Emily Dickinson
gigatos | februarie 2, 2022
Rezumat
Emily Elizabeth Dickinson (Amherst, Massachusetts, 10 decembrie 1830 – Amherst, 15 mai 1886) a fost o poetă americană a cărei poezie pasională a plasat-o în micul panteon al poeților americani de referință, alături de Edgar Allan Poe, Ralph Waldo Emerson și Walt Whitman.
Dickinson provenea dintr-o familie prestigioasă și avea legături puternice cu comunitatea sa, deși și-a trăit o mare parte din viață în izolare acasă. După ce a studiat timp de șapte ani la Amherst Academy, a urmat pentru scurt timp cursurile Seminarului feminin Mount Holyoke înainte de a se întoarce la casa familiei din Amherst. Vecinii ei o considerau excentrică; avea o predilecție pentru a purta mereu haine albe, era cunoscută pentru că refuza să întâmpine oaspeții și, în ultimii ani de viață, pentru că nici măcar nu voia să iasă din camera ei. Dickinson nu s-a căsătorit niciodată, iar cele mai multe dintre prieteniile ei depindeau în întregime de corespondență.
În intimitatea căminului său, Dickinson a fost o poetă prolifică; cu toate acestea, în timpul vieții sale, nici măcar o duzină din cele aproape 1800 de poezii ale sale nu au fost publicate. Lucrările publicate în timpul vieții sale au fost modificate semnificativ de către editori, adaptându-le la regulile și convențiile poetice ale vremii. Cu toate acestea, poemele lui Dickinson sunt unice în comparație cu cele ale contemporanilor săi: conțin versuri scurte, sunt în general fără titlu, conțin rime consonante imperfecte și o punctuație neconvențională. Multe dintre poemele sale se concentrează pe teme legate de moarte și nemurire, două teme care revin și în scrisorile pe care le trimitea prietenilor săi.
Cunoscuții lui Dickinson probabil că știau de scrierile ei, dar abia după moartea acesteia, în 1886, sora mai mică a lui Dickinson, Lavinia, a descoperit poemele pe care Emily le păstrase, iar amploarea operei sale a devenit evidentă. Prima sa colecție de poezii a fost publicată în 1890 de personalități cunoscute, precum Thomas Wentworth Higginson și Mabel Loomis Todd, deși aceștia au modificat semnificativ originalele. Cercetătorul Thomas H. Johnson a publicat în 1955 o colecție completă a lui Dickinson, prima cu poezii ale acesteia, în mare parte neschimbată. În ciuda unei recepții critice și a unei receptări nefavorabile și sceptice la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, Emily Dickinson este considerată aproape universal drept una dintre cele mai importante poete americane din toate timpurile.
Emily Dickinson provenea dintr-o familie importantă din New England. Strămoșii ei au venit în Statele Unite în primul val de imigranți puritani, iar religia protestantă strictă pe care o profesau a influențat lucrările artistei.
Avocați, educatori și funcționari politici au populat arborele genealogic al lui Emily; unul dintre strămoșii ei a fost secretar al orașului Wethersfield, Connecticut, în 1659. Bunicul ei, Samuel Fowler Dickinson, a fost secretar al orașului, reprezentant în Curtea Generală, senator în Senatul de stat și, timp de patruzeci de ani, judecător în comitatul Hampton, Massachusetts.
Tatăl poetului, Edward Dickinson, avocat la Universitatea Yale, a fost judecător în Amherst, reprezentant în Camera Reprezentanților din Massachusetts, senator în capitala statului și, în cele din urmă, reprezentant al statului Massachusetts în Congresul de la Washington. Edward a fondat Massachusetts Central Railroad și, de asemenea, a fondat Amherst College împreună cu tatăl său, Samuel.
Partenerul din cabinetul de avocatură al lui Edward Dickinson era văr cu Ralph Waldo Emerson, care, din acest motiv, a fost mereu legat de orașul Amherst, influențând filosofia și opera lui Emily. Soția lui Edward și mama poetului a fost Emily Norcross Dickinson (1804-1882), care la sfârșitul vieții a fost țintuită la pat și a rămas în grija fiicelor sale. Emily Dickinson a avut doi frați: cel mai mare, William Austin Dickinson (1829-1895), cunoscut în general după al doilea prenume, s-a căsătorit în 1856 cu Susan Gilbert, o prietenă a surorii sale Emily, și a locuit în casa alăturată celei a tatălui său. Sora sa mai mică, Lavinia Norcross Dickinson (1829-1895), a fost mama poetei. Sora sa mai mică, Lavinia Norcross Dickinson (1833-1899), cunoscută și sub numele de „Vinnie”, a fost cea care a descoperit operele lui Emily după moartea acesteia și a devenit prima compilatoare și editoare a poeziei sale.
Emily Dickinson s-a născut în perioada de dinaintea Războiului Civil, când puternice curente ideologice și politice se confruntau în societatea americană din clasa de mijloc superioară.
Chiar și cele mai bogate gospodării nu aveau apă caldă și toalete în interior, iar treburile casnice reprezentau o povară enormă pentru femei; cu toate acestea, datorită bogăției lor, familia Dickinson avea o menajeră irlandeză. Din cauza situației din New England la acea vreme, Dickinson a fost un caz rar în societatea rurală în ceea ce privește preocuparea sa pentru o educație bună.
Religiozitatea puritană severă era peste tot, iar singura expresie artistică acceptată era muzica corului bisericii. Ortodoxia protestantă din anii 1830 considera romanele ca fiind „literatură disipată”; jocurile de cărți și dansul nu erau permise; nu existau concerte clasice și nici teatru. Prezența femeilor singure la întâlniri în afara ceaiului zilnic între vecini nu era tolerată, iar Paștele și Crăciunul nu au fost sărbătorite până în 1864, când prima biserică episcopală a fost înființată în Amherst și a introdus aceste obiceiuri.
Odată ce Amherst College a fost fondat de bunicul și tatăl lui Emily, uniunea dintre instituție și biserică a dus la formarea unor misionari care au părăsit Amherst pentru a răspândi idealurile protestante în cele mai îndepărtate colțuri ale lumii. Întoarcerea ocazională a unuia dintre acești misionari introducea idei, viziuni și concepte noi în societatea conservatoare a orașului, care a început astfel să ia contact cu lumea exterioară și a fost înclinată să abandoneze vechile obiceiuri și credințe mai repede decât alte părți ale regiunii.
Copilărie, adolescență și studii
Emily Dickinson s-a născut în casa părinților ei la 10 decembrie 1830, la doi ani după căsătoria părinților ei. Foarte atașată de idealurile și conceptele puritane în vogă, i-au trebuit mulți ani până când a început să se revolte, deși niciodată complet.
Emily își amintește foarte puțin de bunicii, mătușile și unchii ei, însă în copilărie a avut o relație strânsă cu două verișoare orfane, pe care a ajutat să le educe și chiar i-a citit în secret câteva dintre poeziile sale uneia dintre ele, Clara Newman.
Este imposibil de reconstituit în întregime copilăria poetului, cercetătorii dispun de informații puține și fragmentare. Cu toate acestea, se știe că fratele mai mare al lui Emily, William Austin Dickinson, cu un an și jumătate mai mare decât ea, s-a născut la 16 aprilie 1829. A studiat la Amherst College și a devenit, ca și tatăl său, avocat după ce a absolvit Universitatea Harvard.
