Вандросс, Лютер

Alex Rover | 28 декабря, 2022

Post Views: 7

Суммури

Лютер Ронзони Вандросс-младший (20 апреля 1951 — 1 июля 2005) — американский певец, автор песен и продюсер звукозаписи. Он известен своим приятным и проникновенным вокалом. Помимо популярной работы в качестве сольного исполнителя, Вандросс на протяжении своей карьеры был востребованным фоновым вокалистом для нескольких артистов, включая Тодда Рундгрена, Джуди Коллинз, Чаку Хан, Бетт Мидлер, Дайану Росс, Дэвида Боуи, Бена И. Кинга, Стиви Уандера и Донну Саммер.

Позже он стал вокалистом группы Change, которая выпустила свой дебютный альбом The Glow of Love, получивший золотой сертификат, в 1980 году на Warner.

Среди его хитов — песни «Never Too Much», «Here and Now», «Any Love», «Power of Love».

За свою карьеру Вандросс продал более 40 миллионов пластинок по всему миру, имел одиннадцать последовательных платиновых альбомов — рекорд, достигнутый в то время артистом R&B, и получил восемь премий «Грэмми», в том числе четыре раза за лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B. В 2004 году он получил в общей сложности четыре премии «Грэмми», включая премию «Грэмми» в номинации «Песня года» за песню «Dance with My Father», записанную незадолго до его смерти.

Лютер Ронзони Вандросс-младший родился 20 апреля 1951 года в больнице Бельвю, в районе Кипс-Бэй на Манхэттене, Нью-Йорк. Он был четвертым ребенком и вторым сыном Мэри Иды Вандросс и Лютера Вандросса-старшего. Его отец был обойщиком и певцом, Вандросс вырос в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена в общественном жилом комплексе NYCHA Alfred E. Smith Houses. В возрасте трех лет, имея собственный фонограф, Вандросс научился играть на фортепиано по слуху.

Отец Вандросса умер от диабета, когда Вандроссу было восемь лет. В 2003 году Вандросс написал песню «Dance with My Father» и посвятил ее ему; название было основано на его детских воспоминаниях и воспоминаниях его матери о том, как семья пела и танцевала в доме. Его семья переехала в Бронкс, когда ему было девять лет. Его сестры, Патрисия «Пэт» и Энн, стали водить Вандросса в театр «Аполло» и в театр в Бруклине на концерты Дионн Уорвик и Ареты Франклин. Патрисия пела в вокальной группе The Crests и участвовала в песнях «My Juanita» и «Sweetest One».

Вандросс окончил среднюю школу Уильяма Говарда Тафта в Бронксе в 1969 году и год учился в Западном Мичиганском университете, после чего бросил учебу, чтобы продолжить музыкальную карьеру.

Учась в средней школе, Вандросс основал первый фан-клуб Патти ЛаБель, президентом которого он был. Он также выступал в группе Shades of Jade, которая однажды играла в театре Apollo. В первые годы своей карьеры в шоу-бизнесе он несколько раз выступал на знаменитом любительском вечере в «Аполло». Будучи членом театральной мастерской Listen My Brother, он участвовал в создании синглов «Only Love Can Make a Better World» и «Listen My Brother». Группа выступила перед десятками тысяч людей на Гарлемском культурном фестивале в конце августа 1969 года. Сразу после этого он появился с группой в пилотном эпизоде и других эпизодах первого сезона «Улицы Сезам» в 1969-1970 годах.

1970s: Бэк-вокалистка и первые группы

Вандросс добавил бэк-вокал Роберте Флэк и Донни Хэтэуэю в 1972 году и работал над альбомом Делорес Холл «Hall-Mark» (1973). Он спел с ней в песне «Who»s Gonna Make It Easier for Me», которую написал сам, и участвовал в создании другой песни, «In This Lonely Hour». После того как его песня «Funky Music (Is a Part of Me)» была переписана под названием «Fascination» вместе с Дэвидом Боуи для альбома последнего Young Americans (1975), Вандросс отправился с ним в турне в качестве бэк-вокалиста в сентябре 1974 года. Вандросс написал песню «Everybody Rejoice

Вандросс также пел бэк-вокал для таких исполнителей, как Роберта Флэк, Чака Хан, Бен И. Кинг, Бетт Мидлер, Дайана Росс, Карли Саймон, Барбра Стрейзанд, Дэвид Боуи, Кэт Стивенс, Гэри Глиттер, Ринго Старр, Сестра Следж и Донна Саммер, а также для групп Mandrill, Chic и др.

