Gregory Hines

gigatos | Dezembro 28, 2021

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Resumo

Gregory Oliver Hines (14 de Fevereiro de 1946 – 9 de Agosto de 2003) foi um dançarino, actor, coreógrafo e cantor americano. É um dos dançarinos de sapateado mais celebrados de todos os tempos, e é mais conhecido por Wolfen (1981), The Cotton Club (1984), e Running Scared (1986), The Gregory Hines Show (1997-1998), Ben on Will & Grace (1999-2000), e por dar voz ao Big Bill no programa de televisão infantil de animação Nick Jr. Little Bill (1999-2004).

Hines estrelou em mais de quarenta filmes e também deixou a sua marca na Broadway durante a sua vida. Foi galardoado com muitos prémios, incluindo um Daytime Emmy Award, um Drama Desk Award, e um Tony Award, assim como nomeações para um Screen Actors Guild Award e quatro Primetime Emmy Awards.

Gregory Hines nasceu em Nova Iorque a 14 de Fevereiro de 1946 para Alma Iola (Lawless) e Maurice Robert Hines, bailarino, músico e actor, e cresceu no bairro de Sugar Hill no Harlem. Hines começou a dançar sapateado quando tinha dois anos de idade, e começou a dançar semi-profissionalmente aos cinco anos de idade. Depois disso, ele e o seu irmão mais velho Maurice actuaram juntos, estudando com o coreógrafo Henry LeTang.

Gregory e Maurice também estudaram com dançarinos de sapateado veteranos como Howard Sims e The Nicholas Brothers quando actuavam nos mesmos locais. Os dois irmãos eram conhecidos como The Hines Kids, fazendo aparições em discotecas em locais em Miami, Florida, com Cab Calloway. Mais tarde foram conhecidos como “The Hines Brothers”.

Quando o seu pai se juntou ao acto como baterista, o nome mudou novamente em 1963 para Hines, Hines, and Dad.

Sapateado

Hines era um ávido improvisador de passos de sapateado, sons de sapateado, e ritmos de sapateado. O seu improviso era como o de um baterista, fazendo um solo e produzindo ritmos. Também improvisava o fraseado de vários passos de sapateado, principalmente com base no som produzido. Dançarino descontraído, usava normalmente calças largas e uma camisa mais justa.

Embora tenha herdado as raízes e a tradição da torneira rítmica negra, também promoveu a nova torneira rítmica negra. “Ele obliterou propositadamente os tempos”, escreveu a historiadora da torneira Sally Sommer, “deitando abaixo uma cascata de torneiras como seixos atirados pelo chão. Naquele momento, alinhou a torneira com as últimas experiências de forma livre no jazz e na nova música e dança pós-moderna”.

Ao longo da sua carreira, Hines quis e continuou a ser um defensor da torneira na América. Ele solicitou com sucesso a criação do Dia Nacional de Dança da Torneira em Maio de 1989, que é agora celebrado em quarenta cidades nos Estados Unidos, bem como em oito outras nações. Fez parte do conselho de administração da Manhattan Tap, membro do Jazz Tap Ensemble, e membro da American Tap Dance Foundation, que anteriormente se chamava American Tap Dance Orchestra.

Em 1989, criou e acolheu um especial da PBS chamado “Gregory Hines” Tap Dance in America”, que apresentava vários sapateadores como Savion Glover e Bunny Briggs.

Em 1990, Hines visitou o seu ídolo (e co-estrela de Tap) Sammy Davis Jr., que estava a morrer de cancro na garganta e não conseguia falar. Após a morte de Davis, um emocionado Hines falou no funeral de Davis de como Sammy lhe fez um gesto, “como se passasse uma bola de basquetebol … e eu apanhei-a”. Hines falou da honra que Sammy pensava que Hines poderia continuar a partir de onde parou.

Através dos seus ensinamentos, influenciou bailarinos de sapateado como Savion Glover, Dianne Walker, Ted Levy, e Jane Goldberg. Numa entrevista ao The New York Times em 1988, Hines disse que tudo o que ele fazia era influenciado pela sua dança: “o meu canto, a minha representação, o meu fazer amor, o meu ser pai”.

Actuação no palco

Hines fez a sua estreia na Broadway com o seu irmão em The Girl in Pink Tights em 1954. Ganhou as nomeações para o Prémio Tony para a Eubie! (1979), Comin” Uptown (1980), e Sophisticated Ladies (1981), e ganhou o Tony Award e o Drama Desk Award pelo Jelly”s Last Jam (1992) e o Theatre World Award for Eubie!

