Henry Purcell

Mary Stone | Fevereiro 19, 2023

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Resumo

Henry Purcell – 21 de Novembro de 1695 era um compositor inglês. Embora tenha incorporado elementos estilísticos italianos e franceses, o estilo de Purcell era uma forma singularmente inglesa de música barroca. É geralmente considerado um dos maiores compositores ingleses; nenhum compositor inglês nativo se aproximou mais tarde da sua fama até Edward Elgar, Ralph Vaughan Williams, Gustav Holst, William Walton e Benjamin Britten no século XX.

Vida precoce

Purcell nasceu em St Ann”s Lane, Old Pye Street, Westminster – a área de Londres mais tarde conhecida como Devil”s Acre, um bairro de lata notório – em 1659. Henry Purcell Sénior, cujo irmão mais velho Thomas Purcell era músico, era um cavalheiro da Capela Real e cantou na coroação do Rei Carlos II de Inglaterra. Henrique, o mais velho, teve três filhos: Eduardo, Henrique e Daniel. Daniel Purcell, o mais novo dos irmãos, foi também um prolífico compositor que escreveu a música para grande parte do acto final de The Indian Queen após a morte do seu irmão Henry. A família viveu apenas algumas centenas de metros a oeste da abadia de Westminster a partir de 1659.

Após a morte do seu pai em 1664, Purcell foi colocado sob a tutela do seu tio Thomas, que lhe mostrou grande afecto e bondade. Thomas providenciou para que Henry fosse admitido como corista. Henrique estudou primeiro com o Capitão Henry Cooke, Mestre das Crianças, e depois com Pelham Humfrey, O compositor Matthew Locke era um amigo da família e, particularmente com as suas semi-operas, provavelmente também teve uma influência musical sobre o jovem Purcell. Henrique foi corista na Capela Real até que a sua voz se partiu em 1673 quando se tornou assistente do construtor de órgãos John Hingston, que ocupava o cargo de guardião dos instrumentos de sopro do Rei.

Carreira

Diz-se que Purcell compôs aos nove anos de idade, mas a obra mais antiga que pode certamente ser identificada como a sua é uma ode para o aniversário do Rei, escrita em 1670. (As datas das suas composições são muitas vezes incertas, apesar da investigação considerável). Assume-se que a canção em três partes Sweet tyranness, I now resign, foi escrita por ele quando era criança. Após a morte de Humfrey, Purcell continuou os seus estudos sob o comando do Dr. John Blow. Frequentou a Escola de Westminster e em 1676 foi nomeado copista na Abadia de Westminster. O hino mais antigo de Henry Purcell, que pode dizer que foi composto em 1678. É um salmo que é prescrito para o dia de Natal e também para ser lido na oração matinal no quarto dia do mês.

Em 1679, escreveu canções para John Playford”s Choice Ayres, Songs and Dialogues e um hino, cujo nome é desconhecido, para a Capela Real. A partir de uma carta extinta escrita por Thomas Purcell ficamos a saber que este hino foi composto para a voz excepcionalmente bela do Rev. John Gostling, depois na Cantuária, mas depois um cavalheiro da Capela de Sua Majestade. Purcell escreveu vários hinos em alturas diferentes para a extraordinária voz basso profondo de Gostling, que se sabe ter tido um alcance de pelo menos duas oitavas completas, desde D abaixo do bastão do baixo até ao D acima dele. As datas de muito poucas destas composições sagradas são conhecidas; talvez o exemplo mais notório seja o hino Eles que descem para o mar em navios. Em agradecimento pela providencial fuga do Rei Carlos II do naufrágio, Gostling, que tinha sido do partido real, compôs alguns versos dos Salmos em forma de hino e pediu a Purcell que os pusesse ao som de música. O desafiante trabalho abre-se com uma passagem que percorre toda a extensão do alcance de Gostling, começando no D superior e descendo duas oitavas para o inferior.