До своего сольного прорыва Вандросс в конце 1970-х годов был участником вокального квинтета под названием Luther. Квинтет состоял из бывших участников группы Shades of Jade Энтони Хинтона и Дайаны Самлер, а также Терезы В. Рид и Кристины Уилтшир и был подписан на Cotillion Records. Хотя синглы «It»s Good for the Soul», «Funky Music (Is a Part of Me)» и «The Second Time Around» были относительно успешными, их два альбома, самоназванный Luther (1976) и This Close to You (1977), который продюсировал Вандросс, не были проданы достаточно, чтобы попасть в чарты. Вандросс выкупил права на эти альбомы после того, как группа Cotillion вышла из состава группы, предотвратив их переиздание.

Вандросс также писал и исполнял рекламные джинглы с 1977 года до начала 1980-х годов для таких компаний, как NBC, Mountain Dew, Kentucky Fried Chicken, Burger King и Juicy Fruit. В конце 1970-х годов он продолжил свою успешную карьеру в качестве популярного сессионного певца. Его вышеупомянутая песня «Everybody Rejoice», иногда называемая «A Brand New Day», была использована в рекламе компании Kodak в середине 1970-х годов.

В 1978 году Вандросс исполнил вокальную партию для диско-группы Грегга Даймонда Bionic Boogie в песне «Hot Butterfly». Также в 1978 году он появился на шоу Куинси Джонса «Sounds… and Stuff Like That!!!», в частности, в песне «I»m Gonna Miss You in the Morning» вместе с Патти Остин. Вандросс также пел в группе Soirée и был ведущим вокалистом в песне «You Are the Sunshine of My Life»; он также участвовал в записи альбома вместе с Джослин Браун и Шэрон Редд, каждая из которых также добилась сольного успеха. Кроме того, он исполнил вокальную партию на заглавной песне LP группы Mascara «See You in L.A.», выпущенной в 1979 году. Вандросс также принял участие в альбоме группы Charme «Let It In» 1979 года.

1980s: Перемены и сольный прорыв

Вандросс сделал прорыв в своей карьере в качестве основного певца в известной поп-танцевальной группе Change, студийной концепции, созданной франко-итальянским бизнесменом Жаком Фредом Петрусом. В их хитах 1980 года «The Glow of Love» (авторы Романи, Малаваси и Гарфилд) и «Searching» (автор Малаваси) Вандросс исполнял главную роль. В интервью Vibe в 2001 году Вандросс сказал, что «The Glow of Love» была «самой красивой песней, которую я когда-либо пел в своей жизни». Обе песни были из дебютного альбома Change «The Glow of Love».

Изначально Вандросс должен был выступить на их втором и очень успешном альбоме «Miracles» в 1981 году, но отказался от предложения, так как Петрус не заплатил достаточно денег. Решение Вандросса привело к заключению контракта на запись с Epic Records в том же году, но он также исполнил фоновый вокал на альбоме «Miracles» и в новой группе, созданной Петрусом, B. B. & Q. Band в 1981 году. В этот суматошный год Вандросс начал свою вторую попытку сольной карьеры, выпустив дебютный альбом Never Too Much. Помимо хитового заглавного трека, он содержал версию песни Бахараха и Дэвида «A House Is Not a Home».

Песня «Never Too Much», написанная им, достигла первого места в чартах R&B. Этот период также ознаменовался началом сотрудничества с басистом Маркусом Миллером, который играл на многих композициях, а также стал продюсером или сопродюсером ряда композиций Вандросса. Альбом Never Too Much был аранжирован одноклассником Вандросса по школе, Натом Аддерли-младшим, и это сотрудничество продолжалось на протяжении всей карьеры Вандросса.

