Miguel de Cervantes

gigatos | 28 marca, 2022

Post Views: 7

Streszczenie

Miguel de Cervantes Saavedra (Alcalá de Henares, 29 września 1547 r.-Madryt, 22 kwietnia 1616 r.) był hiszpańskim powieściopisarzem, poetą, dramaturgiem i żołnierzem.

Powszechnie uważa się go za jedną z największych postaci literatury hiszpańskiej. Był autorem powieści El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, znanej powszechnie jako Don Kichot, która przyniosła mu światową sławę i którą wielu krytyków określa jako pierwszą nowoczesną powieść, a także jedno z największych dzieł literatury powszechnej, którego liczbę wydań i tłumaczeń ustępuje jedynie Biblii. Cervantesowi nadano przydomek „książę rozumu”.

Przeczytaj także: biografie-pl – Grandma Moses

Dzieci i młodzież

Od XVIII wieku przyjmuje się, że miejscem urodzenia Miguela de Cervantesa było Alcalá de Henares, zważywszy, że tam został ochrzczony, zgodnie z metryką chrztu, i że twierdził, iż tam się urodził w tak zwanej Informacji Algierskiej (1580). Dokładny dzień jego narodzin jest mniej pewny, choć przyjmuje się, że urodził się 29 września, w dniu, w którym obchodzone jest święto archanioła Michała, zważywszy na tradycję otrzymywania imienia świętego w dniu narodzin. Miguel de Cervantes został ochrzczony 9 października 1547 r. w kościele parafialnym Santa María la Mayor. W świadectwie chrztu czytamy:

W niedzielę, dziewiątego dnia miesiąca października, roku Pańskiego tysiąc pięćset pięćdziesiątego siódmego, został ochrzczony Miguel, syn Rodrigo Cervantesa i jego żony Leonory. Został ochrzczony przez wielebnego seniora Bartolomé Serrano, kapłana z Nuestra Señora. Świadkowie: Baltasar Vázquez, zakrystian, i ja, który go ochrzciłem i podpisałem się moim nazwiskiem. Kawaler Serrano.

Ojcem pisarza był Rodrigo de Cervantes (1509-1585), żonaty z Leonor de Cortinas, o którym niewiele wiadomo, poza tym, że pochodził z Arganda del Rey. Rodzeństwo Cervantesa to Andrés (Rodrigo (Magdalena (1554)) i Juan, znany tylko dlatego, że ojciec wspomina o nim w testamencie.

Nazwisko Saavedra, według historyka Luce López-Baralt, którego autor zaczął używać po niewoli, pochodzi od „shaibedraa”, co w arabskim dialekcie maghrebu wymawia się prawie tak samo jak w języku hiszpańskim i oznacza „kalekie lub uszkodzone ramię”, dlatego Cervantes w Algierze mógł być nazywany „shaibedraa”, czyli „jednoręki”. Od wieków było to również popularne nazwisko w Algierii.

Według Américo Castro, Daniela Eisenberga i innych konserwatystów, Cervantes posiadał zbieżne pochodzenie w obu liniach rodzinnych: jego ojciec był chirurgiem, dziadek prawnikiem, a pradziadek łajdakiem. Przeciwnie, jego ostatni biograf, Jean Canavaggio, twierdzi, że ten rodowód nie jest udowodniony, w porównaniu z dokumentami, które potwierdzają go bez wątpienia w przypadku Mateo Alemána; w każdym razie rodzina Cervantesów była bardzo poważana w Kordobie i zajmowała tam i w okolicy ważne stanowiska.

Jego ojcowskimi dziadkami byli absolwent prawa Juan de Cervantes i Doña Leonor de Torreblanca, córka Juana Luisa de Torreblanca, lekarza z Kordoby; jego ojciec, Rodrigo de Cervantes, urodził się przypadkowo w Alcalá de Henares: jego ojciec miał tam wówczas pracę. Kształcił się na chirurga, zawód bardziej zbliżony do dawnego tytułu lekarza niż do naszego wyobrażenia o lekarzu. Don Rodrigo nie mógł kontynuować studiów nie tylko z powodu głuchoty, ale także z powodu niespokojnej i wędrownej natury jego rodziny, która, o ile wiadomo, przemieszczała się między Kordobą, Sewillą, Toledo, Cuenca, Alcalá de Henares, Guadalajarą i Valladolid; nauczył się jednak chirurgii od swojego dziadka macierzystego z Kordoby i ojczyma, również lekarza, który go zastąpił, choć nigdy nie uzyskał oficjalnego dyplomu. Około 1551 r. Rodrigo de Cervantes przeniósł się wraz z rodziną do Valladolid. Z powodu długów został uwięziony na kilka miesięcy, a jego majątek został skonfiskowany. W 1556 r. udał się do Kordoby, aby odebrać spadek po Juanie de Cervantesie, dziadku pisarza, i uciec przed wierzycielami.

Nie ma dokładnych informacji na temat wczesnych studiów Miguela de Cervantesa, który bez wątpienia nie kontynuował ich na uniwersytecie. Wydaje się, że mógł on studiować w Valladolid, Kordobie lub Sewilli.

W 1566 r. osiedlił się w Madrycie. Uczęszczał do Estudio de la Villa, prowadzonego przez profesora gramatyki i filozofa-erasmologa Juana Lópeza de Hoyos (który w 1569 r. opublikował książkę o chorobie i śmierci królowej Izabeli Walezjuszowej, trzeciej żony Filipa II). W książce tej López de Hoyos zamieszcza dwa wiersze Cervantesa, którego nazywa „naszym drogim i umiłowanym uczniem”, uważane przez niektórych konserwatystów za jego pierwsze przejawy literackie; udokumentowane jest też jego zamiłowanie do teatru w tych młodzieńczych latach: chodził na przedstawienia Lopego de Ruedy, o czym informuje w prologu do swoich Ocho comedias y ocho entremeses (1615):

Przypomniałem sobie, że widziałem wielkiego Lope de Rueda, człowieka o wielkiej reprezentacji i zrozumieniu, i chociaż będąc wtedy chłopcem, nie mogłem wyrobić sobie zdania o dobroci jego wierszy, to jednak na podstawie niektórych, które pozostały mi w pamięci, oglądanych teraz w dojrzałym wieku, w którym jestem, stwierdzam, że to, co powiedziałem, jest prawdą; i gdyby nie to, że nie wykraczam poza cel prologu, zamieściłbym tu kilka, które potwierdzałyby tę prawdę. W czasach tego słynnego Hiszpana całe wyposażenie dramaturga mieściło się w worku i było podsumowane w czterech białych pelerynach przyozdobionych złotymi guadamecí, w czterech brodach, skalpach i czterech laskach, mniej więcej. Komedie były kolokwiami, jak eklogami, między dwoma lub trzema pasterzami i kilkoma pasterkami; były doprawione i rozszerzone o dwie lub trzy entremesy, albo czarnej kobiety, łotra, głupca, albo viscaino: wszystkie te cztery postacie i wiele innych były wykonywane przez tego Lopego z największą doskonałością i przyzwoitością, jaką można sobie wyobrazić. W tamtych czasach nie było żadnych sztuczek, wyzwisk ze strony Maurów i chrześcijan, ani pieszych, ani konnych; nie było postaci, która wychodziłaby lub zdawała się wychodzić ze środka ziemi przez wydrążenie w teatrze, który składał się z czterech ławek w kwadracie i czterech lub sześciu desek na górze, za pomocą których podnoszono go z ziemi na cztery ręce; z nieba nie zstępowały też chmury z aniołami lub duszami. Ozdobą teatru był stary koc, przeciągnięty dwoma sznurkami z jednej strony na drugą, który tworzył coś, co nazywano garderobą, a za nim stali muzycy, śpiewający jakieś stare romanse bez gitar.

I, jak oświadcza w drugiej części Don Kichota ustami swojego głównego bohatera, w młodości „jego oczy podążały za show-biznesem” (Don Kichot, II, 12).