Austin Dickinson s-a căsătorit în 1856 cu Susan Huntington Gilbert, fosta colegă de clasă a lui Emily la Academia Amherst, care pare să fi jucat un rol important în viața sentimentală a scriitoarei. Susan Gilbert, care s-a mutat împreună cu Austin în casa de lângă cea a lui Emily, a devenit prietena, iubita și confidenta poetei, iar din corespondența lor reiese că cumnata ei a fost a doua persoană căreia i-a arătat poeziile sale. A îndrăznit chiar să îi sugereze lui Emily unele modificări și retușuri care nu au fost făcute niciodată. De asemenea, s-a propus ca Susan să fi fost destinatara a aproximativ 300 de poeme de dragoste ale lui Dickinson și că această dragoste a fost reciprocă.
Lavinia Dickinson, sora ei mai mică, născută la 28 februarie 1833, i-a fost tovarășă și prietenă până la sfârșitul vieții. Puținele confidențe intime cunoscute despre Emily provin de la Lavinia. „Vinnie” a avut o adorație profundă pentru sora ei și pentru talentul ei poetic; cu toate acestea, a respectat decizia lui Emily de a-și ține operele ascunse până la moarte și, de asemenea, i-a protejat viața privată în măsura în care i-a fost permis să o facă, creând și menținând atmosfera de calm, izolare și singurătate de care Emily avea nevoie pentru a-și contura marea ei producție poetică. Credința lui Lavinia în operele surorii sale a permis protejarea lor pentru posteritate, până la prima lor publicare postumă. Devotamentul Laviniei a făcut ca biograful lui Emily, George Frisbie Whicher, și întreaga lume să înțeleagă că „cea mai memorabilă poetă lirică americană a trăit și a murit în anonimat”.
Academia Amherst era doar pentru băieți, însă în 1838 s-a deschis pentru prima dată și pentru fete, iar în 1840, Edward Dickinson și soția sa au înscris-o pe Emily.
În ciuda umilinței sale – a scris „Am mers la școală, dar nu am primit nicio instruire” – educația lui Emily la academie a fost solidă și completă. Acolo a învățat literatură, religie, istorie, matematică, geologie și biologie. A primit o educație solidă în greacă și latină, ceea ce i-a permis, de exemplu, să citească Eneida lui Virgiliu în limba sa originală.
Punctul cel mai slab al educației lui Dickinson a fost, fără îndoială, matematica, pentru care nu avea nicio facilitate și care nu îi plăcea. Talentul său narativ a determinat-o să scrie compunerile colegilor săi de clasă care, în schimb, îi dădeau teme de algebră și geometrie.
Din această perioadă avem o scrisoare adresată prietenei sale Jane Humphrey, scrisă pe când avea unsprezece ani, care arată un stil savant și zâmbitor: „Astăzi este miercuri și a avut loc un curs de oratorie. Un tânăr a citit o compunere pe tema „Gândește-te de două ori înainte de a vorbi”. L-am considerat cea mai proastă creatură care a trăit vreodată și i-am spus că ar fi trebuit să se gândească de două ori înainte de a scrie”.
Rectorul academiei de la acea vreme era un educator experimentat care tocmai sosise de la Berlin. Edward Dickinson i-a sugerat fiicei sale să se înscrie la cursurile de germană ale rectorului, deoarece cu siguranță nu va mai avea o altă ocazie de a învăța germana în viitor. În plus, Emily a studiat pianul cu mătușa ei, cânta duminica, dar și grădinăritul, floricultura și horticultura; aceste ultime pasiuni nu o vor părăsi până la sfârșitul vieții sale.
Educația lui Emily Dickinson a fost, prin urmare, mult mai profundă și mai puternică decât cea a altor femei din timpul și locul ei. Cu toate acestea, uneori, fata, a cărei sănătate nu era foarte bună, se simțea suprasolicitată și suprasolicitată. La vârsta de paisprezece ani a scris o scrisoare unei colege de clasă în care spunea: „Vom termina educația cândva, nu-i așa? Atunci tu poți fi Platon, iar eu pot fi Socrate, atâta timp cât tu nu ești mai înțelept decât mine.
Academia și Colegiul Amherst au avut o facultate de oameni de știință de renume național, inclusiv biologii Edward Hitchcock și Charles Baker Adams și geologul Charles Upham Shepard, care au adus la colegiu colecțiile lor enorme de specimene. În 1848, când poetul avea optsprezece ani, ambele instituții au construit un important observator astronomic, dotat cu un telescop bun și cu dulapuri pentru a adăposti colecțiile.
Toate acestea au stimulat interesul lui Dickinson pentru științele naturii, ea știa de la o vârstă fragedă numele tuturor constelațiilor și stelelor și s-a apucat cu entuziasm de botanică. Știa exact unde să găsească fiecare specie de floare sălbatică care crește în regiune și le clasifica corect în conformitate cu nomenclatura binomială latină. Toată această erudiție științifică a rămas bine întipărită în memoria sa și a fost folosită pentru complotul naturalist al poemelor sale mulți ani mai târziu.
Seminarul Mary Lyon pentru domnișoare de la Mount Holyoke a primit-o și el pe Emily Dickinson, pentru a o ajuta în formarea sa religioasă și pentru a-și completa studiile superioare. În 1847, tânăra a părăsit pentru prima dată casa familiei sale pentru a studia la seminar.
Dickinson, la doar șaisprezece ani, era una dintre cele mai tinere dintre cele 235 de studente de la Mount Holyoke, care erau păzite de un grup select de tinere profesoare de douăzeci și treizeci de ani. Adolescentul a trecut cu brio examenele stricte de admitere și a fost foarte mulțumit de educația de la seminar.
Acolo au încercat să o convingă pe Emily să se îndrepte spre religie în vederea unei activități misionare în străinătate, dar, după multe căutări sufletești, Dickinson a constatat că nu era interesată și a refuzat, fiind înscrisă în grupul celor șaptezeci de studenți considerați „neconvertiți”.
În ciuda acestui fapt, Emily și imaginația ei plină de portrete au fost foarte populare la seminar. O colegă de clasă a scris că „Emily era întotdeauna înconjurată în pauză de un grup de fete dornice să îi audă poveștile ei bizare și extrem de amuzante, inventate întotdeauna pe loc”.
În mai puțin de un an, Emily a trecut întregul curs, în special datorită cunoștințelor sale aprofundate de latină. A trecut rapid Istoria și Gramatica engleză, obținând note excelente la examenele finale, care au fost orale și publice. În anul următor a urmat Chimie și Fiziologie, iar în al treilea, Astronomie și Retorică, materii în care, așa cum am spus, Emily avea cunoștințe profunde. Profesorii, având în vedere stăpânirea ei evidentă a botanicii, i-au dat un permis de trecere la această materie fără a fi nevoie să o ia sau să dea examene.
În primăvară, Emily s-a îmbolnăvit și nu a mai putut rămâne la seminar. Edward Dickinson l-a trimis pe Austin să o ia și să o aducă înapoi. După această a doua experiență academică din viața ei, Emily Dickinson nu a mai studiat niciodată.
Citește și, biografii – Pavel I al Rusiei
Iubiri ascunse
Viața privată a lui Emily Dickinson a rămas întotdeauna ascunsă publicului, dar este suficient să aruncăm o privire asupra poemelor sale pentru a descoperi în ele o coerență, o pasiune și o intensitate extraordinare. Cele mai multe dintre operele sale se referă la dragostea ei pentru cineva, un bărbat sau o femeie, al cărui nume nu este niciodată menționat și cu care nu s-a putut căsători.
