Elizabeth Taylor

gigatos | mai 13, 2022

Post Views: 27

Rezumat

Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE (27 februarie 1932 – 23 martie 2011) a fost o actriță britanico-americană. Și-a început cariera ca actriță copil la începutul anilor 1940 și a fost una dintre cele mai populare vedete ale cinematografiei clasice de la Hollywood în anii 1950. A devenit apoi cea mai bine plătită vedetă de cinema în anii 1960, rămânând o figură publică bine cunoscută pentru tot restul vieții sale. În 1999, Institutul American de Film a numit-o a șaptea cea mai mare legendă feminină a cinematografiei clasice de la Hollywood.

Născută la Londra din părinți americani cu o poziție socială proeminentă, Taylor s-a mutat cu familia sa la Los Angeles în 1939. Și-a făcut debutul în actorie cu un rol minor în filmul Universal Pictures There”s One Born Every Minute (1942), dar studioul i-a reziliat contractul după un an. A fost apoi angajată de Metro-Goldwyn-Mayer și a devenit o vedetă populară în rândul adolescenților după ce a apărut în National Velvet (1944). A trecut la roluri mature în anii 1950, când a jucat în comedia Father of the Bride (1950) și a fost aclamată de critici pentru interpretarea sa în drama A Place in the Sun (1951).

În ciuda faptului că era una dintre cele mai profitabile vedete ale MGM, Taylor a dorit să-și încheie cariera la începutul anilor 1950. Nu-i plăcea controlul studioului și nu-i plăceau multe dintre filmele la care a fost repartizată. A început să primească roluri mai plăcute la mijlocul anilor 1950, începând cu drama epică Giant (1956), și a jucat în mai multe filme de succes din punct de vedere critic și comercial în anii următori. Printre acestea s-au numărat două adaptări cinematografice ale unor piese de Tennessee Williams: Cat on a Hot Tin Roof (Taylor a câștigat un Glob de Aur pentru cea mai bună actriță pentru acesta din urmă. Deși nu i-a plăcut rolul ei de damă de companie în BUtterfield 8 (1960), ultimul ei film pentru MGM, a câștigat Premiul Oscar pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea sa.

În timpul producției filmului Cleopatra, în 1961, Taylor și colegul de platou Richard Burton au început o relație extraconjugală, care a provocat un scandal. În ciuda dezaprobării publice, cei doi și-au continuat relația și s-au căsătorit în 1964. Supranumiți „Liz și Dick” de către mass-media, au jucat împreună în 11 filme, printre care The V.I.P.s. (1963), The Sandpiper (1965), The Taming of the Shrew (1967) și Who”s Afraid of Virginia Woolf? (1966). Taylor a primit cele mai bune recenzii din cariera sa pentru Woolf, câștigând al doilea Oscar și alte câteva premii pentru interpretarea sa. Ea și Burton au divorțat în 1974, dar s-au împăcat la scurt timp după aceea, recăsătorindu-se în 1975. Cea de-a doua căsătorie s-a încheiat cu un divorț în 1976.

Cariera de actriță a lui Taylor a început să scadă la sfârșitul anilor 1960, deși a continuat să joace în filme până la mijlocul anilor 1970, după care s-a concentrat pe susținerea carierei celui de-al șaselea soț al ei, senatorul american John Warner (republican din Virginia). În anii 1980, a jucat în primele sale roluri substanțiale pe scenă și în mai multe filme și seriale de televiziune. A devenit a doua celebritate care a lansat o marcă de parfum, după Sophia Loren. Taylor a fost una dintre primele celebrități care a luat parte la campania HIV

De-a lungul carierei sale, viața personală a lui Taylor a fost subiectul unei atenții mediatice constante. A fost căsătorită de opt ori cu șapte bărbați, s-a convertit la iudaism, a îndurat mai multe boli grave și a dus un stil de viață de tip „jet set”, inclusiv a adunat una dintre cele mai scumpe colecții private de bijuterii din lume. După mulți ani de sănătate precară, Taylor a murit din cauza unei insuficiențe cardiace congestive în 2011, la vârsta de 79 de ani.

Elizabeth Rosemond Taylor s-a născut la 27 februarie 1932, la Heathwood, casa familiei sale de pe 8 Wildwood Road, în Hampstead Garden Suburb, Londra: 3-10 La naștere a primit dublă cetățenie britanico-americană, deoarece părinții ei, negustorul de artă Francis Lenn Taylor (1897-1968) și actrița de teatru retrasă Sara Sothern (născută Sara Viola Warmbrodt, 1895-1994), erau cetățeni americani, ambii originari din Arkansas City, Kansas.

S-au mutat la Londra în 1929 și au deschis o galerie de artă pe Bond Street; primul lor copil, un băiat pe nume Howard, s-a născut în același an..: 3-11

Familia a locuit la Londra în timpul copilăriei lui Taylor..: 11-19 Cercul lor social includea artiști precum Augustus John și Laura Knight și politicieni precum colonelul Victor Cazalet: 11-19 Cazalet a fost nașul neoficial al lui Taylor și o influență importantă în primii ani de viață ai acesteia: 11-19 A fost înscrisă la Byron House, o școală Montessori din Highgate, și a fost crescută conform învățăturilor Științei Creștine, religia mamei sale și a lui Cazalet: 3, 11-19, 20-23

La începutul anului 1939, soții Taylor au decis să se întoarcă în Statele Unite, de teama războiului iminent din Europa: 22-26 Ambasadorul Statelor Unite, Joseph P. Kennedy, l-a contactat pe tatăl ei, îndemnându-l să se întoarcă în SUA împreună cu familia sa. Sara și copiii au plecat mai întâi în aprilie 1939 la bordul pachebotului SS Manhattan și s-au mutat la bunicul matern al lui Taylor în Pasadena, California. Francis a rămas în urmă pentru a închide galeria din Londra și li s-a alăturat în decembrie: 22-28 La începutul anului 1940, a deschis o nouă galerie în Los Angeles. După ce a locuit pentru scurt timp în Pacific Palisades cu familia Chapman, familia Taylor s-a stabilit în Beverly Hills, unde cei doi copii au fost înscriși la Școala Hawthorne.: 27-34

Citește și, istorie – Premiul Nobel

Roluri timpurii și celebritate în adolescență (1941-1949)

În California, mamei lui Taylor i se spunea frecvent că fiica ei ar trebui să dea audiții pentru filme: 27-30 Ochii lui Taylor atrăgeau atenția în mod special; erau albaștri, până la a părea violeți, și erau mărginiți de gene duble de culoare închisă, cauzate de o mutație genetică..: 9 Sara s-a opus inițial ca Taylor să apară în filme, dar după ce izbucnirea războiului în Europa a făcut improbabilă întoarcerea acolo, a început să vadă industria cinematografică ca pe o modalitate de asimilare în societatea americană: 27-30 Galeria din Beverly Hills a lui Francis Taylor a câștigat clienți din industria cinematografică la scurt timp după deschidere, ajutat de susținerea editorialistei de bârfe Hedda Hopper, o prietenă a soților Cazalet..: 27-31 Prin intermediul unui client și al tatălui unui coleg de școală, Taylor a dat audiții atât pentru Universal Pictures, cât și pentru Metro-Goldwyn-Mayer la începutul anului 1941: 27-37 Ambele studiouri i-au oferit contracte lui Taylor, iar Sara Taylor a ales să accepte oferta Universal: 27-37

Taylor și-a început contractul în aprilie 1941 și a fost distribuită într-un rol mic în filmul There”s One Born Every Minute (1942)..: 27-37 Nu a primit alte roluri, iar contractul i-a fost reziliat după un an.: 27-37 Directorul de casting al Universal și-a explicat antipatia față de Taylor, afirmând că „puștoaica nu are nimic… ochii ei sunt prea bătrâni, nu are fața unui copil.”: 27-37 Biograful Alexander Walker este de acord cu faptul că Taylor arăta diferit față de copiii-vedetă ai epocii, cum ar fi Shirley Temple și Judy Garland.: 32 Taylor a declarat mai târziu că, „aparent, obișnuiam să sperii adulții, pentru că eram total directă”.