Em 1679, Blow, que tinha sido nomeado organista da abadia de Westminster 10 anos antes, renunciou ao seu cargo a favor de Purcell. Purcell dedicou-se agora quase inteiramente à composição de música sagrada, e durante seis anos cortou a sua ligação com o teatro. No entanto, durante a primeira parte do ano, provavelmente antes de assumir o seu novo cargo, tinha produzido duas obras importantes para o palco, a música para Theodosius de Nathaniel Lee, e a Virtuosa Esposa de Thomas d”Urfey. Entre 1680 e 1688 Purcell escreveu música para sete peças. A composição da sua ópera de câmara Dido e Enéas, que constitui um marco muito importante na história da música dramática inglesa, foi atribuída a este período, e a sua primeira produção pode muito bem ter sido anterior à documentada de 1689. Foi escrita a um libreto fornecido por Nahum Tate, e apresentada em 1689 em cooperação com Josias Priest, um mestre de dança e coreógrafo do Teatro Dorset Garden. A esposa do Padre manteve um internato para jovens senhoras, primeiro em Leicester Fields e depois em Chelsea, onde a ópera foi apresentada. É ocasionalmente considerada a primeira ópera inglesa genuína, embora esse título seja normalmente dado a Vénus de Blow e Adonis: tal como na obra de Blow, a acção não progride no diálogo falado mas em recitativo de estilo italiano. Cada obra dura menos de uma hora. Na altura, Dido e Enéas nunca encontraram o seu caminho para o teatro, embora pareça ter sido muito popular nos círculos privados. Acredita-se que tenha sido amplamente copiada, mas apenas uma canção foi impressa pela viúva de Purcell em Orpheus Britannicus, e a obra completa permaneceu em manuscrito até 1840, quando foi impressa pela Sociedade Antiquária Musical sob a redação de Sir George Macfarren. A composição de Dido e Enéas deu a Purcell a sua primeira oportunidade de escrever um cenário musical sustentado de um texto dramático. Foi a sua única oportunidade de compor uma obra em que a música carregava todo o drama. A história de Dido e Enéas deriva da fonte original da epopéia de Virgílio, o Eneida.

Logo após o casamento de Purcell, em 1682, na morte de Edward Lowe, foi nomeado organista da Capela Real, um cargo que pôde ocupar simultaneamente com o seu cargo na Abadia de Westminster. O seu filho mais velho nasceu neste mesmo ano, mas teve uma vida curta. A sua primeira composição impressa, Twelve Sonatas, foi publicada em 1683. Durante alguns anos depois disso, esteve ocupado na produção de música sagrada, odes dirigidas ao rei e à família real, e outras obras semelhantes. Em 1685, escreveu dois dos seus melhores hinos, fiquei contente e o meu coração está indeciso, para a coroação do Rei James II. Em 1690 compôs um cenário da ode de aniversário da Rainha Maria, Arise, minha musa e quatro anos mais tarde escreveu uma das suas obras mais elaboradas, importantes e magníficas – um cenário para outra ode de aniversário da Rainha, escrita por Nahum Tate, intitulada Come Ye Sons of Art.

Em 1687, retomou a sua ligação com o teatro, fornecendo a música para a tragédia de John Dryden, Tyrannick Love. Neste ano, Purcell compôs também uma marcha e passepied chamado Quick-step, que se tornou tão popular que Lord Wharton adaptou este último aos versos fatais de Lillibullero; e em ou antes de Janeiro de 1688, Purcell compôs o seu hino Blessed are they that fear the Lord by the express command of the King. Alguns meses mais tarde, ele escreveu a música para a peça de D”Urfey, The Fool”s Preferment. Em 1690, compôs a música para a adaptação de Betterton de Fletcher e Massinger”s Prophetess (depois chamada Dioclesian) e Dryden”s Amphitryon. Em 1691, escreveu a música para o que é por vezes considerado a sua obra-prima dramática, o Rei Artur, ou The British Worthy . Em 1692, compôs The Fairy-Queen (uma adaptação de A Midsummer Night”s Dream de Shakespeare), cuja partitura (a sua mais longa para teatro) foi redescoberta em 1901 e publicada pela Sociedade Purcell. A rainha indiana seguiu-se em 1695, ano em que também escreveu canções para Dryden e a versão de Davenant de The Tempest de Shakespeare (recentemente, esta foi disputada por estudiosos da música), provavelmente incluindo “Full fathom five” e “Come to these yellow sands”. The Indian Queen foi adaptado de uma tragédia por Dryden e Sir Robert Howard. Nestas semi-operas (outro termo para o qual na altura era “ópera dramática”), as personagens principais das peças não cantam mas falam as suas linhas: a acção move-se em diálogo e não em recitativo. As canções relacionadas são cantadas “para” eles pelos cantores, que têm papéis dramáticos menores.