Din nefericire, cum poeziile lui Emily au fost publicate într-o ordine complet arbitrară, nu se poate distinge astăzi nicio secvență cronologică concretă, ceea ce distruge posibila progresie dramatică ce ar povesti succesiunea de emoții pe care le-a simțit față de această persoană necunoscută, fără îndoială un capital de importanță în viața artistei și care ar fi putut chiar să influențeze decizia ei de a se auto-recluziona.
Subiect al multor bârfe în timpul vieții și mult mai mult după moartea sa, viața emoțională și intimă a lui Emily așteaptă încă să fie dezvăluită de cercetători și specialiști. Posibila exagerare a vieții ei este contrazisă de poeta însăși când scrie: „Viața mea a fost prea simplă și austeră pentru a deranja pe cineva”, deși poate că această frază se referă doar la faptele vieții ei și nu la sentimentele ei profunde.
Deja între 1850 și 1880, în Massachusetts circulau numeroase zvonuri despre aventurile amoroase ale fiicei judecătorului Dickinson, iar după publicarea primei sale cărți de poezii, s-au răspândit bârfe despre „povestea de dragoste” nefericită a acesteia.
Teoriile populare sau academice pot fi împărțite în două grupe: relația de dragoste cu un tânăr pe care Edward Dickinson i-a interzis să-l mai vadă sau relația cu un pastor protestant căsătorit care a fugit într-un oraș îndepărtat pentru a nu ceda tentației. Ambele, deși nedovedite, au un mic fond de adevăr istoric. Nu ar trebui nici să nu luăm în considerare ipoteza susținută de unii biografi mai contemporani, conform căreia Emily era profund îndrăgostită de consilierul, prietenul și cumnata ei, soția fratelui ei mai mare, care locuia alături de casa ei.
Una dintre primele teorii se referă la o studentă la drept care a lucrat în biroul de avocatură al lui Edward în timpul anului în care Emily a studiat la Mount Holyoke și în anul următor. Cea de-a doua se bazează pe „intimitatea de mulți ani” cu un important om religios care i-a fost prezentat în Philadelphia în 1854. Deși ambele relații au avut loc, nu există nici cea mai mică dovadă că Emily Dickinson ar fi fost iubita sau amanta vreunuia dintre ei, sau chiar că i-ar fi întâlnit vreodată singuri, cu oricare dintre ocazii.
Mai fructuoasă a fost prietenia „profundă și confidențială” cu cumnata sa Susan Huntington. Ea a fost una dintre puținele persoane cărora Emily le-a împărtășit poemele sale și se crede acum că a fost adevărata sursă de inspirație pentru cel puțin câteva sute de poeme.
De-a lungul vieții sale, Emily s-a pus în mâinile unor oameni pe care îi considera mai înțelepți decât ea și care îi puteau spune ce cărți să citească, cum să-și organizeze cunoștințele și să-i deschidă calea spre arta pe care intenționa să o urmeze. Ultimul și cel mai bine documentat, Thomas Wentworth Higginson, a descoperit pe 5 aprilie 1862, când poeta avea 31 de ani, că nu a fost primul ei profesor. Higginson este cel pe care Emily îl numește mereu Maestru în scrisorile sale și căruia vocea populară i-a dat porecla de „Maestru al Literelor”.
În acel an 1862, în cea de-a doua scrisoare pe care i-o adresează, poeta îi scrie: „Când eram mică, am avut un prieten care m-a învățat ce este nemurirea, dar s-a apropiat prea mult de ea și nu s-a mai întors niciodată. La scurt timp după aceea, profesorul meu a murit și, timp de mulți ani, singurul meu companion a fost dicționarul. Apoi am găsit un altul, dar nu a vrut să fiu elevul lui și a părăsit regiunea.
Cei doi bărbați pe care Dickinson îi menționează în scrisoarea sa către Higginson sunt într-adevăr protagoniștii poemelor sale de dragoste. Ea însăși exprimă acest lucru în alte scrisori și nu există niciun motiv pentru a nega acest lucru. Cu toate acestea, identitățile lor respective vor trebui să aștepte șapte decenii pentru a fi dezvăluite.
În 1933, un colecționar de autografe și-a publicat catalogul, iar în colecția sa a apărut o scrisoare inedită a lui Emily Dickinson care va face lumină asupra numelui „prietenului care a învățat-o nemurirea”.
Mesajul, datat 13 ianuarie 1854, este adresat reverendului Edward Everett Hale, care era pe atunci pastor al Bisericii Unity din Worcester: „Cred, domnule, că, întrucât ați fost pastorul domnului B. F. Newton, care a murit cu ceva timp în urmă în Worcester, mi-ați putea satisface nevoia de a ști dacă ultimele sale ore au fost vesele. F. Newton, care a murit cu ceva timp în urmă în Worcester, îmi puteți satisface nevoia de a afla dacă ultimele sale ore au fost fericite. Am ținut foarte mult la el și aș vrea să știu dacă se odihnește în pace.”
Scrisoarea explică în continuare că Newton a lucrat cu tatăl ei și că ea, copil fiind, a fost fascinată de intelectul său colosal și de învățăturile sale remarcabile. Ea spune că domnul Newton a fost un preceptor bun, dar serios, care a învățat-o ce autori să citească, ce poeți să admire și multe învățături artistice și religioase.
Întreabă-l pe Hale dacă crede că Newton se află în paradis, iar el își amintește că „m-a învățat cu fervoare și afecțiune, iar când a plecat de lângă noi devenise fratele meu mai mare, iubit, regretat și ținut minte”.
Născut la Worcester, la 19 martie 1821, deci cu zece ani mai în vârstă decât Dickinson. Benjamin F. Newton a făcut o impresie atât de profundă asupra poetei încât, imediat ce l-a cunoscut, i-a scris prietenei, vecinei și viitoarei sale cumnate Susan Gilbert într-o scrisoare datată 1848: „Am găsit un nou și frumos prieten.
Newton a rămas cu familia Dickinson timp de doi ani și, din anumite motive, inclusiv o presupusă interdicție a lui Edward de a continua să o frecventeze pe fiica sa, a părăsit Amherst la sfârșitul anului 1849, pentru a nu se mai întoarce niciodată.
Întors în orașul său natal, a intrat în avocatură și comerț, iar în 1851 s-a căsătorit cu Sarah Warner Rugg, cu 12 ani mai mare decât el. În acest timp, Newton era grav bolnav de tuberculoză, o boală care l-a dus la moarte pe 24 martie 1853, la vârsta de 33 de ani, cu zece luni înainte ca Emily să-i scrie pastorului Hale întrebându-l despre ultimele sale clipe.
Deși nu este sigur că Emily a simțit o atracție erotică puternică față de Newton, nu există nicio îndoială că, pe tot parcursul vieții sale ulterioare, a fost profund îndrăgostită de Wadsworth. Potrivit Enciclopediei Britannica, nu se poate spune cu certitudine dacă Emily Dickinson a fost îndrăgostită de Charles Wadsworth. Pastorul a murit pe 1 aprilie 1882, în timp ce Newton a murit pe 24 martie. În toamna aceluiași an, ea scria: „August mi-a dat cele mai importante lucruri; aprilie mi-a furat cele mai multe dintre ele”. În partea de jos a textului se află întrebarea angoasantă: „Este Dumnezeu dușmanul iubirii?
