Nathaniel Hawthorne

Delice Bette | 23 grudnia, 2022

Streszczenie

Nathaniel Hawthorne (4 lipca 1804 – 19 maja 1864) był amerykańskim powieściopisarzem, mrocznym romantykiem i autorem opowiadań. Jego dzieła często skupiają się na historii, moralności i religii.

Urodził się w 1804 roku w Salem, Massachusetts, z rodziny od dawna związanej z tym miastem. Hawthorne wstąpił do Bowdoin College w 1821 roku, został wybrany do Phi Beta Kappa w 1824 roku i ukończył studia w 1825 roku. W 1828 roku opublikował swoją pierwszą pracę, powieść Fanshawe; później próbował ją stłumić, czując, że nie dorównuje standardowi jego późniejszych prac. Opublikował kilka opowiadań w czasopismach, które zebrał w 1837 roku jako Twice-Told Tales. W następnym roku zaręczył się z Sophią Peabody. Pracował w Boston Custom House i dołączył do Brook Farm, wspólnoty transcendentalistów, zanim poślubił Peabody w 1842 roku. Para zamieszkała w The Old Manse w Concord, Massachusetts, później przeprowadziła się do Salem, Berkshires, a następnie do The Wayside w Concord. Szkarłatna litera została opublikowana w 1850 roku, po czym nastąpił ciąg innych powieści. Polityczna nominacja na konsula zabrała Hawthorne”a i rodzinę do Europy, zanim wrócili do Concord w 1860 roku. Hawthorne zmarł 19 maja 1864 roku, a przeżyła go żona i trójka dzieci.

Duża część twórczości Hawthorne”a koncentruje się na Nowej Anglii, wiele utworów zawiera metafory moralne o antypurytańskiej inspiracji. Jego fikcja jest uważana za część ruchu romantycznego, a dokładniej mrocznego romantyzmu. Jego tematyka często skupia się na wrodzonym złu i grzechu ludzkości, a jego dzieła często zawierają moralne przesłania i głęboką psychologiczną złożoność. Jego opublikowane dzieła obejmują powieści, opowiadania i biografię jego przyjaciela z college”u Franklina Pierce”a, 14. prezydenta Stanów Zjednoczonych.

Wczesne życie

Nathaniel Hathorne, jak pierwotnie pisano jego nazwisko, urodził się 4 lipca 1804 roku w Salem w stanie Massachusetts; miejsce jego narodzin jest zachowane i otwarte dla publiczności. William Hathorne, pradziadek autora, był purytaninem i pierwszym z rodziny, który wyemigrował z Anglii. Osiadł w Dorchester w Massachusetts, zanim przeniósł się do Salem. Tam stał się ważnym członkiem kolonii Massachusetts Bay i zajmował wiele stanowisk politycznych, w tym sędziego i sędziny, zyskując sławę z powodu surowych wyroków. Syn Williama i pradziadek autora, John Hathorne, był jednym z sędziów, którzy nadzorowali procesy czarownic w Salem. Hawthorne prawdopodobnie dodał „w” do swojego nazwiska we wczesnych latach dwudziestych, wkrótce po ukończeniu college”u, próbując odciąć się od swoich osławionych przodków. Ojciec Hawthorne”a, Nathaniel Hathorne Sr. był kapitanem morskim, który zmarł w 1808 r. na żółtą febrę w holenderskim Surinamie; był członkiem East India Marine Society. Po jego śmierci wdowa po nim przeniosła się z młodym Nathanielem i dwoma córkami do krewnych o nazwisku Mannings w Salem, gdzie mieszkali przez 10 lat. Młody Hawthorne został uderzony w nogę podczas gry w „bat and ball” 10 listopada 1813 roku i stał się kulawy i przykuty do łóżka przez rok, choć kilku lekarzy nie znalazło w nim nic złego.

