 jaar samenwoont met Albert, wiens zoon wil trouwen met de dochter van, naar het schijnt, een zeer conservatieve senator. Criticus Roger Ebert heeft opgemerkt dat, hoewel de film een remake is van een Franse film, “het enigszins opvallend is hoe fris de Amerikaanse versie soms is. De grootste verrassing was Robin Williams; in een rol die op maat gemaakt lijkt voor een flamboyant, aanstekelijk personage, lijkt hij meer ingetogen dan in enige film sinds The Awakening (1990). In Jack kreeg Williams de rol van een tienjarige schooljongen die er door een ongewone ziekte uitziet als een veertigjarige man. Nadat hij de aanvallen van pestkoppen heeft overwonnen en vrienden heeft gemaakt met de hele school, gaat hij, niet opgewassen tegen zijn ziekte en de buitenwereld, uiteindelijk in vrijwillige ballingschap. Zijn schoolvrienden helpen hem er echter mee om te gaan en hij studeert af als een oudere man, waarbij hij zijn klasgenoten er in zijn afscheidsrede aan herinnert dat het leven kort is en hen aanspoort “je leven spannend te maken”. Met betrekking tot Williams reïncarnatie in deze en vroegere rollen merkte Ebert op:

In zijn keuze van personages lijkt Robin Williams zich meer op zijn gemak te voelen bij het spelen van eenlingen – mensen die opvallen met speciale gaven of problemen. Denk aan hem in Jumanji, gevangen in de tijd. Of in Popeye, waar “Ik eet wat ik eet”. Of in Mrs. Doubtfire, waar hij de genderbarrière doorbreekt. Of neem zijn onclassificeerbare rollen in The Fisher King en Toys. Het dichtst bij een driedimensionale volwassene komt hij in The World According to Harp en Good Morning Vietnam. De indruk is dat Williams zich het meest thuis voelt in looks die op veel plaatsen niet passen. Misschien heeft hij daarom zo genoten van de stem van de geest in Aladdin. Naar verluidt was hij de eerste keus voor de hoofdrol in Francis Ford Coppola”s Jack, waarin hij een jongen speelt die vier keer zo snel veroudert. Hij werd volledig gevormd geboren na een zwangerschap van twee maanden, en op 10-jarige leeftijd lijkt hij precies op een 40-jarige man.

1997 bracht Williams vele historische rollen. In “Father”s Day”, een remake van de Franse komedie “Daddies” (1983), spelen hij en Billy Crystal vaders die op zoek zijn naar hun zeventienjarige zonen die van huis zijn weggelopen. Tijdens het zoeken blijkt echter dat ze op zoek zijn naar dezelfde man. Ebert noemde de film een “hersenloze avondvullende situatiekomedie” die te veel situatie heeft en helemaal geen komedie, en het slim geconstrueerde script verbergt de sterke punten en legt de zwakke punten bloot van twee van de knapste talenten in de Amerikaanse cinema, Robin Williams en Billy Cristal. Volgens Ebert zijn deze acteurs zo goed dat als ze zelfs impromptu hadden gespeeld, de film veel beter uit de verf zou zijn gekomen. Tegelijkertijd merkte Joe Queenan van The Guardian op dat het introduceren van “Robin Williams en Billy Cristal in deze voorspelbaar ontroerende film is als het uitnodigen van Adolf Hitler en Benito Mussolini om boeken te verbranden; het is voor hen meer dan genoeg.” In de film Flubber nam Williams de rol op zich van de verstrooide professor Philip Brainard, die een metastabiele stof uitvindt en “zijn college, zijn carrière en zijn roman in leven houdt”. Breaking Harry, geregisseerd door hoofdrolspeler Woody Allen, heeft, in de woorden van Ebert, “een rijke komische krachtpatser – Robin Williams als een door aandachtsverlies geplaagde acteur”. Tot slot is er Good Will Hunting van Gus Van Sant. Hier speelde Williams universiteitsprofessor Sean Maguire, een parttime psycholoog op verzoek van een oude studievriend die zich zorgen maakt over het karakter van een wees, een conciërge bij MIT en wiskundig genie Will Hunting (Matt Damon), die uiteindelijk verpletterende onzekerheden en klassewrok begint te overwinnen met de hulp van een professor die terugdenkt aan de pijn van het verlies van zijn vrouw aan kanker. Voor deze rol won Williams zijn enige Oscar voor Beste Bijrol in 1998, en collega-scenarioschrijvers Ben Affleck en Matt Damon voor Beste Originele Scenario. Volgens Roger Ebert was de rol een van de beste uit Williams” carrière. Williams zelf gaf in een toespraak tijdens de prijsuitreiking toe: “Ik wil mijn vader bedanken… De man die, toen ik hem vertelde dat ik acteur wilde worden, zei: “Prachtig, maar het zou goed zijn om een back-up beroep te nemen, zoals lasser. Bedankt,” en toen hief Robin de Oscar boven zijn hoofd alsof hij hem aan zijn vader wilde laten zien.

In 1998 speelde Williams in Where Dreams Lead, geregisseerd door Vincent Ward. Hij bekende later dat “deze film heel belangrijk voor me was wat betreft mijn spirituele zoektocht. Ik had immers te maken met emoties, met het probleem van verlies en verlossing. Ik verloor mijn vader enkele jaren geleden en het filmen ervan bracht herinneringen terug aan wat ik doormaakte. Het was een beproeving. De film vertelt het verhaal van Chris (Williams proper) en Annie Nielsen (Annabella Shiorra) die hun twee kinderen verliezen bij een ramp. Chris heeft zich helemaal gestort op zijn baan als arts en het leek beter te gaan, maar dan raakt hij zelf betrokken bij een auto-ongeluk. Eenmaal in de hemel – de belichaming van Annie”s magische en levendige beelden – ontdekt hij plotseling dat zij zelfmoord heeft gepleegd en gaat hij op pad om haar uit de hel te redden. Roger Ebert zei dat “Vincent Ward”s Where Dreams Lead zo adembenemend is in de schoonheid en stoutmoedigheid van zijn verbeelding” en “ons naar een emotionele rand brengt” en eindigt “op een merkwaardige maar niet overtuigende noot”, waarbij hij opmerkte dat de film “waarschijnlijk de beste film van het jaar is”. Wat zijn gebreken ook zijn, het is een film om te koesteren.” Ebert wees vooral op de rol van Robin Williams – hij “heeft een kwaliteit die hem tot het middelpunt van denkbeeldige universums maakt. Herinner je hem in Popeye, The Adventures of Baron Munchausen, Toys, Jumanji, en zijn geanimeerde incarnatie in Aladdin? Zijn realiteit creëert, ondanks zijn kwikzilveren humor, fantastische beelden om hem heen die bijna geloofwaardig lijken. Ook emotioneel is hij goed: hij brengt het allemaal tot ons.” In Healer Adams verscheen Williams als een arts die zich realiseert dat officiële geneeskunde een bedrijf is en besluit te genezen met het best mogelijke medicijn – lachen. Sommige critici merkten op dat Williams “organischer en natuurlijker was dan ooit in deze rol”, maar Ebert hekelde de film en noemde hem “schaamteloos” vanwege het openlijke gebruik van liefdesverdriet:

Ik heb niets tegen sentimentaliteit, maar het moet wel verdiend worden. Cynici spotten met de vorige film van Robin Williams, Where Dreams Lead, waarin hij naar de hemel ging en vervolgens afdaalde naar de hel om de vrouw van wie hij hield te redden. Afgezaagd? Misschien – maar met de mannelijkheid van zijn (de film) overtuigingen. Dit is niet verontschuldigend, er wordt hier geen formule uitgebuit. Het was echt. “Genezer Adams” is kwakzalverij.

De echte arts op wiens leven de film is gebaseerd – Hunter Adams – bekritiseerde de film omdat hij hem wilde afschilderen als slechts een grappige dokter. Hoewel de film Adams wereldberoemd maakte, herhaalde hij dat “Williams als mij ongewenst is omdat hij er 21 miljoen dollar mee verdiende. Als hij iets meer op de echte ik had geleken, zou dat geld gedoneerd zijn aan het ziekenhuis dat we al 40 jaar proberen op te bouwen. Maar het kwam niet eens tot 10 dollar.” Van Williams is echter bekend dat hij actief is geweest in liefdadigheidswerk, en met name het St Jude Children”s Research Hospital financieel heeft gesteund.

De film Jacob the Liar, die een jaar later uitkwam, was geen kassucces, ondanks het feit dat Williams de tragikomische rol speelde van de Jood Jacob, die in een niet nader genoemd Pools stadje woont, dat door de nazi”s in een getto is veranderd, en die de inwoners ervan overtuigt dat er hoop is (de film had een budget van meer dan 15 miljoen dollar, maar haalde aan de Amerikaanse kassa slechts iets minder dan vijf op). Ebert verklaarde dit door te zeggen dat deze “gekunstelde en manipulatieve” film alleen gezien werd voor Williams, en niet voor al zijn fans: in Toronto “kreeg Williams meer applaus op zijn weg naar buiten op het podium voor de vertoning dan hij vervolgens kreeg voor de hele film”.