Przeczytaj także: historia-pl – Kalendarz gregoriański

Podróż do Włoch i bitwa pod Lepanto

Zachowało się zarządzenie Filipa II z 1569 r., w którym nakazał on aresztowanie Miguela de Cervantesa, oskarżonego o zranienie w pojedynku niejakiego Antonia Sigury, mistrza budowlanego. Jeśli rzeczywiście chodziło o Cervantesa, a nie o homonim, to właśnie to mogło być powodem, dla którego wyjechał do Włoch. Do Rzymu przybył w grudniu tego samego roku. Czytał tam rycerskie poematy Ludovica Ariosto, które, jak twierdzi Marcelino Menéndez Pelayo, wywarły tak wielki wpływ na Don Kichota, oraz dialogi miłosne sefardyjskiego Żyda Leona Hebreo (Yehudy Abrabanela), inspirowane neoplatonizmem, które zdeterminują jego wyobrażenie o miłości. Cervantes był przesiąknięty stylem i sztuką Włoch i zawsze będzie miał tak miłe wspomnienia o tych krajach, że na początku El licenciado Vidriera, jednej ze swoich Novelas ejemplares, robi po niej jedynie przewodnik turystyczny:

Dotarli do pięknego i najpiękniejszego miasta Genui, a wysiadłszy w swojej osłoniętej mandragorze, po zwiedzeniu kościoła, kapitan i wszyscy jego towarzysze udali się do gospody, gdzie zapomnieli o wszystkich dawnych kłopotach z powodu obecnego gaudeamus. Tam poznali delikatność Treviano, odwagę Montefrascón, siłę Asperino, szczodrość dwóch Greków Candia i Soma, wielkość de las Cinco Viñas. Wreszcie gospodarz wymienił więcej win i dał im więcej, niż sam Bachus mógłby mieć w swoich piwnicach. Dobry Tomasz podziwiał także blond włosy genueńskich kobiet oraz łagodność i waleczne usposobienie mężczyzn; podziwiał także piękno miasta, które w tych skałach wydaje się mieć domy osadzone jak diamenty w złocie. Przybył do Florencji, zobaczywszy najpierw Lucę, małe miasto, ale bardzo dobrze zbudowane, w którym Hiszpanie są dobrze widziani i bawią się lepiej niż w innych częściach Włoch. Florencja bardzo mu się podobała, zarówno ze względu na przyjemną siedzibę, jak i na czystość, wystawne budynki, chłodną rzekę i spokojne ulice. A potem wyruszył do Rzymu, królowej miast i władczyni świata. Zwiedzał jego świątynie, oddawał cześć jego relikwiom i podziwiał jego wielkość; i jak po pazurach lwa poznaje się jego wielkość i dzikość, tak on poznał Rzym po potłuczonych marmurach, połówkach i całych posągach, po połamanych łukach i zburzonych łaźniach, po wspaniałych portykach i wielkich amfiteatrach, po słynnej i świętej rzece, po słynnej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece, po wielkiej i świętej rzece; ze względu na słynną i świętą rzekę, która zawsze napełnia wodą jej brzegi i uświetnia je nieskończonymi relikwiami ciał męczenników, którzy zostali tam pochowani; ze względu na mosty, które zdają się patrzeć na siebie nawzajem i które samą nazwą górują nad wszystkimi innymi miastami świata: Droga Appijska, Droga Flamandzka, Droga Julijska i inne tego typu. Nie mniejszy podziw wzbudził podział jego gór wewnątrz siebie: na Celio, Kwirynał i Watykan oraz cztery pozostałe, których nazwy świadczą o wielkości i majestacie Rzymu. Zwrócił też uwagę na autorytet Kolegium Kardynalskiego, majestat Najwyższego Papieża, zbiegowisko i różnorodność ludów i narodów.

Wstąpił na służbę do Giulio Acquaviva, który został kardynałem w 1570 roku i którego prawdopodobnie poznał w Madrycie. Podążał za nim do Palermo, Mediolanu, Florencji, Wenecji, Parmy i Ferrary, o czym z podziwem pisze również w El licenciado Vidriera, którą wkrótce opuścił, by zostać żołnierzem w kompanii kapitana Diego de Urbiny, w tercio Miguela de Moncady. Zaokrętował się na galerze Marquesa. 7 października 1571 r. wziął udział w bitwie pod Lepanto, „największym wydarzeniu, jakie widziały minione i obecne stulecia, ani jakie mają nadzieję zobaczyć przyszłe stulecia”, jako członek armii chrześcijańskiej, dowodzonej przez Don Juana Austriackiego, „syna pioruna wojny Karola V, szczęśliwej pamięci” i przyrodniego brata króla, w której uczestniczył jeden z najsłynniejszych żeglarzy tamtych czasów, markiz Santa Cruz, mieszkający w La Manchy, w Viso del Marqués. W informacji prawnej sporządzonej osiem lat później stwierdza się:

Podczas rozpoznania floty tureckiej, w czasie wspomnianej bitwy morskiej, wspomniany Miguel de Cervantes był chory i miał gorączkę, a wspomniany kapitan… i wielu innych jego przyjaciół powiedzieli mu, że ponieważ jest chory i ma gorączkę, powinien pozostać na dole w komorze galery; na co wspomniany Miguel de Cervantes odpowiedział, że co oni o nim powiedzą, że nie robi tego, co powinien, i że woli umrzeć, walcząc za Boga i za swego króla, niż nie wchodzić na pokład, i że z jego zdrowiem…. I walczył jako dzielny żołnierz z Turkami w bitwie, o której mowa, w miejscu, w którym znajdował się skif, tak jak mu rozkazał jego kapitan i wydał mu rozkazy, wraz z innymi żołnierzami. A kiedy bitwa się skończyła, władca Don Juan, wiedząc i rozumiejąc, jak dobrze spisał się i walczył wspomniany Miguel de Cervantes, dał mu cztery dukaty więcej niż wynosiła jego zapłata…. W czasie wspomnianej bitwy morskiej został ranny dwoma arkebuzami w klatkę piersiową i w jedną rękę, a jego ręka została uszkodzona.

Stąd przydomek Manco de Lepanto, ponieważ jego lewa ręka została usztywniona, gdy kawałek ołowiu odciął nerw i stracił w niej czucie. Obrażenia te nie były chyba zbyt poważne, ponieważ po sześciu miesiącach spędzonych w szpitalu w Mesynie Cervantes powrócił do służby wojskowej w 1572 roku. Brał udział w wyprawach morskich na Navarino (1572), Korfu, Bizerte i Tunis (1573). We wszystkich pod dowództwem kapitana Manuela Ponce de León i w zaprawionym w bojach tercio Lope de Figueroa, postaci, która pojawia się w El alcalde de Zalamea (Burmistrzu Zalamei) Pedra Calderóna de la Barca.

Następnie odwiedził główne miasta Sycylii, Sardynii, Genui i Lombardii. Ostatecznie przez dwa lata, do 1575 r., przebywał w Neapolu. Cervantes był zawsze bardzo dumny z tego, że walczył w bitwie pod Lepanto, która była dla niego – jak napisał w prologu do drugiej części Don Kichota – „najwyższą okazją, jaką widziały lub mają nadzieję zobaczyć minione wieki, obecne i przyszłe”.

Przeczytaj także: biografie-pl – Edward Smith (1850–1912)

Niewola w Algierze

Podczas powrotu z Neapolu do Hiszpanii na pokładzie galery Sol, 26 września 1575 r. turecka flotylla pod dowództwem Mami Arnaute wzięła do niewoli Miguela i jego brata Rodrigo. Zostali schwytani w pobliżu Cadaqués de Rosas lub Palamós, na obszarze znanym obecnie jako Costa Brava, i przewiezieni do Algieru. Cervantes został oddany jako niewolnik greckiemu renegatowi Dali Mamí. Fakt, że w jego posiadaniu znajdowały się listy polecające od Jana Austriackiego i księcia Sessy, sprawił, że porywacze uznali Cervantesa za bardzo ważną osobę, za którą mogą uzyskać dobry okup. Za jego wolność zażądali pięciuset escudo w złocie.

Lata spędzone w Algierze stanowią to, co Alonso Zamora Vicente nazwał „pierwotnym wydarzeniem w życiu Cervantesa”, które dzieli je „na dwie połowy”. Według Juana Goytisolo, stanowią one „centralny rdzeń wielkiego wynalazku literackiego”.