Latem 1816 roku rodzina mieszkała jako pensjonariusze u farmerów, zanim przeprowadziła się do domu zbudowanego specjalnie dla nich przez wujów Hawthorne”a, Richarda i Roberta Manningów, w Raymond, Maine, w pobliżu jeziora Sebago. Po latach Hawthorne z sentymentem wspominał czas spędzony w Maine: „To były wspaniałe dni, gdyż ta część kraju była wtedy dzika, z rozproszonymi polanami, a dziewięć dziesiątych stanowiły pierwotne lasy”. W 1819 roku został wysłany z powrotem do Salem do szkoły i wkrótce skarżył się na tęsknotę za domem i bycie zbyt daleko od matki i sióstr. W sierpniu i wrześniu 1820 roku dla zabawy rozdał rodzinie siedem numerów The Spectator. Domowej roboty gazeta była pisana ręcznie i zawierała eseje, wiersze i wiadomości z młodzieńczym humorem młodego autora.

Wuj Hawthorne”a, Robert Manning, nalegał, by chłopiec uczęszczał do college”u, pomimo protestów Hawthorne”a. Dzięki finansowemu wsparciu wuja, Hawthorne został wysłany do Bowdoin College w 1821 roku, częściowo ze względu na powiązania rodzinne w okolicy, a także z powodu stosunkowo niedrogiego czesnego. Hawthorne poznał przyszłego prezydenta Franklina Pierce”a w drodze do Bowdoin, na przystanku w Portland, i obaj szybko się zaprzyjaźnili. W szkole poznał również przyszłego poetę Henry”ego Wadswortha Longfellow”a, przyszłego kongresmena Jonathana Cilley”a i przyszłego reformatora marynarki Horatio Bridge”a. Ukończył szkołę w klasie 1825, a później opisał swoje doświadczenia z uczelni Richardowi Henry”emu Stoddardowi:

Wykształciłem się (jak to się mówi) w Bowdoin College. Byłem bezczynnym studentem, lekceważącym reguły uczelni i prokrustowe szczegóły życia akademickiego, wybierającym raczej pielęgnowanie własnych fantazji niż zagłębianie się w greckie korzenie i zaliczanie się do grona uczonych Tebańczyków.

Wczesna kariera

Pierwsza opublikowana praca Hawthorne”a, Fanshawe: A Tale, oparta na jego doświadczeniach w Bowdoin College, ukazała się anonimowo w październiku 1828 roku, wydrukowana na koszt własny autora w wysokości 100 dolarów. Chociaż otrzymała ogólnie pozytywne recenzje, nie sprzedała się dobrze. Opublikował kilka pomniejszych utworów w Salem Gazette.

W 1836 roku Hawthorne służył jako redaktor American Magazine of Useful and Entertaining Knowledge. W tym czasie mieszkał u poety Thomasa Green Fessendena na Hancock Street w Beacon Hill w Bostonie. Otrzymał propozycję objęcia stanowiska ważarza i mierniczego w Boston Custom House z pensją 1500 dolarów rocznie, którą przyjął 17 stycznia 1839 roku. Podczas pobytu tam wynajmował pokój od George”a Stillmana Hillarda, partnera biznesowego Charlesa Sumnera. Hawthorne pisał w względnej ciemności tego, co nazywał swoim „gniazdem sów” w domu rodzinnym. Patrząc wstecz na ten okres swojego życia, napisał: „Nie żyłem, ale tylko marzyłem o życiu”. Dostarczał krótkie opowiadania do różnych magazynów i roczników, w tym „Young Goodman Brown” i „The Minister”s Black Veil”, choć żadne nie zwróciło na niego większej uwagi. Horatio Bridge zaoferował pokrycie ryzyka zebrania tych opowiadań wiosną 1837 roku w tomie Twice-Told Tales, który uczynił Hawthorne”a znanym lokalnie.

Małżeństwo i rodzina

Podczas studiów w Bowdoin, Hawthorne założył się o butelkę wina Madeira ze swoim przyjacielem Jonathanem Cilleyem, że Cilley ożeni się wcześniej niż Hawthorne. Do 1836 roku wygrał zakład, ale nie pozostał kawalerem na całe życie. Publicznie flirtował z Mary Silsbee i Elizabeth Peabody, a następnie zaczął się uganiać za siostrą Peabody”ego, ilustratorką i transcendentalistką Sophią Peabody. Dołączył do transcendentalistycznej wspólnoty utopijnej w Brook Farm w 1841 roku, nie dlatego, że zgadzał się z eksperymentem, ale dlatego, że pomogło mu to zaoszczędzić pieniądze na ślub z Sophią. Wpłacił 1000 dolarów depozytu i został postawiony przed zadaniem łopaty na wzgórzu gnoju zwanym „kopalnią złota”. Wyjechał jeszcze tego samego roku, choć jego przygoda na Brook Farm stała się inspiracją dla jego powieści „Romans w Blithedale”. Hawthorne poślubił Sophię Peabody 9 lipca 1842 roku, podczas ceremonii w salonie Peabody na West Street w Bostonie. Para przeniosła się do The Old Manse w Concord, Massachusetts, gdzie mieszkała przez trzy lata. Jego sąsiad Ralph Waldo Emerson zaprosił go do swojego kręgu towarzyskiego, ale Hawthorne był niemal patologicznie nieśmiały i milczał na spotkaniach. W Old Manse, Hawthorne napisał większość opowiadań zebranych w Mosses from an Old Manse.