In de film Bicentennial Man van Chris Columbus uit 1999, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1991 van Isaac Asimov en zijn roman Positron Man*, geschreven samen met Robert Silverberg, speelde Williams de rol van Andrew, een robot die als huishoudelijk apparaat in een verpakkingsdoos bij een familie thuis aankomt. Andrew merkt dat hij, terwijl hij tussen de mensen leeft, een mens wordt met een speciale ziel van binnenuit en raakt doordrongen van gevoelens voor zijn inmiddels eigen familie en besluit hen van de dood te redden. Andrew begint synthetische organen voor de mensheid te produceren en implanteert ze bij zichzelf, omdat hij officieel als mens erkend wil worden. Zijn onsterfelijkheid verhindert dit echter en Andrew vervangt zijn synthetische bloed door biologisch bloed. Hij sterft op tweehonderdjarige leeftijd, vlak voordat een rechter hem als mens erkent, waarbij hij zijn onsterfelijkheid opgeeft omwille van de mensheid. Roger Ebert merkt op dat we in deze film te maken hebben met “kwesties van zelfbeschikking en individuele rechten”. Zoals in veel van Asimovs robotverhalen wordt een mysterie beschreven met menselijke intelligentie, maar zonder rechten of gevoelens. “Bicentennial Man” had een slimme, sci-fi film kunnen zijn, maar hij was te timide, te gretig om te behagen. Hij wilde dat we waren zoals Andrew, maar het is moeilijk om je op een menselijk sterfbed te identificeren met aluminium verdriet.”

Lees ook: geschiedenis – Poolse Delingen

Het begin van de jaren 2000: de bloei van het talent

Op 26 maart 2000, tijdens de 72e Academy Awards, vertolkte Robin Williams het bekroonde lied “Blame Canada” uit de animatiefilm South Park: Bigger, Longer and No Bills. Toen Williams het podium van het Los Angeles Shrine Auditorium Theatre betrad met zijn mond dichtgeplakt, begon hij iets te mompelen, als Kenny McCormick, voordat hij de tape eraf trok en riep: “Oh mijn God, ze hebben Kenny vermoord!”. Hij zong het lied onder begeleiding van het koor, en toen ”fuck” te horen was, wendde Robin zich tot het koor, dat een luide zucht gaf.

Op 16 november 2000 verscheen Williams in aflevering 9 van het derde seizoen van de Amerikaanse versie van de serie “So Whose Line Is It Now?”, waar Williams in de sketch “What Robin Williams Thinks Now” van het segment “Scenes at the Hat” verklaarde: “Ik heb een carrière. Wat doe ik hier in godsnaam?”. In 2001 bezocht Williams een onderzoekscentrum in Noord-Californië waar Koko, een gebarentaalgorilla, woont. Hij raakte snel bevriend met haar en liet haar voor het eerst in zes maanden lachen sinds de dood van haar vriend, de 27-jarige gorilla Michael. Zoals Dr. Penny Patterson opmerkte, vrolijkte hij Koko op, maar “Robin leek ook een verandering in zichzelf te bespeuren.

2002 betekende een ongewoon trio van duistere en criminele rollen voor Williams. In Danny De Vito”s favoriete genrefilm, de zwarte komedie Kill Smoochie van 50 miljoen dollar, speelde hij kindertelevisiepresentator Randolph Smiley, die ontslagen is wegens omkoping en probeert zijn rivaal Rhino Smoochie (Edward Norton) te vermoorden. In Christopher Nolan”s Insomnia, een remake van de gelijknamige Noorse film van Erik Sköldbjerg, speelde Williams de ongelukkige schrijver en koelbloedige moordenaar op de vlucht, Walter Finch, die zich in Alaska verbergt voor de agent Will Dormer (Al Pacino) uit Los Angeles. In deze psychologische thriller chanteren de personages elkaar en spelen ze een soort kat-en-muisspel. Drinkliefhebber Dormer schiet per ongeluk zijn partner neer, bedekt vervolgens zijn schuld, maakt ruzie met zijn vriendin Ellie Burr (Hilary Swank) en probeert tegelijkertijd Finch te pakken, wat hem nooit lukt, omdat Finch als schrijver altijd een stap voor is – kennis van detectivepsychologie helpt hem te voorkomen dat hij gevangen wordt genomen. Philip French in The Guardian oordeelde dat Nolan in Williams zijn “donkere kant” had gevonden, en de rol van Finch was het beste werk van de acteur in jaren. Maar de film had ook een negatieve invloed op Williams” carrière – door zijn zware werklast knapte hij af en begon weer te drinken.

In Mark Romaneks psychologische thriller Photo in an Hour reïncarneert Robin als een eenzame en emotioneel teruggetrokken fotozaakmedewerker Seymour “Say” Perrish, die geobsedeerd raakt door de familie voor wie hij foto”s afdrukt. Nadat hij de ontrouw van het gezinshoofd verneemt uit de fotobeelden die zijn minnares meebrengt, besluit Sey zich te mengen in hun relatie, vastbesloten om alles naar zijn eigen idee van een ideale wereld te brengen, zich niet bewust van hoe leeg zijn leven is. Voor deze rol won Williams in 2003 de Saturn Award voor Beste Acteur en er waren geruchten over een mogelijke Oscarnominatie.

Williams zelf, verwijzend naar deze drie schurkenfilms, zei dat “het voor mij is als een blauwe periode Picasso. Het zijn donkere films. Ik vroeg een agent om een film voor me te vinden. Hij vond er drie – met drie echt vreemde, bizarre rollen. In Photo in an Hour, bijvoorbeeld, weet je niet eens wat voor duisternis je te wachten staat. Mensen komen binnen en denken: “Oh, hij is een goede man.” En wanneer de dingen griezeliger, vreemder en verontrustender worden, en dat is wanneer ik denk waarom het allemaal werkt – omdat mensen het niet van mij verwachten.” Over de onverwachtheid van gevechten met Al Pacino zei Williams dat er van binnen “een dierlijke, een soort dierlijke adrenaline vrijkomt wanneer je plotseling ”klootzak” begint te zeggen! En dan begin je de man in elkaar te trappen. En dan lunchen we allemaal.”

In juli 2002 bracht Robin Williams een nieuw komedieprogramma, Robin Williams: Live on Broadway, dat vervolgens werd opgenomen en uitgezonden op HBO. In 2004 werd Williams als nummer 13 opgenomen in Comedy Central”s “100 Greatest Stand-Up Comedians of All Time”, en werd later gecast in de biografische tv-film “Behind the Scenes: The Unofficial History of Mork and Mindy” (2005), die het gedocumenteerde verhaal vertelt van de intrede van de komiek in de wereld van Hollywood.

In 2005 speelde Williams een cameo in de film Noel, om Ebert te citeren: “het gebruikelijke verhaal van trieste vreemdelingen op zoek naar geluk op kerstavond, maar met de verandering dat de meeste personages compleet krankzinnig zijn”. Robin is Charlie Boyd, een immobiele invalide die op de donkere afdeling van een verpleeghuis ligt, die op een nacht uit wanhoop tegen de veertigjarige uitgeefster Rose, die bij haar moeder is komen kijken, zegt: “Ik hou van je!”. In Secrets of the Past reïncarneerde Williams als Pappas, een vriend van hoofdpersoon Tom Warshaw (David Duchovny) die mentaal terug in de tijd reisde om gebeurtenissen uit het verleden opnieuw te beoordelen. Hetzelfde jaar – en een andere film die een echo is van Photo in an Hour – over het vuile werk van mensen is The Final Cut. In dit verband merkte Roger Ebert op dat:

Er is een andere Robin Williams – een eenzame kluizenaar die zich in een extravert verstopt. Williams weet dit geheimzinnige, terughoudende karakter in te bedden in rollen die heel ver afstaan van Mork, Mrs Doubtfire en Genie in Aladdin. Sinds Seize the Moment (1986), een low-key bewerking van Saul Bellow”s gelijknamige roman over een man die alles verliest wat belangrijk is, speelt Williams rollen als personages die teruggetrokken, geneigd tot zelfbezinning, geobsedeerd of teruggetrokken zijn. Als voorbeeld noemt hij zijn werk in The Secret Agent (2002), waarin hij een eenzame man speelt die het leven van iemand anders leeft door middel van foto”s, en in Insomnia (2002), waarin hij een moordenaar speelt die zichzelf vergeeft omdat… nou ja, die dingen gebeuren. Williams brengt zijn afstandelijkheid tot in de perfectie in The Final Cut, Omar Naim”s trieste sci-fi drama. Hij speelt een editor, een man die herinneringen bewerkt. Hij woont alleen en brengt de meeste tijd door in een kamer met zijn apparatuur.