Te Deum e Jubilate Deo de Purcell foram escritos para o Dia de Santa Cecília, 1694, o primeiro Te Deum inglês alguma vez composto com acompanhamento orquestral. Esta obra foi executada anualmente na Catedral de St Paul”s até 1712, após o que foi executada alternadamente com Handel”s Utrecht Te Deum e Jubilate até 1743, quando ambas as obras foram substituídas por Handel”s Dettingen Te Deum.

Compôs um hino e duas alquimias para o funeral do Rainha Maria II, as suas Sentenças Funerárias e Música para o Funeral do Rainha Maria. Para além das óperas e semi-operas já mencionadas, Purcell escreveu a música e canções para A História Cómica de Dom Quixote, Bonduca, A Rainha Indiana e outras, uma vasta quantidade de música sagrada, e numerosas odes, cantatas, e outras peças diversas. A quantidade da sua música de câmara instrumental é mínima após o início da sua carreira, e a sua música de teclado consiste num número ainda mais mínimo de suites de cravo e peças de órgão. Em 1693, Purcell compôs música para duas comédias: The Old Bachelor, e The Double Dealer. Purcell também compôs para outras cinco peças de teatro dentro do mesmo ano. Em Julho de 1695, Purcell compôs uma ode para o Duque de Gloucester para o seu sexto aniversário. A ode intitula-se Who can from joy refrain? As sonatas em quatro partes de Purcell foram emitidas em 1697. Nos últimos seis anos da sua vida, Purcell escreveu música para quarenta e duas peças.

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Morte

Purcell morreu em 1695 na sua casa na Marsham Street, acredita-se que na altura tinha 35 ou 36 anos de idade. A causa da sua morte não é clara: uma teoria é que ele apanhou um arrepio depois de regressar tarde do teatro uma noite para descobrir que a sua mulher o tinha trancado na rua. Outra teoria é que ele sucumbiu à tuberculose. O princípio do testamento de Purcell lê-se:

Em nome de Deus Amém. Eu, Henry Purcell, da Cidade de Westminster, cavalheiro, estando perigosamente doente quanto à constituição do meu corpo, mas em boa e perfeita mente e memória (graças a Deus) faço por estes presentes publicar e declarar que esta é a minha última vontade e testamento. E por este meio dou e deixo à minha amada esposa, Frances Purcell, todos os meus bens, tanto reais como pessoais, do que a natureza e a bondade de sempre…

Purcell é enterrado junto ao órgão na Abadia de Westminster. A música que ele tinha composto anteriormente para o funeral da Rainha Maria também foi executada durante o seu funeral. Purcell foi universalmente lamentado como “um grande mestre da música”. Após a sua morte, os funcionários de Westminster honraram-no, votando unanimemente que fosse enterrado sem qualquer despesa poupada no corredor norte da abadia. O seu epitáfio diz: “Aqui jaz Henry Purcell Esq., que deixou esta vida e foi para aquele lugar abençoado, onde só a sua harmonia pode ser ultrapassada”.

Purcell teve seis filhos da sua esposa Frances, quatro dos quais morreram na infância. A sua esposa, assim como o seu filho Edward (1689-1740) e a filha Frances, sobreviveram-lhe. A sua esposa Frances morreu em 1706, tendo publicado várias obras do seu marido, incluindo a agora famosa colecção chamada Orpheus Britannicus, em dois volumes, impressos em 1698 e 1702, respectivamente. Edward foi nomeado organista de St Clement”s, Eastcheap, Londres, em 1711, e foi sucedido pelo seu filho Edward Henry Purcell (falecido em 1765). Ambos os homens foram enterrados em St Clement”s, perto da galeria de órgãos.

Composições notáveis

Purcell trabalhou em muitos géneros, tanto em obras intimamente ligadas à corte, como o canto sinfónico, à Capela Real, como o hino sinfónico, como ao teatro.