W ciągu prawie pięciu lat pobytu w więzieniu Cervantes, człowiek bez mieszkania, o silnym duchu i motywacji, czterokrotnie próbował uciec, samemu organizując te próby. Aby uniknąć odwetu na współwięźniach, uczynił się odpowiedzialnym za wszystko wobec swoich wrogów i wolał tortury niż ich zadenuncjowanie. Dzięki oficjalnym informacjom i książce Fray Diego de Haedo „Topografia i historia ogólna Algieru” (1612) mamy ważne informacje na temat niewoli. Uzupełnieniem tych zapisków są komedie Los tratos de Argel, Los baños de Argel oraz historia znana jako „Historia del cautivo”, znajdująca się w pierwszej części Don Kichota, między rozdziałami 39 i 41.

Od dawna wiadomo jednak, że praca opublikowana przez Haedo nie była jego autorstwa, co zresztą sam przyznaje. Według Emilio Sola jego autorem był Antonio de Sosa, benedyktyn, współwięzień Cervantesa i dialogista tego samego dzieła. Daniel Eisenberg zaproponował, aby utwór nie był autorstwa Sosy, który nie był pisarzem, lecz wielkiego pisarza przetrzymywanego w niewoli w Algierze, z którego pismami dzieło Haedo wykazuje wiele podobieństw. Jeśli to prawda, dzieło Haedo przestaje być niezależnym potwierdzeniem postępowania Cervantesa w Algierze, a staje się tylko jednym z pism samego Cervantesa wychwalających jego bohaterstwo.

Pierwsza próba ucieczki nie powiodła się, ponieważ Maur, który miał poprowadzić Cervantesa i jego towarzyszy do Oranu, porzucił ich już pierwszego dnia. Więźniowie musieli powrócić do Algieru, gdzie zostali zakuci w łańcuchy i byli pilnowani bardziej niż poprzednio. W międzyczasie matka Cervantesa zdołała zebrać pewną sumę dukatów w nadziei, że uda jej się uratować dwóch synów. W 1577 r. zawarto układy, ale kwota nie wystarczyła na okup za nich obu. Miguel wolał uwolnić swojego brata Rodrigo, który wrócił do Hiszpanii. Rodrigo miał opracowany przez brata plan uwolnienia go i jego czternastu lub piętnastu towarzyszy. Cervantes dołączył do innych więźniów w ukrytej jaskini, czekając na hiszpańską galerę, która miała po nich przypłynąć. Galera rzeczywiście dotarła na miejsce i dwukrotnie próbowała zbliżyć się do plaży, ale w końcu została złapana. Odnaleziono także ukrywających się w jaskini chrześcijan, dzięki donosowi zdradzieckiego wspólnika o pseudonimie El Dorador. Cervantes przypisywał sobie wyłączną odpowiedzialność za zorganizowanie ucieczki i nakłonienie do niej swoich towarzyszy. Bej (turecki gubernator) Algieru, Azán Bajá, zamknął go w swojej „łaźni”, czyli więzieniu, obładowanego łańcuchami, gdzie przebywał przez pięć miesięcy. Trzecią próbą Cervantesa było dotarcie do Oranu drogą lądową. Tam wysłał wiernego Maura z listami do Martína de Córdoba, generała tego miasta, wyjaśniając plan i prosząc o przewodników. Posłaniec został jednak uwięziony, a listy odkryte. Wykazały, że to sam Miguel de Cervantes uknuł intrygę. Skazano go na dwa tysiące kijów, ale wyroku nie wykonano, ponieważ wielu ludzi wstawiało się za nim. Ostatnią próbę ucieczki podjął dzięki dużej sumie pieniędzy przekazanej mu przez kupca walenckiego, który przebywał w Algierze. Cervantes nabył fregatę, która mogła przewieźć sześćdziesięciu chrześcijańskich jeńców. Kiedy wszystko miało być już załatwione, jeden z tych, którzy mieli zostać uwolnieni, były dominikański lekarz Juan Blanco de Paz, wyjawił Azánowi Bajá cały plan. W nagrodę zdrajca otrzymał tarczę i słoik masła. Azán Bajá przeniósł Cervantesa do bezpieczniejszego więzienia, w swoim własnym pałacu. Następnie postanowił zabrać go do Konstantynopola, skąd ucieczka okazała się przedsięwzięciem prawie niemożliwym. Również w tym przypadku Cervantes wziął na siebie pełną odpowiedzialność.

W maju 1580 r. do Algieru przybyli ojcowie mercedariusze i trynitarze (zakony, które starały się uwolnić jeńców, w razie potrzeby nawet wymieniając się za nich). Fray Antonio wyruszył z ekspedycją wykupionych ludzi. Zakonnik Juan Gil, który dysponował jedynie trzystoma escudos, próbował wykupić Cervantesa, za którego żądano pięciuset escudos. Zakonnik podjął się zebrania brakującej kwoty od chrześcijańskich kupców. Odebrał je, gdy Cervantes był już na jednej z galer, na której Azán Bajá miał wyruszyć do Konstantynopola, związany „dwoma łańcuchami i świerszczem”. Dzięki tak pieczołowicie zebranym 500 escudos, Cervantes został uwolniony 19 września 1580 roku. 24 października, wraz z innymi wykupionymi jeńcami, powrócił ostatecznie do Hiszpanii. Przybył do Denii, skąd udał się do Walencji. W listopadzie lub grudniu wrócił z rodziną do Madrytu.

Przeczytaj także: biografie-pl – Anthony Caro

Powrót do Hiszpanii

W maju 1581 r. Cervantes udał się do Portugalii, gdzie znajdował się dwór Filipa II, w poszukiwaniu środków na odbudowę swojego życia i spłatę długów, jakie jego rodzina zaciągnęła, aby uratować go z Algieru. Powierzono mu tajną misję w Oranie, ponieważ posiadał dużą wiedzę na temat kultury i obyczajów Afryki Północnej. Za tę pracę otrzymał 50 escudos. Powrócił do Lizbony, a pod koniec roku do Madrytu. W lutym 1582 r. zgłosił się na wakujące stanowisko w Indiach, ale bez powodzenia.

Jest bardzo prawdopodobne, że między 1581 a 1583 rokiem Cervantes napisał Galateę, swoje pierwsze dzieło literackie pod względem objętości i znaczenia. Została ona wydana w Alcalá de Henares w 1585 roku. Do tego czasu opublikował jedynie kilka utworów w cudzych książkach, w romanceros i cancioneros, w których zebrane były utwory różnych poetów. La Galatea została podzielona na sześć ksiąg, choć napisał tylko „pierwszą część”. Cervantes nigdy nie stracił chęci kontynuowania dzieła, jednak nigdy nie zostało ono wydrukowane. W prologu utwór jest opisany jako „égloga” i podkreślone jest zamiłowanie Cervantesa do poezji. Należy do gatunku powieści pastoralnej, który w Hiszpanii ugruntował Jorge de Montemayor”s Diana. Przypomina to jeszcze lekturę, którą czytał, będąc żołnierzem we Włoszech.

W tym czasie pisarz miał romans z Aną Villafrancą (lub Francą) de Rojas, która była żoną Alonso Rodrígueza, karczmarza. Z ich związku urodziła się córka, którą ochrzczono Isabel Rodríguez y Villafranca 9 kwietnia 1584 r. w kościele parafialnym Santos Justo y Pastor w Madrycie. Kiedy Isabel została osierocona, przygarnęła ją Magdalena, siostra Cervantesa. Rozpoznał ją jako Isabel de Saavedra rok później, gdy miała szesnaście lat. Ojciec i córka nie utrzymywali dobrych relacji.

W połowie września 1584 roku Cervantes udał się do Esquivias, wezwany przez Dynę Juanę Gaytán, która chciała, aby zajął się publikacją Cancionero, zbioru wierszy jej zmarłego męża, Pedra Laíneza. 22 września tego samego roku, w obecności adwokata Ortegi Rosy, Juana Gaytán podpisała pełnomocnictwo udzielone Cervantesowi. Trzy miesiące później, 12 grudnia 1584 roku, Cervantes poślubił Catalinę de Salazar y Palacios w toledańskiej miejscowości Esquivias. Catalina była młodą, dwudziestokilkuletnią kobietą, która wniosła niewielki posag. Małżeństwo z żoną nie doszło do skutku, a dwa lata po ślubie Cervantes rozpoczął swoje intensywne podróże po Andaluzji. Z tego małżeństwa nie urodziły się dzieci. W swoich licznych tekstach autobiograficznych Cervantes nigdy nie wspomina o żonie, choć to właśnie on wprowadził po raz pierwszy do literatury hiszpańskiej temat rozwodów, wówczas niemożliwy w kraju katolickim, za sprawą entremé El juez de los divorcios (Sędzia rozwodowy). Małżeństwo miało być nieszczęśliwe, choć w tym entremés przekonuje, że „najgorszy koncert jest lepszy”.