Lees ook: biografieen – Ferdinand Magellaan

Het midden tot eind van de jaren 2000: van FDR tot Roosevelt

In 2006 begon Williams na een onderbreking van 20 jaar weer te drinken en onderging hij een behandeling voor alcoholverslaving in het Hazelden Springbrook Rehabilitation Centre in Oregon, waar hij toegaf alcoholist te zijn. Zijn secretaresse Mara Brooksbaum zei dat “hij besloot actieve stappen te nemen om het te bestrijden voor zijn eigen welzijn en dat van zijn familie”. Williams zei later dat “ik de laatste twee jaar dacht dat ik deze besmetting zelf wel aankon, maar dat kon ik niet. Het is heel moeilijk om toe te geven dat je hulp nodig hebt, maar als je dat doet, wordt het makkelijker.” Daarna keerde hij snel terug naar het intensieve filmen. In Barry Sonnenfeld”s “Dork on Wheels,” zoals Ebert het stelt, “liet Robin Williams opnieuw zien dat hij effectiever is op het scherm wanneer hij serieus is dan wanneer hij grappig probeert te zijn.” Zijn personage, de welgestelde Californische boerenknecht Bob Munro, en zijn hele familie maken een kampeertrip naar Colorado in plaats van het beloofde Hawaii. Omdat hij het gezin wil herenigen, maakt hij het ongewild kapot, maar ontevreden over alles en de kinderen en zijn vrouw beginnen elkaar uiteindelijk te begrijpen en worden een volwaardig gezin, dat een eenvoudiger en eerlijker manier van leven vindt. In Man of the Year speelt Williams de komiek Tom Dobbs, die president wordt en in de problemen komt door het elektronische stemsysteem. De plot van de film echoot het schandaal van de hertelling in Ohio, de staat die cruciaal was voor de overwinning en tweede termijn van president George H.W. Bush in de presidentsverkiezingen van 2004. Williams, die deze parallellen uitlegt, merkte op dat “onze film niet over politieke partijen gaat, maar over het falen van het hele systeem”:

In hetzelfde jaar speelde Williams opnieuw de president, maar dit keer als Theodore Roosevelt in Night at the Museum, die de ongelukkige Larry Daley hielp om te gaan met de herleefde tentoonstellingen en schadelijke bewakers van het Museum of Natural History. In Night Listener speelde Williams de rol van radiopresentator Gabriel Noon, die besloot in te grijpen in de benarde situatie van een 14-jarige jongen uit een gezin met AIDS en kindermishandelingsproblemen. Ebert merkte op dat The Night Listener “sfeervoller is dan de Hitchcockiaanse thrillers (meer “Vertigo” dan “Psycho”), en enkele van Williams” beste werk als acteur laat zien,” hoewel de laatste tijd “zijn schermpersoonlijkheid ondraaglijk is geworden, of de cheesy “love me!” (“Moscow on the Hudson,” “Dead Poets Society”) of “kijk naar mij!” (“Good Morning Vietnam,” “Mrs. Doubtfire”) – of beide (“Healer Adams”). Hij bereikte een punt van onkijkbaarheid, maar begon toen langzaam zichzelf als acteur te herscheppen. Hij leerde bewust griezelig te zijn (“Insomnia”, “Photo in an Hour”), op een manier die de plot deed werken. En hij vertrouwt gedisciplineerd niet alleen op zijn manische energie.” Naast de hoofdrol in films verscheen Williams op 30 januari in de realityshow House Closed for repairs en was hij onverwacht het mikpunt van de lach tijdens een prijsuitreiking op 1 april, Fool”s Day. In de film August Rush uit 2007 (door Ebert omschreven als een “zeer losse moderne bewerking van elementen uit Oliver Twist”) loopt de 11-jarige Evan Taylor weg uit het weeshuis op zoek naar zijn ouders. In een park op Washington Square ziet hij straatmuzikanten die hem naar de Warlock (Williams proper) leiden, die zijn “legertje” de straat op stuurt om geld in te zamelen. Hij ziet Evan”s talent en doopt hem een nieuwe naam: August Rush. Evan-Auguste wint aan populariteit en ontmoet via de muziek zijn echte ouders (Keri Russell en Jonathan Rhys Meyers). In Licence to Marry speelde Williams een priester die ermee instemt om Ben (John Krasinski) en Sadie (Mandy Moore) te trouwen, alleen nadat ze zijn speciale huwelijksvoorbereidingscursus hebben ondergaan.

In februari 2009, na een onderbreking van zes jaar, presenteerde Robin Williams zijn nieuwe monovoorstelling Weapon of Self-Destruction in het Neil Simon Theatre, gepland als een tournee vanuit Santa Barbara, Californië naar 80 Amerikaanse steden. Maar in Florida moest de voorstelling worden afgebroken vanwege gezondheidsproblemen. Robin ging naar het ziekenhuis vanwege kortademige aanvallen, en op 13 maart onderging hij een operatie om zijn aortaklep te vervangen, die naar eigen zeggen “gewoon was ontploft”. De tournee eindigde op 3 december in New York en werd op 8 december uitgezonden op HBO.

Ondanks alles bleef Robin actief filmen, en in 2009 is Williams-Roosevelt opnieuw betrokken bij het redden van zijn thuismuseum, ditmaal in The Battle of the Smithsonian – Night at the Museum 2. In het drama The Psychoanalyst speelt Williams de loseracteur Jack Holden, die bij psychoanalyticus Henry Carter (Kevin Spacey) komt met de overtuiging dat alle problemen te wijten zijn aan seksuele verslaving, niet aan alcoholisme. In The Best Dad Ever speelt Robin Lance, een leraar op een middelbare school en gescheiden vader van een onhebbelijke tiener. Zijn zoon sterft door een zelfveroorzaakt ongeluk en dankzij zijn vader wordt hij een voorwerp van verering en verdriet op de school waar hij leerling was en zijn vader nog steeds lesgeeft. Volgens critici was de film een weerspiegeling van al het genie van Williams, die, zoals Ebert opmerkt, “soms beter is in drama dan in komedie”, waarbij Decca Aitkenhead van The Guardian zei dat de film “briljant” is. Na het filmen van een hoop sentimentele slakken in de afgelopen jaren, is hier eindelijk een slimme en doordachte, donkere, ietwat vreemde komedie die een hoop interessante thema”s aansnijdt.” So So Vacation, Williams en John Travolta moeten op twee jonge kinderen passen aan de vooravond van een belangrijke deal met Japanse zakenlieden, waardoor ze een keuze moeten maken: wat is beter – zielloos werk en de wens om steeds meer geld te verdienen of liefdevolle familie en kinderen in hun eigen levenslustige puinhoop. Tegelijkertijd nam Williams deel aan talrijke comedy-programma”s, nam hij drie comedy-albums op en leidde hij het jaarlijkse Laugh Out Loud-evenement, dat hij in 1986 zelf organiseerde om daklozen te helpen.

Op 4 december 2010 verscheen Robin samen met Robert De Niro in de sketch “What”s the deal with that?” op NBC”s comedyshow Saturday Night Live. In 2011 verscheen Williams in de pseudo-documentaire Certifiably Jonathan over komiek Jonathan Winters. Bij die gelegenheid merkte Roger Ebert op dat Winters “beter verdient dan dit” en dat van al zijn beroemde vrienden “alleen Robin Williams grappig is”, zoals in oude tv-shows. Op 31 maart speelde Williams Richard Rodgers in het Broadway Theatre – in het toneelstuk The Bengal Tiger at Baghdad Zoo.

Lees ook: geschiedenis – Padri-oorlogen

Laatste functies: 2012-2014

In 2012 was Williams gastacteur in de rol van zichzelf in twee FX-series, Louie en Wilfred. In februari 2013 kondigde CBS aan dat het filmen was begonnen voor een David E. Kelley komedieserie genaamd Crazy, met Williams in de hoofdrol als Simon Roberts, een vader die met zijn dochter (Sarah Michelle Gellar) in een reclamebureau werkt. Het filmen begon op 10 mei en de pilotaflevering ging in première op 26 september 2013, maar de serie was geen succes bij de kijkers en werd na het eerste seizoen stopgezet. De serie was het laatste grote tv-project uit zijn carrière en kreeg gemengde kritieken, variërend van een stortvloed aan kritiek op “deze lamme en bizarre show” tot de vermelding als een van Williams meest memorabele werken.

In The Big Wedding (2013), begeleid door een all-star cast waaronder Robert De Niro en Catherine Heigl, Diane Keaton en Susan Sarandon, reïncarneerde Williams zichzelf als de heilige pater Monaevan en, zoals Eberts opvolger als criticus, Ignacy Vishnevetsky het formuleerde – “verrassend verdraagzaam” omdat “dit een film is waarin niemand zich gedwongen voelde om goed werk te leveren – en daarom zou niemand zich gedwongen moeten voelen om hem te zien”. In The Butler, een film over de eeuwenoude kloof tussen huisnegers (middenklasse) en veldwerkers (arbeidersklasse) over het leven van de butler van het Witte Huis, speelt Williams opnieuw de president, maar deze keer Dwight Eisenhower, die volgens critici bezig is met een analyse van zijn daden.

