Россетти, Данте Габриэль

gigatos | 7 апреля, 2022

Post Views: 23

Суммури

Габриэль Чарльз Данте Россетти (12 мая 1828 — 9 апреля 1882), известный как Данте Габриэль Россетти, был английским поэтом, иллюстратором, художником и переводчиком, членом семьи Россетти. Он основал Братство прерафаэлитов в 1848 году вместе с Уильямом Холманом Хантом и Джоном Эвереттом Милле. Впоследствии Россетти стал главным источником вдохновения для второго поколения художников и писателей, находившихся под влиянием этого движения, в первую очередь Уильяма Морриса и Эдварда Берн-Джонса. Его творчество также оказало влияние на европейских символистов и стало одним из основных предшественников эстетического движения.

Искусство Россетти отличалось чувственностью и средневековым возрождением. На его раннюю поэзию повлияли Джон Китс и Уильям Блейк. Его поздние стихи характеризуются сложным переплетением мыслей и чувств, особенно в сонете «Дом жизни». Поэзия и образ тесно переплетаются в творчестве Россетти. Он часто писал сонеты к своим картинам, начиная с «Девичества Марии Девы» (1849) и «Астарты Сириака» (1877), а также создавал произведения искусства для иллюстрации таких стихотворений, как «Рынок гоблинов» знаменитой поэтессы Кристины Россетти, его сестры.

Личная жизнь Россетти была тесно связана с его творчеством, особенно его отношения с его моделями и музами Элизабет Сиддал (на которой он женился), Фанни Корнфорт и Джейн Моррис.

Сын эмигрировавшего итальянского ученого Габриэле Паскуале Джузеппе Россетти и его жены Фрэнсис Мэри Лавинии Полидори, Габриэль Чарльз Данте Россетти родился в Лондоне 12 мая 1828 года. Семья и друзья называли его Габриэлем, но в публикациях он ставил имя Данте на первое место в честь Данте Алигьери. Он был братом поэта Кристины Россетти, критика Уильяма Майкла Россетти и писательницы Марии Франчески Россетти. Его отец был римским католиком, по крайней мере, до женитьбы, а мать — англиканкой; предположительно, Габриэль был крещен и исповедовал англиканство. Дядей Россетти по материнской линии был Джон Уильям Полидори, умерший за семь лет до его рождения. В детстве Россетти получил домашнее образование, а позже посещал школу при Королевском колледже, и часто читал Библию, а также произведения Шекспира, Диккенса, сэра Вальтера Скотта и лорда Байрона.

Юного Россетти описывают как «самообладающего, внятного, страстного и харизматичного», но также «пылкого, поэтичного и безрассудного». Как и все его братья и сестры, он стремился стать поэтом и посещал школу Кингс-колледж, которая изначально располагалась недалеко от Стрэнда в Лондоне. Он также хотел стать художником, проявляя большой интерес к средневековому итальянскому искусству. Он учился в Академии рисования Генри Сасса с 1841 по 1845 год, когда он поступил в Античную школу Королевской академии, которую покинул в 1848 году. После ухода из Королевской академии Россетти учился у Форда Мэдокса Брауна, с которым сохранил близкие отношения на протяжении всей жизни.

После выставки картины Уильяма Холмана Ханта «Канун Святой Агнессы» Россетти искал дружбы с Хантом. Картина иллюстрировала стихотворение Джона Китса. Собственная поэма Россетти «Блаженная Дамозель» была подражанием Китсу, и он считал, что Хант может разделять его художественные и литературные идеалы. Вместе они разработали философию Братства прерафаэлитов, которое они основали вместе с Джоном Эвереттом Милле.

Намерением группы было реформирование английского искусства путем отказа от механистического, по их мнению, подхода, впервые принятого художниками-маньеристами, сменившими Рафаэля и Микеланджело, и формального режима обучения, введенного сэром Джошуа Рейнольдсом. Их подход заключался в возвращении к обильным деталям, интенсивным цветам и сложным композициям итальянского и фламандского искусства эпохи Кватроченто. Выдающийся критик Джон Рёскин писал:

Каждый пейзажный фон прерафаэлитов написан до последнего штриха, на открытом воздухе, с самой вещи. Каждая фигура прерафаэлитов, как бы ни была изучена ее экспрессия, является настоящим портретом живого человека.

Для первого номера журнала братства «The Germ», опубликованного в начале 1850 года, Россетти написал стихотворение «Блаженная Дамозель» и рассказ о вымышленном раннем итальянском художнике, вдохновленном видением женщины, которая предлагает ему соединить человеческое и божественное в своем искусстве. Россетти всегда больше интересовался средневековой, чем современной стороной движения, работал над переводами Данте и других средневековых итальянских поэтов и перенимал стилистические особенности ранних итальянцев.