Podobnie jak Hawthorne, Sophia była osobą samotną. Przez całe swoje wczesne życie miała częste migreny i poddała się kilku eksperymentalnym zabiegom medycznym. Była w większości przykuta do łóżka, dopóki jej siostra nie przedstawiła jej Hawthorne”a, po czym bóle głowy najwyraźniej ustąpiły. Hawthorne”owie cieszyli się długim i szczęśliwym małżeństwem. Hawthorne nazywał ją swoją „Gołębicą” i pisał, że „jest, w najściślejszym sensie, moją jedyną towarzyszką; i nie potrzebuję żadnej innej – nie ma pustki w moim umyśle, bardziej niż w moim sercu … Dzięki Bogu, że wystarcza mi jej bezgraniczne serce!”. Sophia bardzo podziwiała pracę swojego męża. W jednym ze swoich dzienników napisała:

Zawsze jestem tak olśniony i oszołomiony bogactwem, głębią, … klejnotami piękna w jego produkcjach, że zawsze z niecierpliwością czekam na drugą lekturę, gdzie będę mógł się zastanowić, pomuzykować i w pełni przyjąć cudowne bogactwo myśli.

Poeta Ellery Channing przyszedł do Old Manse po pomoc w pierwszą rocznicę małżeństwa Hawthorne”ów. Miejscowa nastolatka Martha Hunt utopiła się w rzece i łódź Hawthorne”a Pond Lily była potrzebna do odnalezienia jej ciała. Hawthorne pomógł odzyskać zwłoki, które opisał jako „spektakl tak doskonałej grozy … Była ona samym obrazem śmierci-agonii”. Incydent ten stał się później inspiracją dla sceny w jego powieści „The Blithedale Romance”.

Hawthorowie mieli troje dzieci. Ich pierwszą była córka Una, urodzona 3 marca 1844 roku; jej imię było odniesieniem do „Królowej Wróżek”, ku niezadowoleniu członków rodziny. Hawthorne napisał do przyjaciela: „Uważam, że jest to bardzo trzeźwy i poważny rodzaj szczęścia, który wynika z narodzin dziecka… Nie ma już od tego ucieczki. Mam teraz swoje sprawy na ziemi i muszę rozglądać się za środkami do ich realizacji”. W październiku 1845 roku Hawthornowie przeprowadzili się do Salem. W 1846 roku urodził się ich syn Julian. Hawthorne napisał do swojej siostry Louisy 22 czerwca 1846 roku: „Mały troglodyta pojawił się tutaj o dziesięć minut do szóstej rano, który twierdził, że jest Twoim bratankiem”. Córka Rose urodziła się w maju 1851 roku, a Hawthorne nazwał ją swoim „jesiennym kwiatem”.

Średnie lata

W kwietniu 1846 roku Hawthorne został oficjalnie mianowany Geodetą dla okręgu Salem i Beverly oraz Inspektorem Przychodów dla portu Salem z roczną pensją 1200 dolarów. Miał trudności z pisaniem w tym okresie, jak przyznał Longfellow:

Próbuję wznowić moje pióro… Ilekroć siedzę sam, albo idę sam, tylekroć marzę o historiach, jak dawniej; ale te przedpołudnia w Custom House cofają wszystko, co zrobiły popołudnia i wieczory. Byłbym szczęśliwszy, gdybym mógł pisać.