Taylor a primit o altă oportunitate la sfârșitul anului 1942, când o cunoștință a tatălui ei, producătorul MGM Samuel Marx, a aranjat ca ea să dea o audiție pentru un rol minor în Lassie Come Home (1943), care avea nevoie de un copil actriță cu accent englezesc.: 22-23, 27-37 După un contract de probă de trei luni, a primit un contract standard pe șapte ani în ianuarie 1943.: 38-41 După Lassie, a apărut în roluri minore neacreditate în alte două filme cu acțiunea în Anglia – Jane Eyre (1943) și The White Cliffs of Dover (1944)..: 38-41

Taylor a fost distribuită în primul ei rol principal la vârsta de 12 ani, când a fost aleasă să joace rolul unei fete care vrea să concureze ca jocheu în Grand National, un concurs exclusiv masculin, în National Velvet: 40-47. Ulterior, ea l-a numit „cel mai interesant film” din cariera ei. MGM căuta încă din 1937 o actriță potrivită, cu accent britanic și abilitatea de a călări cai, și a ales-o pe Taylor la recomandarea regizorului de la White Cliffs, Clarence Brown, care știa că are abilitățile necesare:: 40-47

Deoarece a fost considerată prea scundă, filmările au fost amânate cu câteva luni pentru a-i permite să crească; și-a petrecut acest timp exersând echitația..: 40-47 Pentru a o transforma într-o nouă vedetă, MGM i-a cerut să poarte aparat dentar pentru a-și corecta dantura și a pus să i se scoată doi dinți de lapte..: 40-47 Studioul a vrut, de asemenea, să îi vopsească părul și să îi schimbe forma sprâncenelor și i-a propus să folosească numele de ecran „Virginia”, dar Taylor și părinții ei au refuzat.

National Velvet a devenit un succes de box-office la lansarea sa de Crăciun 1944: 40-47 Bosley Crowther de la The New York Times a declarat că „întreaga ei manieră în acest film este una de o grație răcoritoare”, în timp ce James Agee de la The Nation a scris că ea „este de o frumusețe răpitoare… Abia dacă știu sau îmi pasă dacă știe să joace sau nu”.

Mai târziu, Taylor a declarat că copilăria ei s-a terminat când a devenit vedetă, deoarece MGM a început să controleze fiecare aspect al vieții ei: 48-51. Ea a descris studioul ca pe o „mare fabrică extinsă”, unde trebuia să respecte un program zilnic strict: zilele erau petrecute la școală și la filmări în studio, iar serile la cursuri de dans și canto și la repetiții pentru scenele din ziua următoare..: 48-51 În urma succesului din National Velvet, MGM i-a oferit lui Taylor un nou contract pe șapte ani cu un salariu săptămânal de 750 de dolari și a distribuit-o într-un rol minor în cel de-al treilea film din seria Lassie, Courage of Lassie (1946)..: 51-58 Studioul a publicat, de asemenea, o carte cu scrierile lui Taylor despre veverița ei de companie, Nibbles and Me (1946), și a comandat păpuși de hârtie și cărți de colorat făcute după ea:: 51-58

Când Taylor a împlinit 15 ani, în 1947, MGM a început să îi cultive o imagine publică mai matură, organizând ședințe foto și interviuri care o prezentau ca pe o adolescentă „normală”, care participa la petreceri și avea întâlniri..: 56-57, 65-74 Revistele de film și cronicarii de bârfe au început, de asemenea, să o compare cu actrițe mai în vârstă precum Ava Gardner și Lana Turner: 71 Life a numit-o „cea mai reușită actriță tânără de la Hollywood” pentru cele două roluri din acel an: 69 În filmul Cynthia (în filmul de epocă Viața cu tata (1947), care a fost criticat, alături de William Powell și Irene Dunne, a interpretat interesul amoros al fiului unui agent de bursă.

Acestea au fost urmate de roluri secundare în rolul unei adolescente „hoațe de bărbați” care seduce partenerul colegului ei la un bal de liceu în musicalul A Date with Judy (1948) și în rolul unei mirese în comedia romantică Julia Misbehaves (1948). Aceasta a devenit un succes comercial, având încasări de peste 4 milioane de dolari în box office. 82 Ultimul rol adolescentin al lui Taylor a fost cel de Harold March în filmul Little Women (1949) al lui Mervyn LeRoy. Deși această versiune nu s-a ridicat la nivelul sărăciei precedentei adaptări cinematografice din 1933 a romanului lui Louisa M. Alcott, a fost un succes de box-office. În același an, Time a prezentat-o pe Taylor pe copertă și a numit-o liderul următoarei generații de vedete de la Hollywood, „o bijuterie de mare preț, un adevărat safir”.

Citește și, biografii – Russell Kirk

Tranziția la rolurile de adult (1950-1951)

Taylor a făcut trecerea la roluri de adult când a împlinit 18 ani, în 1950. În primul ei rol matur, thrillerul Conspirator (1949), ea joacă rolul unei femei care începe să suspecteze că soțul ei este un spion sovietic: 75-83 Taylor avea doar 16 ani la momentul filmărilor, dar lansarea a fost amânată până în martie 1950, deoarece MGM nu l-a apreciat și se temea că ar putea cauza probleme diplomatice. Al doilea film al lui Taylor din 1950 a fost comedia The Big Hangover (1950), cu Van Johnson. A fost lansat în luna mai. În aceeași lună, Taylor s-a căsătorit cu moștenitorul lanțului hotelier Conrad Hilton Jr. în cadrul unei ceremonii foarte mediatizate: 99-105. Evenimentul a fost organizat de MGM și a fost folosit ca parte a campaniei publicitare pentru următorul film al lui Taylor, comedia lui Vincente Minnelli, Tatăl miresei (1950), în care a apărut alături de Spencer Tracy și Joan Bennett în rolul unei mirese care se pregătește de nuntă. : 99-105 Filmul a devenit un succes de box-office la lansarea sa în iunie, cu încasări de 6 milioane de dolari în întreaga lume (67.576.763 dolari în dolari din 2021 ), și a fost urmat de o continuare de succes, Father”s Little Dividend (1951), zece luni mai târziu.

Următoarea lansare a lui Taylor, A Place in the Sun (1951) de George Stevens, a marcat o schimbare față de filmele sale anterioare. Potrivit lui Taylor, acesta a fost primul film în care i s-a cerut să joace, în loc să fie pur și simplu ea însăși, și i-a adus aprecieri critice pentru prima dată de la National Velvet: 96-97 Bazat pe romanul lui Theodore Dreiser, An American Tragedy (1925), filmul o prezintă pe Taylor în rolul unei mondene răsfățate care se interpune între un muncitor sărac de la fabrică (Montgomery Clift) și iubita lui însărcinată (Shelley Winters)..: 91 Stevens a ales-o pe Taylor deoarece era „singura … care putea crea această iluzie” de a fi „nu atât o fată reală, cât fata de pe coperta cutiei de bomboane, fata frumoasă din Cadillac-ul galben decapotabil cu care fiecare băiat american crede că se poate căsători”.

A Place in the Sun a fost un succes critic și comercial, cu încasări de 3 milioane de dolari. Herb Golden, de la Variety, a declarat că „histrionismul lui Taylor este de o calitate atât de mult peste tot ceea ce a mai făcut până acum, încât mâinile pricepute ale lui Stevens trebuie să fie creditate cu un mic miracol”. A.H. Weiler de la The New York Times a scris că ea oferă „o interpretare nuanțată și tandră, în care romantismul ei pasional și autentic evită patetismul comun al iubirii tinere așa cum apare uneori pe ecran”.