Читайте также, биографии — Чимабуэ

Начало

Первые крупные картины Россетти, написанные маслом, демонстрируют реалистические качества раннего движения прерафаэлитов. Его картины «Девичество Марии Девы» (1849) и «Ecce Ancilla Domini» (1850) изображают Марию как девочку-подростка. Уильям Белл Скотт увидел «Девичество» в студии Ханта и отметил технику молодого Россетти:

Он писал маслом акварельными кистями, так же тонко, как акварелью, на холсте, который он загрунтовал белым, пока поверхность не стала гладкой, как картон, и каждый оттенок оставался прозрачным. Я сразу увидел, что он не был ортодоксальным мальчиком, а действовал исключительно из эстетических побуждений. Смесь гениальности и дилетантизма обоих мужчин на мгновение заставила меня замолчать и разожгла мое любопытство.

Уязвленный критикой своей второй большой картины «Ecce Ancilla Domini», выставленной в 1850 году, и «все более истеричной критической реакцией, которая приветствовала прерафаэлитизм» в том же году, Россетти обратился к акварелям, которые можно было продать частным образом. Хотя впоследствии его работы получили поддержку Джона Раскина, Россетти в дальнейшем лишь изредка выставлялся.

Читайте также, битвы — Осада Орлеана

Данте и медиевистика

В 1850 году Россетти встретил Элизабет Сиддал, важную модель для художников-прерафаэлитов. В течение следующего десятилетия она стала его музой, ученицей и страстью. Они поженились в 1860 году. Незавершенная картина Россетти «Найденная», начатая в 1853 году и не законченная к моменту его смерти, была его единственным крупным сюжетом современной жизни. На ней изображена проститутка, поднятая с улицы деревенским скотоводом, который узнал свою старую возлюбленную. Однако Россетти все чаще предпочитал символические и мифологические образы реалистическим.

В течение многих лет Россетти работал над английскими переводами итальянской поэзии, включая «La Vita Nuova» Данте Алигьери (опубликованную под названием «Ранние итальянские поэты» в 1861 году). Эти произведения и «Le Morte d»Arthur» сэра Томаса Мэлори вдохновили его творчество 1850-х годов. Он создал метод рисования акварелью, используя густые пигменты, смешанные с камедью, чтобы получить богатые эффекты, похожие на средневековые иллюминации. Он также разработал новую технику рисования пером и тушью. Его первой опубликованной иллюстрацией была «Горничные из Эльфен-Мера» (1855) к поэме его друга Уильяма Аллингема, и он сделал две иллюстрации к изданию Эдварда Моксона «Стихотворения Альфреда, лорда Теннисона» в 1857 году, а также иллюстрации к произведениям своей сестры Кристины Россетти.

Его видение артурианской романтики и средневекового дизайна также вдохновило Уильяма Морриса и Эдварда Берн-Джонса. Ни Берн-Джонс, ни Моррис не знали Россетти, но были под сильным влиянием его работ и познакомились с ним, наняв его в качестве автора для своего журнала «Oxford and Cambridge Magazine», который Моррис основал в 1856 году для продвижения своих идей об искусстве и поэзии.

В феврале 1857 года Россетти написал Уильяму Беллу Скотту:

Два молодых человека, продюсеры журнала «Оксфорд и Кембридж», недавно приехали в город из Оксфорда и стали моими близкими друзьями. Их зовут Моррис и Джонс. Они стали художниками, вместо того чтобы заняться другой карьерой, к которой обычно приводит университет, и оба они — люди настоящего гения. Проекты Джонса — это чудеса отделки и воображаемых деталей, не сравнимые ни с чем, за исключением, пожалуй, лучших работ Альберта Дюрера.

Тем летом Моррис и Россетти посетили Оксфорд и, обнаружив строящийся зал для дебатов Оксфордского союза, получили заказ на роспись верхних стен сценами из «Морте д»Артура» и украшение крыши между открытыми брёвнами. Были наняты семь художников, среди них Валентин Принсеп и Артур Хьюз, и работа была спешно начата. Фрески, сделанные слишком рано и слишком быстро, сразу же начали выцветать и сейчас едва поддаются расшифровке. Россетти привлек двух сестер, Бесси и Джейн Берден, в качестве моделей для фресок Оксфордского союза, а Джейн стала женой Морриса в 1859 году.