Tot Robin Williams” laatste films van 2014 behoorden The Face of Love, de rol van Roger, een weduwnaar die dicht bij een alleenstaande vrouw wil zijn”, de rol van een corrupte en oneerlijke politicus en This Morning in New York, de rol van een lastpak die te horen krijgt dat hij nog maar 90 minuten te leven heeft (deze film werd hard bekritiseerd). Opmerkelijk is dat Robin in een interview op de vraag wat hij gedaan zou hebben als hij nog maar 90 minuten te leven had, zei dat hij dan gewoon bij zijn kinderen en zijn vrouw zou zijn, “made my life amazing”. In de komedie Night at the Museum 3 herhaalde Williams zijn rol als het wassenbeeld Theodore Roosevelt, en in de film Anything You Want sprak hij een pratende hond genaamd “Dennis” in. De scenarioschrijver van die film, Terry Jones, zei later dat de productie vier jaar was uitgesteld, maar Williams, die in 2010 had ingestemd, inspireerde en sprak de hond op briljante wijze in in 2014. De scenarioschrijver merkte ook op: “Wat ik me vooral herinner van Robin was zijn nederigheid. Hij kon net zo grappig zijn als ieder ander – alsof hij nog een monumentale stem had die hem vertelde – wees grappig – wacht niet!” Williams had ook rollen in It”s a Shit Christmas Miracle, het verhaal van Boyd Mitchler die besluit Kerstmis door te brengen met zijn schoonfamilie, en Boulevard, waar hij een bankbediende speelde die probeert te ontsnappen aan een saai bestaan en gedwongen wordt zijn seksuele geaardheid te verbergen.

Williams” plannen omvatten het filmen van een vervolg op Mrs. Doubtfire, dat waarschijnlijk niet meer wordt uitgebracht. Het verhaal met Mrs. Doubtfire 2 begon al in 2001 met Bonnie Hunt. Williams zou terugkeren als dezelfde nanny, maar door wat problemen begin 2006 begon een herschrijving van het script en de film zou eind 2007 uitkomen, maar het vervolg werd medio 2006 ”geschrapt”. Het verhaal bestond uit Williams als Mrs. Doubtfire “van dienst” op de universiteit van haar dochter, die voor haar zorgt. In een interview voor Newsday schreef Williams de redenen voor de annulering toe aan het feit dat “het script gewoon niet werkte”. In mei 2013 zei Chris Columbus dat hij met Robin had gesproken over een vervolg en dat de studio geïnteresseerd was. Vanaf 17 april 2014 was het vervolg in ontwikkeling bij Fox 2000, waarbij Elf-scenarist David Berenbaum het script overnam. De vroegtijdige dood van Williams, evenals zijn persoonlijke verbod om zijn personage te gebruiken, maakte echter een einde aan het werk aan de film in een vroeg stadium.

In 1986 werkte Williams samen met Whoopi Goldberg en Billy Crystal aan een jaarlijkse HBO-televisieshow, Laugh Out Loud, om aandacht te vragen voor dakloosheid. In totaal bezochten Williams, Cristal en Goldberg van 1986 tot 1998 (plus de orkaan Katrina van 2006) vele daklozenopvangcentra en dienstencentra in het hele land, waarmee ze 80 miljoen dollar ophaalden in 2014. Williams voelde zich gelukkig omdat hij uit een rijke familie kwam, maar wilde iets doen om de minder bedeelden te helpen. Williams maakte zich ook sterk voor vrouwenrechten, meer alfabetisering en de invoering van uitkeringen voor veteranen. Op 9 mei 1990 sprak Robin Williams, samen met Whoopi Goldberg, op een hoorzitting van het Amerikaanse congres in de senaat ter ondersteuning van de Homeless Prevention Enhancement Act, die een systeem van ondersteunende diensten voor daklozen zou hebben gecreëerd met financiële hulp van geestelijke gezondheidsdiensten en centra voor huisvestingsondersteuning. Hetzelfde jaar werd de wet aangenomen met verhoogde financiering.

Robin Williams was een regelmatige deelnemer aan evenementen van de United Service Organisations: hij reisde de wereld rond om soldaten en hun gezinnen die zowel overzee als thuis werden ingezet te vermaken en aan te moedigen. Volgens de organisatie sprak Williams tussen 2002 en 2013 in totaal 89.000 soldaten toe in 13 landen: Afghanistan, Bahrein, Djibouti, Duitsland, Irak, Italië, Koeweit, Kirgizië, Qatar, Spanje, de Verenigde Arabische Emiraten, Turkije en de VS. Robin Williams was geliefd bij het Amerikaanse leger, misschien nog wel meer dan bij het Amerikaanse publiek, maar zoals ieder weldenkend mens maakte hij een duidelijk onderscheid tussen overheidsbeleid en de behoeften van gewone mensen. Na de dood van de acteur merkte minister van Defensie Chuck Hagel in een speciale verklaring op dat de hele “gemeenschap van het Ministerie van Defensie rouwt om het verlies van Robin Williams. Robin was een begenadigd acteur en komiek, maar hij was ook een trouwe vriend en supporter van onze troepen. Door duizenden militairen in oorlogsgebieden te vermaken, door zijn liefdadigheidswerk en door veteranen te helpen de verborgen oorlogswonden te bestrijden, was hij een loyale en meelevende pleitbezorger voor iedereen die deze natie in uniform dient. Hij zal worden gemist door de mannen en vrouwen van het ministerie – zoals velen persoonlijk werden geraakt door zijn humor en vrijgevigheid.” En Pentagon woordvoerder Admiraal John Kirby memoreerde in een microblog op Twitter dat “ik Robin Williams eens vroeg welk advies ik mijn zoon, die binnenkort 18 wordt, moest geven. “Volg je hart,” zei hij. “Het hoofd heeft niet altijd gelijk.”

Samen met zijn tweede vrouw Marsha Williams richtte hij de Windfall Foundation op, een liefdadigheidsinstelling die vele stichtingen helpt. In december 1999 inspireerde hij beroemdheden uit vele landen om samen een cover van ”It”s Only Rock ”n Roll (But I Like It)” van The Rolling Stones uit te voeren om de Children”s Promise Foundation te helpen. Williams steunt al verschillende jaren het St Jude Children”s Research Hospital. Na de aardbeving in Canterbury in 2010 doneerde Williams alle opbrengsten van zijn optreden van Weapon of Self-Destruction aan de wederopbouw van Christchurch, een stad in Nieuw-Zeeland.

Williams heeft ook individuen geholpen. Als bewijs nam hij een videoboodschap op voor de 21-jarige Vivian Waller uit Nieuw-Zeeland. Nadat artsen in januari 2014 kanker bij haar hadden geconstateerd, maakte het meisje een lijst van vijf dingen die ze nog wilde afwerken voordat ze stierf: trouwen, haar 21e verjaardag vieren, haar dochter Sophie haar eerste verjaardag zien vieren, de Cookeilanden bezoeken en Williams ontmoeten. Door haar gezondheidstoestand kon ze niet naar de VS vliegen, waarop een van haar vrienden contact opnam met Williams en hem vroeg een boodschap op te nemen, die later werd gemaild, waarin hij zei: “Hoi Vivian! Dit is Robin Williams. Hoe gaat het in Nieuw-Zeeland? Ik stuur je al mijn liefde, jij, Jack en Sophie, zodat je me van je ”to do list” kunt schrappen” en zong vervolgens een kort liedje en stuurde een luchtkus. Vivian en Jack Waller trouwden in februari en hun dochter vierde haar eerste verjaardag in april. Het enige wat ze niet heeft kunnen doen is Rarotonga bezoeken omdat ze in een hospice in Auckland ligt – omdat een chemokuur is mislukt. Jack zei dat ze niet kon geloven dat Williams droom uitkwam en merkte op dat hij zijn dood niet besprak omdat het een te pijnlijk onderwerp was voor Vivian: “We genieten gewoon van het leven en van de tijd die we samen doorbrengen.” Hij gaf toe dat hij besloot de video te publiceren nadat hij en zijn vrouw het overlijden van Robin hadden vernomen en om iedereen te laten zien wat een geweldige man hij was. Williams huurde ooit een privéjet om een ernstig zieke Jessica Cole te ontmoeten. Robin signeerde ook Henry Cravitt, wiens neef, David, werd gediagnosticeerd met een zeldzame en agressieve vorm van kanker, om de fondsenwerving voor de behandeling op te voeren, waarna hij hen uitnodigde op de set in New York.

Lees ook: biografieen – James Rosenquist

Familie en kinderen

In 1976, tijdens zijn werk als barman in een taverne in San Francisco, ontmoette Williams model en actrice Valeria Velardi. Op 4 juni 1978 trouwden ze. Valeria beviel van Robins zoon, die Zachary Tim Williams (1983) werd genoemd. In 1984 had Williams een buitenechtelijke relatie met serveerster Michelle Tish Carter. Na 10 jaar samen te zijn geweest, scheidden Williams en Velardi in 1988.

