Лаури, Лоуренс Стивен
gigatos | 30 января, 2022
Суммури
Лоуренс Стивен Лоури RBA RA (1 ноября 1887 — 23 февраля 1976) — английский художник. Его рисунки и картины изображали Пендлбери, Ланкашир, где он жил и работал более 40 лет, Салфорд и его окрестности.
Лоури известен тем, что писал сцены жизни в промышленных районах Северо-Западной Англии в середине 20-го века. Он разработал особый стиль живописи и наиболее известен своими городскими пейзажами, населенными человеческими фигурами, часто называемыми «человечками из спичек». Он писал таинственные ненаселенные пейзажи, задумчивые портреты и неопубликованные работы «марионеток», которые были найдены только после его смерти.
Использование стилизованных фигур, не отбрасывающих тени, и отсутствие погодных эффектов во многих его пейзажах заставили критиков назвать его наивным.
Лоури принадлежит рекорд по количеству отказов от британских наград (пять), включая рыцарское звание (1968). Коллекция его работ выставлена в The Lowry, специально построенной художественной галерее в Salford Quays. 26 июня 2013 года в лондонской галерее Tate Britain открылась крупная ретроспектива Лоури — его первая выставка в этой галерее; в 2014 году в Нанкине, Китай, состоялась его первая персональная выставка за пределами Великобритании.
Лоури родился 1 ноября 1887 года в доме 8 по Барретт-стрит в Стретфорде, который тогда находился в Ланкашире. Это были трудные роды, и его матери Элизабет, которая надеялась на девочку, поначалу было неловко даже смотреть на него. Позже она выражала зависть к своей сестре Мэри, у которой было «три великолепных дочери» вместо одного «неуклюжего мальчика». Отец Лоури Роберт, выходец из Северной Ирландии, работал клерком в компании «Джейкоб Эрншоу и сын» и был замкнутым и интровертным человеком. Лоури однажды описал его как «холодную рыбу» и «(такого человека, который) понимал, что ему предстоит прожить жизнь, и делал все возможное, чтобы прожить ее».
После рождения Лоури здоровье его матери было слишком слабым, чтобы она могла продолжать преподавать. Как сообщается, она была религиозной женщиной, талантливой и уважаемой, мечтавшей стать концертной пианисткой. Она также была раздражительной, нервной женщиной, которую суровый отец воспитал в духе высоких стандартов. Как и он, она была контролирующей и нетерпимой к неудачам. Она использовала болезнь как средство добиться внимания и послушания своего мягкого и ласкового мужа и точно так же доминировала над сыном. Лоури утверждает, что у него было несчастливое детство, он рос в репрессивной семейной атмосфере. Хотя его мать не ценила таланты сына как художника, ряд книг, которые Лоури получил в подарок от родителей на Рождество, были подписаны «Нашему дорогому Лори». В школе у него было мало друзей, и он не проявлял способностей к учебе. Его отец был ласков с ним, но, по общему мнению, был тихим человеком, который лучше всего чувствовал себя на заднем плане в качестве ненавязчивого присутствия.
Большая часть ранних лет Лоури прошла в лиственном манчестерском пригороде Виктория Парк, Рушолм, но в 1909 году, когда ему было 22 года, из-за финансовых трудностей семья переехала на 117 Стейшн Роуд в промышленный город Пендлбери. Здесь пейзаж состоял из текстильных фабрик и заводских труб, а не деревьев. Позже Лоури вспоминал: «Сначала мне это не нравилось, а потом, спустя годы, я заинтересовался этим, потом стал одержим этим… Однажды я опоздал на поезд из Пендлбери — я игнорировал его в течение семи лет — и, выйдя на станции, увидел фабрику Acme Spinning Company… Огромный черный каркас с рядами желто освещенных окон возвышался на фоне унылого, сырого послеполуденного неба. Фабрика производила … Я с восторгом наблюдал за этой сценой — на которую я смотрел много раз, не замечая ее — …».