Книжное искусство

Литература с самого начала была интегрирована в художественную практику Братства прерафаэлитов (включая творчество Россетти), и многие картины содержали прямые литературные отсылки. Например, в ранней работе Джона Эверетта Милле «Изабелла» (1849) изображен эпизод из произведения Джона Китса «Изабелла, или Горшок Базиля» (1818). Россетти особенно критиковал вульгарный орнамент викторианских подарочных книг и стремился усовершенствовать переплеты и иллюстрации в соответствии с принципами Эстетического движения. Основные переплеты Россетти были созданы между 1861 и 1871 годами. Он сотрудничал в качестве дизайнера

Иллюстрации прерафаэлитов не просто относятся к тексту, в котором они появляются; скорее, они являются частью большей программы искусства: книги в целом. Философия Россетти о роли иллюстраций раскрывается в письме 1855 года к поэту Уильяму Аллингему, когда он пишет, ссылаясь на свою работу над «Моксоном Теннисона»:

«Я еще не начал даже проектировать их, но фантазирую попробовать «Видение греха», «Дворец искусства» и т.д. — те, где можно аллегоризировать на собственном крючке, не убивая для себя и всех внятную идею поэта».

Этот отрывок делает очевидным желание Россетти не просто поддержать повествование поэта, но создать аллегорическую иллюстрацию, которая функционирует отдельно от текста. В этом отношении иллюстрации прерафаэлитов выходят за рамки изображения эпизода из поэмы, а скорее функционируют как сюжетные картины внутри текста. Иллюстрация не подчинена тексту и наоборот. Тщательное и добросовестное мастерство практикуется в каждом аспекте производства, и каждый элемент, хотя и является квалифицированно художественным сам по себе, вносит свой вклад в единый художественный объект (книгу).

Читайте также, битвы — Битва при Алезии

Религиозное влияние на произведения

В Англии началось возрождение религиозных верований и практик, начиная с 1833 года и примерно до 1845 года. Оксфордское движение, также известное как трактарианское движение, недавно начало продвигать восстановление христианских традиций, которые были утрачены в Церкви Англии. Россетти и его семья посещали церковь Христа на Олбани-стрит с 1843 года. Его брат, Уильям Майкл Россетти, записал, что с началом «великоанглийского движения» в церкви стали меняться службы. Преподобный Уильям Додсворт был ответственен за эти изменения, включая добавление католической практики размещения цветов и свечей у алтаря. Россетти и его семья, а также двое его коллег (один из которых стал одним из основателей Братства прерафаэлитов) также посещали церковь Святого Андрея на Уэллс-стрит, высокоангликанскую церковь. Отмечается, что англокатолическое возрождение очень сильно затронуло Россетти в конце 1840-х и начале 1850-х годов. Об этом свидетельствует духовная экспрессия его картины «Девичество Марии Девы Марии», законченной в 1849 году. Алтарь картины оформлен очень похоже на католический алтарь, что доказывает его знакомство с англо-католическим возрождением. Объект картины, Пресвятая Дева, вышивает красную ткань, что является важной частью Оксфордского движения, которое подчеркивало вышивку алтарных полотен женщинами. Оксфордские реформаторы выделяли два основных аспекта своего движения: «целью всей религии должно быть общение с Богом» и «Церковь была учреждена Богом именно для того, чтобы привести к этому завершению».

С самого начала образования Братства в 1848 году их произведения искусства включали сюжеты благородного или религиозного характера. Их целью было передать послание «моральной реформы» через стиль своих работ, демонстрируя «правду природы». В частности, в произведении Россетти «Рука и душа», написанном в 1849 году, он показывает своего главного героя Кьяро как художника с духовными наклонностями. В тексте дух Кьяро предстает перед ним в виде женщины, которая наставляет его «поставить руку твою и душу твою на службу человеку с Богом». Архив Россетти определяет этот текст как «способ Россетти объединить свои обязательства перед искусством, религиозную преданность и тщательно выверенный светский историзм». Аналогичным образом, в «Блаженной Дамозель», написанной между 1847 и 1870 годами, Россетти использует библейские выражения, такие как «Из золотого слитка небес», чтобы описать Дамозель, смотрящую на землю с небес. Здесь мы видим связь между телом и душой, смертным и сверхъестественным, что является общей темой в произведениях Россетти. В «Ave» (1847) Мария ожидает дня, когда она встретит своего сына на Небесах, объединяя земное с небесным. В тексте подчеркивается сильный элемент англиканской марианской теологии, который описывает, что тело и душа Марии были взяты на небеса. Уильям Майкл Россетти, его брат, писал в 1895 году: «Он никогда не был конфирмован, не исповедовал никакой религиозной веры и не совершал никаких регулярных религиозных обрядов; но у него было … достаточно симпатии к абстрактным идеям и почтенным формам христианства, чтобы иногда посещать англиканскую церковь — очень иногда, и только по склонности».