Citește și, civilizatii – Al-Andalus

Succes în continuare la MGM (1952-1955)

Taylor a jucat apoi în comedia romantică Love Is Better Than Ever (1952)..: 124-125 Potrivit lui Alexander Walker, MGM a distribuit-o în acest „film de categoria B” ca o mustrare pentru că a divorțat de Hilton în ianuarie 1951, după numai nouă luni de căsătorie, ceea ce a provocat un scandal public care s-a reflectat negativ asupra ei: 124-125 După ce a terminat Love Is Better Than Ever, Taylor a fost trimisă în Marea Britanie pentru a lua parte la filmul epic istoric Ivanhoe (1952), care a fost unul dintre cele mai scumpe proiecte din istoria studioului. : 129-132 Ea nu a fost mulțumită de proiect, considerând că povestea era superficială și rolul ei ca Rebecca prea mic.: 129-132 Cu toate acestea, Ivanhoe a devenit unul dintre cele mai mari succese comerciale ale MGM, câștigând 11 milioane de dolari din închirieri la nivel mondial.

Ultimul film al lui Taylor realizat sub vechiul său contract cu MGM a fost The Girl Who Had Everything (1953), un remake al dramei pre-cod A Free Soul (1931)..: 145 În ciuda nemulțumirilor ei față de studio, Taylor a semnat un nou contract pe șapte ani cu MGM în vara anului 1952:: 139-143 Deși își dorea roluri mai interesante, factorul decisiv pentru a continua cu studioul a fost nevoia ei financiară; se căsătorise recent cu actorul britanic Michael Wilding și era însărcinată cu primul ei copil::: 139-143: 139-143 Pe lângă faptul că i-a acordat un salariu săptămânal de 4.700 de dolari (47.602 dolari în dolari din 2021 ), MGM a fost de acord să acorde cuplului un împrumut pentru o casă și a semnat cu soțul ei un contract pe trei ani.: 141-143 Datorită dependenței sale financiare, studioul avea acum un control asupra ei chiar mai mare decât înainte.: 141-143

Primele două filme ale lui Taylor realizate în baza noului ei contract au fost lansate la zece zile distanță, la începutul anului 1954: 153. Primul a fost Rhapsody, un film romantic în care interpreta rolul unei femei prinse într-un triunghi amoros cu doi muzicieni. Al doilea a fost Elephant Walk, o dramă în care a jucat rolul unei femei britanice care se străduiește să se adapteze la viața pe plantația de ceai a soțului ei din Ceylon. A fost împrumutată la Paramount Pictures pentru acest film după ce vedeta originală, Vivien Leigh, s-a îmbolnăvit: 148-149.

În toamnă, Taylor a jucat în alte două filme. Beau Brummell a fost un film de epocă din epoca Regenței, un alt proiect în care a fost distribuită împotriva voinței sale: 153-154 Taylor nu-i plăceau filmele istorice în general, deoarece costumele și machiajul lor elaborat o obligau să se trezească mai devreme decât de obicei pentru a se pregăti. Mai târziu a spus că a dat una dintre cele mai proaste interpretări din cariera ei în Beau Brummell.: 153-154 Al doilea film a fost The Last Time I Saw Paris al lui Richard Brooks, bazat pe povestirea lui F. Scott Fitzgerald. Deși ar fi vrut să fie distribuită în schimb în The Barefoot Contessa (1954), lui Taylor i-a plăcut filmul, iar mai târziu a declarat că „m-a convins că vreau să fiu actriță în loc să casc gura prin roluri”. Deși The Last Time I Saw Paris nu a fost la fel de profitabil ca multe alte filme MGM, a obținut recenzii pozitive. Taylor a rămas din nou însărcinată în timpul producției și a trebuit să accepte să adauge încă un an la contractul ei pentru a compensa perioada petrecută în concediu de maternitate..: 153-157

Citește și, biografii – Frederic I al Sfântului Imperiu Roman

Alternatives:Aprecierea criticilor (1956-1960)Aprecieri critice (1956-1960)Aprecierea critică (1956-1960)

La mijlocul anilor 1950, industria cinematografică americană a început să se confrunte cu o concurență serioasă din partea televiziunii, ceea ce a determinat studiourile să producă mai puține filme și să se concentreze în schimb pe calitatea acestora..: 158-165 Schimbarea a fost benefică pentru Taylor, care a găsit în sfârșit roluri mai provocatoare după mai mulți ani de dezamăgiri în carieră..: 158-165 După ce a făcut presiuni asupra regizorului George Stevens, a obținut rolul principal feminin în Giant (1956), o dramă epică despre o dinastie de fermieri, în care au jucat Rock Hudson și James Dean.: 158-165 Filmările acestuia în Marfa, Texas, au fost o experiență dificilă pentru Taylor, deoarece s-a ciocnit cu Stevens, care dorea să-i frângă voința pentru a o face mai ușor de regizat, și era adesea bolnavă, ceea ce a dus la întârzieri. Pentru a complica și mai mult producția, Dean a murit într-un accident de mașină la doar câteva zile după terminarea filmărilor; Taylor, îndurerată, a trebuit totuși să filmeze cadre de reacție la scenele lor comune…: 158-166 Când a fost lansat, un an mai târziu, Giant a devenit un succes de box-office și a fost lăudat pe scară largă de critici..: 158-165 Deși nu a fost nominalizată la Oscar, ca și colegele sale de scenă, Taylor a obținut recenzii pozitive pentru interpretarea sa, Variety numind-o „surprinzător de inteligentă”, iar The Manchester Guardian lăudând interpretarea sa ca fiind „o uimitoare revelație a unor daruri nesperate”. Acesta a numit-o unul dintre cele mai puternice atuuri ale filmului.

MGM a reunit-o din nou pe Taylor cu Montgomery Clift în Raintree County (1957), o dramă despre Războiul Civil, care spera să repete succesul filmului Pe aripile vântului (1939)..: 166-177 Taylor a considerat fascinant rolul ei de frumoasă sudistă tulburată mintal, dar în general nu i-a plăcut filmul:: 166-177 Deși filmul nu a reușit să devină tipul de succes pe care MGM îl plănuia, Taylor a fost nominalizată pentru prima dată la Oscarul pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea ei.

Taylor a considerat că următoarea sa interpretare a rolului Maggie the Cat din adaptarea pentru ecran a piesei lui Tennessee Williams Cat on a Hot Tin Roof (1958) a fost un „punct culminant” al carierei. Dar a coincis cu una dintre cele mai dificile perioade din viața ei personală. După terminarea filmului Raintree Country, a divorțat de Wilding și s-a căsătorit cu producătorul Mike Todd. Ea terminase doar două săptămâni de filmări în martie 1958, când Todd a murit într-un accident de avion:: 186-194 Deși era devastată, presiunea din partea studioului și faptul că știa că Todd avea datorii mari au determinat-o pe Taylor să se întoarcă la lucru doar trei săptămâni mai târziu: 195-203 Ea a declarat mai târziu că „într-un fel… a devenit Maggie” și că actoria „a fost singurul moment în care am putut funcționa” în săptămânile de după moartea lui Todd.

În timpul producției, viața personală a lui Taylor a atras mai multă atenție când a început o relație cu cântărețul Eddie Fisher, a cărui căsătorie cu actrița Debbie Reynolds fusese idealizată de mass-media ca fiind uniunea „iubiților Americii”: 203-210 Aventura – și divorțul ulterior al lui Fisher – a schimbat imaginea publică a lui Taylor, transformând-o dintr-o văduvă îndurerată într-o „distrugătoare de case”. MGM a folosit scandalul în avantajul său, prezentând o imagine cu Taylor pozând pe un pat într-un slip în posterele promoționale ale filmului.: 203-210 Cat a avut încasări de 10 milioane de dolari numai în cinematografele americane și a făcut-o pe Taylor a doua cea mai profitabilă vedetă a anului.: 203-210 A primit recenzii pozitive pentru interpretarea ei, Bosley Crowther de la The New York Times numind-o „grozavă”, iar Variety lăudând-o pentru „o interpretare bine accentuată și perspicace”. Taylor a fost nominalizată la Premiul Oscar