To zatrudnienie, podobnie jak jego wcześniejsza nominacja do Izby Celnej w Bostonie, było podatne na politykę systemu łupów. Hawthorne był Demokratą i stracił tę pracę z powodu zmiany administracji w Waszyngtonie po wyborach prezydenckich w 1848 roku. Napisał list protestacyjny do Boston Daily Advertiser, który został zaatakowany przez Whigów i poparty przez Demokratów, co sprawiło, że zwolnienie Hawthorne”a stało się głośnym wydarzeniem w Nowej Anglii. Był głęboko dotknięty śmiercią swojej matki pod koniec lipca, nazywając ją „najczarniejszą godziną, w jakiej kiedykolwiek żyłem”. W 1848 roku został mianowany sekretarzem korespondencyjnym liceum w Salem. Wśród gości, którzy przybyli w tym sezonie, byli Emerson, Thoreau, Louis Agassiz i Theodore Parker.

Hawthorne powrócił do pisania i opublikował Szkarłatną literę w połowie marca 1850 roku, łącznie z przedmową, która odnosi się do jego trzyletniej kadencji w Custom House i czyni kilka aluzji do lokalnych polityków – którzy nie doceniali ich traktowania. Była to jedna z pierwszych masowo produkowanych książek w Ameryce, sprzedając 2500 tomów w ciągu dziesięciu dni i zarabiając Hawthorne”owi 1500 dolarów w ciągu 14 lat. Książka była piracona przez księgarzy w Londynie i stała się bestsellerem w Stanach Zjednoczonych; zapoczątkowała jego najbardziej dochodowy okres jako pisarza. Przyjaciel Hawthorne”a, Edwin Percy Whipple, sprzeciwiał się „chorobliwej intensywności” powieści i jej gęstym szczegółom psychologicznym, pisząc, że książka „jest zatem skłonna stać się, jak Hawthorne, zbyt boleśnie anatomiczna w swojej ekspozycji”, chociaż dwudziestowieczny pisarz D. H. Lawrence powiedział, że nie może być bardziej doskonałego dzieła amerykańskiej wyobraźni niż Szkarłatna litera.

Hawthorne i jego rodzina przeprowadzili się do małego czerwonego domu w pobliżu Lenox, Massachusetts, pod koniec marca 1850 roku. Zaprzyjaźnił się z Hermanem Melville”em 5 sierpnia 1850 roku, kiedy autorzy spotkali się na pikniku zorganizowanym przez wspólnego przyjaciela. Melville właśnie przeczytał zbiór opowiadań Hawthorne”a Mosses from an Old Manse, a jego niepodpisana recenzja tego zbioru została wydrukowana w The Literary World 17 i 24 sierpnia pod tytułem „Hawthorne and His Mosses”. Melville napisał, że te opowiadania ujawniły ciemną stronę Hawthorne”a, „spowitą w czerń, dziesięć razy czarną”. W tym czasie komponował swoją powieść Moby-Dick, a dzieło zadedykował w 1851 roku Hawthorne”owi: „W dowód mojego podziwu dla jego geniuszu, ta książka jest wpisana Nathanielowi Hawthorne”owi.”

Czas spędzony przez Hawthorne”a w Berkshires był bardzo owocny. W tym czasie napisał „Dom na siedmiu szczytach” (1851), o którym poeta i krytyk James Russell Lowell powiedział, że jest lepszy niż „Szkarłatna litera” i nazwał go „najbardziej wartościowym wkładem w historię Nowej Anglii, jaki został wniesiony”. Napisał również The Blithedale Romance (1852), swoje jedyne dzieło napisane w pierwszej osobie. W 1851 roku opublikował również A Wonder-Book for Girls and Boys, zbiór krótkich opowieści opowiadających mity, o których napisaniu myślał od 1846 roku. Niemniej jednak, poeta Ellery Channing donosił, że Hawthorne „bardzo cierpiał mieszkając w tym miejscu”. Rodzina cieszyła się scenerią Berkshires, chociaż Hawthorne nie cieszył się zimami w ich małym domu. Wyjechali 21 listopada 1851 roku. Hawthorne zauważył: „Jestem chory na śmierć od Berkshire …. Czułem się rozleniwiony i zniechęcony, podczas prawie całego mojego pobytu”.