La prima aniversare a morții lui Charles Wadsworth, a scris: „Toate celelalte surprize devin monotone pe termen lung, dar moartea omului iubit umple fiecare clipă și prezentul. Pentru mine, dragostea are o singură dată: 1 aprilie, ieri, azi și întotdeauna.
Dacă din aceste mărturisiri reiese clar impactul amoros enorm pe care Wadsworth l-a avut asupra vieții lui Dickinson, nu există nicio dovadă că ea a fost importantă pentru el. Timid și rezervat, nu există nicio dovadă că ar fi observat-o vreodată pe Emily în aceste ocazii.
Cu toate acestea, singurul tablou care a fost atârnat în camera poetului a fost un portret dagherotip al pastorului din Philadelphia. Este interesant de observat că dragostea profundă și eternă a lui Emily a fost generată și consolidată în doar trei interviuri, deși există indicii despre o posibilă a patra întâlnire. Sora ei, Lavinia, care a locuit cu ea toată viața, nu l-a întâlnit niciodată pe Charles Wadsworth până la ultima dată.
Nu există înregistrări care să fi supraviețuit ale primelor două ocazii în care Wadsworth a întâlnit-o pe Emily, așa că nu vom ști niciodată adevăratele motive pentru care pastorul a părăsit Coasta de Est a Statelor Unite și a plecat să predice în San Francisco în primăvara anului 1861, în plin Război Civil.
Dar ea nu l-a uitat niciodată. În 1869, Dickinson a aflat că Wadsworth se întorsese în Philadelphia și a început să-i scrie scrisori în 1870.
Dar au trecut douăzeci de ani până când s-au întâlnit din nou. Într-o seară din vara anului 1880, Wadsworth a bătut la ușa casei Dickinson. Lavinia a deschis ușa și a chemat-o pe Emily la ușă. Când și-a văzut iubitul, a urmat următorul dialog, perfect documentat de Wicher. Emily a întrebat: „De ce nu m-ați anunțat că veniți, ca să mă pot pregăti pentru vizita dumneavoastră?”, la care reverendul a răspuns: „Nici eu nu știam. Am coborât de la amvon și m-am urcat în tren”. Ea l-a întrebat, referindu-se la călătoria dintre Philadelphia și Amherst: „Și cât a durat?”. „Douăzeci de ani”, a șoptit presbiterul.
Charles Wadsworth a murit doi ani mai târziu, când Emily avea 51 de ani, lăsând-o într-o disperare totală.
Citește și, biografii – Langston Hughes
Începutul încarcerării sale
După moartea lui Newton și a lui Wadsworth, viața lui Emily Dickinson a fost complet goală, iar singura modalitate de a evita moartea, potrivit principalului ei biograf menționat mai sus, a fost poezia. Apoi și-a reluat refuzul încăpățânat de a-și publica poeziile și a început să nu mai părăsească casa tatălui ei și, deseori, nici măcar propria cameră.
Refuzul de a publica, chiar dacă atitudinea lui Dickinson a avut paralele istorice, cum ar fi Franz Kafka, este totuși o anomalie care merită să fie mai bine studiată în viitor.
Deși, așa cum s-a spus, Emily nu avea nimic împotrivă ca oamenii să-i citească poeziile, i-a citit unele verișoarei sale Clara Newman și a scris altele pentru cumnata sa Susan Gilbert, nu a lăsat însă pe oricine să le citească. În afară de membrii familiei sale menționați mai sus, toate celelalte persoane care i-au citit opera în timpul vieții au fost profesioniști în domeniul literaturii: scriitori, critici, profesori sau editori, și pot fi numărate pe degetele de la o mână. Pe listă se află „Maestrul ei în litere” Thomas Wentworth Higginson, profesorul Samuel Bowles, scriitoarea Helen Hunt Jackson, editorul Thomas Niles și criticul și scriitorul Josiah Gilbert Holland.
Pe de altă parte, Ana Mañeru, traducătoarea poetei, consideră că aproximativ trei sute de poeme sunt dedicate marii sale iubiri, răsplătite, de către cumnata și editoarea ei, Susan Gilbert sau Susan Huntington Dickinson (1830-1913).
Citește și, biografii – André Breton
Numai poezii publicate în timpul vieții sale
Samuel Bowles, care era foarte interesat de literatură și în special de poezie, conducea un ziar local, iar patru dintre cele șase poezii care au văzut lumina tiparului în timpul vieții ei au fost publicate acolo, cu sau fără consimțământul lui Dickinson.
Primul a fost un poem primitiv și lipsit de importanță de Ziua Îndrăgostiților, în timp ce al doilea era deja o mostră mai închegată a măiestriei sale.
În 1862, au fost publicate, fără semnătură, Safe in their alabaster chambers și Weary of life”s great mart. Celebrul poem despre șarpe, „A narrow fellow in the grass”, o adevărată capodoperă numită acum „Șarpele”, a fost „furat” de la poetă de către o persoană de încredere, aproape sigur Susan Gilbert, și a fost publicat împotriva voinței ei în ziarul The Springfield Republican, în ediția din 14 februarie 1866.
Ultimul poem, care vorbește în mod paradoxal despre succes, a fost publicat într-o antologie pregătită de Helen Hunt Jackson, cu condiția ca semnătura lui Emily să nu apară în ea.
Citește și, biografii – Mao Zedong
Dezorientatul „Maestro
În 1862, Emily Dickinson, probabil sub efectul îndoielii dacă poezia ei are vreo calitate reală, i-a trimis mai multe poezii lui Thomas Higginson însoțite de următoarea întrebare, care, în lumina cunoștințelor actuale, poate fi interpretată ca o rugăminte: „Domnule Higginson, sunteți prea ocupat? Ați putea să vă acordați un moment pentru a-mi spune dacă poeziile mele au viață în ele?
Se poate spune, spre cinstea lui Higginson, că acesta a răspuns rapid la apelul disperat al lui Dickinson pentru îndrumare, lăudându-i poemele și sugerând rafinamente profunde care, în opinia lui, ar putea să îi alinieze opera la normele poetice în vogă la acea vreme. Dacă a reușit să înțeleagă calitatea copleșitoare a poeziei ei, cert este că nu a știut ce să facă cu ea.
Emily și-a dat seama că adoptarea miriadelor de schimbări propuse de Higginson pentru a-și face poezia „publicabilă” era o involuție stilistică și, prin urmare, o negare a identității sale artistice originale și unice, și le-a respins cu blândețe, dar cu fermitate. Higginson a păstrat poemele mai bine de treizeci de ani, pentru ca în 1890 să fie șocat de succesul Poemelor lui Emily Dickinson, ca un profan absolut care nu avusese niciodată de-a face cu această chestiune. Într-un eseu din anul următor, el scria: „După cincizeci de ani de cunoaștere, mi se pune acum, ca și atunci, problema de a ști ce loc ar trebui să li se atribuie în literatură. Îmi scapă, și până în ziua de azi mă trezesc uimit de astfel de poeme”. La cincisprezece ani după moartea ei, când Higgingson a fost întrebat de ce nu a convins-o să le publice într-una dintre antologiile pe care le-a alcătuit, a răspuns: „Pentru că nu am îndrăznit să le folosesc”.
Citește și, biografii – John Steinbeck
Încercările lui Helen Hunt Jackson
Helen Hunt Jackson, soția primarului și mai târziu celebra romancieră, a suferit trei pierderi devastatoare între 1863 și 1865, care ar fi putut să o lase într-o stare egală sau mai rea decât cea în care a căzut mai târziu Dickinson.