Următorul film al lui Taylor, Suddenly, Last Summer (1959), de Joseph L. Mankiewicz, a fost o altă adaptare după Tennessee Williams, cu un scenariu de Gore Vidal și cu Montgomery Clift și Katharine Hepburn în rolurile principale. Producția independentă i-a adus lui Taylor 500.000 de dolari pentru rolul unui pacient grav traumatizat într-o instituție de boli mintale..: 203-210 Deși filmul era o dramă despre boli mintale, traume din copilărie și homosexualitate, a fost din nou promovat cu ajutorul sex-appealului lui Taylor; atât trailerul, cât și posterul o prezentau pe aceasta într-un costum de baie alb. Strategia a funcționat, deoarece filmul a fost un succes financiar. Taylor a primit a treia nominalizare la Oscar și primul Glob de Aur pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea sa: 203-210

Până în 1959, Taylor mai datora încă un film pentru MGM, care a decis ca acesta să fie BUtterfield 8 (1960), o dramă despre o lucrătoare sexuală de înaltă clasă, într-o adaptare a romanului omonim din 1935 al lui John O”Hara: 211-223. Studioul a calculat corect că imaginea publică a lui Taylor va face ca publicul să o asocieze ușor cu rolul. : 211-223 Ea a urât filmul din același motiv, dar nu a avut de ales, deși studioul a fost de acord cu cererile ei de a filma în New York și de a-l distribui pe Eddie Fisher într-un rol simpatic.: 211-223 Așa cum se preconiza, BUtterfield 8 a fost un succes comercial major, cu încasări de 18 milioane de dolari încasate în urma închirierilor mondiale. : 224-236 Crowther a scris că Taylor „arată ca un milion de dolari, în nurcă sau în neglijeu”, în timp ce Variety a declarat că ea oferă „un portret torid, înțepător, cu unul sau două pasaje executate cu brio în interior”. Taylor a câștigat primul ei premiu Oscar pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea sa: 224-236

Citește și, biografii – Maxentius

Cleopatra și alte colaborări cu Richard Burton (1961-1967)

Cleopatra a devenit cel mai mare succes de box-office al anului 1963 în Statele Unite; filmul a avut încasări de 15,7 milioane de dolari la box-office (138 962 065 de dolari în dolari din 2021 : 56-57 Fără a ține cont de asta, filmul a avut nevoie de mai mulți ani pentru a-și recupera costurile de producție, ceea ce a dus Fox aproape de faliment. Studioul l-a învinuit public pe Taylor pentru problemele producției și i-a dat în judecată fără succes pe Burton și Taylor pentru că ar fi afectat perspectivele comerciale ale filmului prin comportamentul lor..: 46 Recenzile filmului au fost mixte spre negative, criticii considerând-o pe Taylor supraponderală și vocea ei prea subțire și comparând-o în mod nefavorabil cu colegele ei britanice cu pregătire clasică. În retrospectivă, Taylor a numit Cleopatra un „punct scăzut” în cariera ei și a spus că studioul a tăiat scenele care ofereau „miezul caracterizării”.

Taylor intenționa să urmeze Cleopatra și să fie capul de afiș al unei distribuții de vedete în comedia neagră a lui Fox, What a Way to Go! (1964), dar negocierile au eșuat, iar în locul ei a fost distribuită Shirley MacLaine. Între timp, producătorii de film erau dornici să profite de pe urma scandalului din jurul lui Taylor și Burton, și au jucat apoi împreună în filmul lui Anthony Asquith The V.I.P.s (1963), care a reflectat titlurile de pe prima pagină a ziarelor despre ei: 252-255, 260-266 Taylor a jucat rolul unui model celebru care încerca să-și părăsească soțul pentru un amant, iar Burton pe cel al soțului milionar înstrăinat. Lansat la scurt timp după Cleopatra, filmul a devenit un succes de box-office.: 264 Taylor a primit, de asemenea, 500.000 de dolari (4.425.543 de dolari în dolari din 2021 ) pentru a apărea într-o emisiune specială a postului de televiziune CBS, Elizabeth Taylor la Londra, în care a vizitat obiectivele turistice ale orașului și a recitat pasaje din operele unor scriitori britanici celebri.: 74-75

După terminarea filmului The V.I.P.s., Taylor a luat o pauză de doi ani de la filme, timp în care ea și Burton au divorțat de soții lor și s-au căsătorit între ei: 112 Supercuplul a continuat să joace împreună în filme la mijlocul anilor 1960, câștigând împreună 88 de milioane de dolari în următorul deceniu; Burton a declarat odată: „Se spune că generăm mai multă activitate comercială decât una dintre națiunile africane mai mici”. Biograful Alexander Walker a comparat aceste filme cu „coloane de bârfe ilustrate”, deoarece rolurile lor cinematografice reflectau adesea personae-ul lor public, în timp ce istoricul de film Alexander Doty a remarcat că majoritatea filmelor lui Taylor din această perioadă păreau „să se conformeze și să consolideze imaginea unei „Elizabeth Taylor” indulgentă, gălăgioasă, imorală sau amorală și apetisantă (în multe sensuri ale cuvântului)”. Primul proiect comun al lui Taylor și al lui Burton după pauza ei a fost drama romantică The Sandpiper (1965) a lui Vincente Minelli, despre o poveste de dragoste ilicită între o artistă boemă și un cleric căsătorit în Big Sur, California. Criticile sale au fost în mare parte negative, dar a avut încasări de succes de 14 milioane de dolari în box office..: 116-118

Următorul lor proiect, „Cui i-e frică de Virginia Woolf?” (1966), o adaptare a piesei cu același nume de Edward Albee, a oferit cea mai apreciată interpretare din punct de vedere critic din cariera lui Taylor: 286. Ea și Burton au jucat rolul lui Martha și George, un cuplu de vârstă mijlocie care trece printr-o criză conjugală. Pentru a o interpreta în mod convingător pe Martha, în vârstă de 50 de ani, Taylor s-a îngrășat, a purtat o perucă și s-a machiat pentru a părea mai în vârstă și obosită – în contrast puternic cu imaginea ei publică de vedetă de film plină de farmec.: 281-282 La sugestia lui Taylor, regizorul de teatru Mike Nichols a fost angajat pentru a regiza proiectul, în ciuda lipsei sale de experiență în cinematografie.: 139-140 Producția a fost diferită de tot ceea ce făcuse anterior, deoarece Nichols a dorit să repete amănunțit piesa înainte de a începe filmările: 141 Woolf a fost considerat revoluționar pentru temele sale pentru adulți și limbajul necenzurat, iar premiera a avut parte de recenzii „glorioase”:: 140, 151 Variety a scris că „caracterizarea lui Taylor este în același timp senzuală, răutăcioasă, cinică, jalnică, dezgustătoare, lascivă și tandră”. Stanley Kauffmann de la The New York Times a declarat că ea „face cea mai bună lucrare din cariera ei, susținută și urgentă”. Filmul a devenit, de asemenea, unul dintre cele mai mari succese comerciale ale anului. 286 Taylor a primit al doilea premiu Oscar, precum și premiile BAFTA, National Board of Review și New York City Film Critics Circle pentru interpretarea sa.

În 1966, Taylor și Burton au jucat Doctor Faustus timp de o săptămână la Oxford, în beneficiul Societății Dramatice a Universității Oxford; el a jucat în rolul principal, iar ea a apărut în primul ei rol pe scenă, Elena din Troia, un rol care nu necesita vorbire..: 186-189 Deși a primit recenzii în general negative, Burton a produs-o ca film, Doctor Faustus (1967), cu aceeași distribuție:: 186-189 A fost, de asemenea, criticat de critici și a avut încasări de numai 600.000 de dolari în box office: 230-232 Următorul proiect al lui Taylor și Burton, The Taming of the Shrew (1967) al lui Franco Zeffirelli, pe care l-au coprodus, a avut mai mult succes. : 164 A reprezentat o altă provocare pentru Taylor, deoarece a fost singura actriță din proiect care nu avea experiență anterioară în interpretarea lui Shakespeare; Zeffirelli a declarat mai târziu că acest lucru a făcut ca interpretarea ei să fie interesantă, deoarece „a inventat rolul de la zero”: 168 Criticii au considerat piesa ca fiind un material potrivit pentru cuplu, iar filmul a devenit un succes de box-office, având încasări de 12 milioane de dolari…: 181, 186