После окончания школы Лоури начал карьеру, работая в компании «Пэлл Мэлл», позже занимаясь сбором арендной платы. В обеденный перерыв он проводил время в парке Бьюил Хилл, а по вечерам брал частные уроки античного искусства и свободного рисунка. В 1905 году он получил место в Манчестерской школе искусств, где учился у французского импрессиониста Пьера Адольфа Валетта. Лоури очень хвалил Валетта как учителя, заметив: «Я не могу переоценить влияние на меня приезда в этот унылый город Адольфа Валетта, полного французских импрессионистов, знавших обо всем, что происходило в Париже». В 1915 году он перешел в Королевский технический институт в Салфорде (позже ставший Королевским техническим колледжем в Салфорде, а теперь — Университетом Салфорда), где его обучение продолжалось до 1925 года. Там он заинтересовался индустриальными пейзажами и начал формировать свой собственный стиль.
Первоначально масляные картины Лоури были импрессионистическими и темными по тону, но Д. Б. Тейлор из газеты Manchester Guardian заинтересовался его работами и посоветовал ему отойти от мрачной палитры, которую он использовал. Приняв этот совет, Лоури начал использовать белый фон, чтобы сделать картины светлее. Он разработал особый стиль живописи и наиболее известен своими городскими пейзажами, населенными человеческими фигурами, часто называемыми «человечками из спичек». Он также писал таинственные ненаселенные пейзажи, задумчивые портреты и неопубликованные работы «марионетки», которые были найдены только после его смерти.
Его отец умер в 1932 году, оставив долги. Его мать, подверженная неврозам и депрессии, была прикована к постели и зависела от сына в плане ухода. Лоури писал картины после того, как его мать засыпала, с 22:00 до 2:00 или 3:00 ночи. Многие картины, созданные в этот период, были проклятыми автопортретами (часто называемыми серией «Ужасные головы»), которые демонстрируют влияние экспрессионизма и, возможно, были вдохновлены выставкой работ Винсента Ван Гога в Манчестерской художественной галерее в 1931 году. Он выразил сожаление, что до смерти матери (1939 г.) он не получил признания как художник, и что она не смогла насладиться его успехом. С середины 1930-х годов и по крайней мере до 1939 года Лоури ежегодно проводил отпуск в Бервике-на-Твиде. После начала Второй мировой войны Лоури служил добровольным пожарным наблюдателем и стал официальным военным художником в 1943 году. В 1953 году он был назначен официальным художником на коронации королевы Елизаветы II. После смерти матери в октябре 1939 года он впал в депрессию и пренебрегал содержанием своего дома до такой степени, что в 1948 году домовладелец забрал его себе. Он не испытывал недостатка в деньгах и купил дом «The Elms» в Моттраме в Лонгдендейле, тогда в Чешире. Эта местность была гораздо более сельской, но Лоури признавался, что ему не нравится ни дом, ни местность:
Они милые люди, я ничего не имею против них, просто это место никогда не могло приглянуться. Я не могу это объяснить. Я часто задавался вопросом… Это ничего для меня не делает. Я знаю, что здесь есть что рисовать, но у меня нет ни малейшего желания работать здесь. Я написал одну картину для местной сельскохозяйственной выставки. Мне поручили расписать приходскую церковь, но пришлось отказаться, я не смог этого сделать.
Хотя он считал дом некрасивым и неуютным, он был достаточно просторным, чтобы устроить в столовой свою студию и разместить коллекцию фарфора и часов, доставшуюся ему от матери; он оставался там до самой смерти почти 30 лет спустя.
В более поздние годы Лоури проводил каникулы в отеле Seaburn в Сандерленде, рисуя сцены пляжа, близлежащих портов и угольных шахт. Когда у него не было этюдника, Лоури рисовал сцены карандашом или углем на обратной стороне конвертов, сервантов и гардеробных билетов и дарил их молодым людям, сидящим со своими семьями. Такие случайные работы сегодня стоят тысячи фунтов стерлингов.
