Братья Люмьер

Alex Rover | 20 июля, 2023

Суммури

Огюст и Луи Люмьер, которых часто называют братьями Люмьер, — два французских инженера и промышленника, сыгравшие ключевую роль в истории кинематографа и фотографии.

Огюст Люмьер родился 19 октября 1862 г. в Безансоне и умер 10 апреля 1954 г. в Лионе. Луи Люмьер родился 5 октября 1864 г. в Безансоне и умер 6 июня 1948 г. в Бандоле в департаменте Вар.

Братья Люмьер были сыновьями промышленника, художника и фотографа Антуана Люмьера, родившегося 13 марта 1840 г. в Ормуа (Верхняя Сона), и Жанны Жозефины Костиль, родившейся 29 сентября 1841 г. в Париже. Антуан и Жанна поженились 24 октября 1861 г. в ратуше 5-го округа Парижа и в церкви Сент-Этьен-дю-Мон. Их первые дети родились в Безансоне (место рождения братьев Люмьер): Огюст — 19 октября 1862 г. на улице Сен-Кантен, 1 (ныне улица Виктор-Гуго с 1885 г.), и Луи — 5 октября 1864 г. на улице Гранд-Рю, 143.

«Каждый из братьев работал самостоятельно, но до 1918 года все их работы подписывались обеими фамилиями. Эта общность работы сопровождалась полной братской гармонией. Братья, женившись на двух сестрах, жили в симметричных квартирах на одной вилле. На протяжении многих лет общественное мнение вызывает в памяти легендарную пару «братьев Люмьер», объединенных славой и жизнью.

Сухая фотопластинка

По данным этого братского сообщества, братья Люмьер зарегистрировали под своими именами более 170 патентов, в основном в области фотографии. В частности, Луи в 1881 г. изобрел готовые к использованию мгновенные сухие фотопластинки, известные под названием Étiquette bleue. Именно продажа этих пластин сделала семью богатой. «Пластины «Étiquette bleue» имели не просто успех, а любовь с первого взгляда. В первый же год они принесли нам около 500 000 франков.

В 1893 г. братья добились получения цвета на сухой фотопластинке, получившей название «автохром», что Луи Люмьер, парадоксальным образом не любивший кино, считал своим самым престижным изобретением, которому он посвятил более десяти лет своей жизни.

Кинематограф

Вопреки распространенному мнению, братья Люмьер создали не первый кинофильм, а первый бесплатный коллективный показ фотографических фильмов на большом экране, который состоялся 22 марта 1895 г. перед небольшой аудиторией ученых из Общества содействия национальной промышленности в доме 44 по улице Ренн, ныне 4 по улице Сен-Жермен-де-Пре в Париже. Затем последовали показы 21 сентября и 14 октября 1895 г. во Дворце Люмьер и театре «Эден» в Ла-Сьота перед избранной публикой и, наконец, показ по билетам для широкой публики 28 декабря 1895 г. в Индианском салоне Гранд-кафе на бульваре Капуцинов, 14 в Париже. Каждый из десяти роликов, показанных на этом показе, длился около пятидесяти секунд. С фильмом L’Arroseur arrosé Луи Люмьер создал первый художественный фотографический фильм.

Первые показы нефотографических художественных фильмов на большом экране перед публикой состоялись в октябре 1892 г., за три года до показов братьев Люмьер, и были результатом терпеливой работы Эмиля Рейно, который нарисовал первые анимационные рисунки для кино прямо на пленке — анимация без камеры является частью кино, а не докино, — продолжительностью более минуты, а в 1900 г. достигла 5 минут. До первого показа Люмьера состоялись еще два показа фотографических фильмов — в Нью-Йорке, организованный американцем Вудвилом Лэтэмом 21 апреля 1895 г., и в Берлине, организованный немцем Максом Складановским 1 ноября 1895 г. Однако техника этих показов была далека от совершенства, и, в отличие от показа братьев Люмьер, эти два показа не оказали никакого влияния ни на профессиональных фотографов, ни на мировую общественность.