Soțul lui Helen a fost ucis în primul dintre acei ani, iar cei doi copii mici au murit și ei în decurs de douăzeci de luni. Cu toate acestea, doamna Jackson, în loc să devină deprimată, a început să scrie romane.
Prietenă a lui Emily Dickinson și protejată a lui Higginson, Helen Jackson a făcut tot posibilul pentru a o convinge pe Emily să publice măcar o parte din poeziile sale. Refuzul poetei a fost ferm și de neclintit, până când romancierul i-a asigurat un loc într-o antologie de poezii nesemnate, intitulată A Masque of Poets, în 1878. Singură, cu garanția anonimatului, Emily i-a dăruit un singur poem, Succesul este socotit cel mai dulce, reputat a fi printre cele mai bune din acel volum.
Jackson a prezentat lucrările lui Emily editorului care i-a publicat romanele, Thomas Niles, care și-a dat seama de strălucirea care stătea ascunsă în acele pagini și și-a unit eforturile cu cele ale editorului pentru a o convinge pe poetă. Totuși, nu a avut succes, iar în 1883, Dickinson i-a scris o scrisoare în care râdea de „părerea amabilă, dar incredibilă despre Helen Hunt și despre tine, pe care aș vrea să o merit”.
Helen a făcut un ultim efort pe 5 februarie 1884, scriindu-i lui Emily într-o scrisoare în care îi spunea: „Ce dosare minunate pline de versuri trebuie să ai acolo! Este o greșeală crudă pentru timpul și generația voastră să refuzați să le faceți cunoscute. Până atunci, însă, Emily era oarbă și suferise o cădere nervoasă severă din care nu și-a mai revenit niciodată, iar Helen s-a luptat în zadar.
Helen Hunt Jackson a murit șase luni mai târziu.
Citește și, istorie – Împărțirea Indiei
Închisoare definitivă
Retragerea și izolarea autoimpusă de Emily Dickinson nu au fost nici bruște, nici anormale, la început. De la mutarea de la seminar și până la moartea sa, Emily a trăit liniștită în casa tatălui ei, ceea ce nu era neobișnuit pentru femeile din clasa ei. Sora sa Lavinia și cumnata sa Susan Gilbert, de exemplu, au urmat căi identice.
La douăzeci și treizeci de ani, Emily mergea la biserică, își făcea cumpărăturile și se purta perfect din toate punctele de vedere. Făcea plimbări lungi cu câinele ei „Carlo” și chiar participa la expoziții și evenimente caritabile, după cum o demonstrează faptul că instituțiile încă mai au la dosar cărțile ei de vizită. Familia lui Holland a vizitat-o în 1861 și își amintește de ea „într-o rochie maro, cu o mantie mai închisă la culoare și o umbrelă maro”. Primele două fotografii care însoțesc acest articol o arată, de asemenea, în haine închise la culoare.
Spre sfârșitul acelui an, poeta a început să se ferească de vizite și ieșiri și a început să se îmbrace exclusiv în alb, un obicei ciudat care avea să o însoțească pentru restul sfertului de secol din viață.
Până în 1862 era rar văzută în oraș. În 1864 a călătorit la Boston pentru a vizita un oculist și a repetat călătoria în anul următor, timp în care a stat la niște verișori în Cambridgeport. Nu a mai călătorit niciodată și a ratat programarea la medic pentru 1866.
Până în 1870, în ciuda rugăminților lui Higginson de a pleca, decizia de a se închide era definitivă: „Nu părăsesc pământul tatălui meu; nu mă duc la nicio altă casă și nici nu mă mut din sat”. Această exagerare a vieții private devenise, în acel moment, un fel de fobie sau de aversiune morbidă față de oameni.
În ultimii cincisprezece ani din viața ei, nimeni din Amherst nu a mai văzut-o vreodată, cu excepția trecătorilor ocazionali care îi zăreau figura îmbrăcată în alb plimbându-se prin grădina Dickinson în serile de vară. Uneori se ascundea în casa tatălui ei, în umbră, pe casa scărilor, și îi surprindea pe participanții la o cină sau la o întâlnire cu o interjecție sau un comentariu rostit în liniște.
Scrisorile ei din acea perioadă arată că ceva anormal se întâmpla cu portentosa scriitoare: „Am avut o iarnă ciudată: nu m-am simțit bine și știi că luna martie mă amețește”, scrisoare adresată lui Louise Norcross. Într-o altă notă își cere scuze pentru că nu a participat la o cină la care fusese invitată și spune: „Nopțile au devenit fierbinți și a trebuit să închid ferestrele pentru a nu intra nuca de cocos. De asemenea, a trebuit să închid ușa de la intrare ca să nu se deschidă singură la primele ore ale dimineții și a trebuit să las lumina gazului aprinsă ca să pot vedea pericolul și să îl pot distinge. Creierul meu era confuz – încă nu am reușit să mă lămuresc – și vechiul ghimpe încă mă doare în inimă; de aceea nu am putut veni să te vizitez.
Când Higginson a întrebat-o, în 1864, dacă a fost să-și vadă medicul, aceasta a răspuns: „Nu am putut să merg, dar lucrez în închisoarea mea și sunt oaspete pentru mine”. Cinci ani mai târziu, îi scria vărului ei Norcross: „Nu mă simt suficient de bine pentru a uita că am fost bolnavă toată viața, dar sunt mai bine: pot lucra.
În ultimii trei ani din viață, nu a ieșit din camera ei, nici măcar pentru a-l primi pe Samuel Bowles, care nu a lipsit niciodată de la vizitele sale. Bătrânul stătea în pragul ușii și o chema cu voce tare pe scări, spunându-i „obraznică” și adăugând o înjurătură afectuoasă. Nu a reușit niciodată să o vadă sau să schimbe o vorbă cu ea.
Citește și, civilizatii – Imperiul Mogul
Moartea
Când prima soție a lui Higginson a murit, în 1874, poetul i-a trimis această frază: „Singurătatea este nouă pentru tine, stăpâne: lasă-mă să te conduc”.
Cu toate acestea, poemele și scrisorile ei dovedesc că aparența de monotonie și boală psihică pe care mulți o atribuie în mod greșit ultimilor ani ai artistului este falsă. Misivele din această perioadă sunt poeme în proză: unul sau două cuvinte pe rând și o atitudine luminoasă, atentă la viață, care îi încântă pe destinatari: „Mama a ieșit la plimbare și s-a întors cu o floare pe șal, ca să știm că zăpada a plecat. Lui Noah i-ar fi plăcut mama mea….. Pisica a avut pisoi în butoiul de chipsuri, iar tata merge ca Cromwell când e în pasiune.”
Îi plăcea să-i vadă pe copii jucându-se pe câmpul alăturat („Mi se par o națiune de pluș sau o rasă de pufuleți”) și să lucreze în genunchi în florile sale.
Când a murit cel mai tânăr nepot al ei, ultimul copil al lui Austin Dickinson și al lui Susan Gilbert, spiritul lui Emily, care îl adora pe copil, s-a frânt pentru totdeauna. Toată vara anului 1884 și-a petrecut-o pe un scaun, doborâtă de boala lui Bright. La începutul anului 1886 a scris ultima scrisoare către verișoarele sale: „Mă cheamă”.
Emily Dickinson a trecut din inconștiență la moarte pe 15 mai 1886.