Op 30 april 1989 trouwde Robin met de oppas van Zachary, Marsha Garces, die zwanger was van zijn kind. Uit dit huwelijk kreeg hij twee kinderen: dochter Zelda Ray (geb. 1989) en zoon Cody Allen (geb. 1991). In maart 2008 vroeg Garces de scheiding aan, op grond van onverzoenlijke verschillen.

Het derde huwelijk van Robin Williams met grafisch ontwerpster Susan Schneider werd officieel geregistreerd op 23 oktober 2011 in St Helena, Californië. Williams zelf geloofde dat de nieuwe relatie zou helpen zijn depressie te verlichten. De verblijfplaats was Williams” huis in de wijk Sea Cliff in San Francisco.

Lees ook: biografieen – Mao Zedong

Vrienden

Tijdens zijn tijd op de Juilliard School raakte Williams bevriend met Christopher Reeve. Na een ongeluk in 1995 (Reeve viel van een paard en was verlamd tot zijn dood in 2004) werden ze nog hechter bevriend, Williams bezocht hem vaak, maakte hem aan het lachen en vrolijkte hem op, en redde hem zelfs van een zware depressie. Williams droeg de Cecil B. DeMille Award aan zijn nagedachtenis op tijdens de 62e Golden Globe Awards en werd een pleitbezorger voor zijn familiestichting, de Christopher and Dana Reeve Foundation. Door lid te worden van de raad van bestuur van de stichting nam hij de rol van pleitbezorger voor de gemeenschap op zich, wat leidde tot een enorme toename van donaties. Nadat de ziektekostenverzekering van Reeve afliep, betaalde Williams veel van zijn rekeningen uit eigen zak, en nadat Reeve”s weduwe Dana in 2006 overleed, hielp hij hun 14-jarige zoon William moreel en financieel.

Lees ook: geschiedenis – Val van het West-Romeinse Rijk

Interesses en hobby”s

Williams steunde twee sportploegen: de San Francisco Forty Niners voor voetbal en de San Francisco Giants voor honkbal. Hij was zelf een sportman: hij nam deel aan professionele wielerwedstrijden op de weg toen Lance Armstrong de Tour de France domineerde. Zijn huisdier was een mopshond ”Lenny” met wie Robin vaak rond zijn huis in San Francisco liep.

Hoewel Williams tot de Protestantse Episcopale Kerk behoorde en daar vaak grapjes over maakte, noemde hij zichzelf een “erejood”. In 2008, op de 60e verjaardag van Israëls Onafhankelijkheidsdag, verscheen Williams op een viering op Times Square en feliciteerde Israël “met zijn verjaardag”. Tegelijkertijd las Williams, zonder een bepaalde religie te belijden, de Koran, omdat hij wilde zien wat er achter de westerse interpretatie van de islam ligt als “een religie met een clausule van Smith & Wesson – als je een ongelovige doodt, krijg je recht op de hemel”.

Williams was een fan van videospelletjes en noemde zijn twee kinderen naar videospelfiguren: zijn dochter naar prinses Zelda uit The Legend of Zelda, maar hij sprak niet over zijn naamkeuze voor zoon Cody. Hij hield van tabletop RPG”s en online video games – Warcraft III: Reign of Chaos, Day of Defeat, Half-Life, en was eerder fan van de Wizardry RPG series – en was ook actief in Blizzard Entertainment”s online multiplayer game World of Warcraft. Williams sprak op de programmasessie van de Google Consumer Electronics Show 2006, een live demo van Spore op uitnodiging van de maker Will Wright op de Electronic Entertainment Exposition 2006, en was een van de beroemdheden die deelnamen aan Worldwide Dungeons & Dragons Game Day 2007 in Londen.

Robin Williams was een actieve gebruiker van sociale media, met name Facebook, Twitter en Instagram. In een recente tweet van 31 juli 2014 feliciteerde hij zijn dochter Zelda met haar verjaardag: “Happy birthday, Miss Zelda Williams. Je bent vandaag een kwart eeuw oud, maar je zult voor mij altijd een babymeisje blijven,” en op 1 augustus plaatste hij een foto van haar.

Williams” favoriete boeken waren de Founding-serie van Isaac Asimov en, als kind, The Lion, the Witch and the Wardrobe van Clive Staples Lewis, die Robin op zijn beurt deelde met zijn kinderen. Qua muziek gaf Williams de voorkeur aan jazz, met name de pianosolo”s van Keith Jarrett, hij luisterde naar Tom Waits, Radiohead, Prince, Genesis (in 2007 werd Williams persoonlijk opgenomen in de VH1 Rock Honors Hall of Fame).

Lees ook: biografieen – Giacomo Puccini

Omstandigheden en veronderstellingen

Op 11 augustus 2014 om 11:56 lokale tijd werd Robin Williams bewusteloos aangetroffen in zijn eigen huis op 95 St. Thomas Way in Tiburon, Marin County, Californië. De dood werd uitgesproken om 12:02 uur. De Marin County Sheriff”s Office zei dat de vermoedelijke doodsoorzaak van Williams verstikking was, maar de definitieve doodsoorzaak werd vastgesteld na een forensisch onderzoek en een toxicologisch onderzoek.

Eerder werd gemeld dat Williams in juli in het Hazelden Foundation afkickcentrum in Lindstrom, Minnesota, een “soberheidsonderhoudsprogramma” onderging vanwege zijn alcohol- en drugsproblemen. De persoonlijke assistent van de acteur verklaarde dat hij “worstelde met een ernstige depressie”, maar bevestigde de zelfmoordtheorie niet. Williams probeerde ook het 640 hectare grote landgoed Smile Villa in Californië te verkopen voor 29,9 miljoen dollar wegens financiële problemen en stemde ermee in om de hoofdrol te spelen in de onsuccesvolle serie Mad Men. Maar in 2012 werd zijn fortuin geschat op 130 miljoen dollar en in 2009 richtte hij een fonds op voor zijn kinderen, waarbij hij hen zijn erfenis betaalt wanneer ze een bepaalde leeftijd bereiken.

Op 12 augustus verklaarde luitenant Keith Boyd van de Marin County Police officieel, op basis van een voorlopig rapport, dat de doodsoorzaak van Williams verstikking was, namelijk hangend aan een riem. Bovendien werden verschillende snijwonden op zijn arm gevonden en een zakmes in de buurt. Boyd zei dat Robin Williams rond 22.00 uur op 10 augustus voor het laatst levend was gezien door zijn vrouw. Op 11 augustus dacht zij dat Robin in een andere slaapkamer sliep en verliet het huis om 10.30 uur. Rond het middaguur reageerde Williams niet op een klop op de deur van persoonlijk assistente en goede vriendin Rebecca Erwin Spencer. Ze haastte zich naar de slaapkamer en vond Robin gekleed bij een stoel “in een zittende positie met een riem om zijn nek, het andere uiteinde van de riem geklemd tussen de deur die naar de kleedkamer leidt en het deurkozijn” en belde vervolgens de 911 hulpdiensten.

Op 14 augustus meldde Susan Schneider dat Robin Williams in een vroeg stadium leed aan de ziekte van Parkinson en “niet bereid was dit met het publiek te delen”, en voor zijn dood pathologische angst en depressie had. Ze verwierp theorieën over Williams” drugs- en alcoholgebruik en zei dat “zijn grootste nalatenschap, afgezien van zijn drie kinderen, de vreugde en het geluk is dat hij aan anderen gaf, vooral aan hen die persoonlijke problemen hadden.” Een niet nader genoemde vriend van Williams zei dat ze de dag voor zijn dood plannen voor de toekomst hadden besproken en zei dat Robin verdrietig was maar “volledig opging in het gesprek” en veel verhelderende vragen stelde. Williams” goede vriend, acteur en komiek Rob Schneider, merkte op dat Robin was begonnen met een nieuw medicijn tegen de ziekte van Parkinson, waarvan een van de bijwerkingen suïcidale stemmingen zijn.

Verschillende prominente publicaties, waaronder The Daily Telegraph, The Independent en The Guardian, publiceerden telefoonnummers voor psychologische hulp aan het eind van artikelen over Williams.

Lees ook: geschiedenis – Vorstendom Catalonië

Begrafenis

Het lichaam van Robin Williams werd de dag na zijn dood gecremeerd en zijn as werd in Marin County uitgestrooid over de San Francisco Bay. Tegelijkertijd begonnen activisten uit de gemeenschap handtekeningen te verzamelen ter ondersteuning van een petitie om de Waldo-tunnel die vanaf de Golden Gate Bridge noordwaarts naar Marin County loopt, te hernoemen naar Williams” eer. Na toestemming van de familie van Williams en 57.000 online handtekeningen op de petitie, diende Mark Levin, lid van het parlement van de staat Californië, formeel een wetsvoorstel in om de locatie om te dopen tot “Robin Williams Tunnel”. De tunnel werd officieel omgedoopt in 2016.