Wayside i Europa

W maju 1852 roku Hawthornowie wrócili do Concord, gdzie mieszkali do lipca 1853 roku. W lutym kupili The Hillside, dom zamieszkiwany wcześniej przez Amosa Bronsona Alcotta i jego rodzinę, i zmienili jego nazwę na The Wayside. Ich sąsiadami w Concord byli Emerson i Henry David Thoreau. W tym samym roku Hawthorne napisał The Life of Franklin Pierce, kampanijną biografię swojego przyjaciela, która przedstawiała go jako „człowieka spokojnych dążeń”. Horace Mann powiedział: „Jeśli uczyni z Pierce”a wielkiego człowieka lub odważnego człowieka, będzie to największe dzieło fikcji, jakie kiedykolwiek napisał”. W biografii Hawthorne przedstawia Pierce”a jako męża stanu i żołnierza, który nie dokonał żadnych wielkich wyczynów z powodu jego potrzeby robienia „mało hałasu” i dlatego „wycofał się na drugi plan”. Pominął również nawyki alkoholowe Pierce”a, pomimo pogłosek o jego alkoholizmie, i podkreślił wiarę Pierce”a, że niewolnictwo nie może być „naprawione przez ludzkie wymysły”, ale z czasem „zniknie jak sen”.

Wraz z wyborem Pierce”a na prezydenta, Hawthorne został nagrodzony w 1853 roku stanowiskiem konsula Stanów Zjednoczonych w Liverpoolu, wkrótce po opublikowaniu Opowieści z Tanglewood. Rola ta była uważana za najbardziej lukratywne stanowisko w służbie zagranicznej w tym czasie, opisane przez żonę Hawthorne”a jako „drugie w godności po ambasadzie w Londynie”. W tym okresie on i jego rodzina mieszkali w osiedlu Rock Park w Rock Ferry w jednym z domów bezpośrednio przylegających do Tranmere Beach na brzegu rzeki Mersey w Wirral. Tak więc, aby uczęszczać do miejsca pracy w konsulacie Stanów Zjednoczonych w Liverpoolu, Hawthorne był regularnym pasażerem parowca pływającego na promie z Rock Ferry do Liverpoolu, który odpływał z pochylni Rock Ferry na końcu Bedford Road. Jego nominacja zakończyła się w 1857 roku, w momencie zakończenia administracji Pierce”a. Rodzina Hawthorne”ów podróżowała po Francji i Włoszech do 1860 roku. Podczas pobytu we Włoszech Hawthorne, wcześniej czysto ogolony, zapuścił krzaczaste wąsy.

Rodzina powróciła do The Wayside w 1860 roku i w tym samym roku ukazała się The Marble Faun, jego pierwsza nowa książka od siedmiu lat. Hawthorne przyznał, że znacznie się postarzał, określając siebie jako „pomarszczonego przez czas i kłopoty”.

Późniejsze lata i śmierć

Na początku amerykańskiej wojny domowej Hawthorne podróżował z Williamem D. Ticknorem do Waszyngtonu, gdzie spotkał Abrahama Lincolna i inne znaczące postacie. Napisał o swoich doświadczeniach w eseju „Chiefly About War Matters” w 1862 roku.

Słabnące zdrowie uniemożliwiło mu ukończenie kilku kolejnych powieści romansowych. Hawthorne cierpiał z powodu bólu żołądka i nalegał na podróż w celach regeneracyjnych ze swoim przyjacielem Franklinem Piercem, choć jego sąsiad Bronson Alcott obawiał się, że Hawthorne jest zbyt chory. Podczas wycieczki po Górach Białych, zmarł we śnie 19 maja 1864 roku w Plymouth, New Hampshire. Pierce wysłał telegram do Elizabeth Peabody z prośbą o osobiste poinformowanie pani Hawthorne. Pani Hawthorne była zbyt zasmucona tą wiadomością, aby sama zająć się organizacją pogrzebu. Syn Hawthorne”a, Julian, świeżo upieczony absolwent Harvard College, dowiedział się o śmierci ojca następnego dnia; przypadkowo tego samego dnia został zainicjowany do bractwa Delta Kappa Epsilon poprzez zawiązanie oczu i umieszczenie w trumnie. Longfellow napisał poemat hołdowniczy dla Hawthorne”a opublikowany w 1866 roku zatytułowany „Dzwony Lynn”. Hawthorne został pochowany na tym, co obecnie jest znane jako „Grzbiet Autorów” na cmentarzu Sleepy Hollow, Concord, Massachusetts. Wśród żałobników byli Longfellow, Emerson, Alcott, Oliver Wendell Holmes Sr., James T. Fields i Edwin Percy Whipple. Emerson napisał o pogrzebie: „Pomyślałem, że w tym wydarzeniu był element tragiczny, który mógłby być pełniej oddany – w bolesnej samotności człowieka, której, jak przypuszczam, nie można było już dłużej znieść, a on z tego powodu umarł”.