Вандросс выпустил ряд успешных альбомов в стиле R&B в 1980-х годах и продолжил свою сессионную работу с гостевым вокалом в таких группах, как Charme в 1982 году. Многие из его ранних альбомов оказали большее влияние на чарты R&B, чем на поп-чарты. В 1980-х годах два сингла Вандросса достигли первого места в чартах Billboard R&B: «Stop to Love» в 1986 году и дуэт с Грегори Хайнсом — «There»s Nothing Better Than Love». Вандросс был продюсером альбома возвращения Ареты Франклин Jump to It, получившего золотой сертификат и награду. Он также продюсировал последующий альбом, Get It Right 1983 года.

В 1983 году появилась возможность поработать с Дионн Уорвик, которая оказала на него основное музыкальное влияние: Вандросс продюсировал, писал песни и пел на How Many Times Can We Say Goodbye, ее четвертом альбоме для Arista Records. Дуэт на заглавной композиции достиг № 27 в чарте Hot 100 (№ 7 R&B).

Вандросс написал и спродюсировал песню «It»s Hard for Me to Say» для Дайаны Росс из ее альбома Red Hot Rhythm & Blues. Росс исполнила песню а капелла в честь Опры Уинфри в последнем сезоне «Шоу Опры Уинфри». Затем она добавила ее в свой успешный тур 2010-12 годов «More Today Than Yesterday: The Greatest Hits Tour». Вандросс также записал версию этой песни на своем альбоме Your Secret Love в 1996 году.

В 1985 году Вандросс впервые заметил талант Джимми Салвемини, которому в то время было 15 лет, на шоу Star Search. Он решил, что у Салвемини идеальный голос для некоторых его песен, и связался с ним. Его менеджером стал его брат, Ларри Салвемини. Был заключен контракт с Elektra Records на сумму 250 000 долларов, и Вандросс согласился продюсировать альбом. Он пригласил своих старых друзей — Шерил Линн, Альфа Андерсона (Chic), Фиби Сноу и Айрин Кара — принять участие в записи альбома. Альбом Джимми Сальвемини «Roll It» был выпущен в 1986 году.

Вандросс также исполнил адлибс и фоновый вокал вместе с Сиритой Райт и Филипом Бейли в хите Стиви Уандера 1985 года «Part-Time Lover». В 1984 году он озвучил мультипликационного персонажа по имени Зак для ABC «Zack of All Trades», трех субботних утренних анимационных рекламных роликов.

В сборный альбом 1989 года The Best of Luther Vandross… The Best of Love включал балладу «Here and Now», его первый сингл, вошедший в десятку лучших поп-чартов Billboard, заняв шестое место.

1990s

В 1990 году Вандросс написал, спродюсировал и спел фоном для Уитни Хьюстон песню под названием «Who Do You Love», которая вошла в ее альбом I»m Your Baby Tonight. В том же году он принял участие в телевизионном ситкоме «227».

В 1990-х годах последовали новые альбомы, начиная с альбома 1991 года «Power of Love», который породил два поп-хита первой десятки. В 1991 году он получил свою первую премию «Грэмми» за лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B. Он получил свою вторую награду за лучший мужской R&B-вокал на церемонии вручения премии «Грэмми» в 1992 году, а его трек «Power of Love

Вандросс снова попал в десятку лучших в 1994 году, исполнив вместе с Мэрайей Кэри кавер-версию дуэта Лайонела Ричи и Дайаны Росс «Endless Love». Эта песня была включена в альбом Songs, представляющий собой коллекцию песен, которые вдохновляли Вандросса на протяжении многих лет. Он также исполнил песню «The Lady Is a Tramp», выпущенную на альбоме Frank Sinatra»s Duets. На церемонии вручения премии «Грэмми» в 1997 году он получил свою третью награду в номинации «Лучший мужской R&B-вокал» за композицию «Your Secret Love».

Второй альбом greatest hits, выпущенный в 1997 году, собрал большинство его хитов 1990-х годов и стал его последним альбомом, выпущенным на Epic Records. После выпуска альбома I Know на Virgin Records, он подписал контракт с J Records. Его первый альбом на новом лейбле Клайва Дэвиса под названием Luther Vandross вышел в 2001 году, и на нем были записаны хиты «Take You Out» (#7 R&B) и «Luther Vandross» (#7 R&B).