Przeczytaj także: biografie-pl – Anaksagoras

Ostatnie lata

W 1587 r. udał się do Andaluzji jako komisarz ds. zaopatrzenia Niezwyciężonej Armady. W czasie pełnienia funkcji komisarza wielokrotnie przemierzał drogę z Madrytu do Andaluzji, przejeżdżając przez Toledo i La Manchę (dzisiejsze Ciudad Real). To jest trasa wycieczki Rinconete y Cortadillo.

W Sewilli osiedlił się 10 stycznia 1588 r. Podróżował po gminach prowincji Sewilla, takich jak Carmona, Écija, Estepa, Arahal, Marchena i La Puebla de Cazalla, zbierając produkty takie jak oliwki, oliwa z oliwek, pszenica i jęczmień jako komisarz zaopatrzenia statków królewskich. Konfiskata dóbr kościelnych doprowadziła do tego, że prowizor arcybiskupstwa Sewilli wydał wyrok ekskomuniki na Cervantesa i nakazał wikariuszowi z Ecija zakuć go w kajdany. Od 1594 r. został poborcą zaległych podatków (tercias i alcabalas), co przysparzało mu wielu problemów i sporów, ponieważ musiał chodzić od domu do domu i zbierać podatki, z których większość była przeznaczona na pokrycie kosztów wojen, w które była zaangażowana Hiszpania. W 1597 r. został uwięziony w więzieniu królewskim w Sewilli, między wrześniem a grudniem tego samego roku, po bankructwie banku, w którym zdeponował pobrane podatki. Cervantes miał rzekomo przywłaszczyć sobie publiczne pieniądze, a został wykryty po stwierdzeniu kilku nieprawidłowości w prowadzonych przez niego księgach rachunkowych. W więzieniu „rodzi” Don Kichota de la Mancha, jak podaje prolog do tego dzieła. Nie wiadomo, czy przez to określenie rozumiał, że zaczął ją pisać w czasie pobytu w więzieniu, czy po prostu, że pomysł przyszedł mu tam do głowy.

Inne udokumentowane uwięzienie Cervantesa trwało bardzo krótko – w Castro del Río (Kordoba) w 1592 roku. Nie ma wzmianki o tym, by kiedykolwiek był w jaskini domu Medrano w Argamasilla de Alba.

W tym czasie Miguel de Cervantes rozpoczął swoją karierę dramatyczną w oparciu o renesansowe i klasycystyczne postulaty: poszanowanie trzech jedności arystotelesowskich i nie mieszanie tego, co tragiczne, z tym, co komiczne, zgodnie z zaleceniami Horacego z Listu do Pisones, czyli Sztuki poetyckiej. Widzieliśmy już, że Cervantes od dzieciństwa kochał teatr (w Don Kichocie obfituje w dialogi). Podejmował ryzyko, wprowadzając pewne innowacje, takie jak skrócenie komedii do trzech aktów czy użycie postaci alegorycznych, i odniósł pewien sukces, dopóki Lope de Vega nie zatriumfował z bardziej nowoczesną formułą (wyrażoną w 1609 roku, kiedy to rozpowszechnił swoją Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo, a wszyscy poszli za nim, tak że żaden impresario teatralny („autor” w ówczesnym języku) nie chciał kupować komedii Cervantesa, które wydawały się staroświeckie. Lope de Vega zauważył niechęć Cervantesa do tego faktu, wyrażoną w klasycystycznej krytyce jego teatru w Don Kichocie (I, 48), ale później Cervantes niechętnie zaakceptował nową formułę („czasy zmieniają rzeczy”).

Widziano je w teatrach madryckich, aby przedstawić skomponowane przeze mnie Los tratos de Argel; La destruición de Numancia i La batalla naval, gdzie odważyłem się skrócić komedie do trzech dni z pięciu, jakie miały; pokazałem, a raczej byłem pierwszym, który przedstawił wyobrażenia i ukryte myśli duszy, wprowadzając do teatru postacie moralne, ku ogólnemu i zachwyconemu aplauzowi słuchaczy; Skomponowałem w tym czasie aż dwadzieścia lub trzydzieści komedii, które były recytowane bez ofiarowania ogórków czy czegokolwiek innego, czym można by je obrzucić; przebiegały bez gwizdów, okrzyków i wrzawy. Miałem inne zajęcia; porzuciłem pióro i komedie, a wtedy wkroczył potwór natury, wielki Lope de Vega, i stanął na czele komicznej monarchii; obezwładnił i poddał swojej jurysdykcji wszystkich fałszerzy; Wypełnił świat własnymi komediami, szczęśliwymi i dobrze uzasadnionymi, a jest ich tak wiele, że napisał ich ponad dziesięć tysięcy, i widział je wszystkie (co jest jedną z najwspanialszych rzeczy, jakie można powiedzieć) w wykonaniu, lub przynajmniej słyszał, że były wykonywane; a jeśli niektórzy, a jest ich wielu, chcieli wejść w część i chwałę jego dzieł, to wszyscy razem nie osiągnęli w tym, co napisali, nawet w połowie tyle, co on sam. Kilka lat temu powróciłem do dawnej bezczynności i sądząc, że wieki, w których trwała moja chwała, znów ułożyłem kilka komedii, ale nie znalazłem ptaków w dawnych gniazdach; to znaczy nie znalazłem autora, który by mnie o nie prosił, bo wiedział, że je mam; odłożyłem je więc do skrzyni, poświęciłem i skazałem na wieczyste milczenie. W tym czasie pewien księgarz powiedział mi, że kupiłby je ode mnie, gdyby jakiś szanowany autor nie powiedział mu, że po mojej prozie można się spodziewać wiele, ale po wierszu nic; i prawdę mówiąc, przykro mi było to słyszeć, i powiedziałem sobie: „Albo zmieniłem się w kogoś innego, albo czasy bardzo się poprawiły; zawsze jest odwrotnie, bo czasy minione są zawsze chwalone”. Zwróciłem oczy na moje komedie i na niektóre z moich intermezzów, które wraz z nimi zostały odłożone na bok, i zobaczyłem, że nie są one ani tak złe, ani tak kiepskie, by nie zasługiwały na wyjście z mroków geniuszu tego autora w światło innych, mniej skrupulatnych i bardziej kompetentnych autorów. Znudziło mi się to i sprzedałem je księgarzowi, który wydał je drukiem w takiej formie, w jakiej oferuje je tutaj.

Jako dramaturg Cervantes doskonalił się w jednym gatunku: entremés, a także w komediach, w których opisał swoje osobiste doświadczenia jako niewolnika muzułmanów w Algierze: El trato de Argel, jego przeróbka Los baños de Argel i La gran sultana, które należą do podgatunku znanego jako „comedia de cautivos” (komedia jeńców). Za arcydzieła można też uznać jego tragedię El cerco de Numancia (1585) i komedię El rufián dichoso. Tragedia, którą uważano za zaginioną, równie niezwykła Jerozolima, została niedawno odzyskana.

W 1604 r. został zainstalowany w Valladolid (w tym czasie był to dwór królewski – od 1601 r. – Filipa III). W tym samym roku, 1604, Antonio de Herrera y Tordesillas, kronikarz Indii i cenzor dzieł Miguela de Cervantesa, zezwolił na druk. W styczniu 1605 roku opublikował pierwszą część swojego głównego dzieła: El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha. Dało to początek realizmowi jako estetyce literackiej i stworzyło gatunek literacki powieści nowoczesnej, powieść polifoniczną, która miała mieć później bardzo szeroki wpływ dzięki kultywowaniu tego, co nazwał „pisarstwem wyzwolonym”, w którym artysta mógł się wykazać „epickim, lirycznym, tragicznym, komicznym” w prawdziwym tyglu parodii wszystkich gatunków. Druga część ukazała się dopiero w 1615 r.: El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha.

