Thomas Lawrence

Dimitris Stamatios | februari 24, 2023

Samenvatting

Sir Thomas Lawrence PRA FRS (13 april 1769 – 7 januari 1830) was een vooraanstaand Engels portretschilder en de vierde voorzitter van de Royal Academy. Lawrence was een wonderkind. Hij werd geboren in Bristol en begon met tekenen in Devizes, waar zijn vader herbergier was in het Bear Hotel op de Market Square. Toen hij tien jaar oud was en naar Bath was verhuisd, onderhield hij zijn familie met zijn pastelportretten. Op zijn achttiende ging hij naar Londen en vestigde al snel zijn reputatie als portretschilder in olieverf. In 1790 kreeg hij zijn eerste koninklijke opdracht, een portret van koningin Charlotte. Hij bleef aan de top van zijn vak tot zijn dood, 60 jaar oud, in 1830.

Als autodidact was hij een briljant tekenaar en stond hij bekend om zijn gave om een gelijkenis vast te leggen en zijn virtuoze omgang met verf. In 1791 werd hij geassocieerd lid van de Koninklijke Academie, in 1794 volwaardig lid en in 1820 president. In 1810 kreeg hij het genereuze beschermheerschap van de Prins Regent, werd naar het buitenland gestuurd om portretten te schilderen van geallieerde leiders voor de Waterloo kamer in Windsor Castle, en wordt vooral herinnerd als de romantische portrettist van het Regency. Lawrence”s liefdesaffaires waren niet gelukkig (zijn moeizame relaties met Sally en Maria Siddons werden het onderwerp van verschillende boeken) en, ondanks zijn succes, zat hij het grootste deel van zijn leven diep in de schulden. Hij trouwde nooit. Bij zijn dood was Lawrence de meest modieuze portretschilder in Europa. Zijn reputatie nam af in de Victoriaanse tijd, maar is sindsdien gedeeltelijk hersteld.

Lees ook: biografieen – Albrecht von Wallenstein

Kindertijd en vroege carrière

Thomas Lawrence werd geboren op 6 Redcross Street, Bristol, als jongste overlevende kind van Thomas Lawrence, een toezichthouder op de accijnzen, en Lucy Read, de dochter van een geestelijke. Het echtpaar kreeg 16 kinderen, maar slechts vijf overleefden de kindertijd: Lawrence”s broer Andrew werd predikant; William had een carrière in het leger; zussen Lucy en Anne trouwden met een advocaat en een geestelijke (onder Lawrence”s neven bevond zich ook Andrew Bloxam). Kort na de geboorte van Thomas besloot zijn vader herbergier te worden en nam hij de White Lion Inn en het ernaast gelegen American Coffee House in Broad Street, Bristol, over. Maar de onderneming floreerde niet en in 1773 verliet Lawrence senior zijn gezin uit Bristol en nam hij de pacht over van de Black Bear Inn in Devizes, een favoriete pleisterplaats voor de Londense adel die hun jaarlijkse reis maakte om het water in Bath te drinken.

Het was tijdens het zesjarige verblijf van de familie in de Black Bear Inn dat Lawrence senior gebruik begon te maken van de vroegrijpe talenten van zijn zoon op het gebied van tekenen en dichten. Bezoekers werden begroet met de woorden “Heren, hier is mijn zoon – wilt u hem laten voordragen uit de dichters, of uw portretten laten maken?”. Onder degenen die luisterden naar een voordracht van Tom, of Tommy zoals hij werd genoemd, was de acteur David Garrick. Lawrence”s formele scholing was beperkt tot twee jaar op The Fort, een school in Bristol, toen hij zes tot acht jaar oud was, en een beetje les in Frans en Latijn van een afwijkende dominee. Hij werd ook bedreven in dansen, schermen, boksen en biljarten. Toen hij tien jaar oud was, was zijn roem voldoende verspreid om een vermelding te krijgen in Daines Barrington”s Miscellanies als “zonder de meest verre instructie van wie dan ook, in staat om historische afbeeldingen in een meesterlijke stijl te kopiëren”. Maar opnieuw faalde Lawrence senior als landheer en in 1779 werd hij failliet verklaard en verhuisde het gezin naar Bath. Voortaan moest Lawrence zijn ouders onderhouden met het geld dat hij verdiende met zijn portretten.

