Aubrey Beardsley
gigatos | martie 29, 2022
Rezumat
Aubrey Vincent Beardsley (21 august 1872 – 16 martie 1898) a fost un ilustrator și autor englez. Desenele sale cu cerneală neagră au fost influențate de xilogravurile japoneze și au descris grotescul, decadentul și erotismul. A fost o figură de prim rang în mișcarea estetică din care mai făceau parte Oscar Wilde și James McNeill Whistler. Contribuția lui Beardsley la dezvoltarea stilului Art Nouveau și a stilului posterului a fost semnificativă, în ciuda morții sale timpurii din cauza tuberculozei. El este una dintre figurile importante ale stilului modern (stilul Art Nouveau britanic).
Beardsley s-a născut la Brighton, Sussex, Anglia, la 21 august 1872 și a fost botezat la 24 octombrie 1872. Tatăl său, Vincent Paul Beardsley (Vincent nu avea el însuși o meserie (parțial din cauza tuberculozei moștenite, de care propriul său tată murise la doar 40 de ani), și se baza pe un venit privat dintr-o moștenire pe care a primit-o de la bunicul său matern, un dezvoltator imobiliar, când avea 21 de ani. Soția lui Vincent, Ellen Agnus Pitt (1846-1932), era fiica maiorului chirurg William Pitt din armata indiană. Familia Pitts era o familie bine stabilită și respectată în Brighton, iar mama lui Beardsley s-a căsătorit cu un bărbat cu un statut social mai puțin important decât s-ar fi putut aștepta. La scurt timp după nunta lor, Vincent a fost nevoit să vândă o parte din proprietățile sale pentru a rezolva o cerere pentru nerespectarea promisiunii de căsătorie din partea unei alte femei, văduva unui cleric, care susținea că acesta îi promisese că se va căsători cu ea. La momentul nașterii sale, familia Beardsley, care o includea și pe sora sa Mabel, care era cu un an mai mare, locuia în casa familiei lui Ellen de pe Buckingham Road nr. 12. Numărul casei din Buckingham Road era 12, dar numerele au fost schimbate, iar în prezent este 31.
Odată cu pierderea averii lui Vincent Beardsley, la scurt timp după nașterea fiului său, familia s-a stabilit la Londra în 1883, unde Vincent va lucra mai întâi pentru West India & Panama Telegraph Company, apoi, neregulat, ca funcționar la fabricile de bere; vor petrece următorii 20 de ani în chirii, luptând împotriva sărăciei. Ellen a început să se prezinte ca fiind „victima unei mésalii”. În 1884, Aubrey a apărut în public ca un „fenomen muzical infantil”, cântând la mai multe concerte alături de sora sa. În ianuarie 1885, a început să frecventeze Brighton, Hove și Sussex Grammar School, unde a petrecut următorii patru ani. Primele sale poezii, desene și caricaturi au apărut pe hârtie în Past and Present, revista școlii. În 1888, a obținut un post în biroul unui arhitect și, ulterior, unul la Guardian Life and Fire Insurance Company. În 1891, la sfatul lui Sir Edward Burne-Jones și al lui Pierre Puvis de Chavannes, s-a apucat de artă ca profesie. În 1892, a urmat cursurile Școlii de Artă Westminster, pe atunci condusă de profesorul Fred Brown.
Beardsley a călătorit la Paris în 1892, unde a descoperit arta afișului lui Henri de Toulouse-Lautrec și moda pariziană pentru gravurile japoneze. Prima sa comandă a fost Le Morte d”Arthur de Thomas Malory (1893), ilustrată pentru editura J.M. Dent and Company. În 1894, o nouă traducere a Adevăratei Istorii a lui Lucian, cu ilustrații de Beardsley, William Strang și J. B. Clark, a fost tipărită în particular într-o ediție de 251 de exemplare.
Beardsley a avut șase ani de creație, care pot fi împărțiți în mai multe perioade, identificate după forma semnăturii sale. În prima perioadă, lucrările sale sunt în mare parte nesemnate. Pe parcursul anilor 1891 și 1892, a progresat până la folosirea inițialelor sale A.V.B. La mijlocul anului 1892, perioada Le Morte d”Arthur și The Bon Mots, a folosit o marcă de influență japoneză care a devenit progresiv mai grațioasă, uneori însoțită de A.B. în majuscule.
A cofondat The Yellow Book împreună cu scriitorul american Henry Harland, iar în primele patru ediții a fost editor artistic și a realizat desenele de copertă și numeroase ilustrații pentru revistă. S-a aliniat cu Esteticismul, omologul britanic al Decadentismului și Simbolismului. Cele mai multe dintre imaginile sale sunt realizate cu cerneală și prezintă zone întunecate mari în contrast cu zone mari goale, precum și zone cu detalii fine în contrast cu zone fără niciun fel de detalii.
Beardsley a fost cel mai controversat artist al epocii Art Nouveau, renumit pentru imaginile sale întunecate și perverse și pentru erotismul grotesc, care au fost temele principale ale lucrărilor sale ulterioare. Ilustrațiile sale erau în alb și negru pe un fundal alb. Unele dintre desenele sale, inspirate de operele de artă japoneze shunga, prezentau organe genitale enorme. Cele mai faimoase ilustrații erotice ale sale se refereau la teme de istorie și mitologie; printre acestea se numără ilustrațiile sale pentru o ediție tipărită în particular a piesei Lysistrata a lui Aristofan și desenele sale pentru piesa Salome a lui Oscar Wilde, care a avut în cele din urmă premiera la Paris în 1896. Alte proiecte majore de ilustrare au inclus o ediție din 1896 a operei The Rape of the Lock de Alexander Pope.