Новое направление

Около 1860 года Россетти вернулся к масляной живописи, отказавшись от плотных средневековых композиций 1850-х годов в пользу мощных изображений женщин крупным планом в плоских живописных пространствах, характеризующихся плотным цветом. Эти картины оказали большое влияние на развитие европейского символистского движения. В них Россетти изображал женщин в почти навязчивой стилизации. Он изобразил свою новую возлюбленную Фанни Корнфорт как воплощение физического эротизма, а Джейн Берден, жену своего делового партнера Уильяма Морриса, прославил как бесплотную богиню. «Как и в предыдущих реформах Россетти, новый вид сюжета появился в контексте масштабной реконфигурации практики живописи, от самого базового уровня материалов и техник до самого абстрактного или концептуального уровня значений и идей, которые могут быть воплощены в визуальной форме.» Эти новые работы были основаны не на средневековье, а на итальянских художниках Высокого Возрождения из Венеции, Тициане и Веронезе.

В 1861 году Россетти стал партнером-основателем фирмы декоративного искусства «Morris, Marshall, Faulkner & Co.» вместе с Моррисом, Берн-Джонсом, Фордом Мэдоксом Брауном, Филипом Уэббом, Чарльзом Фолкнером и Питером Полом Маршаллом. Россетти создавал проекты витражей и других предметов декора.

Жена Россетти, Элизабет, умерла от передозировки лауданума в 1862 году, возможно, в результате самоубийства, вскоре после рождения мертворожденного ребенка. Россетти все больше впадал в депрессию и после смерти своей возлюбленной Лиззи похоронил большую часть своих неопубликованных стихов вместе с ней на Хайгейтском кладбище, хотя позже он их откопал. Он идеализировал ее образ как Беатриче Данте в ряде картин, таких как «Беата Беатрикс».

Читайте также, биографии — Карш, Юсуф

Чейн Уолк лет

После смерти жены Россетти арендовал Тюдоровский дом на 16, Cheyne Walk, в Челси, где он прожил 20 лет в окружении экстравагантной мебели и парада экзотических птиц и животных. Россетти был очарован вомбатами, просил друзей встретиться с ним в «логове вомбатов» в Лондонском зоопарке в Риджентс-парке и проводил там часы. В сентябре 1869 года он приобрел первого из двух домашних вомбатов, которого назвал «Топ». Его приносили к обеденному столу и позволяли спать в большом центральном блюде во время еды. Увлечение Россетти экзотическими животными продолжалось всю его жизнь, кульминацией которого стала покупка ламы и тукана, которого он нарядил в ковбойскую шляпу и обучил кататься на ламе вокруг обеденного стола для своего развлечения.

Россетти содержал Фанни Корнфорт (которую Уильям Аллингтон деликатно назвал «экономкой Россетти») в ее собственном заведении неподалеку в Челси, и написал множество ее сладострастных изображений между 1863 и 1865 годами.

В 1865 году он обнаружил пурпурно-волосую Алексу Уилдинг, портниху и будущую актрису, которая была привлечена к работе моделью на постоянной основе и работала над картинами «Вероника Веронезе», «Блаженная Дамозель», «Морское заклинание» и другими. Она участвовала в создании большего количества его законченных работ, чем любая другая модель, но о ней известно сравнительно мало из-за отсутствия какой-либо романтической связи с Россетти. Он заметил ее однажды вечером на Стрэнде в 1865 году и сразу же был поражен ее красотой. Она согласилась поработать с ним на следующий день, но не пришла. Он снова заметил ее несколько недель спустя, выпрыгнул из такси, в котором сидел, и уговорил ее поехать прямо в его студию. Он платил ей еженедельную плату за то, чтобы она сидела только у него, боясь, что другие художники могут нанять ее. Их связывала прочная связь; после смерти Россетти Уайлдинг, как говорят, регулярно ездила возлагать венок на его могилу.

Джейн Моррис, которую Россетти использовал в качестве модели для фресок Оксфордского союза, написанных им вместе с Уильямом Моррисом и Эдвардом Берн-Джонсом в 1857 году, также работала на него в эти годы, она «поглотила и одержила его в красках, поэзии и жизни». Джейн Моррис также была сфотографирована Джоном Робертом Парсонсом, чьи фотографии были раскрашены Россетти. В 1869 году Моррис и Россетти арендовали загородный дом, поместье Келмскотт в Келмскотте, Оксфордшир, в качестве летнего дома, но он стал пристанищем для длительной и сложной связи Россетти и Джейн Моррис. Они проводили там лето с детьми Моррисов, а Уильям Моррис путешествовал в Исландию в 1871 и 1873 годах.