Citește și, biografii – Helen Keller
Constatarea
La scurt timp după moartea poetei, sora ei, Vinnie, a descoperit 40 de volume legate de mână, ascunse în camera ei, care conțineau cea mai mare parte a operei lui Emily, peste 800 de poezii care nu au fost niciodată publicate sau văzute de nimeni. Poeziile pe care le-a inserat în scrisorile sale constituie restul operei sale, majoritatea aparținând urmașilor destinatarilor și nefiind disponibile publicului.
Cazul lui Emily Dickinson este unul cu totul special în literatura americană. Marea popularitate de care s-a bucurat și de care se bucură și după moartea ei face adesea publicul să uite cât de izolată a fost în timpul vieții, mai întâi în micul ei sat și apoi în mica ei cameră, fără să o părăsească și fără să primească pe nimeni.
Prin urmare, poezia ei nu a fost puternic influențată de contemporanii și nici de predecesorii ei. Cele trei influențe principale care se regăsesc în opera sa sunt Biblia, umorul american și Ralph Waldo Emerson.
Citește și, biografii – Oliver Heaviside
Biblia
Ca orice american născut înainte de Războiul Civil, Dickinson era familiarizată cu Biblia încă din fragedă copilărie, iar influența Sfintei Scripturi asupra ei este demonstrată încă din scrisorile sale de tinerețe: „Strălucirea soarelui îmi vorbește în această dimineață, iar afirmația lui Pavel devine reală: „greutatea Gloriei” Credința lui Thomas în anatomie era mai puternică decât credința lui în Credință De ce ar trebui să-l cenzurăm pe Othello, când judecata Marelui Iubitor spune: „Să nu ai alt Dumnezeu în afară de mine”?
Mai multe poezii ale lui Emily se bazează pe texte biblice sau le recreează cu un amuzament ușor neaoș, cum ar fi Biblia este un volum antic , Diavolul, avea el fidelitate și Belșațar avea o scrisoare .
Citește și, biografii – Hermann Emil Fischer
Umor
De-a lungul vieții sale, a fost populată de lecturi religioase; cu toate acestea, al doilea text cel mai citit de Emily Dickinson a fost ziarul, și mai târziu revista The Springfield Republican, editată de Samuel Bowles și Dr. Holland.
Revista a publicat fragmente selectate din Washington Irving, Edgar Allan Poe, Nathaniel Hawthorne și Harriet Beecher Stowe, printre alții. Multe dintre aceste texte erau pline de umor. Aceeași influență pe care au avut-o asupra lui Emily este evidentă, de exemplu, la Mark Twain, cu cinci ani mai tânăr decât ea, care era și el abonat la Springfield Republican. Umorul lui Twain l-a influențat, la rândul său, pe Dickinson, care citise câteva capitole din Old Times in the Mississippi.
Emily a scris predici burlești pentru a-și amuza colegii de școală și seminar. Unele dintre replicile ei l-ar face să roșească pe însuși autorul lui Huckleberry Finn: „Papa a intrat în biserică într-un scaun de mâini purtat de mai mulți bărbați. Este o decorație frumoasă pentru orice procesiune”.
Ingeniozitatea subtilă a lui Emily a combinat uneori pregătirea ei religioasă cu umorul yankeu și a făcut-o să scrie lucruri precum această scrisoare către o prietenă: „Eu sunt Judith, eroina din Apocrife, iar tu ești oratorul din Efes. Dar lumea doarme în ignoranță și eroare și nu ne ascultă. Deci va trebui să dezrădăcinăm această societate din rădăcini și să o plantăm în altă parte. Vom construi ospicii, închisori de stat transcendentale… și nu puține spânzurători”.
Dezinvoltura umorului ei atinge uneori limitele cruzimii: „Cine va fi jurnalistul care va scrie articole despre acele accidente amuzante în care trenurile se prăbușesc pe neașteptate și domnii sunt decapitați în mod curat în accidente industriale? Vinnie a fost dezamăgit de faptul că astăzi au fost doar câțiva”. Când o cerșetoare a bătut la ușa lui, a scris: „Nimeni nu a bătut astăzi la ușă, în afară de o biată doamnă care căuta o casă. I-am spus că știu un loc și i-am dat adresa cimitirului ca să nu se mai deplaseze”.
Emily avea atât concentrarea serioasă a poeților lirici, cât și flerul pentru comedie al scriitorilor americani. Uneori, ea a țesut exerciții elegante de umor fonetic, cum ar fi cele șase versuri din „Lightly stepped a yellow star”, unde muzica este punctată de sunetul nenumăraților „L”, iar cuvântul final punctat „punctual” transformă întregul poem într-o glumă muzicală în stil mozartian. Pentru ea, soarele era o lanternă de lumină, Apocalipsa o dimineață după ce bea rom și inima tunul unor răsculați.
Toată această poezie încântătoare și umorul fin, neînțelese bine la vremea respectivă, au fost păstrate pentru posteritate și o arată pe Emily Dickinson, ca și pe Mark Twain, în ipostaza de poetă și artistă cu mulți ani înaintea timpului ei.
Citește și, biografii – Maria Stuart
Emerson
Poetul cunoștea bine Eseurile lui Emerson și deținea o copie a Poemelor sale. Celebrul poet a vizitat Amherst în mai multe rânduri și a dormit o dată în casa fratelui lui Emily, Austin, care locuia alături.
Două societăți literare studențești l-au invitat pe Emerson să țină o prelegere în sat, lucru cu care poetul a fost de acord, apărând în fața tinerilor din sat pe 8 august 1855. Tema a fost „Un apel către cercetători”. Nu se știe sigur dacă Emily a participat la prelegere, dar în 1855 nu se retrăsese încă în izolare, iar episodul trebuie să fi fost un eveniment excepțional pentru o societate atât de mică precum Amherst.
Emerson a revenit în satul Dickinson doi ani mai târziu, susținând o altă prelegere la capelă pe 16 decembrie 1857, intitulată Frumusețea vieții rurale. Se crede că, cu această ocazie, poeta a fost prezentă, deoarece fratele și cumnata ei, Susan Gilbert, se aflau în primul rând. Figura venerabilă a marelui personaj l-a impresionat atât de mult pe Gilbert, încât a jurat să-l invite din nou.
Ralph Emerson a vorbit la Amherst în alte trei ocazii în 1865 și a luat ceaiul și a dormit în casa lui Austin și a lui Susan în 1872 și 1879; cu toate acestea, Emily trăia deja în izolare completă în acest moment.
La fel ca Whitman, frazele și filosofia lui Emerson sunt clar vizibile în poezia lui Emily Dickinson. Explicația este că, probabil, toți trei aparțineau mediului rural din New England al vremii lor și se admirau reciproc, deși cei doi poeți nu au cunoscut niciodată poeziile scriitorului.
Este posibil ca Emily să fi copiat structura catrenelor lui Emerson, la care amândoi erau foarte atașați, și cu siguranță a fost influențată de teoria etică a transcendentalismului, de exaltarea pașoptismului rural, de ritmul grațios și de renunțarea permanentă la viața de la oraș pe care Emerson le-a susținut până la moartea sa.
Citește și, istorie – Iacob I al Angliei
Alte lecturi și influențe
Emily Dickinson a făcut aluzie în mai multe rânduri la „ospețele” pe care le-a sărbătorit cu scriitori, romancieri și poeți de diferite origini, mai ales englezi și americani contemporani sau timpurii.