В 1997 году Вандросс исполнил американский гимн «The Star-Spangled Banner» во время Суперкубка XXXI на стадионе Louisiana Superdome в Новом Орлеане, штат Луизиана.

Читайте также, биографии — Гус, Ян

2000s

Он дважды появлялся на публике во время тура Дайаны Росс «Return to Love Tour»: на его открытии в Филадельфии в First Union Spectrum и на финальной остановке в Madison Square Garden 6 июля 2000 года.

В сентябре 2001 года Вандросс исполнил песню Майкла Джексона «Man in the Mirror» на специальном концерте, посвященном 30-летию Джексона, вместе с Ашером и 98 Degrees.

Весной 2003 года последней совместной работой Вандросса стала песня Дока Пауэлла «What»s Going On», кавер-версия оригинальной песни Марвина Гэя 1971 года, с альбома Пауэлла «97th and Columbus».

В 2003 году Вандросс выпустил альбом Dance with My Father. За первую неделю было продано 442 000 экземпляров, и альбом дебютировал на первом месте в чарте альбомов Billboard 200. Одноименная заглавная композиция, посвященная детским воспоминаниям Вандросса о танцах с отцом, принесла Вандроссу и его соавтору Ричарду Марксу премию «Грэмми» 2004 года в номинации «Песня года». Эта песня также принесла Вандроссу его четвертую и последнюю награду в категории «Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B». Альбом стал его единственным в карьере №1 в чарте альбомов Billboard. В видеоклипе на заглавную песню снялись различные знаменитости вместе со своими отцами и другими членами семьи. Второй сингл, выпущенный с альбома, «Think About You», стал номером один среди городских современных песен для взрослых 2004 года по версии Radio & Records.

В 2003 году, после телевизионного чемпионата NCAA по мужскому баскетболу, телеканал CBS Sports придал песне «One Shining Moment» новый вид. Вандросс, который в своей жизни был только на одном баскетбольном матче, стал новым исполнителем, а в клипе не было спецэффектов, таких как светящиеся баскетбольные мячи и звездный след, которые были в клипах предыдущих лет. Эта версия песни используется и сегодня.

Читайте также, биографии — Мариниды

Посмертные релизы

В 2006 году компания J Records выпустила песню «Shine», которая была написана в стиле R&B и сэмплировала песню Chic в стиле диско «My Forbidden Lover», которая достигла 31 места в чарте Billboard R&B. Первоначально песня должна была выйти на саундтреке к фильму «Боевые соблазны», но ее отложили. Позднее ремикс на эту песню занял 10-е место в чарте Club Play. Песня «Shine» и композиция под названием «Got You Home» были ранее не издававшимися песнями на альбоме величайших хитов The Ultimate Luther Vandross (2006), выпущенном Epic Records.

16 октября 2007 года компания Epic Records

В октябре 2015 года компания Sony Music выпустила переработанное издание своего сборника The Essential Luther Vandross, содержащее три неизданные песни: «Love It, Love It» (премьера которой состоялась годом ранее на британском сборнике The Greatest Hits), концертную запись песни «Bridge Over Troubled Water» с Полом Саймоном и Дженнифер Холлидей и кавер-версию песни Аструд Гилберто «Look to the Rainbow».

Сексуальная ориентация

Вандросс никогда не был женат и не имел детей. Его мать пережила всех своих четверых детей, а трое старших братьев и сестер ушли из жизни.

Сексуальная ориентация Вандросса была предметом спекуляций в СМИ. Джейсон Кинг, написав некролог Вандросса в газете The Village Voice, сказал: «Хотя он никогда не объявлял себя геем или бисексуалом, вы должны были носить очки». По словам Джина Дэвиса, телевизионного продюсера, работавшего с Вандроссом, «все в бизнесе знали, что Лютер был геем». В 2006 году Брюс Виланч, друг и коллега Вандросса, сказал журналу Out: «Он сказал мне: «Никто не знает, что я в жизни». … У него было очень мало сексуальных контактов». По словам Виланча, Вандросс пережил свои самые длительные романтические отношения с мужчиной, когда жил в Лос-Анджелесе в конце 1980-х — начале 1990-х годов. В декабре 2017 года, спустя 12 лет после его смерти, подруга Вандросса Патти ЛаБель подтвердила, что он был геем. Кроме того, Вандросс прекрасно понимал, что официальное признание себя геем в то время, когда он активно занимался музыкой, могло бы негативно сказаться на его карьере, поскольку большинство его целевой аудитории составляли женщины, искавшие в его словах некое эмоциональное участие. ЛаБель поделилась, что «у него было много женских поклонниц», и «он просто не хотел расстраивать мир».