Het gezin vestigde zich in 2 Alfred Street in Bath en de jonge Lawrence vestigde zich als portrettist in pastel. De ovale portretten, waarvoor hij al snel drie guineas vroeg, waren ongeveer 30 bij 25 centimeter groot en meestal werd een halve lengte afgebeeld. Hij portretteerde onder meer de hertogin van Devonshire, Sarah Siddons, Sir Henry Harpur (van Calke Abbey, Derbyshire, die aanbood Lawrence naar Italië te sturen – Lawrence senior weigerde zijn zoon af te staan), Warren Hastings en Sir Elijah Impey. De getalenteerde, charmante en aantrekkelijke (en verrassend bescheiden) Lawrence was populair bij inwoners en bezoekers van Bath: kunstenaars William Hoare en Mary Hartley moedigden hem aan; rijke mensen stonden hem toe hun schilderijencollecties te bestuderen en Lawrence”s tekening van een kopie van Raphaels Transfiguratie werd bekroond met een verguld zilveren palet en een prijs van 5 guineas door de Society of Arts in Londen.

Lees ook: beschavingen – Emiraat Diriyah

“Altijd verliefd en altijd schulden”

Iets voor zijn achttiende verjaardag in 1787 arriveerde Lawrence in Londen en nam hij zijn intrek op Leicester Square, vlakbij het atelier van Joshua Reynolds. Hij werd voorgesteld aan Reynolds, die hem aanraadde de natuur te bestuderen in plaats van de oude meesters. Lawrence richtte een atelier in op 41 Jermyn Street en installeerde zijn ouders in een huis in Greek Street. Hij exposeerde verschillende werken op de Royal Academy tentoonstelling van 1787 in Somerset House, en schreef zich in als student aan de Royal Academy, maar bleef niet lang. Hij gaf het tekenen van klassieke beelden op om zich te concentreren op zijn portretten. Op de Royal Academy tentoonstelling van 1788 was Lawrence vertegenwoordigd met vijf portretten in pastel en één in olieverf, een medium dat hij snel onder de knie kreeg. Tussen 1787 en zijn dood in 1830 zou hij slechts twee van de jaarlijkse tentoonstellingen missen: eenmaal, in 1809, uit protest tegen de manier waarop zijn schilderijen waren tentoongesteld en eenmaal, in 1819, omdat hij in het buitenland was. In 1789 exposeerde hij 13 portretten, meestal in olieverf, waaronder een van William Linley en een van Lady Cremorne, zijn eerste poging tot een portret ten voeten uit. De schilderijen kregen lovende commentaren in de pers; een criticus noemde hem “de Sir Joshua van de toekomst die niet ver weg is” en op slechts twintigjarige leeftijd kreeg Lawrence zijn eerste koninklijke opdracht, een dagvaarding van Windsor Palace om de portretten van koningin Charlotte en prinses Amelia te schilderen. De koningin vond Lawrence aanmatigend (hoewel hij een goede indruk maakte op de prinsessen en hofdames) en ze vond het voltooide portret niet mooi; het bleef in Lawrence” atelier tot aan zijn dood. Toen het in 1790 in de Royal Academy werd tentoongesteld, kreeg het echter lovende kritieken. In dat jaar werd ook een ander van Lawrence”s beroemdste portretten getoond, dat van de actrice Elizabeth Farren, binnenkort gravin van Derby, “helemaal Elizabeth Farren: boog, levendig, elegant en innemend”, aldus een krant.

In 1791 werd Lawrence verkozen tot lid van de Royal Academy en het jaar daarop, na de dood van Sir Joshua Reynolds, benoemde koning George III hem tot “buitengewoon schilder van zijne majesteit”. Zijn reputatie was gevestigd en hij verhuisde naar een atelier in Old Bond Street. In 1794 werd hij volwaardig lid van de Royal Academy. Hoewel de opdrachten binnenstroomden, had Lawrence financiële problemen. Zijn schulden zouden hem de rest van zijn leven bijblijven: hij wist ternauwernood een faillissement te vermijden en moest door rijke opdrachtgevers en vrienden worden gered, en hij stierf failliet. Biografen zijn er nooit in geslaagd de bron van zijn schulden te achterhalen; hij was een buitensporig harde werker (in een brief noemde hij zijn portretschilderwerk ooit “molenpaardbedrijf”) en leek niet extravagant te leven. Lawrence zelf zei: “Ik ben nooit extravagant of losbandig geweest in het gebruik van geld. Noch gokken, paarden, curricles, dure vermaken, noch geheime bronnen van ruïne door vulgaire losbandigheid hebben het van mij weggevaagd”. Dit is algemeen aanvaard, waarbij biografen zijn financiële problemen wijten aan zijn vrijgevigheid tegenover zijn familie en anderen, zijn onvermogen om een boekhouding bij te houden (ondanks het advies van zijn vriend de schilder en dagboekschrijver Joseph Farington), en zijn prachtige maar kostbare verzameling tekeningen van de Oude Meester.