De asemenea, a realizat numeroase ilustrații pentru cărți și reviste (de exemplu, pentru o ediție de lux a cărții Le Morte d”Arthur a lui Sir Thomas Malory) și a lucrat pentru reviste precum The Studio și The Savoy, al căror cofondator a fost. În calitate de cofondator al revistei The Savoy, Beardsley a putut să se ocupe atât de scris, cât și de ilustrație, iar în revistă au apărut câteva dintre scrierile sale, printre care Under the Hill (o poveste bazată pe legenda Tannhäuser) și „The Ballad of a Barber”.
Beardsley a fost caricaturist și a făcut câteva caricaturi politice, reflectând în artă spiritul ireverențios al lui Wilde. Opera lui Beardsley a reflectat decadența epocii sale, iar influența sa a fost enormă, fiind vizibilă în mod clar în opera simboliștilor francezi, în mișcarea Poster Art din anii 1890 și în opera multor artiști Art Nouveau din perioada ulterioară, precum Papé și Clarke. Unele presupuse lucrări ale lui Beardsley au fost publicate într-o carte intitulată Fifty Drawings by Aubrey Beardsley, Selected from the Collection of Mr. H.S. Nicols. Ulterior s-a descoperit că acestea erau falsuri, care se disting prin elementele erotice aproape pornografice, mai degrabă decât prin utilizarea mai subtilă a sexualității de către Beardsley.
Lucrările lui Beardsley au continuat să stârnească controverse în Marea Britanie mult timp după moartea sa. În timpul unei expoziții de gravuri ale lui Beardsley organizată la Muzeul Victoria și Albert din Londra în 1966, o galerie privată din Londra a fost percheziționată de poliție pentru că expunea copii ale acelorași gravuri expuse la muzeu, iar proprietarul a fost acuzat în temeiul legilor privind obscenitatea.
Beardsley a fost un excentric atât în public, cât și în particular. El spunea: „Am un singur scop – grotescul. Dacă nu sunt grotesc, nu sunt nimic”. Wilde spunea că Beardsley avea „o față ca o secure de argint și părul verde ca iarba”. Beardsley era meticulos în ceea ce privește ținuta sa: costume de culoare gri-porumbel, pălării, cravate, mănuși galbene. A apărut la editorul său într-o haină de dimineață și pantofi de tribunal.
Deși Beardsley a fost asociat cu o gașcă de homosexuali care îl includea pe Oscar Wilde și alți esteți, detaliile sexualității sale rămân sub semnul întrebării. Speculațiile privind sexualitatea sa includ zvonuri privind o relație incestuoasă cu sora sa mai mare, Mabel, care este posibil să fi rămas însărcinată cu fratele ei și să fi pierdut sarcina.
Pe parcursul întregii sale cariere, Beardsley a avut atacuri recurente de tuberculoză. Suferea frecvent de hemoragii pulmonare și adesea nu putea să lucreze sau să iasă din casă.
Jesus is our Lord and Judge
Ambii bărbați au ignorat dorințele lui Beardsley, iar Smithers a continuat să vândă reproduceri, precum și falsuri ale lucrărilor lui Beardsley.
În decembrie 1896, Beardsley a suferit o hemoragie violentă, ceea ce l-a lăsat într-o stare de sănătate precară. În aprilie 1897, la o lună după convertirea sa la catolicism, starea sa de sănătate înrăutățită l-a determinat să se mute pe Coasta de Azur. Acolo a murit un an mai târziu, la 16 martie 1898, din cauza tuberculozei, la hotelul Cosmopolitan din Menton, Alpes-Maritimes, Franța, în prezența mamei și a surorii sale. Avea 25 de ani. În urma unei slujbe de requiem în Catedrala din Menton, în ziua următoare, rămășițele sale au fost înmormântate în Cimetière du Trabuquet.
În drama Aubrey din 1982 de la Playhouse, scrisă de John Selwyn Gilbert, Beardsley a fost interpretat de actorul John Dicks. Drama se referea la viața lui Beardsley din momentul arestării lui Oscar Wilde în aprilie 1895, care l-a făcut pe Beardsley să-și piardă postul de la The Yellow Book, până la moartea sa din cauza tuberculozei în 1898. Documentarul BBC Beardsley and His Work a fost realizat în 1982. Beardsley apare pe coperta albumului Sgt. Pepper”s Lonely Hearts Club Band al trupei The Beatles. Filmul de groază Death Bed: The Bed That Eats din 1977 este narat de spiritul îngropat al unui artist fără nume, a cărui operă și modul în care a murit îl identifică cu Beardsley.
În martie 2020, BBC Four a difuzat documentarul de o oră, Scandal & Beauty: Mark Gatiss on Aubrey Beardsley, prezentat de Mark Gatiss. Programul a coincis cu expoziția Beardsley de la Tate Britain.
În 2019, National Leather Association International a instituit un premiu numit după Beardsley pentru creatorii de artă erotică abstractă.
sursele