Cel de-al treilea film al lui Taylor lansat în 1967, Reflecții într-un ochi de aur, de John Huston, a fost primul ei film fără Burton de la Cleopatra. Bazat pe romanul omonim al lui Carson McCullers, a fost o dramă despre un ofițer militar homosexual reprimat și soția sa infidelă. Inițial, în acest film urma să joace alături de vechiul prieten al lui Taylor, Montgomery Clift, a cărui carieră era în declin de câțiva ani din cauza problemelor sale de abuz de substanțe. Hotărât să-i asigure implicarea în proiect, Taylor s-a oferit chiar să-i plătească asigurarea.: 157-161 Dar Clift a murit din cauza unui atac de cord înainte de începerea filmărilor; a fost înlocuit în rol de Marlon Brando.: 175, 189 Reflecții a fost un eșec critic și comercial la momentul lansării.: 233-234 Ultimul film al lui Taylor și Burton din acest an a fost adaptarea romanului lui Graham Greene, The Comedians, care a primit critici mixte și a fost o dezamăgire la box-office: 228-232

Citește și, biografii – Emil Adolf von Behring

Alternatives:Declinul carierei (1968-1979)Scăderea carierei (1968-1979)

Cariera lui Taylor era în declin la sfârșitul anilor 1960. Se îngrășase, se apropia de vârsta mijlocie și nu se potrivea cu noile vedete de la Hollywood, cum ar fi Jane Fonda și Julie Christie: 294-296, 307-308 După mai mulți ani de atenție mediatică aproape constantă, publicul s-a săturat de Burton și de ea și le-a criticat stilul de viață de tip jet set: 294-296, 305-306 În 1968, Taylor a jucat în două filme regizate de Joseph Losey – Boom! și Secret Ceremony – ambele fiind eșecuri critice și comerciale. : 238-246 Primul, bazat pe piesa lui Tennessee Williams The Milk Train Doesn”t Stop Here Anymore, o prezintă pe ea în rolul unei milionare îmbătrânite, căsătorită în serie, iar pe Burton în rolul unui bărbat mai tânăr care apare pe insula mediteraneană pe care ea s-a retras. : 211-217 Ceremonia secretă este o dramă psihologică în care mai joacă Mia Farrow și Robert Mitchum:: 242-243, 246 Cel de-al treilea film al lui Taylor cu George Stevens, The Only Game in Town (1970), în care ea joacă rolul unei dansatoare din Las Vegas care are o aventură cu un jucător compulsiv, interpretat de Warren Beatty, nu a avut succes.

Cele trei filme în care Taylor a jucat în 1972 au avut ceva mai mult succes. Zee and Co, care îi prezenta pe Michael Caine și pe ea în rolul unui cuplu căsătorit cu probleme, i-a adus premiul David di Donatello pentru cea mai bună actriță străină. A apărut alături de Burton în adaptarea romanului lui Dylan Thomas Under Milk Wood; deși rolul ei era mic, producătorii au decis să îi dea un rol principal pentru a profita de faima ei: 313-316. Cel de-al treilea rol în film în acel an a fost interpretarea unei chelnerițe blonde de restaurant în parodia lui Peter Ustinov despre Faust, Hammersmith Is Out, a zecea ei colaborare cu Burton. Deși, în general, nu a avut succes,: 316 Taylor a primit câteva recenzii bune, Vincent Canby de la The New York Times scriind că are „un anumit farmec vulgar și zdrențăros”, iar Roger Ebert de la Chicago Sun-Times spunând: „Spectacolul lui Elizabeth Taylor îmbătrânind și devenind tot mai frumoasă continuă să uimească populația”. Interpretarea ei a câștigat Ursul de Argint pentru cea mai bună actriță la Festivalul de Film de la Berlin.

Ultimul film al lui Taylor și Burton împreună a fost filmul televiziunii Harlech, Divorce His, Divorce Hers (1973), cu un nume potrivit pentru că au divorțat în anul următor..: 357 Celelalte filme ale ei lansate în 1973 au fost thrillerul britanic Night Watch (1973) și drama americană Ash Wednesday (1973)..: 341-349, 357-358 Pentru acesta din urmă, în care a jucat rolul unei femei care se supune mai multor operații estetice în încercarea de a-și salva căsnicia, a primit o nominalizare la Globul de Aur. Singurul ei film lansat în 1974, adaptarea italiană a lui Muriel Spark, The Driver”s Seat (1974), a fost un eșec..: 371-375

Taylor a avut mai puține roluri după mijlocul anilor 1970 și s-a concentrat pe susținerea carierei celui de-al șaselea soț al ei, politicianul republican John Warner, senator american. În 1976, a participat la filmul fantastic sovieto-american The Blue Bird (1976), un eșec de critică și de box-office, și a avut un rol mic în filmul de televiziune Victory at Entebbe (1976). În 1977, a cântat în adaptarea cinematografică a musicalului A Little Night Music (1977) de Stephen Sondheim, care a fost respinsă de critică…: 388-389, 403

Citește și, biografii – George al V-lea al Regatului Unit

Roluri pe scenă și la televiziune; pensionare (1980-2007)

După o perioadă de semi-retragere din cinematografie, Taylor a jucat în filmul The Mirror Crack”d (1980), adaptare după un roman polițist al Agathei Christie și cu o distribuție de actori din epoca studiourilor, precum Angela Lansbury, Kim Novak, Rock Hudson și Tony Curtis..: 435 Dorind să se provoace pe sine, a acceptat primul ei rol substanțial pe scenă, interpretând-o pe Regina Giddens într-o producție de pe Broadway a piesei The Little Foxes de Lillian Hellman..: 347-362 În loc să o prezinte pe Giddens într-o lumină negativă, așa cum se întâmplase adesea în producțiile anterioare, ideea lui Taylor a fost să o arate ca pe o victimă a circumstanțelor, explicând: „Este o criminală, dar spune: „Îmi pare rău, băieți, voi m-ați pus în situația asta”.”: 349

Producția a avut premiera în mai 1981 și a fost vândută în șase luni, în ciuda criticilor mixte..: 347-362 Frank Rich de la The New York Times a scris că interpretarea lui Taylor ca „Regina Giddens, acea cățea-zeiță malignă din sud… începe cu delicatețe, în curând se încinge și apoi explodează într-o furtună neagră și fulgerătoare care s-ar putea să te dea jos de pe scaun”, în timp ce Dan Sullivan de la Los Angeles Times a declarat: „Taylor prezintă o posibilă Regina Giddens, așa cum este văzută prin persoana lui Elizabeth Taylor. Există ceva actorie în ea, precum și o expunere personală”. În noiembrie 1981, a apărut în rolul socialitei malefice Helena Cassadine în telenovela de zi General Hospital, în noiembrie 1981.: 347-362 În anul următor, a continuat să joace The Little Foxes în West End din Londra, dar a primit recenzii în mare parte negative din partea presei britanice.: 347-362

Încurajați de succesul filmului The Little Foxes, Taylor și producătorul Zev Buffman au fondat Elizabeth Taylor Repertory Company: 347-362. Prima și singura sa producție a fost o reluare a comediei Private Lives a lui Noël Coward, cu Taylor și Burton în rolurile principale. Premiera a avut loc la Boston la începutul anului 1983 și, deși a avut succes comercial, a primit recenzii în general negative, criticii remarcând că ambele vedete aveau o sănătate vizibil precară – Taylor s-a internat într-un centru de reabilitare pentru alcool și droguri după ce piesa s-a încheiat, iar Burton a murit în anul următor..: 347-362 După eșecul piesei Private Lives, Taylor și-a dizolvat compania de teatru. Singurul ei alt proiect în acel an a fost filmul de televiziune Between Friends.