Een andere bron van ongeluk in Lawrence”s leven was zijn romantische verwikkeling met twee van Sarah Siddons” dochters. Hij werd eerst verliefd op Sally, verlegde zijn genegenheid naar haar zus Maria, brak vervolgens met Maria en richtte zich weer op Sally. Beide zusters hadden een zwakke gezondheid; Maria stierf in 1798, op haar sterfbed een belofte van haar zuster afnemend om nooit met Lawrence te trouwen. Sally hield haar belofte en weigerde Lawrence weer te zien, en stierf in 1803. Lawrence bleef echter op vriendschappelijke voet staan met hun moeder en schilderde verschillende portretten van haar. Hij trouwde nooit. In latere jaren zouden twee vrouwen hem gezelschap bieden, de vriendinnen Elizabeth Croft en Isabella Wolff, die Lawrence voor het eerst ontmoette toen zij in 1803 voor haar portret zat. Isabella was getrouwd met de Deense consul Jens Wolff, maar zij scheidde van hem in 1810, en Sir Michael Levey suggereert dat men zich wellicht afvroeg of Lawrence de vader was van haar zoon Herman.

Lawrence week zelden af van de portretkunst. Begin jaren 1790 voltooide hij twee historiestukken: Homerus die zijn gedichten voordraagt, een kleine afbeelding van de dichter in een pastorale omgeving; en Satan die zijn legioenen oproept, een reusachtig doek ter illustratie van regels uit John Milton”s Paradise Lost. De bokser John Jackson poseerde voor het naakte lichaam van Satan; het gezicht is dat van de broer van Sarah Siddons, John Philip Kemble.

Lawrence”s ouders stierven binnen een paar maanden na elkaar in 1797 en hij gaf zijn huis in Picadilly, waar hij van Old Bond Street naartoe was verhuisd, op om zijn studio in het ouderlijk huis in Greek Street te vestigen. Om aan de vraag naar replica”s van zijn portretten te kunnen voldoen, maakte hij inmiddels gebruik van atelierassistenten, waarvan William Etty en George Henry Harlow de bekendste waren. In de eerste jaren van de negentiende eeuw bleef Lawrence”s portretpraktijk bloeien: onder zijn opdrachtgevers bevonden zich belangrijke politieke figuren als Henry Dundas, 1ste Burggraaf Melville en William Lamb, 2de Burggraaf Melbourne, wiens vrouw Lady Caroline Lamb ook door Lawrence werd geschilderd. De koning bestelde portretten van zijn schoondochter Caroline, de vervreemde vrouw van de Prins van Wales, en zijn kleindochter Charlotte. Lawrence verbleef in het Montague House, de residentie van de prinses in Blackheath, terwijl hij de portretten schilderde en raakte zo betrokken bij het “delicate onderzoek” naar de zeden van Caroline. Hij zwoer in een beëdigde verklaring dat, hoewel hij bij gelegenheid alleen met de prinses was geweest, de deur nooit op slot of vergrendeld was geweest en dat hij “niet het minste bezwaar had om te horen of te zien wat er gebeurde”. Deskundig verdedigd door Spencer Perceval, werd hij vrijgesproken.