Их успех стал результатом непрерывной череды изобретений. В 1888 году Джон Карбутт изобрел гибкую ленту из нитрата целлюлозы, которую с 1889 года продавал в США Джордж Истман. Француз Этьен-Жюль Марей не пожалел времени и записал на нитратную ленту первую серию снимков (из них сохранилось 420), хотя и не смог их спроецировать, Это его не смущало, поскольку его научной целью был анализ движений с помощью быстрой фотографии (хронофотографии), а не их демонстрация, хотя в 1892 г. у его ассистента Жоржа Деменя возникла идея проецировать такие ленты, разрезанные на небольшие виньетки, на свой фоноскоп со стеклянным диском, используя принцип и циклическую длительность оптических игрушек. С мая 1891 по конец 1895 года американцы Томас Эдисон, изобретатель фонографа, и прежде всего его помощник и первый кинорежиссер Уильям Кеннеди Лори Диксон создали и сняли около 148 фильмов, записанных на кинетографическую камеру и просматриваемых публикой индивидуально с помощью кинетоскопа (просмотр через увеличительное стекло). Они создали не только первую киностудию «Черная Мария», но и «Кинетоскопные салоны» — игровые автоматы, которые были не столько предтечей кинотеатров, сколько игровых залов.

В 1895 г. братья Макс и Эмиль Складановские с 1 ноября публично демонстрировали в Винтергартене (Берлин) анимированные фотоизображения с помощью биоскопа (система Caméra Biographea из двух камер и проекционных устройств, использующих две отдельные полосы изображений, которые записываются и затем поочередно проецируются, разработана Жоржем Деменя).

В 1894 году Антуан Люмьер, отец Огюста и Луи, присутствовал на демонстрации кинескопа в Париже, а также в двух шагах от него — на проекции Эмиля Рейно в его оптическом театре. Для Антуана не было сомнений: движущееся изображение — это будущий рынок для семьи, рассчитанный на ее обычную клиентуру состоятельных любителей, если оно будет сочетать в себе чудо движущегося фотографического изображения с магией проекции на большой экран. Убежденный в своей правоте, Огюст Люмьер начал исследования с механиком Шарлем Муассоном. Он потерпел неудачу, и за дело взялся Луи. Летом 1894 года на фабрике Люмьера в Лион-Монплезире он усовершенствовал хитроумный механизм, отличавшийся от кинетографа и кинескопа. Как и Эдисон, он принял формат 35 мм, но, чтобы не нарушать принцип работы пленки с восемью прямоугольными перфорациями вокруг каждой фотограммы, запатентованный американским изобретателем и промышленником, выбрал формулу с двумя круглыми перфорациями на фотограмму (от которой впоследствии отказался).

В основе изобретения Луи фактически лежал уже существовавший механический процесс, принцип которого он приспособил к прерывистому движению пленки, необходимому для экспонирования изображений одно за другим, но зарождение этой идеи осталось в сознании братьев, овеянное чудесным ароматом: Луи был болен лихорадкой и во время бессонной ночи представил себе, как он придает «раме с когтедержателем попеременное движение, похожее на работу прижимной лапки швейной машины: в верхней части хода когти проникают в перфорации, сделанные в краях пленки с изображением, и тянут ее за собой, а в нижней части хода отходят, оставляя пленку неподвижной, пока приводная система поднимается». Это было откровением. Кинетограф также использовал прерывистое движение пленки, также благодаря уже существовавшему механизму: электрическому храповому кулачку, закрепленному на зубчатом барабане, приводящем пленку в движение. Как и в кинетографе, поворотный затвор предотвращает попадание света на светочувствительный слой при движении пленки на один шаг.

Уже 26 декабря 1894 г. газета Le Lyon républicain сообщила, что братья Люмьер «в настоящее время работают над созданием нового кинетографа, не менее замечательного, чем кинетограф Эдисона, который, как мы полагаем, жители Лиона вскоре смогут увидеть впервые». Камера Эдисона-Диксона явно упоминается как уже существовавшая.