Он был скрытным и озорным человеком, который любил рассказывать истории независимо от их правдивости. Его друзья заметили, что его анекдоты отличались скорее юмором, чем точностью, и во многих случаях он намеренно вводил их в заблуждение. Его рассказы о вымышленной Энн были непоследовательными, и он придумывал других людей в качестве каркаса, на который вешал свои истории. Коллекция часов в его гостиной была установлена на разное время: некоторым людям он говорил, что это потому, что не хочет знать реального времени; другим он утверждал, что это для того, чтобы не оглохнуть от их одновременного звона. Владелец художественной галереи в Манчестере, посетивший его в его доме, The Elms, отметил, что, хотя его кресло покосилось, а ковер обтрепался, Лоури был окружен такими предметами, как его любимый рисунок Россетти «Прозерпина», а также рисунок Люциана Фрейда, расположенный между двумя часами Tompion.
У Лоури было много давних дружеских связей, в том числе с художником из Салфорда Гарольдом Райли, и он заводил новых друзей на протяжении всей своей взрослой жизни. Он покупал работы молодых художников, которыми восхищался, таких как Джеймс Лоуренс Ишервуд, чья «Женщина с черной кошкой» висела на стене его студии. С некоторыми из этих художников он дружил; в ноябре 1955 года он подружился с 23-летней художницей из Камберленда Шейлой Фелл, назвав ее «лучшим пейзажистом середины 20-го века». Он поддержал карьеру Фелл, купив несколько картин, которые он подарил музеям. Позже Фелл назвал его «великим гуманистом». Чтобы быть гуманистом, нужно сначала любить людей, а чтобы быть великим гуманистом, нужно быть немного отстраненным от них». Поскольку он так и не женился, это сказалось на его влиянии, но у него было несколько женщин-друзей. В возрасте 88 лет он сказал, что у него «никогда не было женщины». Хотя Лоури считался в основном одиноким и закрытым человеком, он любил посещать футбольные матчи и был ярым болельщиком «Манчестер Сити».
Лоури ушел на пенсию из компании Pall Mall Property Company в 1952 году в свой 65-й день рождения. В 1957 году 13-летняя школьница по имени Кэрол Энн Лоури написала ему письмо по просьбе своей матери, чтобы спросить его совета, как стать художником. Он посетил ее дом в Хейвуде и подружился с семьей. Дружба с Кэрол Энн Лоури продолжалась до конца его жизни. В 2001 году на радиостанции BBC Radio 4 была показана драматургия Глина Хьюза об отношениях Лоури и Кэрол Энн.
В 1960-х годах Лоури проводил совместные выставки в Салфорде с художником Реджинальдом Уэйвеллом, уроженцем Уоррингтона.
Лоури шутил, что уйдет из мира искусства, ссылаясь на отсутствие интереса к меняющемуся пейзажу. Вместо этого он начал фокусироваться на группах фигур и странных воображаемых персонажах. Неизвестный своим друзьям и публике, Лоури создал серию эротических работ, которые увидели свет только после его смерти. На картинах изображена загадочная фигура «Энн», которая появляется на портретах и набросках, сделанных на протяжении всей его жизни, подвергаясь сексуальным и унизительным пыткам. Когда в 1988 году эти работы были выставлены на столетней выставке Художественного совета в Барбикане, художественный критик Ричард Дормент написал в The Daily Telegraph, что эти работы «показывают сексуальное беспокойство, на которое никогда не было даже намека в работах предыдущих 60 лет». Группа эротических работ, которые иногда называют «эскизами манекена» или «работами марионетки», хранится в Центре Лоури и доступна для просмотра посетителям по запросу. Некоторые из них также выставляются на всеобщее обозрение по системе ротации. Манчестерский автор Говард Джейкобсон утверждает, что эти изображения — лишь часть меланхоличного и мучительного взгляда Лоури на мир, и что они изменили бы общественное восприятие сложности его работ, если бы были более широко представлены.
Лоури умер от пневмонии в больнице Вудс в Глоссопе, Дербишир, 23 февраля 1976 года в возрасте 88 лет. Он был похоронен на Южном кладбище в Манчестере, рядом со своими родителями. Он оставил наследство стоимостью 298 459 фунтов стерлингов и значительное количество произведений своего и других художников Кэрол Энн Лоури, которая в 2001 году добилась защиты торговой марки подписи художника.