Lees ook: biografieen – Kālidāsa

“Beeldkroniekschrijver van het regentschap”

Toen de Prins van Wales in 1811 regent werd, werd Lawrence erkend als de belangrijkste portretschilder van het land. Via een van zijn opdrachtgevers, Lord Charles Stewart, ontmoette hij de Prins Regent, die zijn belangrijkste beschermheer zou worden. Naast portretten van hemzelf bestelde de prins ook portretten van geallieerde leiders: de hertog van Wellington, veldmaarschalk von Blücher en graaf Platov zaten voor Lawrence in zijn nieuwe huis op Russell Square 65. Het huis werd in het begin van de 20e eeuw afgebroken om plaats te maken voor het Imperial Hotel. De privé-salon van Sir Thomas Lawrence toont Lawrence op 65 Russell Square, omringd door afgietsels van klassieke beeldhouwkunst. De prins had ook plannen voor Lawrence om naar het buitenland te reizen en buitenlandse royalty”s en leiders te schilderen, en als voorbode kreeg hij op 22 april 1815 een ridderorde. De terugkeer van Napoleon uit Elba zette deze plannen op een laag pitje, hoewel Lawrence wel een bezoek bracht aan Parijs, waar zijn vriend Lord Charles Stewart ambassadeur was, en de kunst zag die Napoleon uit Italië had geroofd, waaronder Rafaëls Transfiguratie, het schilderij dat hij als jongen had nagemaakt voor zijn zilververgulde palet.

In 1817 gaf de prins Lawrence de opdracht een portret te schilderen van zijn dochter prinses Charlotte, die zwanger was van haar eerste kind. Charlotte stierf in het kraambed; Lawrence voltooide het portret en overhandigde het aan haar man prins Leopold in Claremont op zijn verjaardag, zoals afgesproken. De verloskundige van de prinses, Sir Richard Croft, die zichzelf later doodschoot, was de halfbroer van Lawrence”s vriendin, Elizabeth Croft, en voor haar tekende Lawrence een schets van Croft in zijn kist.

Uiteindelijk, in september 1818, kon Lawrence zijn uitgestelde reis naar het continent maken om de geallieerde leiders te schilderen, eerst in Aken en daarna op de conferentie van Wenen, voor wat de Waterloo Chamber series zou worden, ondergebracht in Windsor Castle. Hij schilderde onder meer tsaar Alexander, keizer Frans I van Oostenrijk, de koning van Pruisen, veldmaarschalk prins Schwarzenberg, aartshertog Karel van Oostenrijk en zijn vrouw Henriette, Lady Selina Caroline, echtgenote van de graaf van Clam-Martinic en een jonge Napoleon II, evenals verschillende Franse en Pruisische ministers. In mei 1819 vertrok hij, nog steeds in opdracht van de prins-regent, vanuit Wenen naar Rome om paus Pius VII en kardinaal Consalvi te schilderen.

Lees ook: biografieen – Frans I van Frankrijk

Voorzitter van de Koninklijke Academie

Lawrence kwam op 30 maart 1820 terug in Londen en ontdekte dat de president van de Royal Academy, Benjamin West, was overleden. Nog diezelfde avond werd Lawrence tot nieuwe president gekozen, een functie die hij tot zijn dood 10 jaar later zou bekleden. George III was in januari overleden; Lawrence kreeg een plaats in de stoet voor de kroning van George IV. Op 28 februari 1822 werd hij gekozen tot Fellow of the Royal Society “for his eminence in art”. De koninklijke opdrachten gingen door in de jaren 1820, waaronder één voor een portret van de zus van de koning, Sophia, en één van Sir Walter Scott (samen met Jane Austen, één van Lawrence”s favoriete auteurs), alsmede één om koning Karel X van Frankrijk te schilderen voor de Waterloo-serie, waarvoor Lawrence een reis naar Parijs maakte en Herman Wolff meenam. Lawrence kreeg een andere belangrijke opdrachtgever in Robert Peel, die de schilder opdracht gaf portretten te maken van zijn familie en van George Canning. Twee van Lawrence”s beroemdste kinderportretten werden in de jaren 1820 geschilderd: dat van Emily en Laura Calmady en dat van Master Charles William Lambton, geschilderd voor zijn vader Lord Durham voor 600 guineas en bekend als The Red Boy. Dit laatste portret oogstte veel lof toen het in 1827 in Parijs werd tentoongesteld. Een van de laatste opdrachten van de kunstenaar was die van de toekomstige premier, de graaf van Aberdeen. Fanny Kemble, een nicht van Sarah Siddons, was een van zijn laatste opdrachtgevers (voor een tekening).