Благодаря этому механизму, даже если не он создал первые фильмы (снятые Уильямом Кеннеди Лори Диксоном), Луи Люмьер — и, по негласному договору, его брат Огюст — считается изобретателем кино как фотографического зрелища в движении, проецируемого перед собравшейся аудиторией. Эксцентриковый кулачковый механизм захвата был значительным усовершенствованием кинетографа, в котором пленка приводилась в движение эффективным зубчатым барабаном (до сих пор используется в серебряных проекционных камерах), но приводилась в движение электрическим храповым колесом (позже замененным на более гибкий женевский или мальтийский крест). Сначала сами братья представляли свое устройство как «кинетограф Люмьера» или «кинетоскоп Люмьера», а затем назвали его «кинематографом». Именно парижский инженер Жюль Карпантье, которому Луи Люмьер отправлял все свои опыты по созданию прототипа с первой проекции, доработал механизм кинематографа, в частности, упаковав его в коробку, из которой выходили только кривошип, объектив и небольшой магазин для хранения чистой пленки, что стало прелюдией к его выпуску небольшой серией для продажи состоятельным любителям.

Начиная с декабря 1895 г. братья Люмьер сыграли первостепенную изобретательскую роль в создании кинематографа, положив начало процветающей индустрии, которую впоследствии развивал, в частности, француз Шарль Патэ.

Первым фильмом Луи Люмьера стала картина Sortie d’usine, более известная сегодня под названием La Sortie de l’usine Lumière in Lyon. Он был снят 19 марта 1895 года в Лионе на улице Сен-Виктор (ныне улица Премьер-Фильм). Первый частный показ «Синематографа Люмьера» состоялся в Париже 22 марта 1895 г. в помещении Общества поощрения национальной промышленности. Летом 1895 года Луи Люмьер снял знаменитый фильм «Жардиньер», который впоследствии стал фильмом «Аррозе» (L’Arroseur arrosé). Это был самый известный фильм братьев Люмьер и первая анимационная фотодрама. В ожидании первого публичного показа Люмьеры представили «Синематограф» нескольким ученым. Она неизменно пользовалась большим успехом. 11 июня 1895 г. на конгрессе фотографов в Лионе, 11 июля в Париже в журнале «Revue générale des sciences», 10 ноября в Брюсселе перед Бельгийской ассоциацией фотографов, 16 ноября в амфитеатре Сорбонны и т.д. братья Люмьер представили «Синематограф» большому числу ученых.

Первый публичный показ фильма состоялся 28 декабря 1895 г. в Индианском салоне Большого кафе отеля «Скриб» на бульваре Капуцинов, 14 в Париже, и был представлен Антуаном Люмьером перед тридцатью тремя зрителями. Шарль Муассон, создатель камеры, был главным механиком и руководил показом. Стоимость показа была установлена в 1 франк.

Полная программа первого платного публичного киносеанса в Париже включала 10 фильмов, все они были сняты в 1895 году:

Фильм L’Arrivée d’un train en gare de La Ciotat («Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота») не был показан в тот день, но был показан позже с большим успехом.

Через полгода после презентации, в декабре 1895 г., в Монреале Луи Минье и Луи Пупье организовали первый в Америке киносеанс с использованием синематографа Люмьер в здании Робиллар. В США презентация «Синематографа Люмьера» произвела фурор в Нью-Йорке 18 июня 1896 г., а затем и в других американских городах, вызвав «патентную войну», начатую Эдисоном в защиту своих прав и под лозунгом «Америка для американцев», что вынудило Люмьера покинуть американскую землю в следующем году.