Música

Hines actuou como vocalista e músico principal numa banda de rock chamada Severance com sede em Veneza, Los Angeles, em 1975 e 1976. Severance foi uma das bandas da casa num clube de música original chamado Honky Hoagies Handy Hangout, também conhecido como o Clube 4H. Severance lançou o seu álbum de estreia auto-intitulado na Largo Records (uma subsidiária da GNP Crescendo) em 1976.

Em 1986, cantou um dueto com Luther Vandross chamado “There”s Nothing Better Than Love”, que alcançou a posição nº 1 nos gráficos de R&B da Billboard. Encorajado pelo seu primeiro sucesso na tabela, Hines lançou subsequentemente o seu álbum de estreia auto-intitulado Epic em 1988, com muito apoio de Vandross. Este álbum produziu um single com caneta Vandross “That Girl Wants to Dance with Me”, que atingiu o auge

Cinema e televisão

Em 1981, Hines fez a sua estreia no filme História do Mundo de Mel Brooks, Parte I, em substituição de Richard Pryor, que foi originalmente elenco no papel mas sofreu queimaduras graves num incêndio numa casa poucos dias antes de começar a filmar. Madeline Kahn, também protagonista do filme, sugeriu ao realizador Mel Brooks que procurasse Hines para o papel, depois de saberem da hospitalização de Pryor. Ele apareceu no filme de terror Wolfen no final desse ano.

O auge do Hines como actor ocorreu em meados da década de 1980. Teve um grande papel em The Cotton Club (1984), onde ele e o seu irmão Maurice (no único crédito cinematográfico de Maurice) interpretaram um duo de sapateado dos anos 30 que faz lembrar os Nicholas Brothers. Hines co-estrelou com Mikhail Baryshnikov no filme White Nights de 1985, e co-estrelou com Billy Crystal no filme do amigo policial Running Scared de 1986. Estrelou no filme de 1989 Tap em frente a Sammy Davis Jr. (na última actuação de Davis no ecrã). Apareceu ao lado de Whitney Houston e Loretta Devine no filme de grande sucesso de 1995 Waiting to Exhale e frente a Houston, Denzel Washington e Courtney B. Vance no ano seguinte em The Preacher”s Wife. Na televisão, estrelou na sua própria sitcom em 1997, The Gregory Hines Show, que decorreu durante uma temporada na CBS, e teve um papel recorrente de Ben Doucette em Will & Grace.

Numa entrevista em 1987, Hines disse que procurava frequentemente papéis escritos para actores brancos, “preferindo o seu maior alcance e dinâmica”. Do seu papel em Running Scared, por exemplo, ele disse que gostava que a sua personagem tivesse cenas de sexo, porque “normalmente, o tipo negro não tem qualquer tipo de sexualidade”.

Hines estrelou no filme The Tic Code 1998. Ele deu voz ao Big Bill na série de animação infantil Nick Jr. Little Bill, que decorreu de 1999 a 2004. Ganhou o prémio Daytime Emmy Award for Outstanding Performer in an Animated Program para o papel em 2003.

Outros

Hines co-organizou a cerimónia de entrega dos Prémios Tony em 1995 e 2002.

Os casamentos de Hines com Patricia Panella e Pamela Koslow terminaram em divórcio. Ele teve dois filhos, um filho chamado Zach e uma filha chamada Daria, bem como uma enteada chamada Jessica Koslow, e um neto.

Hines morreu de cancro do fígado a 9 de Agosto de 2003, a caminho do hospital a partir da sua casa em Los Angeles. Foi-lhe diagnosticada a doença mais de um ano antes, mas informou apenas os seus amigos mais próximos. Na altura da sua morte, a produção do programa de televisão Little Bill estava a terminar, e ele estava noivo do fisiculturista Negrita Jayde, que estava sediado em Toronto. Hines está enterrada no cemitério católico ucraniano de St. Volodymyr, em Oakville, Ontário.

Jayde morreu de cancro a 28 de Agosto de 2009, aos 51 anos de idade, apenas semanas após a realização da sexta cerimónia anual memorialcelebration to Hines. Em 28 de Janeiro de 2019, o Serviço Postal dos Estados Unidos homenageou Hines com um selo postal, emitido com uma cerimónia na Academia de Artes Visuais e Cénicas de Buffalo. O selo faz parte da sua série “Black Heritage”.

Prémios

Nomeações

Fontes