Lawrence stierf plotseling op 7 januari 1830, slechts enkele maanden na zijn vriendin Isabella Wolff. Een paar dagen eerder had hij pijn in de borst gekregen, maar hij had doorgewerkt en keek reikhalzend uit naar een verblijf bij zijn zus in Rugby, toen hij tijdens een bezoek van zijn vrienden Elizabeth Croft en Archibald Keightley in elkaar zakte en stierf. Na een post-mortemonderzoek concludeerden de artsen dat de dood van de kunstenaar was veroorzaakt door ossificatie van de aorta en de bloedvaten van het hart. Lawrence”s eerste biograaf, D. E. Williams suggereerde dat dit op zich niet genoeg was om de dood te veroorzaken en dat het de overijverige bloedingen en bloedingen van zijn artsen waren die hem het leven kostten. Lawrence werd op 21 januari begraven in de crypte van St Paul”s Cathedral. Onder de rouwenden was ook J.M.W. Turner, die uit zijn hoofd een schets van de begrafenis maakte.

Lawrence stond bekend om de lange tijd die hij nodig had om sommige van zijn schilderijen af te maken (Isabella Wolff wachtte twaalf jaar op de voltooiing van haar portret) en bij zijn dood bevatte zijn atelier een groot aantal onvoltooide werken. Sommige werden voltooid door zijn assistenten en andere kunstenaars, andere werden verkocht zoals ze waren. In zijn testament liet Lawrence instructies na om zijn collectie tekeningen van de Oude Meester voor een veel lagere prijs dan de waarde ervan aan te bieden aan eerst George IV, toen de beheerders van het British Museum, vervolgens Robert Peel en de graaf van Dudley. Geen van hen aanvaardde het aanbod en de collectie werd opgesplitst en geveild; veel van de tekeningen vonden later hun weg naar het British Museum en het Ashmolean Museum. Nadat Lawrence”s schuldeisers waren betaald, was er geen geld meer, hoewel een herdenkingstentoonstelling in het British Institution £3.000 opbracht, dat aan zijn nichtjes werd geschonken.

Lawrence”s vrienden vroegen de Schotse dichter Thomas Campbell de biografie van de kunstenaar te schrijven, maar deze gaf de taak door aan D.E. Williams, wiens twee nogal onnauwkeurige delen in 1831 werden gepubliceerd. Het zou bijna 70 jaar later, in 1900, duren voordat een andere biografie van Lawrence verscheen, ditmaal van de hand van Lord Ronald Gower. In 1913 publiceerde Sir Walter Armstrong, die geen groot bewonderaar van Lawrence was, een monografie. In de jaren 1950 verschenen nog twee andere werken: Douglas Goldring”s Regency portretschilder, en Kenneth Garlick”s catalogus van Lawrence”s schilderijen (een nieuwe editie verscheen in 1989). Sir Michael Levey, curator van de Lawrence-tentoonstelling in de National Portrait Gallery in 1979-1980, publiceerde boeken over de kunstenaar in 1979 en 2005. Lawrence”s verwikkelingen met de familie Siddons zijn het onderwerp geweest van drie boeken (van Oswald Knapp, André Maurois en Naomi Royde-Smith) en een recent hoorspel.

Lawrence”s reputatie als kunstenaar daalde tijdens het Victoriaanse tijdperk. Criticus en kunstenaar Roger Fry deed in de jaren 1930 iets aan het herstel ervan, toen hij Lawrence beschreef als iemand met een “volmaakt meesterschap over de middelen van artistieke expressie” met een “feilloze hand en oog”. Ooit was Lawrence populairder in de Verenigde Staten en Frankrijk dan in Groot-Brittannië, en enkele van zijn bekendste portretten, waaronder die van Elizabeth Farren, Sarah Barrett Moulton (bij haar familie bekend als Pinkie), en Charles Lambton (de “Red Boy”) vonden hun weg naar de Verenigde Staten tijdens het enthousiasme daar in het begin van de 20e eeuw voor Engelse portretten. Sir Michael Levey erkent dat Lawrence door sommige kunsthistorici nog steeds wordt verworpen; zijn verklaring is dat “hij een zeer originele kunstenaar was, vrij onverwacht op het Engelse toneel: autodidact, zelfingenomen in het perfectioneren van zijn eigen persoonlijke stijl, en in feite zelfvernietigend, omdat hij geen belangrijke volgelingen of creatieve invloed achterliet. Afgezien van Sargent was zijn enige opvolger niet de schilderkunst, maar de modieuze, virtuoze fotografie.”