Лоури оставил культурное наследие, его работы часто продавались за миллионы фунтов стерлингов и вдохновляли других художников. Художественная галерея Лоури в Salford Quays была открыта в 2000 году за 106 миллионов фунтов стерлингов; названная в его честь, галерея площадью 2 000 квадратных метров (22 000 кв. футов) вмещает 55 его картин и 278 рисунков — крупнейшую в мире коллекцию его работ, в которой выставлено до 100 работ. В январе 2005 года в Моттраме в Лонгдендейле была открыта его статуя в 100 ярдах от дома, где он жил с 1948 года до своей смерти в 1976 году. С момента открытия статуя стала мишенью для вандалов. В 2006 году в Центре Лоури в Салфорде состоялось представление современного танца, вдохновленного его работами.
Чтобы отметить столетие со дня его рождения в 1987 году, Ройстон Фаттер, директор Фестиваля столетия Л. С. Лоури, от имени города Салфорд и BBC поручил Северному театру балета и Джиллиан Линн создать танцевальную драму в его честь. В постановке A Simple Man, хореографом и режиссером которой выступила Линн, а музыку написал Карл Дэвис, снялись Кристофер Гейбл и Мойра Ширер (в своей последней танцевальной роли). Он транслировался на канале BBC, за что получил премию BAFTA как лучшая программа в области искусств в 1988 году, а также был показан вживую на сцене в ноябре 1987 года. Дальнейшие представления состоялись в Лондоне в Sadler»s Wells в 1988 году,
В феврале 2011 года бронзовая статуя Лоури была установлена в подвале его любимого паба, Sam»s Chop House.
В 2013 году в лондонском музее Tate Britain прошла ретроспектива, ставшая его первой выставкой. В 2014 году в Нанкине, Китай, состоялась его первая персональная выставка за пределами Великобритании. Один из «домов» в академии Wellacre в Манчестере назван в его честь.
В 1945 году Манчестерский университет присвоил Лоури почетную степень магистра искусств, а в 1961 году — доктора литературы. В апреле 1955 года Лоури был избран ассоциированным членом Королевской академии искусств, а в апреле 1962 года стал действительным королевским академиком. В конце декабря того же года, достигнув 75-летнего возраста, он стал старшим академиком. В 1965 году ему была предоставлена свобода города Салфорд.
В 1975 году он был удостоен двух почетных степеней доктора литературы университетов Салфорда и Ливерпуля. В 1964 году мир искусства отметил его 77-й день рождения выставкой его работ и работ 25 современных художников, которые представили свои работы в музей Monk»s Hall, Eccles. Оркестр Халле дал концерт в его честь, а премьер-министр Гарольд Уилсон использовал картину Лоури «Пруд» в качестве официальной рождественской открытки. Картина Лоури Coming Out of School была изображена на почтовой марке самого высокого номинала в серии, выпущенной почтовым ведомством с изображением великих британских художников в 1968 году. Лоури дважды отказался от назначения на Орден Британской империи: как офицер (OBE) в 1955 году и как командор (CBE) в 1961 году, Лоури сказал: «Казалось, не было смысла… как только мать умерла» (как показано в конце титров фильма «Миссис Лоури и сын»). В 1968 году он отказался от рыцарского звания, а в 1972 и 1976 годах был награжден Орденом почетных компаньонов (CH). Ему принадлежит рекорд по количеству отказов от почестей.
Работы Лоури хранятся во многих государственных и частных коллекциях. Самая большая коллекция принадлежит городскому совету Салфорда и представлена в театре The Lowry. Его коллекция насчитывает около 400 работ. Рентгеновский анализ выявил скрытые фигуры под его рисунками — фигуры «Энн». Картина «Иду на матч» принадлежит Ассоциации профессиональных футболистов (PFA) и выставлена в The Lowry вместе с подготовительным карандашным наброском.
Галерея Тейт в Лондоне владеет 23 работами. Город Саутгемптон владеет работами «Плавучий мост», «Мост через канал» и «Индустриальный город». Его работы представлены в МоМА в Нью-Йорке. Крайстчерчская художественная галерея Te Puna o Waiwhetu в Крайстчерче, Новая Зеландия, имеет в своей коллекции картину Factory at Widnes (1956). Эта картина была одним из самых важных приобретений галереи в 1950-х годах и остается главным экспонатом ее коллекции современного британского искусства.