В декабре 1985 года Вандросс подал иск о клевете против британского журнала после того, как тот приписал его потерю веса на 85 фунтов СПИДу. Он весил 325 фунтов (147 кг), когда начал соблюдать диету в мае того же года.

1986 автомобильная авария

После подписания контракта с Джимми Салвемини и записи его дебютного альбома Roll It, Вандросс, Салвемини и брат и менеджер Салвемини Ларри решили отпраздновать это событие. 12 января 1986 года они ехали в кабриолете Mercedes-Benz Вандросса 1985 года на бульваре Лорел Каньон, в северной части Голливудских холмов в Лос-Анджелесе. Вандросс ехал со скоростью 50 миль в час (80 км

Болезнь и смерть

Вандросс страдал диабетом и гипертонией. 16 апреля 2003 года в своем доме в Нью-Йорке он перенес тяжелый инсульт и почти два месяца находился в коме. Инсульт повлиял на его способность говорить и петь, и ему пришлось пользоваться инвалидным креслом.

На церемонии вручения премии «Грэмми» в 2004 году Вандросс появился в заранее снятом видеофрагменте, чтобы принять награду за песню года «Dance with My Father», сказав: «Когда я прощаюсь, это никогда не надолго, потому что я верю в силу любви» (Вандросс спел последние шесть слов). Его мать, Мэри, лично приняла награду от его имени. Его последнее публичное выступление состоялось 6 мая 2004 года на «Шоу Опры Уинфри». Вандросс умер 1 июля 2005 года в Медицинском центре Кеннеди в Эдисоне, штат Нью-Джерси, в возрасте 54 лет от сердечного приступа.

Похороны Вандросса состоялись в церкви Риверсайд в Нью-Йорке 8 июля 2005 года. На похоронах выступили Арета Франклин, Патти ЛаБель, Стиви Уандер, Дионн Уорвик и Сисси Хьюстон. Вандросс был похоронен в Мемориальном парке Джорджа Вашингтона в Парамусе, Нью-Джерси. Его мать, Мэри Ида Вандросс, умерла в 2008 году.

Обладая теноровым вокалом, Вандросс обычно назывался «Бархатным голосом» в связи с его вокальным талантом, а иногда его называли «Лучшим голосом поколения». Многие критики считали его «Паваротти поп-музыки».

На Вандросса ссылались как на источник вдохновения многие другие исполнители, включая 112, Boyz II Men, D»Angelo, Hootie & the Blowfish, Jaheim, John Legend, Mint Condition, Ne-Yo, Ruben Studdard и Usher. Стокли Уильямс, вокалист Mint Condition, сказал, что он «так долго изучал Лютера, потому что он был воплощением идеального тона». О его влиянии Джон Ледженд сказал: «Все мы, люди, делающие медленные джемы сейчас, вдохновлялись медленными джемами, которые делал Лютер Вандросс».

В 2008 году Вандросс занял 54 место в списке 100 величайших певцов всех времен по версии журнала Rolling Stone. Мэрайя Кэри заявила в нескольких интервью, что стоять рядом с Вандроссом во время записи их дуэта «Endless Love» было страшно. В 2010 году NPR включил Вандросса в список 50 величайших голосов в истории звукозаписи, заявив, что Вандросс представляет собой «платиновый стандарт стилистики песен R&B». Это заявление прозвучало в программе NPR All Things Considered 29 ноября 2010 года.