Люмьеры быстро осознали преимущества использования своего синематографа для съемки живописных картин со всего мира и их демонстрации на киносеансах, а также продажи вместе с камерой. Будучи заядлыми бизнесменами, они отказались продать патенты на свое изобретение Жоржу Мельесу, который, тем не менее, предложил им и другим небольшое состояние. Они даже пытались отговорить будущего талантливого конкурента, предрекая ему крах, если он займется кинопроизводством (Мельес закрыл свою компанию Star Film в 1923 г., заработав на своих фильмах огромные деньги, и его крах был связан, в основном, с непониманием будущего кино и упрямством, когда он рассматривал фильмы как побочный продукт мюзик-холла). Братьям Люмьер, напротив, хватило мудрости прекратить производство фильмов в 1902 году, когда они поняли, что кино — это новый язык, будущие правила которого они не осознавали, как и то, какое значение он приобретет во всем мире. Это не осталось незамеченным Томасом Эдисоном, который предсказал, что «впоследствии кино станет одним из столпов человеческой культуры».

Помимо синематографа, братья Люмьер разработали в 1881 г. готовую сухую фотопластинку мгновенного действия, известную как Étiquette Bleue, в 1903 г. — пластинку Autochrome (процесс цветной фотографии), а в 1920 г. — фотостереосинтез (процесс рельефной фотографии). Луи также интересовался трехмерным кино (с использованием анаглифного процесса).

В медицинском мире, в частности, Огюст Люмьер пытался — безуспешно, и его обида на коллег отразилась в его работах — распространить теорию коллоидных явлений в биологии.

Существует 196 патентов + 43 добавки, владельцем которых является компания «Люмьер» (коллективные патенты + компании «Люмьер» + индивидуальные патенты). Огюст Люмьер изобрел множество лекарственных препаратов, таких как «Тюль-грас» для лечения ожогов, средство для лечения туберкулеза с использованием солей золота и «Криогенин», «Аллокаин», «Эмге Люмьер» и др.

В доме их отца Антуана, расположенном рядом со старыми фабриками в Монплезире (8-й округ Лиона), сейчас находится музей кино: Институт Люмьер, возглавляемый Ирен Жакоб и руководимый Тьерри Фремо.

22 марта 1935 г. Луи Люмьер присутствовал на торжественном вечере, устроенном фашистской Италией в честь сорокалетия изобретения кинематографа; фашистское правительство хотело бороться с засильем американского кино. В тот день Луи посвятил свою фотографию: «Его Превосходительству Бенито Муссолини с выражением моего глубокого восхищения». Эта фотография и посвящение были опубликованы на 3-й странице книги, выпущенной по этому случаю Национальной типографией Италии. Он присоединился к своему брату Августу в выражении «глубокой благодарности» фашистским организаторам этого собрания и в той же книге, изданной секретариатом фашистских университетских групп, говорил о «дружбе, которая объединяет наши две страны и которую общность происхождения не может не увеличивать в будущем».

Однако Луи Люмьер был назначен почетным президентом «Фестиваля свободного мира», первого Каннского кинофестиваля, а за лучший фильм был вручен «Кубок Люмьера» — предшественник «Золотой пальмовой ветви», названный в противовес Кубку Муссолини на Венецианском кинофестивале.

В ноябре 1940 г. в заявлении для агентства печати «Интер-Франс» он поддержал план коллаборационистского режима Виши: «Было бы большой ошибкой отказаться от режима сотрудничества, о котором говорил маршал Петен в своих восхитительных посланиях. Огюст Люмьер, мой брат, на страницах, где он превозносит несравненный авторитет маршала Петена, его несгибаемое мужество, юношеский пыл и чувство реальности, которая должна спасти отечество, писал: «Чтобы наступила долгожданная эпоха европейского согласия, условия, навязанные победителем, очевидно, не должны оставлять закваски неукротимой враждебности к нему. Но никто не может достичь этой цели лучше, чем наш восхитительный глава государства, которому помогает Пьер Лаваль, уже давший нам столько доказательств своей дальновидности, своего умения и своей преданности истинным интересам страны». Я разделяю эту точку зрения. Я полностью поддерживаю это заявление.