Lees ook: biografieen – Alexander Hamilton

Eindresultaat van het onderzoek

De resultaten van Williams” autopsie, inclusief toxicologische tests, zouden op 20 september 2014 worden vrijgegeven, maar de publicatie ervan werd uitgesteld tot 3 november en vervolgens tot een latere datum omdat het onderzoek meer dan zes weken in beslag nam.

Op 7 november meldde luitenant Keith Boyd, assistent-corrector van Marin County, de uitkomst van een onderzoek naar de dood van Williams dat hij door zelfmoord om het leven was gekomen. Volgens het onderzoek had de overledene geen alcohol of drugs in zijn systeem op het moment van overlijden, maar slechts vier soorten medicijnen: twee soorten antidepressiva en twee soorten voorgeschreven cafeïneverbindingen in therapeutische concentraties. Naast het lichaam lag een verzegeld flesje seroquel dat Williams twee weken voor zijn dood voorgeschreven kreeg. Volgens het rapport werd het lichaam rond 11.45 uur gevonden door een persoonlijke assistent die het huis om 11.30 uur had verlaten en met nietjes de afgesloten slaapkamerdeur had geopend. Williams werd gevonden in een zittende positie op de slaapkamervloer met een riem om zijn nek gebonden en het andere eind tussen de kastdeur en het deurkozijn geklemd. Williams droeg een zwart T-shirt met korte mouwen en een zwarte spijkerbroek met volledige knopen, met een ontladen telefoon in de zak, die geen berichten vertoonde. Verschillende snijwonden werden gevonden aan de binnenkant van zijn linkerarm waar weinig bloed uit liep, een zakmes lag in de buurt en een vochtige molton met vermoedelijke sporen van bloed werd gevonden in de badkamer. Het laatste telefoontje duurde 38 seconden en werd om 7:09 gepleegd naar de vrouw van Susan Williams om een selectie tijdschriften in de boekwinkel te melden. Op de avond voor zijn dood nam Williams enkele polshorloges mee en stopte ze in een sok en bracht ze naar iemands huis voor “bewaring”. Volgens Williams” vrouw was dit een teken van ontwikkelende paranoia, en Williams zelf heeft de zelfmoordtechniek mogelijk geleerd van zijn rol in de film The Best Daddy, waarin de zoon van de hoofdpersoon sterft aan auto-erotische verstikking.

In het eerste interview sinds de dood van Williams sprak Susan Schneider over zijn leven met journaliste Amy Roback, presentatrice van ABC”s Good Morning America, uitgezonden op 3 november 2015. Schneider zei dat het niet de depressie was die Robin doodde. Ze zei dat depressie slechts een klein onderdeel was van ongeveer 50 symptomen. De weduwe beschreef Robins ziekte – dementie met Levi”s lichamen – als “chemische oorlogsvoering in de hersenen”, als een zeemonster met vijftig tentakels die zich laten zien wanneer ze willen. Volgens Schneider had hij sinds de herfst van 2013 een “eindeloze parade van symptomen”, die zich niet allemaal tegelijk lieten zien. Ze merkte op dat Robin ongeveer acht jaar nuchter was geweest, maar de laatste jaren waren een nachtmerrie, omdat hij moeite had met bewegen en praten – hij kon het ene moment volledig zichzelf zijn en vijf minuten later iets onverstaanbaars beginnen te zeggen. Ze gaf toe dat de artsen alles goed hadden gedaan. “Alleen was deze ziekte sneller en groter dan wij. We zouden toch op hetzelfde zijn uitgekomen,” zei Susan. Ze legde uit dat als Robin zich niet van het leven had beroofd, hij sowieso binnen de volgende drie jaar zou zijn gestorven, in het tijdsbestek dat de artsen hadden gegeven nadat in een vroeg stadium de diagnose Parkinson was gesteld, aangezien hij in de laatste weken voor zijn dood voor zijn ogen verbleekte en er de mogelijkheid bestond dat hij onvrijwillig zou worden opgenomen. Over de redenen voor de zelfmoord zei Schneider dat ze het laatste jaar na de dood van haar man probeerde uit te zoeken waar ze mee worstelden en wat Robin doodde, waarbij een van de artsen haar vertelde: “Robin wist heel goed dat hij zijn verstand aan het verliezen was en dat hij er niets aan kon doen.” De weduwe van de acteur zei dat ze Williams helemaal niet beoordeelde en noemde hem “een van de dapperste mensen die ze ooit heeft gekend”. Aan het eind van het interview herinnerde Schneider zich de laatste woorden van Williams en zei: “Ik lag in bed en hij kwam een paar keer de kamer binnen … en zei – ”Good night, my love”. Toen kwam hij weer terug. Hij kwam naar buiten met zijn ipad, keek erin en deed iets. En de gedachte flitste door: “Ik denk dat hij beter wordt.” En toen zei hij: “Goedenacht, goedenacht. Dat was het afscheid.” Dementie met Levi is de derde meest voorkomende vorm van dementie na Alzheimer en vasculaire dementie, gekenmerkt door afwijkingen in de hersenen gemanifesteerd door dramatische veranderingen in mentale capaciteit, terugkerende visuele aanhoudende hallucinaties, bewegings- en motorische problemen, waardoor een persoon niet in staat is een normaal leven te leiden: normaal denken, slapen, wakker zijn, geloven wat hij ziet, bewegen, begrijpen wat er gebeurt, gelukkig zijn

Lees ook: biografieen – Margaretha van Anjou (1430-1482)

Familie, acteurs, ambtenaren

Mara Buxbaum, een woordvoerster van de acteur, zei: “Robin Williams is vanmorgen overleden. Hij kampte onlangs met een ernstige depressie. Dit is een zeer onverwacht verlies voor ons. Familieleden en geliefden vragen om respect voor hun privacy in zo”n moeilijke tijd.” Williams” vrouw Susan Schneider zei: “Ik heb mijn man en mijn beste vriend verloren, en de wereld heeft een van haar meest geliefde artiesten en mooiste mensen verloren. Ik ben er absoluut kapot van. We hopen dat de focus niet zal liggen op Robin”s dood, maar op de ontelbare momenten van vreugde en lachen die hij aan miljoenen heeft gegeven.” Williams” dochter, Zelda Rae, plaatste op haar microblog op Twitter een citaat uit The Little Prince van Antoine de Saint-Exupery: “Je zult ”s nachts naar de hemel kijken en er zal zo”n ster zijn waar ik woon, waar ik lach – en je zult alle sterren horen lachen. Je zult sterren hebben die kunnen lachen!” toevoegend: “Hou van je, mis je, ik zal proberen naar de hemel te kijken.” Zelda verwijderde later echter haar account vanwege pesterijen en beledigingen van gebruikers tegen haar vader, en vroeg op Instagram om familie en vrienden te respecteren, anders “aan degenen die negativiteit zullen sturen… zijn giechelende deel zal een zwerm duiven naar het huis sturen om hun auto te ontheiligen. Gewoon die ene die net gewassen is. Hij hield immers te veel van lachen.” Kort nadat Zelda contact had opgenomen met de administratie van Twitter, zei senior director of security Del Harvey namens de directie van het bedrijf: “We gaan dit soort gedrag niet tolereren. We evalueren momenteel de situatie en werken aan een aantal zaken om ons beleid te verbeteren om soortgelijke tragische incidenten in de toekomst te voorkomen.” Echter, kort na het ontvangen van brieven van steun van gebruikers, keerde Zelda terug naar Twitter en schreef “dank u”, en de beloften van het bedrijf hadden geen waarneembaar effect.

Onmiddellijk na berichten over het tragische overlijden van de acteur werd zijn huis in Tiburon langzaam omringd door boeketten bloemen van buren en weldoeners. Op Williams” naamplaatje op de Hollywood Walk of Fame begonnen bewonderaars bloemen en afscheidsbriefjes te brengen, waardoor een geïmproviseerd gedenkteken ontstond. Er werden bloemen gebracht naar iconische locaties uit Williams” televisie- en filmcarrière, zoals de bank in de Boston Public Garden uit Good Will Hunting, het huis van Mrs. Doubtfire in Pacific Heights en het huis in Boulder dat gebruikt werd voor de opnames van de serie Mork and Mindy. Op de avond van 13 augustus werden de lichten aan de gevels van Broadway-theaters in New York gedoofd ter nagedachtenis aan Williams. Bij de vertoning van de musical Aladdin zong het publiek samen met de cast “Friend Like Me”, het liedje dat Williams zong in de gelijknamige animatiefilm uit 1992. Tegelijkertijd bereikte een videocompilatie van de beste delen van Williams” optredens de eerste plaats op YouTube”s lijst van meest bekeken video”s van de week, met 4 miljoen views. In dit verband merkte professor Thomas Chamorro-Premusik van het University College London op dat de publieke reactie op de dood van een beroemdheid “vaak kan worden uitgedrukt in rouw zonder echte rouw”, gebaseerd op “beleefde culturele etiquette en hersenloze mediaconsumptie in plaats van een symptoom van collectief lijden”, maar “anderzijds, wanneer populaire rouw gepaard gaat met echte rouw – zoals bij echt verlies – kunnen de media fungeren als een sociale buffer voor menselijke eenzaamheid. Wanneer anderen onze rouw zien, kunnen sociale media een positieve rol spelen voor de nabestaanden en een opzienbarende altruïstische reactie van anderen uitlokken.