Jego żona Sophia i córka Una zostały pierwotnie pochowane w Anglii. Jednak w czerwcu 2006 roku zostały ponownie pochowane na działkach sąsiadujących z Hawthorne.

Hawthorne miał szczególnie bliskie relacje ze swoimi wydawcami Williamem Ticknorem i Jamesem T. Fieldsem. Hawthorne powiedział kiedyś Fieldsowi: „Bardziej zależy mi na twojej dobrej opinii niż na opinii wielu krytyków”. W rzeczywistości, to Fields przekonał Hawthorne”a do przekształcenia Szkarłatnej litery w powieść, a nie w krótkie opowiadanie. Ticknor zajmował się wieloma osobistymi sprawami Hawthorne”a, włączając w to zakup cygar, nadzorowanie rachunków finansowych, a nawet zakup ubrań. Ticknor zmarł z Hawthorne”em u jego boku w Filadelfii w 1864 roku; według przyjaciela, Hawthorne był pozostawiony „najwyraźniej oszołomiony”.

Styl literacki i tematyka

Dzieła Hawthorne”a należą do romantyzmu lub, bardziej szczegółowo, mrocznego romantyzmu, opowieści ostrzegawczych, które sugerują, że wina, grzech i zło są najbardziej nieodłącznymi naturalnymi cechami ludzkości. Wiele z jego dzieł inspirowanych jest purytańską Nową Anglią, łącząc romans historyczny obciążony symboliką i głębokimi wątkami psychologicznymi, graniczącymi z surrealizmem. Jego przedstawienia przeszłości to wersja fikcji historycznej używanej jedynie jako narzędzie do wyrażenia wspólnych tematów grzechu przodków, winy i odpłaty. Jego późniejsze pisma odzwierciedlają również jego negatywny pogląd na ruch transcendentalny.

Na początku swojej kariery Hawthorne był przede wszystkim autorem opowiadań. Po opublikowaniu Twice-Told Tales, jednakże, zauważył: „Nie myślę o nich zbyt wiele” i spodziewał się niewielkiego odzewu ze strony publiczności. Jego cztery główne romanse zostały napisane między 1850 a 1860 rokiem: The Scarlet Letter (1850), The House of the Seven Gables (1851), The Blithedale Romance (1852) i The Marble Faun (1860). Inny nowatorski romans, Fanshawe, został opublikowany anonimowo w 1828 roku. Hawthorne zdefiniował romans jako radykalnie różny od powieści, ponieważ nie dotyczy możliwego lub prawdopodobnego przebiegu zwykłego doświadczenia. W przedmowie do „Domu na siedmiu szczytach” Hawthorne opisuje swoje pisanie romansów jako używanie „atmosferycznego medium, aby wydobyć lub zmiękczyć światła oraz pogłębić i wzbogacić cienie obrazu”. Obraz ten, stwierdził Daniel Hoffman, był jednym z „pierwotnych energii płodności i tworzenia”.