Oba dzieła zapewniły mu miejsce w historii literatury światowej i sprawiły, że obok Dantego Alighieri, Williama Szekspira, Michela de Montaigne”a i Goethego stał się kanonicznym twórcą literatury zachodniej. Rok wcześniej ukazała się apokryficzna kontynuacja Alonso Fernández de Avellaneda. Powieść, która mogłaby zostać napisana, jak się uważa, przez krąg przyjaciół Lope de Vegao, przez Aragończyka Jerónimo de Pasamonte.

Pomiędzy dwiema częściami Don Kichota ukazują się w 1613 roku Novelas ejemplares, zbiór dwunastu opowiadań, z których część powstała wiele lat wcześniej. Ich źródło jest jego własne i oryginalne. Eksploruje w nich różne formuły narracyjne, takie jak satyra lucjaneska (El coloquio de los perros), powieść picareska (Rinconete y Cortadillo), powieść różna (El licenciado vidriera), powieść bizantyjska (La española inglesa, El amante liberal), a nawet powieść detektywistyczna (La fuerza de la sangre). W przypadku dwóch z nich, takich jak El celoso extremeño, istnieje druga wersja, o czym świadczy rękopis Porras de la Cámara, który został odkryty i wkrótce zniszczony w XIX w. Już sam ten zbiór powieści mógł zapewnić mu bardzo ważne miejsce w historii literatury kastylijskiej.

Krytyka literacka była stałym elementem jego twórczości. Pojawia się ona w La Galatei, w Don Kichocie i jej poświęcił Viaje del Parnaso (1614), długi poemat w tercetach łańcuchowych. W 1615 roku opublikował Ocho comedias y ocho entremeseses nuevos nunca representados, ale jego najpopularniejszy obecnie dramat La Numancia, a także El trato de Argel pozostały niepublikowane aż do XVIII wieku.

Rok po jego śmierci ukazała się powieść Prace Persilesa i Zygmunta, której dedykacja Pedrowi Fernándezowi de Castro y Andrade, VII hrabiemu Lemos, wieloletniemu mecenasowi, któremu poświęcił także drugą część Don Kichota i Powieści wzorcowe, i którą podpisał zaledwie dwa dni przed śmiercią, jest jedną z najbardziej wzruszających kart literatury hiszpańskiej:

Panie, te stare, słynne niegdyś pieśni, które zaczynają się: „Z nogą już w strzemieniu”, szkoda, że nie są tak trafne w tym moim liście, bo prawie tymi samymi słowami mogę zacząć: „Z nogą już w strzemieniu, z troskami śmierci, wielki panie, piszę ten list do ciebie. Czasu jest mało, niepokoje rosną, nadzieje maleją, a przy tym wszystkim dźwigam swoje życie na pragnieniu, jakie mam, i chciałbym położyć temu kres, dopóki nie ucałuję stóp Waszej Ekscelencji, która mogłaby się tak ucieszyć, widząc Waszą Ekscelencję dobrze w Hiszpanii, że znowu oddałbym swoje życie. Jeśli jednak postanowiono, że mam ją utracić, niech się spełni wola niebios, a przynajmniej niech Wasza Królewska Mość dowie się o moim pragnieniu i wie, że masz we mnie sługę, który tak bardzo pragnie Ci służyć, że chce przejść nawet poza śmierć, okazując swój zamiar. Z tego wszystkiego, jak w proroctwie, raduję się z przybycia Waszej Ekscelencji; cieszę się, widząc, że wskazujecie na mnie palcem, i raduję się, że moje nadzieje spełniły się w sławie dobroci Waszej Ekscelencji. Jeśli dzięki szczęściu (co byłoby niczym innym jak cudem) niebo da mi życie, zobaczę je, a wraz z nimi zakończenie Galatei, którą, jak wiem, lubisz, i tymi dziełami moje pragnienie jest kontynuowane; niech Bóg zachowa cię jak najlepiej, Miguel de Cervantes.

Persiles to powieść bizantyjska, która – według autora – miała konkurować z klasycznym greckim wzorcem Heliodorosa; odniosła sukces, gdyż w swoim czasie doczekała się jeszcze kilku wydań, ale została zapomniana i przesłonięta przez niekwestionowany triumf Don Kichota. Cervantes wykorzystuje grupę bohaterów jako główny wątek utworu, zamiast dwóch. Wyprzedza też tzw. realizm magiczny, wprowadzając elementy fantastyczne. W pewnym sensie chrystianizuje pierwotny model, posługując się kliszą homo viator, której punktem kulminacyjnym jest anagnorisisis dwojga głównych kochanków, zwanych dotąd Periandrem i Auristelą, w świętym mieście Rzymie:

Nasze dusze, jak dobrze wiecie i jak mnie tu uczono, są w ciągłym ruchu i mogą zatrzymać się tylko w Bogu, w Jego centrum. W tym życiu pragnienia są nieskończone, a jedno wiąże się z drugim i łączy w łańcuch, który może sięgnąć nieba, a może zapaść się w piekło.

W rzeczywistości Persiles to powieść o bardzo złożonej strukturze i intencjach, która wciąż czeka na satysfakcjonującą interpretację.

Wpływ Cervantesa na literaturę światową był tak duży, że sam język hiszpański jest często nazywany językiem Cervantesa.

W rejestrze parafii San Sebastián znajduje się informacja, że Cervantes zmarł 23 kwietnia 1616 roku.

23 kwietnia 1616 r. zmarł Miguel Zerbantes Sahavedra, żonaty z D. Catª de Salazar. Calle del León. Rbio los Stos. Sactos. Ręką Ido. franco. López, mandóse pochowany w klasztorze sióstr trynitarek. mdo dwie missas duszy, a reszta do testamentu żony ques testamentary i lcdo. franco minez. q. mieszka tam

23 kwietnia król i królowa Hiszpanii wręczą Nagrodę Cervantesa w auli Uniwersytetu w Alcalá.

Różni badacze, tacy jak Francuz Jean Canavaggio oraz Hiszpanie Francisco Rico i Luis Astrana Marín, twierdzą, że zmarł 22 kwietnia, a w zapisie podana jest data jego pochówku.

Cervantes zmarł w Madrycie w wieku 68 lat na cukrzycę, w znanym Casa de Cervantes, znajdującym się na rogu Calle del León i Calle Francos, we wspomnianym Barrio de las Letras lub Barrio de las Musas, w dzielnicy znanej jako Madrid de los Austrias. Cervantes pragnął zostać pochowany w kościele klasztoru Trinitarias Descalzas, w tej samej dzielnicy, ponieważ kiedy dostał się do niewoli w Algierze, zgromadzenie Trinitarianów pomogło mu, pośredniczyło i zebrało fundusze na uwolnienie jego i jego brata Rodrigo.

Obecny klasztor był budowany w różnych fazach. W czasach, gdy pochowano tam Cervantesa, klasztor posiadał małą kaplicę, do której wejście znajdowało się od strony Calle Huertas, ale później w tym samym miejscu wybudowano większy kościół, a osoby pochowane w poprzednim przeniesiono do nowej świątyni. W lipcu 2011 roku pojawiła się informacja, że historyk Fernando de Prado zamierza odnaleźć szczątki Cervantesa, kierując grupą ekspertów, którzy zbadają różne części klasztoru o powierzchni 3000 metrów kwadratowych, aby lepiej poznać jego wygląd zewnętrzny i przyczyny śmierci.

24 stycznia 2015 r. zespół archeologów pod kierownictwem kryminalisty Francisco Etxeberrii ogłosił, że odnalazł trumnę z inicjałami „M.”. C.”, który został poddany badaniom w celu dokładnego określenia, czy zawarte w nim kości należą do piszącego, choć następnego dnia epigraf UAM Alicja M. Canto zaleciła ostrożność, gdyż litery mogły faktycznie brzmieć „M. Następnego dnia ogłoszono, że „komisja naukowa zgromadzona przy wykopaliskach doszła do wniosku, że kości nie odpowiadają kościom pisarza, ponieważ należałyby do osób w młodszym wieku”. Wreszcie, 17 marca 2015 roku, eksperci ogłosili, że „na podstawie dowodów z badań historycznych, archeologicznych i antropologicznych udało się zawęzić lokalizację szczątków do skupiska fragmentarycznych i zniszczonych kości odpowiadających siedemnastu osobom, wśród których prawdopodobnie znajdują się kości Cervantesa i jego żony”, choć nie brakowało innych krytycznych opinii, na przykład profesora Francisco Rico, który oświadczył: „Nie ma takiego znaleziska. Wiemy to samo, co wiedzieliśmy wcześniej”.