Veel beroemdheden hebben hulde gebracht aan Williams” talent en persoonlijkheid. Een van de eersten was zijn vriend komiek Steve Martin, die op Twitter schreef: “Ik kon niet anders dan geschokt zijn door de dood van Robin Williams, een echte man, een groot talent, een partner op het podium, een echte ziel.” Billy Crystal schreef simpelweg op zijn Twitter pagina: “Geen woorden,” en Whoopi Goldberg antwoordde: “Billy Crystal heeft gelijk… Echt, geen woorden.” Ben Affleck schreef op Facebook dat hij “heartbroken” was en Matt Damon zei: “Robin bracht zoveel vreugde in mijn leven die me voor altijd bij zal blijven. Hij was zo”n geweldig persoon. Ik had het geluk hem te kennen en ik zal hem nooit en te nimmer vergeten.” Mel Gibson gaf toe dat hij geschokt was door het nieuws en beschreef Williams ook als “een meelevende man met een groot hart”. Ellen DeGeneres schreef op haar microblog: “Ik kan het nieuws over Robin Williams niet geloven. Hij gaf zoveel aan zoveel mensen. Mijn hart is gebroken.” Ook Danny DeVito zei over zijn gebroken hart, en voegde er later aan toe: “Het is triest om eraan te denken. Het is moeilijk te zeggen. Het is moeilijk te zeggen. Het is moeilijk te accepteren. Het enige waar ik aan kan denken is de vreugde die het bracht. Ik ben er kapot van. Ik stuur mijn liefde naar zijn familie en iedereen die van hem houdt. Mijn hart breekt bij dit nieuws.” Steven Spielberg schreef dat “Robin een daverende ontlading van humor was, en hij haalde zijn geniale komische potentieel uit het daverende gebrul van ons gelach. Hij was een vriend en ik kan niet geloven dat hij er niet meer is.” Hugh Jackman, die Williams leerde kennen bij de voice-over van de tekenfilm ”Do Your Feet 2”, plaatste een foto met hem backstage bij de Tony Awards op Instagram, met het bijschrift: “Robin Williams – You made us laugh while we cried. Rust in vrede, broeder.” John Travolta merkte op: “Ik heb nooit een aardiger, helderder en attenter persoon gekend dan Robin. Robin als artiest en oppepper maakt ons gelukkiger dan wie dan ook. Hij hield van ons allemaal en wij hielden ook van hem.” Meryl Streep zei in een interview met NBC dat “het moeilijk voor te stellen is, maar de onstuitbare energie stopte. Hij was zo”n gulle ziel.” Stand-up comedian Eddie Izzard zei: “Robin Williams is overleden en ik ben erg verdrietig. Namens elke komiek hier op het Edinburgh Fringe Festival zegenen we hem en nemen we afscheid.” Terry Gilliam merkte op Facebook op dat “Robin Williams – het meest verbazingwekkende, grappige, briljante, diepgaande en dwaze wonder van de geest en de geest – de planeet heeft verlaten. Hij had een enorm hart, een vriend van de vuurbal, een prachtig geschenk van de goden. Nu hebben de egoïstische klootzakken hem teruggenomen. Naar de hel met hen!”. Komiek Judd Apatow bekende dat “toen ik 18 was, nam ik een baan als stagiair bij Laughing Diffuse alleen maar om bij hem in de buurt te zijn. Een genie en een echt aardige man die de wereld een betere plek maakte.” Acteur Steve Carell merkte ook op dat “Robin Williams de wereld een beetje beter maakte. Rust in vrede.”

Ondertussen was er ook kritiek op wijlen Williams. Muzikant Henry Rollins, bijvoorbeeld, erkende weliswaar Williams” acteertalent en “dat zijn persoonlijke strijd heel reëel was”, maar zei: “Hoe kun je een ouder zijn en zelfmoord plegen? Hoe kun je dat je eigen kinderen aandoen? Het kan me niet schelen hoe onafhankelijk je kinderen zijn. Kiezen voor zelfmoord in plaats van ”bij je kinderen blijven” is verschrikkelijk, tragisch en vreemd”, eraan toevoegend dat “ik deze man na deze daad niet langer serieus kan nemen”. De woorden leidden tot kritiek van de fans van de acteur, en Rollins verontschuldigde zich op zijn website, met de opmerking: “Ik walg ervan dat ik zoveel mensen heb kunnen beledigen. U beledigen was niet mijn bedoeling. Ik heb in mijn leven wel eens een depressie gehad – zeer schrijnend. Omdat ik het allemaal heb meegemaakt, dacht ik dat ik er alles van moest weten, maar dat was niet zo. Ik werd altijd boos als ik hoorde dat iemand zo gestorven was. Ik was niet boos op hen zelf, ik was boos op wat hen ertoe bracht en het feit dat niemand op wonderbaarlijke wijze hun leven wist te redden.” Enige tijd later vergeleek regisseur en schrijver Sam Shepherd Robin Williams filosofisch met Philip Seymour Hoffman, die hij de week voor zijn dood had gezien, en zei dat hij niets vermoedde van hun uiteindelijke lot:

Hij was te zwaar, zelfs te zwaar, zou je kunnen zeggen. En hij was erg moe. Hij zei dat hij terug zou gaan om een dutje te doen… Kijk, ik denk niet dat hij daarmee zelfmoord bedoelde; ik denk dat hij slechte heroïne had. Ik realiseerde me toen niet dat hij zich gedroeg als de meeste van die junkies. Ik kende Robin heel goed, en Robin wist dat hij er een eind aan wilde maken – hij had Parkinson. De twee jongens leken erg op elkaar in die zin dat ze allebei overspoeld werden door hun eigen zaken. Ik ken veel mensen die gestorven zijn… die hun handen vol hadden. Maar weet je, Patti is een goede oude vriendin van mij,” schreef ze in een recensie van Murakami”s nieuwe boek dat verscheen in de New York Times, en voegde er aan het einde aan toe: “Ik wil geen zelfmoord plegen als ik geïnteresseerd ben in het leven.” En dat is zeker. Ik geloof haar.

Sesamstraat tweette een foto van Williams met een van de karakters van het programma en zei “we rouwen om het verlies van onze vriend Robin Williams, die ons altijd liet lachen en glimlachen”. Op hetzelfde sociale netwerk plaatste de Academy of Motion Picture Arts and Sciences een foto uit de Aladdin-tekenfilm met het bijschrift “Geest, je bent vrij”. De tweet leidde echter tot negatieve reacties van de media en maatschappelijke organisaties, waarbij Christine Mutier, chief medical officer van de American Foundation for Suicide Prevention, zei dat “als hij de grens niet overschrijdt, hij er te dicht bij komt. Zelfmoord mag nooit worden voorgesteld als een oplossing. Het is potentieel ”besmettelijk” en kan leiden tot copycats” en Ged Flynn, uitvoerend directeur van de liefdadigheidsinstelling voor jeugdwerk Papyrus, merkte op dat “het gebruik van de tweet zou kunnen worden gezien als een test van kwetsbare jongeren om te zien of zelfmoord een optie is”. De belangrijkste conclusie na deze trieste dood is deze: als je zelfmoordintenties voelt, praat dan met iemand die je kan helpen om je door de donkere tijden heen te loodsen.”

Op 24 augustus eerden de MTV Video Music Awards 2014 Williams met een video van 23 seconden met een selectie foto”s van hem in beroemde looks, begeleid door het nummer “A Sky Full of Stars” van Coldplay. Sommige kijkers vonden de video echter middelmatig en vergeleken hem met een beginnende PowerPoint-presentatie. Er werd gemeld dat Williams” nagedachtenis zou worden herdacht door zijn verschijning in het spel World of Warcraft als een non-player character, zoals hoofdontwikkelaar Jon Hatzikostas aangaf, gebaseerd op een persona of rol die hij in het verleden heeft gespeeld.