Potrivit propriilor sale cuvinte, s-a bucurat în mod special de Alfred Tennyson, poetul din The Princess , Samuel Taylor Coleridge, scriitorul din Specimens of the Table Talk , Nathaniel Hawthorne, autorul din Mosses of an Old Manse și The House of Seven Gables , Washington Irving cu biografia sa din A History of the Life and Voyages of Christopher Columbus (Istoria vieții și călătoriilor lui Cristofor Columb), Charles Dickens cu David Copperfield (David Copperfield), Bulwer-Lytton, autorul romanului The Caxtons (The Caxtons), și poeții John Keats și Robert Browning.
A adorat-o în mod deosebit pe soția acestuia din urmă, Elizabeth Barrett Browning, și obișnuia să citească traduceri în engleză ale franțuzoaicei George Sand. De asemenea, îi plăceau Charlotte Brontë și sora ei, Emily Brontë. Pe acesta din urmă nu l-a interesat atât de mult Wuthering Heights, cât poezia ei.
Singurul autor a cărui operă completă a recunoscut că a citit-o a fost William Shakespeare. Când și-a pierdut aproape complet vederea, în jurul anilor 1864 și 1865, a scris că se îndoia că, după ce a citit toate piesele marelui dramaturg, ar mai fi fost necesar să poată citi și alți autori. În ultimul an de viață, i-a scris unui prieten care urma să călătorească la Stratford-upon-Avon: „Cântă-mi Shakespeare”.
El a spus că Keats a fost unul dintre poeții săi favoriți și a făcut trei referiri la William Wordsworth și două la Lord Byron.
După cum se poate observa, aceștia și mulți alți scriitori și poeți au populat zilele lui Emily Dickinson, dar, în afară de cele trei influențe principale luate în considerare mai sus, este greu de spus dacă vreunul dintre ei a avut vreun efect asupra poeziei sale, care este un produs cu totul original și, în afara oricărui dubiu, profund personal. Stilul ei este netransmisibil și, prin urmare, nici imitabil, nici posibil de imitat.
Se credea că nu era capabilă să își diferențieze poeziile între ele, să le corecteze sau să le selecteze. Cartea publicată sub numele de Poezii alese nu a fost selectată, corectată sau organizată de poet, care era deja mort. Această aparentă dezorganizare a operei și a poeziei sale a adus-o în fața atacurilor formaliștilor, inclusiv a mentorului lui Emily, Thomas Wentworth Higginson, Maestrul.
Higginson s-a ocupat să modifice și să „adapteze” unele dintre primele poezii ale lui Dickinson, iar în scrisorile sale de tinerețe, aceasta îi mulțumește pentru „operația” pe care nu a putut să o facă singură. După moartea lui Emily, Higginson s-a simțit liberă să se întreacă pe sine însăși: a început să își taie, să corecteze, să schimbe și să retușeze poemele, luând puteri extreme, cum ar fi, de exemplu, introducerea de rime în strofe care nu le aveau.
Unele „greșeli” gramaticale care i-au fost imputate au fost acceptate ca fiind corecte în momentul nașterii sale (1830), de exemplu folosirea lui lain : Casnică indolentă, în margarete lain. El a scris extasy în loc de ecstasy, dar prima formă apare în dicționarul Webster. A scris Himmaleh în loc de Himalaya și Vevay în loc de Vevey (un oraș din Elveția). A fost acuzată de ignoranță, dar formele incorecte se aflau într-un atlas pe care îl avea acasă, tipărit cu mulți ani înainte de nașterea ei.
De asemenea, ea este acuzată de presupuse „erori” istorice și geografice, un argument destul de absurd atunci când este folosit împotriva unui poet: ea spune că Cortés „a descoperit Pacificul” pentru că Balboa nu se potrivea metric. Există și o poezie care spune Când Etna se scaldă și toarce
Emily a folosit cu indiferență began și participiul begun ca preterite, dar Robert Browning a făcut același lucru. Se știe că poetul bun trebuie să forțeze regulile limbii; de altfel, cele mai multe dintre falsele derapaje pe care formaliștii le găsesc în poezia lui Emily Dickinson se datorează dorinței autoarei de a da versului său o aromă arhaică. Acest lucru este vizualizat în utilizarea lui be sau are .
În ceea ce privește frecvența de utilizare a anumitor cuvinte, cele șase cuvinte cele mai frecvent folosite sunt „zi”, „viață”, „ochi”, „ochi”, „soare”, „om” și „cer”, toate fiind monosilabe în limba engleză, cu excepția ultimului, „cer”. Dintre substantivele pe care le-a folosit de cincizeci sau mai multe ori în poezia sa, doar „summer” și „morning” sunt polisilabice în limba engleză. Aceste obiceiuri pot fi mai bine înțelese ca o încercare de concisiune decât ca erori tehnice.
Multe alte erori atribuite artistului sunt, de fapt, greșeli de tipar ale editorilor, unele provenind din dificultatea de a descifra scrisul de mână al lui Dickinson.
Citește și, batalii – Bătălia navală de la Abukir
Metrice și rime
Rima, contrar credinței comune, este de obicei foarte ortodoxă, cu excepția câtorva poeme. El preferă rima iambică și trohaică și versul cu patru accente.
Emily Dickinson acceptă următoarele echivalențe consonantice în poeziile sale, adică le rimează ca și cum ar fi vorba de aceeași literă:
Citește și, biografii – Edwin Hubble
Analiza tematică: poezia naturalistă
Cele mai multe dintre poeziile lui Emily Dickinson se referă la natură și sunt aranjate, în funcție de numărul lor, în acest fel:
După cum se poate observa, a acordat o atenție deosebită biologiei: animale, păsări, reptile, insecte, copaci, plante și flori.
Dintre toate ființele vii, a fost atras de cele cu aripi: păsări, lilieci și insecte. Și florile și, deși a trăit într-un mediu rural, nu a dedicat niciodată o poezie unui animal de fermă. El menționează cocoșul doar de trei ori. Câinele său „Carlo” apare doar de două ori, iar câinii de trei ori.
Cel mai frecvent numit animal este albina, cu un număr uimitor de 52, iar bondarul 9.
Citește și, biografii – Fernando Magellan
Ordinea poeziilor
După cum s-a spus, poeziile publicate în timpul vieții autorului pot fi numărate pe degetele de la o mână. Acest lucru a dus la problema publicațiilor postume, adică a celor în care autorul a murit și nu are niciun cuvânt de spus în ceea ce privește ordinea sau forma în care ar trebui să fie publicate operele sale.
Își scria poemele pe marginile cărților sale, pe bucăți de ziar sau pe hârtie liberă, adesea subdimensionată, populându-le cu liniuțe ciudate, aparent la întâmplare, cu o utilizare arbitrară a literelor majuscule. De aceea, astăzi, în multe dintre poeziile sale, experții se întreabă unde se termină un vers și unde începe altul.
Editorii i-au neglijat și mai mult opera. În anii 1890 au fost publicate cele trei antologii ale sale, materialul fiind împărțit în mod incoerent și arbitrar în patru secțiuni intitulate de editori: Viața, Natura, Iubirea, Timpul și Eternitatea. Această abordare ciudată este folosită și astăzi.
Ulterior, editorii au adăugat încă trei volume, cu poezii grupate după criterii arbitrare. Acest lucru înseamnă că opera lui Emily Dickinson nu a făcut niciodată obiectul unui efort serios de a o aranja cronologic.