W swoim czasie Cervantes został sportretowany przez sewilskiego malarza Juana de Jáuregui.

W 1910 r. odkryto portret, na którym w górnej części napisano „Don Miguel de Cervantes Saavedra”, a w dolnej „Iuan de Iauregui Pinxit, rok 1600”. Francisco Rodríguez Marín, Alejandro Pidal y Mon i Mariano de Cavia bronili jego autentyczności, ale Juan Pérez de Guzmán y Gallo, Ramón León Maínez, Raymond Foulché-Delbosc, James Fitzmaurice-Kelly, Julio Puyol y Alonso i inni kwestionowali jego autentyczność. Portret został powieszony w sali zgromadzeń Hiszpańskiej Akademii Królewskiej, pod portretem Filipa V.

Po śmierci Cervantesa pojawiło się wiele innych portretów, które uważane są za falsyfikaty.

Jedyną aluzję do portretu Jáuregui można znaleźć w autopopisie, który autor umieścił na początku swoich Novelas ejemplares, opublikowanych w 1613 roku, kiedy Cervantes miał już 66 lat. Opis brzmi następująco:

… Ten przyjaciel mógłby równie dobrze, jak to jest w zwyczaju, wygrawerować i wyrzeźbić mnie na pierwszej stronie tej książki, ponieważ słynny Don Juan de Jáurigui dałby mu mój portret, a tym samym zaspokojona zostałaby moja ambicja i pragnienie niektórych, którzy chcieliby wiedzieć, jaką twarz i figurę ma ten, kto ośmiela się wyjść z tyloma wynalazkami na plac świata, w oczach ludzi, umieszczając go pod portretem: Ten, którego tu widzimy, ma twarz w kształcie ekwilibrystyki, brązowe włosy, gładkie i niezasłonięte czoło, wesołe oczy i krzywy nos, choć dobrze wyprofilowany; Brodę ma srebrną, która jeszcze dwadzieścia lat temu była złota, wąsiska duże, usta małe, zęby ani małe, ani duże, bo ma ich tylko sześć i są źle ustawione, bo nie odpowiadają sobie nawzajem; ciało między dwiema skrajnościami, ani duże, ani małe, kolor jasny, raczej biały niż brązowy, nieco ciężki na grzbiecie i niezbyt lekki na nogach. Oto, powiadam, twarz autora Galatei i Don Kichota z La Manchy, i tego, który napisał Podróż na Parnas…, i innych dzieł, które błąkają się po świecie, być może bez nazwiska ich właściciela. Potocznie nazywa się go Miguel de Cervantes Saavedra. Przez wiele lat był żołnierzem, a przez pięć i pół roku jeńcem, gdzie nauczył się cierpliwości w przeciwnościach losu. W bitwie morskiej pod Lepanto stracił lewą rękę od arkebuza, ranę, która, choć wydaje się paskudna, uważa za piękną, gdyż otrzymał ją w najbardziej pamiętnej i najwyższej okazji, jaką widziały minione wieki, ani jaką mają nadzieję zobaczyć przyszłe, walcząc pod zwycięskimi sztandarami syna pioruna wojny, Carlo Quinto, o szczęśliwej pamięci.

Z listu Lope de Vega wiadomo również, że Cervantes używał okularów do czytania, które były wówczas tak drogie, że gdy soczewki pękały, nie chciał ich naprawiać.

Cervantes jest bardzo oryginalny. Parodiując ginący już gatunek, jakim były księgi rycerskie, stworzył inny niezwykle żywy gatunek – powieść polifoniczną, w której światopoglądy i punkty widzenia nakładają się na siebie, aż do pomieszania z samą rzeczywistością, uciekając się nawet do gier metafizycznych. W tamtych czasach epopeję można było pisać także prozą, a wobec precedensu w teatrze, jakim był brak szacunku Lopego de Vegi dla klasycznych wzorców, jemu przypadło w udziale wykucie formuły realizmu narracyjnego, zapowiadanego w Hiszpanii przez całą tradycję literacką od czasów Kantora Mío Cida, i zaproponowanie jej Europie, gdzie Cervantes miał więcej uczniów niż w Hiszpanii. Cała powieść realistyczna XIX wieku jest naznaczona tym magisterium. Z drugiej strony, inne wielkie dzieło Cervantesa, Novelas ejemplares (Powieści przykładowe), ukazuje rozpiętość jego ducha i chęć eksperymentowania ze strukturami narracyjnymi. W tym zbiorze powieści autor eksperymentował z powieścią bizantyjską (La española inglesa), z powieścią detektywistyczną lub kryminalną (La fuerza de la sangre, El celoso extremeño), z dialogiem lucjaneskim (El coloquio de los perros), z miscellaneami sentencji i donaires (El licenciado Vidriera), z powieścią picareską (Rinconete y Cortadillo), z narracją opartą na anagnorisisis (La gitanilla) itd.

Przeczytaj także: biografie-pl – Bruce Lee

Powieści

Miguel de Cervantes kultywował, ale na swój własny, oryginalny sposób, gatunki narracyjne rozpowszechnione w drugiej połowie XVI wieku: powieść bizantyjską, powieść pastoralną, powieść picareską, powieść mauretańską, satyrę lucyńską, miscellanea. Odnowił gatunek – powieść, która w stylu włoskim była wówczas rozumiana jako krótkie opowiadanie, wolne od retoryki i o większym znaczeniu.

Porządek chronologiczny:

La Galatea była pierwszą powieścią Cervantesa, napisaną w 1585 roku. Należy do podgatunku pastoralnego („ekloga prozatorska”, jak określił ją autor), który święcił triumfy w renesansie. Została ona opublikowana po raz pierwszy w wieku 38 lat pod tytułem Primera parte de La Galatea (Pierwsza część Galatei). Podobnie jak w innych powieściach tego gatunku (podobnie jak w La Diana Jorge de Montemayora) bohaterami są wyidealizowani pasterze, którzy opowiadają o swoich problemach i wyrażają uczucia na łonie idyllicznej przyrody (locus amoenus).

Galatea podzielona jest na sześć ksiąg, w których rozwijana jest historia główna i cztery poboczne, rozpoczynające się o świcie i kończące o zmierzchu, tak jak w tradycyjnych eklogach, ale podobnie jak w bukolicznych poematach Wergiliusza, każdy pasterz jest w rzeczywistości maską przedstawiającą prawdziwą postać.

Jest to największa powieść w literaturze hiszpańskojęzycznej. Jej pierwsza część ukazała się w 1605 r. i została bardzo dobrze przyjęta przez publiczność. Wkrótce została przetłumaczona na główne języki europejskie i jest jednym z najczęściej tłumaczonych dzieł na świecie. Druga część została opublikowana w 1615 roku.

Pierwotnym zamiarem Cervantesa była walka z popularnością książek rycerskich poprzez ich satyryczne przedstawienie historii szlachcica z La Manchy, który czytając je stracił rozum, wierząc, że jest rycerzem-errantem. Dla Cervantesa styl powieści rycerskich był kiepski, a opowiadane w nich historie bezsensowne. Jednak w miarę rozwoju jego początkowy cel został przekroczony i udało mu się skonstruować dzieło, które odzwierciedlało społeczeństwo jego czasów i ludzkie zachowania.

Prawdopodobnie Cervantes zainspirował się romansami Entremés de los romanes, w których rolnik traci rozum z powodu sympatii do bohaterów Romancero viejo.

W latach 1590-1612 Cervantes napisał serię krótkich powieści (ponieważ termin powieść był wówczas używany w tym samym znaczeniu, co jego włoska etymologia – novella, czyli to, co dziś nazywamy krótką powieścią lub długim opowiadaniem), które później, po wielkim uznaniu, jakim cieszyła się pierwsza część Don Kichota, zebrał w 1613 roku w zbiorze Novelas ejemplares. Początkowo nosiły one nazwę Novelas ejemplares de honestísimo entretenimiento (Powieści wzorcowe o najuczciwszej rozrywce).