В 1941 г. он был назначен членом Национального совета, созданного режимом Виши. Огюст Люмьер в том же году вошел в городской совет Лиона, созданный вишистским режимом, и был членом комитета чести LVF в 1941-1942 гг. Оба брата были награждены орденом Франциска.

Историк Паскаль Ори отмечает, что поддержка братьями Люмьер правительства Виши вряд ли выходила за рамки «одного-двух заявлений в прессе», которые использовались пропагандой.

В 1995 г. в честь столетия изобретения синематографа Люмьер Банк Франции решил почтить память братьев Люмьер, напечатав новую купюру в 200 ф. ст. с их изображением. Организация Amicale des Réseaux Action de la France Combattante выразила протест: «Мы относимся к братьям Люмьер с глубоким презрением. Их нельзя чествовать, не оскорбляя жертв коллаборационизма». На заседании городского совета Лиона 24 июля 1995 г. Бруно Голлниш, профессор Лионского университета-III, представляя Национальный фронт, заявил: «После Алексиса Карреля это новые фигуры, иллюстрирующие гений Лиона, которые подвергаются подобным нападкам».

Проект печати банкнот номиналом 200 ф. ст. с изображением братьев Люмьер вызвал большой резонанс в прессе: Банк Франции отменил печать, и в итоге была выпущена банкнота с изображением Гюстава Эйфеля. Ничего подобного не произошло и 17 лет спустя, в 2012 г., когда братья Люмьер были выбраны в качестве представителей Рона-Альпы на серебряной монете номиналом 10 евро, выпущенной Моннеа де Пари в рамках коллекции «Евро регионов».

Братья Люмьер похоронены в Лионе, на новом кладбище Гильотьер (участок A6).

Внешние ссылки

Источники

1. Auguste et Louis Lumière
2. Братья Люмьер
3. Les premières fictions du cinéma étant les Pantomimes lumineuses non photographiques d’Émile Reynaud.
4. a b Ezek a vetítések valójában nem jelentettek világpremiert; számításba kell venni ugyanis az úttörők vetítéseit, így Jean Le Roy-ét a New Jersey-beli Clayton városában 1895. február 22-én, és a francia Louis Le Prince-ét 1888-ban, azonban ezeket a korai, nem kereskedelmi célú vetítéseket a precinema, a film előtti korszak kategóriába sorolják. A párizsi „világpremier” kapcsán meg kell emlékezni a német testvérpár, Eugen és Max Skladanowsky úttörő munkájáról is. Ők 57 nappal a Lumière-ék elhíresült párizsi előadása előtt, 1895. november 1-jén vetítettek néhány rövidfilmet Berlinben, a Wintergarten Varietében, melyek megtekintésért a nézők már belépődíjat fizettek. Egyébként hat hónappal a decemberi párizsi nyilvános előadás után történt meg az első amerikai filmvetítés a Lumière-féle kinematográffal Montreálban.
5. ^ «Died». Time. 14 June 1948. Archived from the original on 14 January 2009. Retrieved 29 April 2008. Louis Lumière, 83, wealthy motion-picture and colour-photography pioneer, whom (with his brother Auguste) Europeans generally credit with inventing the cinema; of a heart ailment; in Bandol, France.
6. ^ Gina De Angelis (2003). Motion Pictures. The Oliver Press. ISBN 978-1-881508-78-6.
7. ^ Chardère 1987, p. 70.
8. ^ Mannoni, Laurent (2000). The great art of light and shadow : archaeology of the cinema. Richard Crangle. Exeter, Devon: University of Exeter Press. ISBN 0-85989-665-X. OCLC 44562210.
9. ^ Siyanure, The Lumiere Brothers’ — First films (1895), 22 dicembre 2006. URL consultato il 6 ottobre 2016.
10. ^ bretteau, cinémathèque française collection (library of congress) e hatot, georges, La vie et la passion de Jésus-Christ /, in The Library of Congress. URL consultato il 6 ottobre 2016.