Entre as obras mais notáveis de Purcell estão a sua ópera Dido e Enéas (1688), as suas semi-operas Dioclesianas (1690), Rei Artur (1691), A Fada Rainha (1692) e Timão de Atenas (1695), bem como as composições Ave! Cecília Brilhante (1692), Venham Filhos de Arte (1694) e Sentenças Fúnebres e Música para o Funeral da Rainha Maria (1695).

Influência e reputação

Após a sua morte, Purcell foi homenageado por muitos dos seus contemporâneos, incluindo o seu velho amigo John Blow, que escreveu An Ode, sobre a Morte do Sr. Henry Purcell (Marque como a cotovia e a linhagem cantam) com texto do seu antigo colaborador, John Dryden. O cenário de 1724 de William Croft para o Serviço de Enterro foi escrito ao estilo de “o grande Mestre”. Croft preservou o cenário de “Thou knowest Lord” de Purcell (tem sido cantado em todos os funerais do estado britânico desde então. Mais recentemente, o poeta inglês Gerard Manley Hopkins escreveu um famoso soneto intitulado simplesmente “Henry Purcell”, com uma leitura de notas de cabeça: “O poeta deseja felicidades ao génio divino de Purcell e elogia-o que, enquanto outros músicos deram expressão aos estados de espírito do homem, ele, para além disso, pronunciou em notas a própria marca e espécie do homem como criado tanto nele como em todos os homens em geral”.

Purcell teve também uma forte influência nos compositores da renascença musical inglesa do início do século XX, mais notadamente Benjamin Britten, que arranjou muitas das obras vocais de Purcell para voz(es) e piano em Realizações Purcell Britten, incluindo de Dido e Enéas, e cujo The Young Person”s Guide to the Orchestra é baseado num tema de Abdelazar de Purcell. Stylisticamente, a ária “I know a bank” da ópera A Midsummer Night”s Dream de Britten é claramente inspirada pela ária de Purcell “Sweeter than Roses”, que Purcell escreveu originalmente como parte da música incidental de Richard Norton”s Pausanias, o Traidor do Seu País.

Purcell é homenageado juntamente com Johann Sebastian Bach e George Frideric Handel com um dia de festa no calendário litúrgico da Igreja Episcopal (EUA) a 28 de Julho. Numa entrevista de 1940, Ignaz Friedman declarou que considerava Purcell tão grande como Bach e Beethoven. Na Victoria Street, Westminster, Inglaterra, existe um monumento de bronze a Purcell, esculpido por Glynn Williams e revelado em 1995 para assinalar o 300º aniversário da sua morte.

As obras de Purcell foram catalogadas por Franklin Zimmerman, que lhes deu um número precedido por Z.

Um Purcell Club foi fundado em Londres em 1836 para promover a apresentação da sua música, mas foi dissolvido em 1863. Em 1876 foi fundada uma Sociedade Purcell, que publicou novas edições das suas obras. Foi criado um Clube Purcell dos tempos modernos, que oferece visitas guiadas e concertos de apoio à Abadia de Westminster.

Hoje existe uma Sociedade Henry Purcell de Boston, que executa a sua música em concerto ao vivo e actualmente está em concertos de streaming online, em resposta à pandemia. Existe uma Sociedade Purcell em Londres, que recolhe e estuda manuscritos e partituras de Purcell, concentrando-se na produção de versões revistas das partituras de toda a sua música.

A sua reputação era tão forte que uma procissão de casamento popular foi incorrectamente atribuída a Purcell durante muitos anos. O chamado Purcell”s Trumpet Voluntary foi na realidade escrito por volta de 1700 por um compositor britânico chamado Jeremiah Clarke como o Príncipe da Marcha da Dinamarca.

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Na cultura popular

Música para o Funeral da Rainha Maria foi retrabalhada por Wendy Carlos para o título musical do filme de 1971 por Stanley Kubrick, A Clockwork Orange. A crítica da Rolling Stone de 1973 de Jethro Tull”s A Passion Play comparou o estilo musical do álbum com o de Purcell. Em 2009 Pete Townshend of The Who, uma banda de rock inglesa que se estabeleceu nos anos 60, identificou as harmonias de Purcell, particularmente o uso de suspensão e resolução (Townshend mencionou Chaconne de The Gordian Knot Untied) que tinha aprendido com o produtor Kit Lambert, como uma influência na música da banda (em canções como “Won”t Get Fooled Again” (1971), “I Can See for Miles” (1967) e a própria introdução Purcelliana a “Pinball Wizard”).