De la mijlocul anilor 1980, Taylor a jucat mai ales în producții de televiziune. A apărut în telenovelele Hotel și All My Children în 1984 și a jucat rolul unei îngrijitoare de bordel în miniseria istorică North and South în 1985. 363-373 A jucat, de asemenea, în mai multe filme de televiziune, interpretând-o pe Louella Parsons, editorialistă de bârfe, în Malice in Wonderland (1985), o „vedetă de cinema în declin” în drama There Must Be a Pony (1986) și un personaj bazat pe Poker Alice în westernul omonim (1987)..: 363-373 S-a reîntâlnit cu regizorul Franco Zeffirelli pentru a apărea în filmul biografic franco-italian Young Toscanini (1988), și a avut ultimul rol principal din cariera sa într-o adaptare pentru televiziune a piesei Sweet Bird of Youth (1989), a patra piesă de Tennessee Williams:: 363-373 În această perioadă, a început să primească și premii onorifice pentru cariera sa – Premiul Cecil B. DeMille în 1985 și Premiul Chaplin al Societății de Film de la Lincoln Center în 1986.

În anii ”90, Taylor și-a concentrat timpul pe HIV

Ultimul ei film lansat în cinematografe a fost în filmul The Flintstones (1994), care a fost criticat, dar a avut succes comercial, în care a jucat rolul lui Pearl Slaghoople într-un scurt rol secundar..: 436 Taylor a primit distincții americane și britanice pentru cariera sa: Premiul AFI pentru întreaga carieră în 1993, premiul onorific al Screen Actors Guild în 1997, În 2000, a fost numită Dame Commander în Ordinul cavaleresc al Imperiului Britanic în Lista de onoruri pentru Anul Nou al mileniului de către regina Elisabeta a II-a. După roluri secundare în filmul de televiziune These Old Broads (2001) și în sitcomul animat God, the Devil and Bob (2001), Taylor a anunțat că se retrage din actorie pentru a-și dedica timpul filantropiei. A avut o ultimă reprezentație publică în 2007, când, alături de James Earl Jones, a jucat piesa Love Letters la o acțiune caritabilă împotriva SIDA la studiourile Paramount..: 436

Citește și, biografii – Alexander Calder

HIV

Taylor a fost una dintre primele celebrități care au participat la campania HIV

Taylor a depus mărturie în fața Senatului și a Camerei pentru Ryan White Care Act în 1986, 1990 și 1992. Ea l-a convins pe președintele Ronald Reagan să recunoască pentru prima dată această boală într-un discurs din 1987 și i-a criticat public pe președinții George H.W. Bush și Bill Clinton pentru lipsa de interes în combaterea bolii. Taylor a fondat, de asemenea, Centrul medical Elizabeth Taylor pentru a oferi gratuit servicii de combatere a HIV

Taylor a fost distinsă cu mai multe premii pentru activitatea sa filantropică. A fost numită Cavaler al Legiunii de Onoare franceze în 1987 și a primit Premiul umanitar Jean Hersholt în 1993, Premiul Screen Actors” Guild Lifetime Achievement Award pentru servicii umanitare în 1997, Premiul GLAAD Vanguard în 2000 și Medalia prezidențială pentru cetățeni în 2001.

Citește și, biografii – Edwin Hubble

Alternatives:Mărci de parfumuri și bijuteriiMărci de parfum și bijuterii

Taylor a creat o colecție de parfumuri al cărei succes fără precedent a contribuit la stabilirea tendinței de a crea parfumuri de marcă pentru celebrități în anii următori. În colaborare cu Elizabeth Arden, Inc., a început prin a lansa două parfumuri cu cele mai bune vânzări – Passion în 1987 și White Diamonds în 1991. Taylor a supervizat personal crearea și producția fiecăruia dintre cele 11 parfumuri comercializate sub numele ei. Potrivit biografilor Sam Kashner și Nancy Schoenberger, ea a câștigat mai mulți bani prin colecția de parfumuri decât pe parcursul întregii sale cariere de actriță: 436, iar la moartea sa, ziarul britanic The Guardian a estimat că majoritatea averii sale, estimată la 600 de milioane de dolari – 1 miliard de dolari, a constat în venituri din parfumuri. În 2005, Taylor a fondat, de asemenea, o companie de bijuterii, House of Taylor, în colaborare cu Kathy Ireland și Jack și Monty Abramov.

Citește și, biografii – Papa Grigore al XIII-lea

Căsătorii, relații și copii

De-a lungul anilor de maturitate, viața personală a lui Taylor, în special cele opt căsătorii (două cu același bărbat), au atras o mare atenție din partea presei și dezaprobarea publicului. Potrivit biografului Alexander Walker, „Fie că i-a plăcut sau nu… căsătoria este matricea mitului care a început să o înconjoare pe Elizabeth Taylor de la : 126 MGM i-a organizat o întâlnire cu campionul de fotbal Glenn Davis în 1948, iar în anul următor, a fost logodită pentru scurt timp cu William Pawley Jr, fiul ambasadorului american William D. Pawley. : 75-88 Magnatul cinematografiei Howard Hughes a vrut, de asemenea, să se căsătorească cu ea și s-a oferit să le plătească părinților ei o sumă de bani cu șase cifre dacă ea ar fi devenit soția lui. : 81-82 Taylor a refuzat oferta, dar, în rest, era dornică să se căsătorească de tânără, deoarece „educația și convingerile sale mai degrabă puritane” au făcut-o să creadă că „dragostea era sinonimă cu căsătoria”. Taylor s-a descris mai târziu ca fiind „imatură din punct de vedere emoțional” în această perioadă, din cauza copilăriei sale protejate, și credea că ar putea obține independența față de părinții ei și de MGM prin căsătorie.

Taylor avea 18 ani când s-a căsătorit cu Conrad „Nicky” Hilton Jr., moștenitorul lanțului de hoteluri Hilton, la biserica Good Shepherd din Beverly Hills, pe 6 mai 1950: 106-112 MGM a organizat nunta mare și costisitoare, care a devenit un eveniment mediatic major..: 106-112 În săptămânile de după nuntă, Taylor și-a dat seama că făcuse o greșeală; nu numai că ea și Hilton aveau puține interese comune, dar el era și abuziv și băutor înrăit.: 113-119 A obținut divorțul în ianuarie 1951, la opt luni după nuntă: 120-125

Taylor s-a căsătorit cu cel de-al doilea soț al ei, actorul britanic Michael Wilding – un bărbat cu 20 de ani mai în vârstă decât ea – într-o ceremonie discretă la Caxton Hall din Londra, pe 21 februarie 1952.: 139 Îl cunoscuse pentru prima dată în 1948, în timp ce filma The Conspirator în Anglia, iar relația lor a început atunci când s-a întors pentru a filma Ivanhoe în 1951.: 131-133 Taylor a considerat că diferența de vârstă dintre ei este atrăgătoare, deoarece ea își dorea „calmul, liniștea și siguranța prieteniei” din relația lor; el spera că mariajul îi va ajuta cariera la Hollywood: 136 Au avut doi fii: Michael Howard (n. 6 ianuarie 1953) și Christopher Edward (n. 27 februarie 1955): 148, 160 Pe măsură ce Taylor a îmbătrânit și a devenit mai încrezătoare în ea însăși, a început să se despartă de Wilding, a cărui carieră în declin a fost, de asemenea, o sursă de conflicte conjugale.: 160-165 Când ea era plecată la filmările la Giant în 1955, revista de bârfe Confidential a provocat un scandal afirmând că el a primit stripteuze la ei acasă.: 164-165 Taylor și Wilding și-au anunțat despărțirea la 18 iulie 1956 și au divorțat în ianuarie 1957.

Taylor s-a căsătorit cu cel de-al treilea soț al ei, producătorul de teatru și film Mike Todd, în Acapulco, Guerrero, Mexic, la 2 februarie 1957: 178-180. Au avut o fiică, Elizabeth „Liza” Frances (n. 6 august 1957)..: 186 Todd, cunoscut pentru cascadorii publicitare, a încurajat atenția mediatică asupra căsniciei lor; de exemplu, în iunie 1957, a organizat o petrecere de ziua lui la Madison Square Garden, la care au participat 18.000 de invitați și care a fost transmisă de CBS.: 188 Moartea lui într-un accident de avion la 22 martie 1958, a lăsat-o pe Taylor devastată. : 193-202 Ea a fost consolată de prietenul lui Todd și al ei, cântărețul Eddie Fisher, cu care a început curând o aventură.: 201-210 Deoarece Fisher era încă căsătorit cu actrița Debbie Reynolds, aventura a dus la un scandal public, Taylor fiind catalogată drept „distrugătoare de cămine”: 201-210 Taylor și Fisher s-au căsătorit la Templul Beth Sholom din Las Vegas, la 12 mai 1959; ea a declarat ulterior că s-a căsătorit cu el doar din cauza durerii sale.