Ponieważ istnieją dwie wersje Rinconete y Cortadillo oraz El celoso extremeño, uważa się, że Cervantes wprowadził w tych powieściach pewne zmiany w celach obyczajowych, społecznych i estetycznych (stąd nazwa „ejemplares”). Najwcześniejsza wersja znajduje się w tak zwanym rękopisie Porras de la Cámara, będącym zbiorem różnych dzieł literackich, w tym noweli przypisywanej zwykle Cervantesowi, La tía fingida (Udawana ciotka). Z drugiej strony, do Don Kichota włączono także kilka krótkich powieści, takich jak „El curioso impertinente” czy „Historia del cautivo”, która zawiera elementy autobiograficzne. Ponadto nawiązuje do innej skomponowanej już powieści, Rinconete y Cortadillo.

Jest to ostatnie dzieło Cervantesa. Należy ona do podgatunku powieści bizantyjskiej. Napisał w nim dedykację dla Pedra Fernándeza de Castro y Andrade, VII hrabiego Lemos, 19 kwietnia 1616 r., cztery dni przed śmiercią, w której żegna się z życiem, cytując te wersy:

Z nogą już w strzemieniu, z tęsknotą za śmiercią, wielki Panie, to piszę do Ciebie.

Autor wyraźnie widzi, że zostało mu niewiele życia i żegna się z przyjaciółmi, nie ma złudzeń. Pragnął jednak żyć i dokończyć dzieła, które miał w głowie, a których tytuły napisał: Tygodnie w ogrodzie, Słynny Bernardo i druga część La Galatea. W gatunku powieści bizantyjskiej, jak opowiada Cervantes, ośmiela się konkurować z wzorcem tego gatunku, Heliodorosem.

Powieść, inspirowana kronikami Saxo Gramático i Olao Magno oraz fantazjami z Ogrodu ciekawych kwiatów Antonia de Torquemady, opowiada o pielgrzymce Persilesa i Sigismundy, dwojga zakochanych nordyckich książąt, którzy podają się za brata i siostrę, zmieniając imiona na Periandro i Auristela. Rozdzieleni przez różne perypetie, wyruszają w podróż z północnej Europy do Rzymu, przez Hiszpanię, aby pokutować przed ślubem. Dzieło to jest ważne, ponieważ reprezentuje pewien dystans autora wobec formuły realizmu, którą kultywował do tej pory, ponieważ pojawiają się w nim wydarzenia tak dziwaczne, jak kobieta skacząca z dzwonnicy i uciekająca przed katastrofą dzięki spadochronowi utworzonemu przez jej spódnicę, czy postacie, które potrafią przepowiadać przyszłość. Główni bohaterowie wydają się nieco wyblakli, a utwór opowiada tak naprawdę o grupie, w skład której wchodzą dwaj Hiszpanie przebywający na bezludnej wyspie, Antonio i jego syn, wychowany na wyspie na swego rodzaju barbarzyńskiego łucznika w kontakcie z naturą. Ostatnie fragmenty książki są słabo zredagowane, gdyż autor zmarł przed ich poprawieniem. Dzieło odniosło pewien sukces i było kilkakrotnie wznawiane, ale w następnym stuleciu uległo zapomnieniu.

Przeczytaj także: historia-pl – Wojna rosyjsko-perska (1722–1723)

Poezja

Cervantes starał się być poetą, choć wątpił w swoje możliwości, jak sam powiedział przed śmiercią w Viaje del Parnaso:

Ja, który zawsze pracuję i nie śpię

Prawie wszystkie wiersze, które nie znalazły się w jego powieściach lub sztukach teatralnych, zaginęły lub nie zostały zidentyfikowane; chociaż często nazywa się go wynalazcą wersów cabo roto, w rzeczywistości nie był nim. Cervantes twierdzi, że stworzył wiele romansów, wśród których szczególnie cenił jeden o zazdrości. Około 1580 roku uczestniczył wraz z innymi wielkimi współczesnymi poetami, takimi jak Lope de Vega, Góngora i Quevedo, w naśladowaniu starych romansów, co dało początek Romancero nuevo, w odróżnieniu od tradycyjnego i anonimowego Romancero viejo z XV wieku.

Swoją twórczość poetycką rozpoczął od czterech utworów dedykowanych Exequias de la reina Isabel de Valois. Inne wiersze to: Do Pedra Padilli, Na śmierć Fernanda de Herrery, Na austriadę Juana Rufo. Jego arcydziełami są sonety Un valentón de espátula y greguesco i Al túmulo del rey Felipe II, z których ostatnie wersy stały się sławne:

Caló el chapeo, wymagał miecza,

Epístola a Mateo Vázquez jest falsyfikatem napisanym przez dziewiętnastowiecznego uczonego Adolfo de Castro, podobnie jak pamflet prozatorski El buscapié, czyli obrona Don Kichota, również autorstwa tego uczonego. Wprowadził pewne innowacje w metryce, takie jak wynalezienie strofy zwanej ovillejo i zastosowanie sonetu ze strambote.

Jedynym długim poematem narracyjnym Cervantesa jest Viaje del Parnaso (1614) skomponowany w tercetach łańcuchowych. Wychwala w nim i krytykuje niektórych poetów hiszpańskich. Jest to w istocie adaptacja, jak mówi sam autor, Viaggio di Parnaso (1578) Cesare Caporali di Perugia lub Perugino. W ośmiu rozdziałach opowiada o podróży autora na górę Parnassus na pokładzie galery prowadzonej przez Merkurego, podczas której niektórzy z chwalonych poetów próbują bronić go przed poetastros, czyli złymi poetami. Zjednoczeni na górze z Apollem, wychodzą zwycięsko z bitwy i bohater wraca do domu. Dzieło uzupełnia Adjunta al Parnassus, w której Pancratius z Roncesvalles przekazuje Cervantesowi dwa epistoły od Apollina.

Przeczytaj także: biografie-pl – Piotr Kropotkin

Teatr

Wobec trudności finansowych teatr był wielkim powołaniem Cervantesa, który twierdził, że napisał „dwadzieścia lub trzydzieści komedii”, z których zachowały się tytuły siedemnastu i teksty jedenastu, nie licząc ośmiu entremesów i kilku innych przypisywanych mu utworów. Pisze, że w młodości „jego oczy błądziły” za rydwanem komediantów i że chodził na surowe przedstawienia Lope de Ruedy. Jednak sukces, którym się cieszył, gdyż jego sztuki wystawiano „bez częstowania ogórkami”, jak pisze w prologu do Ocho comedias y ocho entremeses nunca representados, okazał się krótkotrwały wobec powodzenia nowej formuły dramatycznej Lope de Vega, bardziej śmiałej i nowoczesnej niż jego własna, która sprawiła, że impresariowie odrzucili komedie Cervantesa na rzecz komedii jego rywala. Teatr Cervantesa miał cel moralny, zawierał postacie alegoryczne i próbował podporządkować się trzem arystotelesowskim jednościom akcji, czasu i miejsca, podczas gdy teatr Lopego zrywał z tymi jednościami i był moralnie bardziej bezwstydny, bardziej niepohamowany oraz lepiej i bardziej różnorodnie wersyfikowany. Cervantes nie potrafił poradzić sobie z tym niepowodzeniem i był niezadowolony z nowego teatru lopeańskiego w pierwszej części Don Kichota, którego teatralny charakter jest dobrze ugruntowany dzięki obfitości dialogów i sytuacji intermezzo, które przenikają do fabuły. W istocie entremés jest gatunkiem dramatycznym, w którym geniusz dramatyczny Cervantesa jaśnieje w całej okazałości, tak że można powiedzieć, iż obok Luisa Quiñonesa de Benavente i Francisca de Quevedo, Cervantes jest jednym z najlepszych autorów tego gatunku, do którego wniósł większą głębię postaci, niepowtarzalny humor oraz większą głębię i transcendencję tematyki. O tym, że istniały wzajemne powiązania między światem teatralnym i narracyjnym Cervantesa, świadczy fakt, że na przykład motyw entremés z El viejo celoso pojawia się w przykładowej powieści El celoso extremeño. Przy innych okazjach pojawiają się postacie Sancho-Pancesque”a, jak na przykład w entremés z Wyborów burmistrzów Daganzo, gdzie bohater jest równie dobrym degustatorem wina lub „mojónem” jak Sancho. Barokowy temat wyglądu i rzeczywistości pojawia się w El retablo de las maravillas, gdzie średniowieczna baśń Don Juana Manuela (którą Cervantes znał i czytał we współczesnym wydaniu) o nagim królu zostaje zaadaptowana i otrzymuje społeczną treść. Również El juez de los divorcios dotyka biografii Cervantesa, który dochodzi w nim do wniosku, że „najgorszy koncert jest lepszy”.