Читайте также, биографии — Фрина

Дань

В 1999 году Уитни Хьюстон спела песню Вандросса «So Amazing» в знак уважения к Вандроссу, который сидел в зале во время церемонии Soul Train Awards. Джонни Гилл, Эль ДеБардж и Кенни Латтимор исполнили фоновый вокал. 27 июля 2004 года компания GRP Records выпустила трибьют-альбом различных исполнителей в стиле smooth jazz под названием Forever, for Always, for Luther, включающий десять популярных песен, написанных Вандроссом. Альбом содержал вокальные аранжировки Лютера, а продюсерами выступили Рекс Райдоут и Бад Харнер. Ридоут был соавтором песен, участвовал в создании аранжировок и играл на клавишных на трех последних альбомах Вандросса. Трибьют-альбом был смикширован Рэем Бардани, который записал и смикшировал большинство музыкальных произведений Лютера в течение многих лет. В нем принял участие ансамбль исполнителей smooth jazz, многие из которых ранее работали с Вандроссом.

20 сентября 2005 года был выпущен альбом So Amazing: An All-Star Tribute to Luther Vandross был выпущен. Альбом представляет собой коллекцию некоторых его песен в исполнении различных артистов, включая Стиви Уандера, Мэри Джей Блайдж, Ашера, Фантазию, Бейонсе, Донну Саммер, Алисию Кис, Элтона Джона, Селин Дион, Уайклефа Джина, Бэбифейса, Патти Лабелль, Джона Ледженда, Энджи Стоун, Джейми Фокса, Тедди Пендерграсса и Ареты Франклин. Арета Франклин получила Грэмми за исполнение песни «A House Is Not a Home», а Стиви Уандер и Бейонсе получили Грэмми за кавер-версию песни «So Amazing».

21 ноября 2006 года саксофонист Дэйв Коз выпустил продолжение предыдущего трибьют-альбома плавного джаза GRP, на этот раз на своем собственном лейбле Rendezvous Entertainment, альбом под названием Forever, for Always, for Luther Volume II, также спродюсированный Рексом Райдоутом и Бадом Харнером. Коз сыграл на всех композициях Лютера Вандросса, которые были записаны различными исполнителями smooth jazz.

20 апреля 2021 года компания Google отметила его 70-летие, выпустив Google Doodle с анимированным клипом, в котором звучит песня Вандросса Never Too Much.

Общие источники

Источники

Luther Vandross
Вандросс, Лютер
^ Barker, Andrew (June 3, 2014). «Luther Vandross Receives Star on Walk of Fame». Variety. Retrieved September 20, 2014.
^ «Vandross» Funeral Soulful and Powerful». Yahoo! News. July 8, 2005. Archived from the original on April 28, 2006. Retrieved December 2, 2006.
^ a b c d e f g h Walters, Barry (April 1987). «Soul God». Spin. Vol. 3, no. 1. Spin Media LLC. pp. 31–33, 97. Retrieved September 21, 2014.
^ Seymour 2004, p. 16 cdd
^ «Luther Vandross» Mother Thanks Fans For Prayers; Says Singer Is Making Progress». Jet. Vol. 103, no. 21. Johnson Publishing Company. May 19, 2003. pp. 16–17. ISSN 0021-5996. Retrieved September 20, 2014.
(en) « Center Stage: Luther Vandross », Ebony, vol. LIX, no 6,‎ avril 2004, p. 22 (ISSN 0012-9011, lire en ligne).
(en) Colin Larkin (dir.), The Encyclopedia of Popular Music, Oxford University Press, 2009, 4e éd. (ISBN 978-0-1953-1373-4), « Vandross, Luther »
a b c d Error en la cita: Etiqueta no válida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas leeds
OWN (31 de enero de 2018), Luther Vandross» Final Message to His Fans | The Oprah Winfrey Show | Oprah Winfrey Network, consultado el 22 de abril de 2018 .
Error en la cita: Etiqueta no válida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas GuardianObit
^ Vandross» Funeral Soulful and Powerful, in Yahoo! News, 8 luglio 2005. URL consultato il 2 dicembre 2006 (archiviato dall»url originale il 10 luglio 2005).
^ a b (EN) SPIN Media LLC, SPIN, SPIN Media LLC, 1987-04. URL consultato il 27 novembre 2019.
^ (EN) New York Media LLC, New York Magazine, New York Media, LLC, 15 febbraio 1982. URL consultato il 27 novembre 2019.