В начале своей карьеры Лоури был членом Манчестерской группы ланкаширских художников, выставляясь вместе с ними в студии Марго Ингхэм «Mid-Day Studios» в Манчестере. Он сделал небольшую картину «Полуденная студия», которая находится в коллекции городской художественной галереи Манчестера.
За свою жизнь Лоури создал около 1 000 картин и более 8 000 рисунков.
Читайте также, битвы — Вторая битва при Ипре
Украденные работы Лоури
Пять работ Лоури были украдены из галереи Grove Fine Art Gallery в Чидл-Халме, Стокпорт, 2 мая 2007 года. Самыми ценными были «Виадук», оценочная стоимость которого составляет £700 000, и «Танкер, входящий в Тайн», стоимость которого превышает £500 000. Также были украдены картины «Хирургия», «Мост в Рингли» и «Уличный рынок». Позднее картины были найдены в доме в Халевуде недалеко от Ливерпуля. Только один из четырех грабителей был пойман и осужден; двое других мужчин были осуждены за хранение украденных работ. Еще один карандашный рисунок «Скейтер» так и не был возвращен, хотя владелец галереи был привлечен к суду, признан виновным, но объявил себя банкротом, оставив владельца галереи Арнольда Монка без рисунка, который он одолжил для показа.
Читайте также, цивилизации — Наварра (королевство)
Атрибутированные работы в 2015 году
В июле 2015 года три работы — «Дама с собаками», «Дарби и Джоан» и «Сцена в толпе» — были показаны в сериале BBC One «Подделка или удача?». В программе была задействована помощь различных экспертов, чтобы определить, являются ли эти картины подлинными или подделками. Работы были куплены в 1960-х годах чеширским бизнесменом Джеральдом Эймсом, но их происхождение было плохим, и было отмечено, что Лоури был «вероятно, самым подделываемым британским художником, его обманчиво простой стиль живописи сделал его легкой мишенью для фальсификаторов». Все три работы были признаны подлинными группой экспертов, а общая стоимость картин была оценена более чем в 200 000 фунтов стерлингов. Программа также показала, что, хотя Лоури часто утверждал, что использует только пять красок (свинцовые белила, черную слоновую кость, вермильон, прусскую лазурь и желтую охру), Лоури был сфотографирован в своей студии с титановыми и цинковыми белилами, хранившимися под столом, которые он также наносил на свои работы. Использование других красок стало полезным при определении подлинности вышеупомянутых работ.
Читайте также, биографии — Орельяна, Франсиско де
Открытая работа
Картина «Мельница, Пендлбери», никогда публично не выставлявшаяся и не фигурировавшая ни в одной книге, была обнаружена в наследстве Леонарда Д. Гамильтона, британско-американского исследователя, после его смерти в 2019 году. Гамильтон был учеником Манчестерской грамматической школы, учился в Баллиол-колледже, Оксфорд, и Тринити-колледже, Кембридж, а затем переехал в США в 1949 году. Работа была продана на аукционе современного британского искусства Christie»s с оценкой от £700 000 до £1 млн. Работа была продана 21 января 2020 года частному коллекционеру за £2,65 млн.
В марте 2014 года пятнадцать работ Лоури из коллекции А. Дж. Томпсона были выставлены на аукционе Sotheby»s в Лондоне; общая оценка продажи в 15 миллионов фунтов стерлингов была достигнута, несмотря на то, что две картины не достигли резервной цены и были сняты с торгов. Томпсон, владелец газеты Salford Express, собирал только картины Лоури, начиная с 1982 года. На аукционе были представлены картины «Пил-парк», Салфорд, и «Пикадилли-серкус», Лондон, самая дорогая картина Лоури на аукционе на сегодняшний день, за которую он выручил 5,6 млн фунтов стерлингов в 2011 году, но только 5,1 млн фунтов стерлингов в 2014 году. Лоури написал очень мало лондонских сцен, и только на двух из них изображен цирк Пикадилли.
Так вы спрятали все картины Лоури на 30 лет или больше, потому что он отказался от рыцарского звания, и теперь вы должны свести счеты с жизнью.
Читайте также, биографии — Мур, Бобби
Источники
Источники