Krytycy zastosowali feministyczną perspektywę i historyczne podejście do przedstawiania kobiet przez Hawthorne”a. Feministyczni badacze są szczególnie zainteresowani Hester Prynne: uznają, że podczas gdy ona sama nie może być „przeznaczoną prorokinią” przyszłości, „anioł i apostoł nadchodzącego objawienia” musi jednak „być kobietą”. Camille Paglia widziała Hester jako mistyczną, „wędrującą boginię, wciąż noszącą znamię swego azjatyckiego pochodzenia (…) poruszającą się spokojnie w magicznym kręgu swej seksualnej natury”. Lauren Berlant określiła Hester jako „obywatelkę jako kobietę kochającą jako jakość ciała, która zawiera najczystsze światło natury”, a jej wynikająca z tego „zdradziecka teoria polityczna” jako „Kobiecy Symbol”, będący dosłowną wersją daremnych purytańskich metafor. Historycy postrzegają Hester jako protofeministkę i awatara samodzielności i odpowiedzialności, które doprowadziły do uzyskania przez kobiety praw wyborczych i emancypacji reprodukcyjnej. Anthony Splendora odnajduje jej literacką genealogię wśród innych archetypicznie upadłych, lecz odkupionych kobiet, zarówno historycznych, jak i mitycznych. Jako przykłady podaje Psyche ze starożytnej legendy; Heloizę z dwunastowiecznej francuskiej tragedii z udziałem światowej sławy filozofa Piotra Abelarda; Anne Hutchinson (pierwszą heretyczkę Ameryki, około 1636 roku) i przyjaciółkę rodziny Hawthorne”a, Margaret Fuller. W pierwszym pojawieniu się Hester, Hawthorne porównuje ją, „niemowlę na jej łonie”, do Marii, Matki Jezusa, „obrazu Boskiego Macierzyństwa”. W swoim studium literatury wiktoriańskiej, w której takie „galwaniczne wyrzutki” jak Hester zajmują poczesne miejsce, Nina Auerbach posunęła się do nazwania upadku Hester i jej późniejszego odkupienia „jedynym jednoznacznie religijnym działaniem powieści”. Jeśli chodzi o Hester jako postać bóstwa, Meredith A. Powers znalazła w charakterystyce Hester „najwcześniejszy w amerykańskiej fikcji przypadek, gdy archetypiczna Bogini pojawia się całkiem graficznie”, jak Bogini „nie będąca żoną tradycyjnego małżeństwa, stale podlegająca męskiemu zwierzchnikowi”; Powers zauważyła „jej synkretyzm, jej elastyczność, jej nieodłączną zdolność do zmiany i w ten sposób uniknięcia klęski drugorzędnego statusu w cywilizacji zorientowanej na cel”.

Poza Hester Prynne, modelowe kobiety w innych powieściach Hawthorne”a – od Ellen Langton z Fanshawe do Zenobii i Priscilli z The Blithedale Romance, Hildy i Miriam z The Marble Faun oraz Phoebe i Hepzibah z The House of the Seven Gables – są bardziej urzeczywistnione niż jego męscy bohaterowie, którzy jedynie je orbitują. To spostrzeżenie jest równie prawdziwe w przypadku jego opowiadań, w których centralne postacie kobiece służą jako alegoryczne figury: Piękna, ale zmieniająca życie córka Rappacciniego, związana z ogrodem; prawie doskonała Georgiana z „Znaku urodzenia”; pogrążona w grzechu (i dobra żona) Faith Brown, podpora samej wiary Młodego Goodmana Browna w Boga. „Moja wiara zniknęła!” Brown wykrzykuje w rozpaczy po zobaczeniu żony na sabacie czarownic. Być może najbardziej wymowne stwierdzenie impulsu Hawthorne”a pochodzi od Marka Van Dorena: „Gdzieś, jeśli nie w Nowej Anglii swoich czasów, Hawthorne odkopał obraz bogini najwyższej w pięknie i mocy.”

Hawthorne pisał również literaturę faktu. W 2008 roku Library of America wybrała „A show of wax-figures” Hawthorne”a do włączenia do swojej dwustuletniej retrospektywy American True Crime.

Odbiór krytyczny

Pisma Hawthorne”a zostały dobrze przyjęte w tamtym czasie. Współczesna reakcja chwaliła jego sentymentalność i moralną czystość, podczas gdy bardziej nowoczesne oceny skupiają się na mrocznej psychologicznej złożoności. Herman Melville napisał pasjonującą recenzję Mosses from an Old Manse, zatytułowaną „Hawthorne and His Mosses”, argumentując, że Hawthorne „jest jednym z nowej i o wiele lepszej generacji waszych pisarzy.” Melville opisuje powinowactwo do Hawthorne”a, które będzie tylko rosło: „Czuję, że ten Hawthorne zrzucił kiełkujące nasiona do mojej duszy. Rozszerza się i pogłębia, im bardziej go kontempluję; i dalej, i dalej, zapuszcza swoje silne nowo-angielskie korzenie w gorącą glebę mojej południowej duszy.” Edgar Allan Poe napisał ważne recenzje zarówno Twice-Told Tales jak i Mosses from an Old Manse. Ocena Poego była częściowo podyktowana jego pogardą dla alegorii i opowieści moralnych oraz chronicznymi oskarżeniami o plagiat, choć przyznał:

Styl pana Hawthorne”a jest czystością samą w sobie. Jego ton jest wyjątkowo skuteczny – dziki, smutny, przemyślany i w pełni zgodny z jego tematami… Patrzymy na niego jako na jednego z niewielu ludzi o niekwestionowanym geniuszu, których nasz kraj jeszcze nie wydał na świat.