Astfel, de exemplu, poemele care se referă la relația ei amoroasă cu Wadsworth sunt împrăștiate între Partea a III-a: Dragoste, Partea a IV-a: Alte poeme, secțiunea 6, și Partea a VII-a: Poeme agregate, secțiunea 3, și sunt intercalate cu altele care nu au nicio legătură cu subiectul sau cu perioada în cauză.
Citește și, biografii – Henric Stuart, Lord Darnley
Lucrări publicate
Așa cum am menționat mai sus, singurele trei poezii publicate în timpul vieții sale au fost Un îndrăgostit, Șarpele și Succesul. Restul nenumăratelor sale lucrări au fost publicate după moartea sa.
Un număr mare de poezii au fost publicate de editorul Mabel Loomis Todd și de „maestrul” ei, Thomas Wentworth Higginson, în următoarea ordine:
Nu au mai existat alte publicații până în secolul următor, când Martha Dickinson Bianchi, nepoata poetei, s-a ocupat din nou de publicarea operelor sale:
Există, de asemenea, patru compilații care se bazează pe materialul din cărțile anterioare:
Nimic altceva nu a mai fost publicat, cu excepția unei singure ediții a poemului Because that you are going, un important poem de dragoste, în cartea lui Genevieve Taggard, The Life and Mind of Emily Dickinson, New York, 1930. Această carte, foarte importantă pentru valoarea sa critică, a fost publicată ca un omagiu și cu ocazia centenarului nașterii poetului.
Poemele din aceste ediții nu ar fi fost recunoscute de cititorul modern datorită rescrierii și adaptării ample și invazive la care au fost supuse textele. În ciuda acestui fapt, în 1955 a apărut o nouă colecție, care constituie astăzi baza studiilor academice despre Emily Dickinson:
În cele din urmă, s-a încercat o mai bună reprezentare a semnelor dickinsoniene, cu convingerea că acestea pot fi importante pentru lectura poemelor sale. Această lucrare modernă este cea mai fidelă și cea mai credibilă:
În aceste cărți au fost publicate selecții parțiale din scrisorile lui Emily Dickinson:
Citește și, biografii – Dante Alighieri
Poeți cu care a fost comparată
Poezia lui Emily Dickinson este unică, are un stil inimitabil și nu poate fi confundată cu cea a niciunui alt poet din lume; cu toate acestea, datorită importanței și semnificației sale în literatura de limbă engleză, ea a fost comparată cu următorii poeți:
Citește și, istorie – Invincibila Armada
Emily Dickinson în Spania
Poetul spaniol și laureat al Premiului Nobel pentru Literatură, Juan Ramón Jiménez, a fost primul care a apreciat și a difuzat versurile acestui autor în Spania. În lucrarea sa Jurnalul unui poet proaspăt căsătorit (1916), traduce și încorporează în poemul CCXVIII, poemele 674, 1687 și 308 ale autorului.
Citește și, biografii – Joseph Mallord William Turner
Simt gustul unui lichior niciodată preparat
Gust o licoare nemaiauzită –De la halbele curate în perlă –Nu toate boabele de Frankfurt dau un asemenea alcool!
Inebriat de aer – sunt eu, și desfrânat de rouă, Mă învârt, – prin nesfârșitele zile de vară, din hanuri de albastru topit.–
Când „Stăpânii” întorc Albina beatăDin ușa Vulpii,Când Fluturii renunță la „drame”,-Nu voi face decât să beau și mai mult!
Până când serafii își leagănă pălăriile de zăpadă, – Și sfinții – la ferestre aleargă, – Să-l vadă pe micul Tippler Venind clătinându-se spre – Soare!
Traducere din limba englezăGust un lichior niciodată distilat – în borcane sculptate în perle – nici măcar toate murele din Franța nu produc un asemenea alcool!
Intoxicat de aer – sunt, dizolvat în rouă, clătinându-mă, – prin nesfârșite zile de vară, ieșind din hanuri de un albastru topit.
Când „stăpânii” vor da afară albina beată din foxglove – când fluturii vor renunța la băutură – voi bea și mai mult!
Până când serafimii își scutură pălăriile de zăpadă și sfinții – la ferestre aleargă – să-l vadă pe micul băutor clătinându-se spre – soare!
Citește și, biografii – Francisc I al Franței
Inima cere mai întâi plăcere
Inima cere mai întâi plăcere,Și apoi, scuză de durereȘi apoi, acele mici anotimpuriCare amortizează suferința.
Și apoi, să se culce;Și apoi, dacă va fi voia Inchizitorului săuLibertatea de a muri.
Traducere în limba englezăInima cere mai întâi plăcere, apoi, scuze pentru durere și apoi acele mici calmante care diminuează suferința.
Și apoi să se culce; și apoi, dacă va fi voia inchizitorului său, libertatea de a muri. (c. 1862).
Citește și, biografii – Algirdas
Împărțiți ciocârlia
Împărțiți lacul – și veți găsi Muzica,Bulb după bulb, în argint rulat, Scânteiați în dimineața de varăSalvate pentru urechea voastră când lăutele vor fi vechi.
Dezlănțuiți Potopul – îl veți găsi brevetat – Izbucnire după Izbucnire, rezervat pentru voi.Experiment Scarlet! Sceptic Thomas! Acum, te îndoiești că pasărea ta era adevărată?
Traducere în limba englezăRaja ciocârlia -și vei găsi muzica-bulb după bulb, scăldată în argint, abia livrată în dimineața de estíoguardada pentru urechea ta când lăuta e bătrână.
Eliberați potopul – îl veți vedea clar – izvor după izvor, rezervat pentru voi. Experimentul Scarlet! Thomas cel sceptic! Acum, te îndoiești că pasărea ta a fost reală? (c. 1864)
Traducere: Marcelo Dos Santos revizuit de utilizatorii Wikipedia, toate drepturile aparținând Wikimedia Foundation.
Referințele culturale la Emily Dickinson în cultura populară se concentrează mai ales pe piese de teatru și proiecte de film. De exemplu, în 1976, dramaturgul american William Luce a prezentat în premieră pe Broadway și la Londra „The Belle of Amherst”, un monolog despre poetă, cu Julie Harris, care a câștigat cel de-al cincilea premiu Tony pentru rolul lui Emily Dickinson. La televiziunea britanică a avut-o ca protagonistă pe Claire Bloom.
Piesa a făcut un turneu mondial, obținând un mare succes în Argentina în anii 1980 cu China Zorrilla, în regia Alejandrei Boero, cu poeme traduse în spaniolă de Silvina Ocampo. Zorrilla a ajuns la peste 1.000 de reprezentații în Argentina și a fost ulterior prezentat într-un turneu sud-american care s-a încheiat cu spectacole la John F. Kennedy Center din Washington D.C., Hunter College din New York și Amherst. A fost reluată la Buenos Aires în 2007 de Norma Aleandro. La Madrid a fost interpretată de Analía Gadé în 1983.
În 2016, a fost lansat filmul „A Quiet Passion”, în regia lui Terence Davies și cu o imagine realizată de Florian Hoffmeister.
În 2003 a fost publicat romanul The Sister (Sora) al Paulei Kaufmann, despre viața lui Emily Dickinson, povestită, în mod fictiv, de sora ei, Lavinia.
Filmul din 2018 „Wild Nights with Emily” (Nopți sălbatice cu Emily) este o comedie despre relația romantică a lui Dickinson cu cumnata ei Susan Huntington Gilbert Dickinson.
În noiembrie 2019, Apple TV și-a lansat propria adaptare a tinereții poetului în seria Dickinson.
sursele