Główne sztuki Cervantesa były niesłusznie niedoceniane i niedostatecznie prezentowane, a niektóre z nich nie były wystawiane do dziś (2015), z wyjątkiem tej, która stanowi najbardziej skończony przykład naśladowania klasycznych tragedii: El cerco de Numancia, zatytułowanej również La destrucción de Numancia, w której pojawia się patriotyczny motyw zbiorowego poświęcenia przed oblężeniem generała Scypiona Afrykańskiego i w której głód przybiera formę egzystencjalnego cierpienia, dodając alegoryczne postacie przepowiadające wspaniałą przyszłość Hiszpanii. Jest to utwór, w którym Opatrzność zdaje się pełnić taką samą rolę, jak w przypadku Eneasza uciekającego ze spalonej Troi u Wergiliusza. Podobne inspiracje patriotyczne można znaleźć w innych komediach, np. w niedawno odkrytej La conquista de Jerusalén (Zdobycie Jerozolimy). Los baños de Argel, El trato de Argel (również pod tytułem Los tratos de Argel), La gran sultana i El gallardo español, w których sugeruje się, że sytuacja byłych żołnierzy została zdemaskowana, podobnie jak w przypadku samego Cervantesa. Bardziej powieściowe tematy to La casa de los celos y selvas de Ardenia, El laberinto de amor, La entretenida (Dom zazdrości i dżungli Ardeni, Labirynt miłości, Zabawieni). Pedro de Urdemalas i El rufián dichoso mają charakter picaresque.

Cervantes zebrał swoje niewykonane utwory w Ocho comedias y ocho entremeseses nunca representados (Osiem komedii i osiem entremeseses nigdy nie wystawionych); w rękopisie zachowały się także inne utwory: El trato de Argel, El gallardo español, La gran sultana i Los baños de Argel.

Cervantes wspominał niekiedy o swoich komediach, które zostały wystawione z powodzeniem, a których teksty zaginęły, a także o innych sztukach, które pisał lub planował napisać.

Do nienapisanych lub niedokończonych dzieł należą: druga część La Galatea, El famoso Bernardo (być może księga rycerska odnosząca się do Bernarda del Carpio) oraz Las semanas del jardín. Możliwe też, że myślał o napisaniu kontynuacji książki o rycerstwie Belianís de Grecia.

Zaginione sztuki, które wymienia Cervantes, to La gran Turquesca, La batalla naval, La Jerusalem, którą dziś uważa się za odzyskaną La conquista de Jerusalén; La Amaranta o la del mayo, El bosque amoroso, La única, La bizarra Arsinda i La confusa, która jeszcze w 1627 roku znajdowała się w repertuarze autora Juana Acacio. Napisał też komedię El trato de Constantinopla y muerte de Selim.

Istnieje kilka utworów, których autorstwo przypisuje się Cervantesowi, z różnym uzasadnieniem. Do najbardziej znanych należą:

W 1992 r. włoski hispanista Stefano Arata opublikował tekst rękopisu sztuki „Zdobycie Jerozolimy” autorstwa Godofre de Bullón. W swoim wstępnym studium Arata twierdzi, że odnalazł „Zaginioną Jerozolimę” Cervantesa, co zostało potwierdzone kolejnym artykułem w 1997 roku i od tego czasu jest publikowane praktycznie jako dzieło przypisywane. W 2009 roku nakładem Cátedra Letras Hispanas ukazało się wydanie krytyczne, a w 2010 roku Aaron M. Kahn opublikował teorię atrybucji, z której wynika, że spośród wszystkich kandydatów do autorstwa tego dramatu, Cervantes jest bez wątpienia najbardziej prawdopodobny. Z pewnością komedia ta wyróżnia się znacznie spośród innych z epoki, ale bez niezbitych dowodów można ją przypisać wyłącznie Cervantesowi.

Często mówi się, że Miguel de Cervantes i William Shakespeare zmarli tego samego dnia. Śmierć Szekspira nie zbiegła się jednak w czasie, ponieważ – choć data była taka sama – w Wielkiej Brytanii stosowano kalendarz juliański, podczas gdy w Hiszpanii przyjęto już kalendarz gregoriański, a w chwili śmierci Szekspira w Hiszpanii był to 3 maja. Dzień 23 kwietnia został w 1995 r. nazwany przez Unesco Międzynarodowym Dniem Książki.

Wiadomo dokładnie, że Szekspir przeczytał pierwszą część Don Kichota i napisał sztukę, w której wciela się w postać Cardenio, występującego w powieści.

Cervantes nie tylko znał znakomitych pisarzy Francisco Quevedo i Lope de Vega, ale także sąsiadował z nimi na tych samych ulicach madryckiego Barrio de las Letras.

Don Kichot to książka, która odcisnęła piętno na wielu osobowościach. Orson Welles, który spędził pewien czas w Hiszpanii, był bardzo zainteresowany nakręceniem filmu zatytułowanego Don Kichot, i choć go rozpoczął, nie zdołał go dokończyć, dlatego od 1992 r. jest on wystawiany na wystawie, zmontowany i dokończony przez reżysera i scenarzystę Jesusa Franco.

Premier Izraela Dawid Ben-Gurion nauczył się języka hiszpańskiego, aby móc czytać Don Kichota w oryginale, podobnie jak rosyjski poeta, dramaturg i powieściopisarz Aleksandr Puszkin.

Przeczytaj także: biografie-pl – Ernest Hemingway

Antysystem Cervantesa

Dla historyka Emilio Sola, w twórczości Cervantesa istnieje wiele wskazówek, które ujawniają, że był on pisarzem antysystemowym, a nawet libertariańskim. Według Soli, najbardziej rozpowszechnione odczytania dzieła Cervantesa pozostawiły „zneutralizowanego” Cervantesa, w którym ukryta jest „jego najpotężniejsza głębia”. Takimi zarzutami byłyby odrzucenie przez Cervantesa polityki zawodowej (feministyczny protest Marceli) czy porównanie współczesnych firm do korsarskich galeonów (nowymi bogami miałyby być pieniądze i korupcja).

Przeczytaj także: biografie-pl – Oktawian August

Cervantes i religia

Ze względu na implikacje zawarte w powieści El curioso impertinente, włączonej do Don Kichota, niektórzy autorzy interpretowali Cervantesa jako obrońcę „niemożliwości debaty religijnej lub kontrowersji między chrześcijanami i muzułmanami”. Taka kontrowersja między religiami byłaby niemożliwa, ponieważ nie można jej przeprowadzić za pomocą „namacalnych, łatwych, zrozumiałych, demonstracyjnych, niepodważalnych przykładów, matematycznych demonstracji, którym nie można zaprzeczyć”. W związku z tą trudnością, na którą zwraca uwagę Cervantes, aby chrześcijanie i muzułmanie mogli się wzajemnie przekonać, przypisuje mu się jako możliwe stanowisko „sceptyczne, tolerancyjne lub pacyfikacyjne”, które sam autor przyjąłby „bez żadnych wątpliwości i pomimo specyficznych zwrotów lub sformułowań podkreślanych jako obrona przed ewentualnymi podejrzeniami”.

Dla niektórych konserwatystów autor Don Kichota może być uważany za „prekursora” siedemnastowiecznego iusnaturalizmu. Miałoby to być uzasadnione obecną u Cervantesa, według Emilio Sola, potrzebą „prawa

Pamięci Miguela de Cervantesa poświęcone są liczne nagrody, rzeźby, budynki i instytucje.

Przeczytaj także: historia-pl – Wielkie przebudzenie

Dom Cervantesa

Istnieje co najmniej pięć Domów Cervantesa: w Alcalá de Henares, w Valladolid, w Esquivias (Toledo), w Madrycie, w Vélez-Málaga, w Alcázar de San Juan (Ciudad Real) i w Cartagena (Hiszpania).

Przeczytaj także: biografie-pl – Licyniusz (cesarz rzymski)

Astronomia

Źródła