În timp ce filma Cleopatra în Italia, în 1962, Taylor a început o aventură cu colegul ei de platou, actorul galez Richard Burton, deși Burton era și el căsătorit. Zvonurile despre această relație au început să circule în presă și au fost confirmate de o fotografie de paparazzi care îi înfățișează pe un iaht în Ischia: 27-34. Potrivit sociologului Ellis Cashmore, publicarea fotografiei a fost un „punct de cotitură”, care a dat startul unei noi ere în care a devenit dificil pentru celebrități să își țină viețile personale separate de imaginea publică. Scandalul a făcut ca Taylor și Burton să fie condamnați de Vatican pentru „vagabondaj erotic”, iar Congresul american a cerut, de asemenea, să li se interzică să mai intre în țară…: 36 Taylor a obținut divorțul de Fisher la 5 martie 1964, în Puerto Vallarta, Jalisco, Mexic, și s-a căsătorit cu Burton 10 zile mai târziu, într-o ceremonie privată la Ritz-Carlton Montreal..: 99-100 Burton le-a adoptat ulterior pe Liza Todd și Maria Burton (n. 1 august 1961), o orfană germană al cărei proces de adopție Taylor îl începuse în timp ce era căsătorită cu Fisher.

Supranumiți „Liz și Dick” de către mass-media, Taylor și Burton au jucat împreună în 11 filme și au dus un stil de viață de tip jet-set, cheltuind milioane de euro pe „blănuri, diamante, tablouri, haine de designer, călătorii, mâncare, băuturi alcoolice, un iaht și un avion.”: 193 Sociologul Karen Sternheimer afirmă că ei „au devenit o industrie casnică de speculații despre presupusa lor viață de excese. De la relatări despre aventuri cu cheltuieli masive și până la o căsătorie deschisă, cuplul a ajuns să reprezinte o nouă eră a acoperirii celebrităților „gotcha”, în care cu cât povestea este mai personală, cu atât mai bine”. Au divorțat pentru prima dată în iunie 1974, dar s-au împăcat și s-au recăsătorit la Kasane, Botswana, la 10 octombrie 1975: 376, 391-394. A doua căsătorie a durat mai puțin de un an, încheindu-se cu un divorț în iulie 1976: 384-385, 406. Relația dintre Taylor și Burton a fost deseori numită de presă „căsătoria secolului”, iar ea a declarat mai târziu: „După Richard, bărbații din viața mea au fost acolo doar pentru a ține haina, pentru a deschide ușa. Toți bărbații de după Richard au fost de fapt doar companie.”: vii, 437 La scurt timp după divorțul definitiv de Burton, Taylor l-a întâlnit pe cel de-al șaselea soț al ei, John Warner, un politician republican din Virginia: 402-405 S-au căsătorit la 4 decembrie 1976, după care Taylor s-a concentrat pe munca pentru campania electorală a acestuia: 402-405 Odată ce Warner a fost ales în Senat, ea a început să-și regăsească viața de soție de politician în Washington, D.C., plictisitoare și singuratică, devenind deprimată, supraponderală și din ce în ce mai dependentă de medicamente pe bază de rețetă și de alcool.: 402-405 Taylor și Warner s-au separat în decembrie 1981 și au divorțat un an mai târziu, în noiembrie 1982.: 410-411

După divorțul de Warner, Taylor s-a întâlnit cu actorul Anthony Geary și a fost logodită cu avocatul mexican Victor Luna în 1983-1984,: 422-434 și cu omul de afaceri newyorkez Dennis Stein în 1985. L-a cunoscut pe cel de-al șaptelea – și ultimul – soț, muncitorul în construcții Larry Fortensky, la Centrul Betty Ford în 1988,: 465-466. S-au căsătorit la ferma Neverland a prietenului ei de lungă durată Michael Jackson, la 6 octombrie 1991. Nunta a fost din nou supusă unei atenții intense din partea presei, un fotograf fiind parașutat la fermă, iar Taylor a vândut fotografiile de nuntă către People pentru 1 milion de dolari, sumă pe care a folosit-o pentru a-și înființa fundația pentru SIDA. Taylor și Fortensky au divorțat în octombrie 1996,: 437 dar au rămas în contact pe viață. Ea a atribuit despărțirea operațiilor dureroase ale ei la șold și tulburărilor obsesiv-compulsive ale lui. În iarna anului 1999, Fortensky a suferit o operație pe creier după ce a căzut de la un balcon și a fost în comă timp de șase săptămâni; Taylor a anunțat imediat spitalul că va garanta personal cheltuielile medicale ale acestuia. La sfârșitul anului 2010, ea i-a scris o scrisoare în care scria: „Larry dragă, vei fi întotdeauna o mare parte din inima mea! Te voi iubi pentru totdeauna”. Ultima convorbire telefonică a lui Taylor cu Fortensky a avut loc pe 7 februarie 2011, cu o zi înainte de a se interna în spital pentru ceea ce s-a dovedit a fi ultima ei ședere. El i-a spus că va trăi mai mult decât el. Deși erau divorțați de aproape 15 ani, Taylor i-a lăsat lui Fortensky 825.000 de dolari în testamentul ei.

Citește și, batalii – Bătălia navală de la Abukir

Sprijin pentru cauze evreiești și sioniste

Taylor a fost crescută ca un om de știință creștin și s-a convertit la iudaism în 1959: 206-210. Deși doi dintre soții ei – Mike Todd și Eddie Fisher – erau evrei, Taylor a declarat că nu s-a convertit din cauza lor, ci își dorea acest lucru „de mult timp” și că exista „confort, demnitate și speranță pentru mine în această religie străveche care a supraviețuit patru mii de ani…”. Mă simt ca și cum aș fi fost evreică toată viața mea”. Walker credea că Taylor a fost influențată în decizia ei de nașul ei, Victor Cazalet, și de mama ei, care au fost susținători activi ai sionismului în copilăria ei..: 14

După convertire, Taylor a devenit o susținătoare activă a cauzelor evreiești și sioniste. În 1959, a cumpărat obligațiuni israeliene în valoare de 100.000 de dolari, ceea ce a dus la interzicerea filmelor sale de către țările musulmane din Orientul Mijlociu și Africa. De asemenea, i s-a interzis intrarea în Egipt pentru a filma Cleopatra în 1962, dar interdicția a fost ridicată doi ani mai târziu, după ce oficialii egipteni au considerat că filmul a adus publicitate pozitivă pentru țară. Pe lângă achiziționarea de obligațiuni, Taylor a ajutat la strângerea de fonduri pentru organizații precum Fondul Național Evreiesc și a făcut parte din consiliul de administrație al Centrului Simon Wiesenthal.

De asemenea, a pledat pentru dreptul evreilor sovietici de a emigra în Israel, a anulat o vizită în URSS din cauza condamnării Israelului din cauza Războiului de Șase Zile și a semnat o scrisoare de protest față de Rezoluția 3379 din 1975 a Adunării Generale a Organizației Națiunilor Unite. În 1976, ea s-a oferit ca ostatică de înlocuire după ce peste 100 de civili israelieni au fost luați ostatici în deturnarea avionului din Entebbe. A avut un mic rol în filmul de televiziune realizat despre acest incident, Victory at Entebbe (1976), și a fost narator în Genocide (1981), un documentar despre Holocaust, premiat cu Oscar.

Citește și, biografii – Caspar David Friedrich

Alternatives:Stil și colecție de bijuteriiColecția de stil și bijuteriiColecție de stil și bijuterii

Taylor este considerată un simbol al modei atât pentru costumele sale din filme, cât și pentru stilul personal. La MGM, costumele ei au fost create în principal de Helen Rose și Edith Head, iar în anii 1960 de Irene Sharaff. Printre cele mai faimoase costume ale sale se numără o rochie albă de bal în „Un loc în soare” (1951), o rochie grecească în „Pisica pe un acoperiș fierbinte de tablă” (1958), o rochie verde în linie A în „Brusc, vara trecută” (1959) și un slip și o haină de blană în „BUtterfield 8” (1960). Aspectul ei de machiaj din Cleopatra (1963) a inițiat o tendință pentru machiajul „cat-eye” realizat cu eyeliner negru: 135-136.