Op 25 augustus werd Williams geëerd tijdens de Hollywood Emmy Awards ceremonie, waarbij Robin”s vriend Billy Crystal een segment, In Memoriam, presenteerde. Eerder zei ceremonieproducent Don Mischer dat “terwijl we allemaal herstellen van het tragische nieuws van deze week, we eraan werken om Robin Williams het passende en betekenisvolle eerbetoon te geven dat hij verdient”. Zo werd een eerbetoon gebracht aan James Avery, Maya Angelou, Lauren Bacall, Philip Seymour Hoffman, Casey Kaysem, Don Pardo, Harold Ramis, Mickey Rooney, Elaine Stritch, aan Sarah Barellis” uitvoering van het klassieke Charlie Chaplin nummer, ”Smile”, Shirley Temple en vele andere filmpersoonlijkheden die het afgelopen jaar zijn overleden, en de ceremonie eindigde met een speciale toespraak van Cristal over Williams, vergezeld van een tentoonstelling van foto”s en video”s uit zijn leven en carrière, waarin Bill zei:

Elke keer dat je hem zag – op televisie, in films, in nachtclubs, arena”s, ziekenhuizen, daklozenopvangcentra, troepen overzee, en zelfs in de woonkamer van een stervend meisje voor haar laatste wens – maakte hij ons aan het lachen. Heel veel zelfs. Ik heb vele gelukkige uren met Robin op het podium doorgebracht. De genialiteit was verbazingwekkend, de onvermoeibare energie adembenemend. Ik dacht altijd dat als ik hem maar acht seconden kon steunen, alles goed zou komen. Omdat hij een genie op het podium was, was hij de beste vriend die je je kunt voorstellen: ondersteunend, beschermend, liefdevol. Het is heel moeilijk om over hem te praten in de verleden tijd, want hij is nog steeds aanwezig in al onze levens. Bijna 40 jaar lang was hij de helderste ster in het komische sterrenstelsel, maar sommige van de helderste hemellichamen zijn in feite gestorven, hun gesmolten energie allang afgekoeld, maar wonderlijk genoeg, omdat ze nu zo ver van ons vandaan aan de hemel zweven, zal hun prachtige licht altijd voor ons blijven schijnen. En de gloed zal zo helder zijn dat het je hart verwarmt en je ogen doet tranen, en je zult bij jezelf denken, Robin Williams, wat een wezen was dat.

In 2018 bracht de Amerikaanse journalist en The New York Times-verslaggever Dave Itzkoff een biografie van de acteur uit met de titel Robin Williams. The Sad Comedian Who Made the World Laugh” (oorspronkelijke titel Robin). Tijdens ontmoetingen met familieleden en vrienden van de acteur vertelde de auteur opmerkelijke feiten over het leven en de carrière van Robin Williams. Dit omvatte onthullingen over de mentale en fysieke toestand van de acteur vlak voor zijn dood.

Lees ook: beschavingen – Myceense beschaving

Geschil over erfenis en rechten

Bijna zes maanden na de dood van Robin Williams hebben zijn vrouw en kinderen een rechtszaak aangespannen. In december 2014 spande Williams” weduwe Susan Schneider een rechtszaak aan bij het San Francisco Superior Court, waarin zij beweerde dat bepaalde voorwerpen uit hun gezamenlijke huis in Tiburon waren verwijderd zonder haar medeweten, en waarin zij de rechtbank vroeg om het huis van 7 miljoen dollar volledig uit het testament te verwijderen, samen met de gehele inhoud ervan, waaronder juwelen, memorabilia en andere voorwerpen die Williams aan zijn kinderen had nagelaten. In januari 2015 spanden Williams” kinderen uit eerdere huwelijken – Zach, Cody en Zelda – een vergeldingsrechtszaak aan, waarin ze opmerkten dat Schneider “de nagedachtenis” van hun vader beledigde door “vreselijke trauma”s” te veroorzaken door te proberen de voorwaarden van een contract te wijzigen waarin zijn wens om over zijn bezittingen te beschikken werd uiteengezet, waarbij ze de aandacht van de rechtbank vestigde op het feit dat ze minder dan drie jaar met hem getrouwd was en daarom – geen rechten had op spullen die Williams vóór de verbintenis had verworven en verworven, waaronder zijn tweede huis in Napa. De twee partijen hebben ook onenigheid gehad over de gedeponeerde items, waaronder Williams” horlogecollectie. De erfenis van Williams bedraagt in totaal 45 miljoen dollar en omvat zijn persoonlijke bezittingen, kleding, foto”s, gedrukte romans, filmografie, verzamelobjecten en onderscheidingen, waaronder Oscar-, Golden Globe-, Emmy- en Grammy-beeldjes.

Acht maanden na Williams dood, op 30 maart, verschenen zijn weduwe en kinderen voor Andrew Y. S. Cheng voor een definitieve uitspraak. Tijdens de zitting bleek dat Williams de rechten op zijn naam, handtekening, foto”s en andere afbeeldingen had nagelaten aan de Windfall Foundation, een liefdadigheidsinstelling die was opgericht door zijn wettelijke vertegenwoordigers van de firma Manatt, Phelps, zodat niets van het bovenstaande, inclusief hologrammen en digitale inserts, mocht worden gereproduceerd tot 25 jaar na zijn dood, dat wil zeggen tot 11 augustus 2039. Vertegenwoordigers merkten op dat Williams verschillende geldelijke giften uit dit fonds naliet: $300.000 aan persoonlijk assistente Rebecca Spencer, $150.000 aan vrienden Brian en Laurie Nass, $100.000 of 2% van de nalatenschap aan broer McLaurin Williams, $150.000 aan de vrouw van wijlen de advocaat, en bedragen variërend van $10.000 tot $20.000 aan verschillende medewerkers, waaronder Maria Casillas, Pedro Delgado en Norberto Pimentel. Hoewel Williams” kleding, prijzen en materiële persoonlijke bezittingen in zijn testament aan zijn kinderen werden nagelaten, bleef zijn weduwe beweren dat zij recht had op andere voorwerpen, waaronder een smoking en huwelijksgeschenken, alsmede een horloge, omdat het geen juwelen waren. In totaal stonden er 1.200 items in Williams” persoonlijke eigendomsinventarisdocument, waaronder 975 items uit zijn huis in Tiburon. Na een zitting die 40 minuten duurde, gaf de rechter de advocaat van de weduwe James Wastgaff en kinderen Meredith Bashell acht weken de tijd om buiten het gerechtsgebouw informeel te onderhandelen om een overeenkomst uit te werken voor de verdeling van de bezittingen over elk specifiek item, waarbij de volgende bijeenkomst werd vastgesteld op 1 juni. De partijen stemden hiermee in en kwamen overeen alle zaken zo snel mogelijk buiten de rechtbank om te regelen, wat zou kunnen wijzen op een toekomstige minnelijke schikking van het geschil. Die dag meldden de advocaten van de partijen een vermindering van de lijst tot 300 items en een wederzijdse verdeling van de meeste bezittingen van Williams, met een meningsverschil over enkele items, waaronder zijn slippers, T-shirts en korte broeken, die de weduwe wilde houden, waarna rechter Chang een nieuwe zitting vaststelde voor 29 juli. Op 25 september dienden de beheerders van Williams” nalatenschap een verzoekschrift in bij de rechtbank dat de partijen een buitengerechtelijke schikking hadden bereikt. Op 2 oktober, nadat Schneider ermee had ingestemd haar verzoek in te trekken, werd door alle partijen een overeenkomst bereikt voor de volledige verdeling van de nalatenschap, waarbij de weduwe in het huis in San Francisco zou blijven wonen met levensonderhoud en memorabilia, waaronder een horloge, een huwelijksreisfiets en huwelijkscadeaus, terwijl de kinderen het overgrote deel van de bezittingen van hun vader zouden krijgen, waaronder een Academy Award-beeldje.

Bronnen

1. Уильямс, Робин
2. Robin Williams
3. лат. Dulce ét decórum est pró patriá mori. (Гораций, „Оды“, III, 2) — Красна и сладка смерть за отечество! (Перевод А. Семёнова-Тян-Шанского)
4. ^ Kahn, Mattie (August 12, 2014). “When Norm Macdonald Met Robin Williams – ”The Funniest Man in The World””. ABC News. Archived from the original on August 13, 2014. Retrieved October 19, 2014.
5. ^ “Remembering Robin Williams – the man with 1000 voices”. GQ Magazine UK. August 10, 2017. Archived from the original on November 5, 2018. Retrieved November 4, 2018.
6. ^ “The 25 Funniest People Of All Time”. Business Insider. Archived from the original on November 26, 2018. Retrieved November 26, 2018.
7. ^ “50 Best Stand-Up Comics of All Time”. Rolling Stone. Archived from the original on July 15, 2020. Retrieved July 15, 2020.
8. ^ “The 50 Best Stand-up Comics of All Time”. Paste Magazine. Archived from the original on July 19, 2021. Retrieved July 15, 2020.
9. «Robin Williams found dead in California home, local police say». 11 de agosto de 2014. Consultado em 11 de agosto de 2014
10. McMullen, Marion (5 de outubro de 2002). «Article: Weekend TV: Star profile. (Features)». Coventry Evening Telegraph. Consultado em 14 de dezembro de 2009. Arquivado do original em 4 de novembro de 2012
11. «People News». monstersandcritics.com. Consultado em 13 de novembro de 2012. Arquivado do original em 12 de outubro de 2012
12. Gristwood, Sarah (18 de junho de 1998). «Bobbin” Robin». Mail & Guardian Online. Consultado em 26 de dezembro de 2007. Arquivado do original em 4 de outubro de 2006
13. ^ a b Le Garzantine Cinema, 2003, p. 1239.
14. ^ Frasi di Robin Williams, su Le-Citazioni.it. URL consultato il 14 febbraio 2018 (archiviato il 21 dicembre 2019).
15. ^ IMDb.