De meest uitgebreide collecties van Lawrence”s werk zijn te vinden in de Royal Collections en de National Portrait Gallery in Londen. De Tate Britain, de National Gallery en de Dulwich Picture Gallery herbergen kleinere collecties van zijn werk in Londen. Er zijn enkele voorbeelden van zijn werk in het Holburne Museum of Art en de Victoria Art Gallery in Bath, en in Bristol City Museum and Art Gallery. In de Verenigde Staten bevindt zich Pinkie in The Huntington Library en Lawrence”s portretten van Elizabeth Farren, Lady Harriet Maria Conyngham en de kinderen Calmady bevinden zich in het Metropolitan Museum of Art. In Europa heeft het Musée du Louvre enkele voorbeelden van Lawrence”s werk, en de Pinacoteca van het Vaticaan heeft een zwierig portret van George IV (aangeboden door de koning zelf) als bijna het enige Britse werk.

In 2010 hield de National Portrait Gallery een overzichtstentoonstelling van Lawrence”s werk. De directeur van de National Portrait Gallery, Sandy Nairne, werd geciteerd in de Guardian en beschreef Lawrence als: “een enorm figuur. Maar een enorme figuur die volgens ons veel meer aandacht verdient. Hij is een van de grote schilders van de laatste 250 jaar en een van de grote sterren van de portretkunst op een Europees podium.” In december 2018 verkocht een portret van Lady Selina Meade (1797-1872), die trouwde met de graaf van Clam-Martinic, geschilderd door Lawrence in Wenen in 1819, voor 2,29 miljoen pond op een veiling, een record voor de kunstenaar.

In Vanity Fair verwijst William Makepeace Thackeray naar “…de portretten van Lawrence, smakeloos en mooi, en dertig jaar geleden even waardevol geacht als werken van echt genie…”.

Letitia Elizabeth Landon brengt een eerbetoon aan de overleden kunstenaar in haar gedicht Sir Thomas Lawrence, gepubliceerd in Fisher”s Drawing Room Scrap Book, 1833. Eerder had zij een gedicht gepubliceerd over een schilderij met de titel Portrait of a Lady, als onderdeel van haar Poetical Sketches of Modern Paintings in The Troubadour (1826).

Een beschrijving van de heer Tite Barnacle van het Circumlocution Office als iemand die “al de dagen van zijn leven voor zijn portret naar Sir Thomas Lawrence leek te zitten” is een van de 25 verwijzingen naar kunst in Charles Dickens” roman Little Dorrit.

In An Ideal Husband introduceert Wilde Lord Caversham met een regie die hem beschrijft als “

In de film The Man in Grey uit 1943 verschijnt Lawrence in één scène en wordt gespeeld door de acteur Stuart Lindsell.

Media gerelateerd aan Thomas Lawrence op Wikimedia Commons

Bronnen

1. Thomas Lawrence
2. Thomas Lawrence
3. ^ The Black Bear is still a hotel
4. ^ Goldring 1951: 28
5. ^ Goldring 1951: 35
6. a b http://www.britannica.com/biography/Thomas-Lawrence
7. Levey 2005: 85–90
8. http://www.thomas-lawrence.org/biography.html
9. a b c d e f http://www.theguardian.com/uk/2010/aug/04/national-portrait-gallery-thomas-lawrence
10. http://www.tate.org.uk/art/artists/sir-thomas-lawrence-334
11. 4,0 4,1 4,2 4,3 www.nationalgallery.org.uk/artists/sir-thomas-lawrence. Ανακτήθηκε στις 18  Νοεμβρίου 2020.
12. 5,0 5,1 Ιστορικό Αρχείο Ρικόρντι. 15682. Ανακτήθηκε στις 3  Δεκεμβρίου 2020.
13. Εθνική Βιβλιοθήκη της Γερμανίας, Κρατική Βιβλιοθήκη του Βερολίνου, Βαυαρική Κρατική Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Αυστρίας: (Γερμανικά, Αγγλικά) Gemeinsame Normdatei. Ανακτήθηκε στις 27  Απριλίου 2014.
14. 8,0 8,1 The Fine Art Archive. cs.isabart.org/person/58608. Ανακτήθηκε στις 1  Απριλίου 2021.
15. Datenbankeintrag – Thomas Lawrence. Royal Academy of Arts; abgerufen am 10. April 2013.
16. Past Academicians “L” / Lawrence, Sir Thomas Honorary 1827. (Memento des Originals vom 2. April 2015 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.nationalacademy.org nationalacademy.org; abgerufen am 30. Juni 2015.