Czasopismo Johna Neala „The Yankee” opublikowało pierwszą znaczącą publiczną pochwałę Hawthorne”a, mówiąc w 1828 roku, że autor „Fanshawe” ma „dobrą perspektywę na przyszły sukces”. Ralph Waldo Emerson napisał: „Reputacja Nathaniela Hawthorne”a jako pisarza jest bardzo przyjemnym faktem, ponieważ jego pisanie nie jest do niczego, a to jest hołd dla człowieka.” Henry James pochwalił Hawthorne”a, mówiąc: „Piękną rzeczą w Hawthorne”ie jest to, że dbał o głębszą psychologię i że na swój sposób próbował się z nią zapoznać.” Poeta John Greenleaf Whittier napisał, że podziwia „dziwne i subtelne piękno” w opowieściach Hawthorne”a. Evert Augustus Duyckinck powiedział o Hawthorne”ie: „Spośród amerykańskich pisarzy, którym dane było żyć, jest on najbardziej oryginalny, najmniej zadłużony wobec zagranicznych modeli lub literackich precedensów jakiegokolwiek rodzaju.”

Począwszy od lat 50. krytycy skupili się na symbolizmie i dydaktyzmie.

Krytyk Harold Bloom napisał, że tylko Henry James i William Faulkner kwestionują pozycję Hawthorne”a jako największego amerykańskiego powieściopisarza, chociaż przyznał, że faworyzuje Jamesa jako największego amerykańskiego powieściopisarza. Bloom uważa, że największymi dziełami Hawthorne”a są przede wszystkim „Szkarłatna litera”, a następnie „Marmurowy Faun” i niektóre opowiadania, w tym „Mój krewny, major Molineux”, „Młody Goodman Brown”, „Wakefield” i „Feathertop”.

Według badaczki Hawthorne”a, Rity K. Gollin, „ostatecznym wydaniem” dzieł Hawthorne”a jest The Centenary Edition of the Works of Nathaniel Hawthorne, zredagowane przez Williama Charvata i innych, opublikowane przez The Ohio State University Press w dwudziestu trzech tomach w latach 1962-1997. Tales and Sketches (1982) był drugim tomem opublikowanym w Library of America, Collected Novels (1983) dziesiątym.

Źródła

Źródła

  1. Nathaniel Hawthorne
  2. Nathaniel Hawthorne
  3. ^ Hawthorne, Nathaniel (1828). Fanshawe. Boston: Marsh & Capen.
  4. ^ Haas, Irvin. Historic Homes of American Authors. Washington, DC: The Preservation Press, 1991: 118. ISBN 0891331808.
  5. Irvin Haas, Historic Homes of American Authors, Washington, The Preservation Press, 1991, 208 p. (ISBN 0-89133-180-8), p. 118.
  6. (en) Edwin Haviland Miller, Salem Is My Dwelling Place : A Life of Nathaniel Hawthorne, Iowa City, University of Iowa Press, 1991, 596 p. (ISBN 0-87745-332-2), p. 20-21.
  7. ^ „Nathaniel Hawthorne (1804-1864) è considerato, insieme a Edgar Allan Poe, Herman Melville e Mark Twain, il padre fondatore della letteratura americana” (dalla nota biografica riportata sull”aletta di sovracoperta del volume Nathaniel Hawthorne, Tutti i racconti, a cura di Sara Antonelli e Igina Tattoni, Donzelli, Roma, 2006).
  8. ^ a b „Nathaniel Hawthorne”, Gemeinsame Normdatei, accesat în 9 aprilie 2014
  9. ^ https://www.history.com/news/10-things-you-may-not-know-about-nathaniel-hawthorne, accesat în 13 septembrie 2020  Lipsește sau este vid: |title= (ajutor)
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.