A música de Purcell foi amplamente apresentada como música de fundo no filme Kramer vs. Kramer, vencedor do Oscar de 1979, com uma banda sonora na CBS Masterworks Records.

No século XXI, a banda sonora da versão cinematográfica de 2005 de Pride and Prejudice apresenta uma dança intitulada “Um Cartão Postal para Henry Purcell”. Esta é uma versão do compositor Dario Marianelli do tema Abdelazar de Purcell. No filme em língua alemã de 2004, Downfall, a música do Lamento de Dido é usada repetidamente à medida que a Alemanha nazi desaba. O filme Moonrise Kingdom de 2012 contém a versão de Benjamin Britten do Rondeau em Abdelazar de Purcell, criado para o seu The Young Person”s Guide to the Orchestra de 1946. Em 2013, os Pet Shop Boys lançaram o seu single “Love Is a Bourgeois Construct” incorporando um dos mesmos baixos do Rei Artur utilizados por Nyman na sua partitura “Draughtsman”s Contract”. Olivia Chaney realiza a sua adaptação de “There”s Not a Swain” no seu CD “The Longest River”.

O filme de 1995, England, My England conta a história de um actor que está ele próprio a escrever uma peça sobre a vida e a música de Purcell, e apresenta muitas das suas composições.

“What Power Art Thou” (do Rei Artur, ou The British Worthy (Z. 628), uma semi-operação em cinco actos com música de Henry Purcell e um libreto de John Dryden) é apresentado em The Crown (s1e9).

Fontes

Henry Purcell
Henry Purcell
^ During Purcell”s lifetime the United Kingdom observed the Julian calendar. According to Holman & Thompson (2001) there is uncertainty regarding the year and day of birth. No record of baptism has been found. The year 1659 is based on Purcell”s memorial tablet in Westminster Abbey and the frontispiece of his Sonnata”s of III. Parts (London, 1683). The day 10 September is based on vague inscriptions in the manuscript GB-Cfm 88. It may also be relevant that he was appointed to his first salaried post on 10 September 1677, which would have been his eighteenth birthday.
^ Often miscited as Dean”s Yard; Frederick Bridge in his brief biography of 1920, Twelve Good Composers, uses rental information/rate sheets to clear this up.
Согласно Holman and Thompson (Grove Music Online), год и день рождения точно не известны. Записи о крещении не были найдены. Год 1659 основывается на мемориальной табличке Пёрселла в Вестминстерском аббатстве и фронтисписе лондонского издания сонат Пёрсела от 1683 года. День 10 сентября основывается на неясной надписи в рукописи GB-Cfm 88. Её можно трактовать как указание Пёрселла, что он получил свою первую оплачиваемую должность 10 сентября 1677 года, в свой (18) день рождения.
Holman and Thompson (Grove Music Online).
1 2 Encyclopaedia Britannica 11th ed. 1911, p. 658.
1 2 Zimmerman, Franklin. Henry Purcell 1659—1695 His Life and Times. (New York City: St. Martin’s Press Inc., 1967), 34.
1 2 Westrup, J. A. Purcell. (London: J. M. Dent & Sons Ltd., 1975), 8.
« Henry Purcell : podcasts et actualités », sur Radio France (consulté le 10 novembre 2022)
(en) William Hayman Cummings, Purcell, Londres, Sampson Low, Marston, Searle & Rivington, coll. « The Great Musicians », 1881 (lire en ligne), p. 7-12
« Henry Purcell (1659-1695) », sur www.musicologie.org (consulté le 10 novembre 2022)
« John Blow (1648-1708) », sur www.musicologie.org (consulté le 10 novembre 2022)
^ Daniel Jones. English Pronouncing Dictionary. Cambridge University Press, 17th edition, 2006. ISBN 0-521-68087-5.
^ a b John F. Runciman. Purcell. George Bell & Sons, Londra, 1909. Cap.I.