Taylor a colecționat bijuterii de-a lungul vieții sale și a deținut diamantul Krupp de 33,19 carate (6,638 g), diamantul Taylor-Burton de 69,42 carate (13,884 g) și perla La Peregrina de 50 de carate (10 g), toate trei fiind cadouri de la soțul ei, Richard Burton: 237-238, 258-259, 275-276. De asemenea, a publicat o carte despre colecția ei, My Love Affair with Jewellery, în 2002. Taylor a contribuit la popularizarea operei creatorilor de modă Valentino Garavani A primit un premiu „Lifetime of Glamour” din partea Council of Fashion Designers of America (CFDA) în 1997. După moartea sa, colecțiile sale de bijuterii și de modă au fost scoase la licitație de Christie”s în beneficiul fundației sale pentru SIDA, ETAF. Bijuteriile au fost vândute pentru suma record de 156,8 milioane de dolari, iar hainele și accesoriile pentru alte 5,5 milioane de dolari.

Citește și, biografii – Georgios Gemistos Plethon

Alternatives:Boală, deces și înmormântareBoală, moarte și înmormântare

Taylor s-a luptat cu probleme de sănătate în cea mai mare parte a vieții sale. și și-a rupt spatele în timp ce filma National Velvet în 1944: 40-47 Fractura a trecut neobservată timp de mai mulți ani, deși i-a provocat probleme cronice de spate..: 40-47 În 1956, a suferit o operație în care i-au fost îndepărtate o parte din discurile coloanei vertebrale și înlocuite cu os donat.: 175 Taylor era predispusă și la alte boli și leziuni, care necesitau adesea intervenții chirurgicale; în 1961, a supraviețuit unui atac aproape fatal de pneumonie care a necesitat o traheotomie. A fost tratată pentru pneumonie cu bacteriofagi.

În plus, era dependentă de alcool și de analgezice și tranchilizante eliberate pe bază de rețetă. A fost tratată la Centrul Betty Ford timp de șapte săptămâni, din decembrie 1983 până în ianuarie 1984, devenind prima celebritate care s-a internat în mod deschis în clinică: 424-425. A recidivat mai târziu în deceniul următor și a intrat din nou la reabilitare în 1988: 366-368. Taylor s-a luptat, de asemenea, cu greutatea sa – a devenit supraponderală în anii 1970, în special după căsătoria cu senatorul John Warner, și a publicat o carte de dietă despre experiențele sale, Elizabeth Takes Off (1988). Taylor a fost o fumătoare înrăită până când a avut o criză severă de pneumonie în 1990.

Starea de sănătate a lui Taylor s-a deteriorat din ce în ce mai mult în ultimele două decenii de viață, iar după 1996 a participat rar la evenimente publice. Taylor a avut crize grave de pneumonie în 1990 și 2000, două operații de înlocuire a șoldului la mijlocul anilor 1990, o operație pentru o tumoare benignă pe creier în 1997 și un tratament de succes pentru cancer de piele în 2002. Ea a folosit un scaun cu rotile din cauza problemelor de spate și a fost diagnosticată cu insuficiență cardiacă congestivă în 2004. La șase săptămâni după ce a fost spitalizată, a murit din cauza acestei boli la vârsta de 79 de ani, la 23 martie 2011, la Cedars-Sinai Medical Center din Los Angeles. Înmormântarea ei a avut loc a doua zi la Forest Lawn Memorial Park din Glendale, California. Slujba a fost o ceremonie privată evreiască prezidată de rabinul Jerome Cutler. La cererea lui Taylor, ceremonia a început cu 15 minute în urmă față de program, deoarece, potrivit reprezentantului ei, „a vrut chiar să întârzie la propria înmormântare”. Ea a fost înmormântată în Marele Mausoleu al cimitirului.

Citește și, civilizatii – Liniar A

Alternatives:Reședința din Los AngelesReședință în Los AngelesReședința în Los Angeles

Taylor a locuit la 700 Nimes Road, în cartierul Bel Air din Los Angeles, din 1982 până la moartea sa, în 2011. Fotograful de artă Catherine Opie a creat un studiu fotografic omonim al casei în 2011.

Taylor a fost una dintre ultimele vedete ale cinematografiei clasice de la Hollywood și una dintre primele celebrități moderne. În timpul erei sistemului de studiouri, ea a exemplificat starul de film clasic. Era prezentată ca fiind diferită de oamenii „obișnuiți”, iar imaginea ei publică a fost atent creată și controlată de MGM. Când epoca Hollywood-ului clasic a luat sfârșit în anii 1960, iar fotografiile de paparazzi au devenit o caracteristică normală a culturii media, Taylor a ajuns să definească un nou tip de celebritate a cărei viață privată reală era în centrul interesului public. Potrivit lui Adam Bernstein de la The Washington Post, „mai mult decât pentru vreun rol în film, ea a devenit celebră pentru că era celebră, stabilind un model mediatic pentru generațiile ulterioare de artiști, modele și pentru tot felul de persoane semidocte.”

Indiferent de premiile de interpretare pe care le-a câștigat în timpul carierei sale, interpretările din filme ale lui Taylor au fost deseori trecute cu vederea de criticii contemporani; potrivit istoricului de film Jeanine Basinger, „Nicio actriță nu a avut vreodată o sarcină mai dificilă de a-i face pe critici să o accepte pe ecran ca fiind altcineva decât Elizabeth Taylor… Personajul ei a mâncat-o de vie”. Rolurile ei din filme reflectau adesea viața ei personală, iar mulți critici continuă să o considere că se juca mereu pe ea însăși, mai degrabă decât să joace. În schimb, Mel Gussow de la The New York Times a declarat că „gama de interpretare a fost surprinzător de largă”, în ciuda faptului că nu a primit niciodată pregătire profesională. Criticul de film Peter Bradshaw a numit-o „o actriță atât de sexy încât incita la revoltă – senzuală și regină în același timp” și „o prezență actoricească perspicace, inteligentă și intuitivă în ultimii ani”. David Thomson a declarat că „avea o gamă, un tupeu și un instinct pe care doar Bette Davis le mai avusese până atunci – și, la fel ca Davis, Taylor era monstru și împărăteasă, iubită și certăreață, idioată și înțeleaptă”. Cinci filme în care a jucat – „Lassie Come Home”, „National Velvet”, „A Place in the Sun”, „Giant” și „Who”s Afraid of Virginia Woolf?” – au fost păstrate în National Film Registry, iar American Film Institute a numit-o a șaptea cea mai mare legendă feminină a cinematografiei clasice de la Hollywood.

Taylor a fost, de asemenea, discutată de jurnaliști și cercetători interesați de rolul femeilor în societatea occidentală. Camille Paglia scrie că Taylor a fost o „femeie pre-feministă” care „deține puterea sexuală pe care feminismul nu o poate explica și pe care a încercat să o distrugă. Prin intermediul unor vedete precum Taylor, simțim impactul care tulbură lumea al unor femei legendare precum Dalila, Salome și Elena din Troia”. În schimb, criticul cultural M.G. Lord o numește pe Taylor o „feministă accidentală”, afirmând că, deși nu s-a identificat ca fiind feministă, multe dintre filmele sale au avut teme feministe și „au introdus un public larg în ideile feministe”. În mod similar, Ben W. Heineman Jr. și Cristine Russell scriu în The Atlantic că rolul ei în Giant „a demontat stereotipurile despre femei și minorități”.

Taylor este considerată o icoană gay și a primit o largă recunoaștere pentru HIV

Citește și, biografii – Johannes Vermeer

Alternatives:CitateCităriCitateleCitații

Citește și, biografii – José de Anchieta

Alternatives:Surse generaleSursele generale

sursele