В эти годы друзья, в частности Чарльз Огастус Хауэлл, уговаривали Россетти извлечь свои стихи из могилы жены, что он и сделал, собрав и опубликовав их в 1870 году в сборнике «Стихотворения Д. Г. Россетти». Они вызвали споры, когда на них напали как на воплощение «плотской школы поэзии». Их эротизм и чувственность вызывали оскорбления. Одно из стихотворений, «Брачный сон», описывало пару, засыпающую после секса. Оно было частью цикла сонетов Россетти «Дом жизни» — сложной серии стихотворений, прослеживающих физическое и духовное развитие интимных отношений. Россетти назвал форму сонета «памятником мгновению», подразумевая, что он стремится вместить чувства мимолетного момента и осмыслить их значение. Дом жизни» представлял собой серию взаимодействующих памятников этим моментам — сложное целое, созданное из мозаики интенсивно описанных фрагментов. Это было самое значительное литературное достижение Россетти. В сборник вошли некоторые переводы, в том числе его «Баллада о мертвых дамах», перевод 1869 года стихотворения Франсуа Вийона «Ballade des dames du temps jadis». (Слово «yesteryear» приписывается Россетти как неологизм, впервые использованный в этом переводе).

В 1881 году Россетти опубликовал второй том стихов «Баллады и сонеты», в который вошли оставшиеся сонеты из цикла «Дом жизни».

Жестокая реакция критиков на первый сборник стихов Россетти способствовала психическому расстройству в июне 1872 года, и хотя в сентябре он присоединился к Джейн Моррис в Келмскотте, он «проводил свои дни в дымке хлорала и виски». Следующим летом ему стало намного лучше, и Алекса Уилдинг и Джейн работали с ним в Келмскотте, где он создал проникновенную серию портретов, похожих на сны. В 1874 году Моррис реорганизовал свою фирму декоративного искусства, вычеркнув Россетти из бизнеса, и вежливая фикция, что оба мужчины проживали вместе с Джейн в Келмскотте, не могла быть сохранена. Россетти внезапно покинул Келмскотт в июле 1874 года и больше не возвращался. Ближе к концу жизни он погрузился в болезненное состояние, омраченное наркотической зависимостью от хлоралгидрата и растущей психической нестабильностью. Последние годы жизни он провел затворником в Чейн Уолк.

В пасхальное воскресенье 1882 года он умер в загородном доме своего друга, куда он отправился в тщетной попытке восстановить свое здоровье, разрушенное хлоралом, как здоровье его жены было разрушено лауданумом. Он умер от болезни Брайта, болезни почек, от которой он страдал уже некоторое время. Несколько лет он был прикован к дому из-за паралича ног, хотя считается, что его пристрастие к хлоралу было средством облегчения боли после неудачного удаления водянки. В течение некоторого времени он страдал от алкогольного психоза, вызванного чрезмерным количеством виски, которое он употреблял, чтобы заглушить горький вкус хлоралгидрата. Он похоронен в церковном дворе Всех Святых в Бирчингтон-он-Си, Кент, Англия.

Тейт Британ, Бирмингем, Манчестер, Музей и художественные галереи Салфорда и Уайтвик Манор Национального траста содержат большие коллекции работ Россетти; Салфорд получил ряд работ после смерти Л. С. Лоури в 1976 году. Лоури был президентом базирующегося в Ньюкасле «Общества Россетти», которое было основано в 1966 году. Частная коллекция работ Лоури была собрана в основном вокруг картин и набросков Россетти, изображающих Лиззи Сиддал и Джейн Моррис; среди примечательных работ были Пандора, Прозерпина и рисунок Энни Миллер.

В интервью Мервину Леви Лоури объяснил свое увлечение женщинами Россетти в связи с его собственным творчеством: «Мне совсем не нравятся его женщины, но они завораживают меня, как змея. Вот почему я всегда покупаю Россетти, когда могу. Его женщины действительно довольно ужасны. Это как мой друг, который говорит, что ненавидит мои работы, хотя они его завораживают». Другом, о котором говорил Лоури, был бизнесмен Монти Блум, которому он также объяснил свою одержимость портретами Россетти: «Это не настоящие женщины. Он использовал их для чего-то в своем сознании, вызванного смертью его жены. Я могу ошибаться, но, по всей видимости, все они появились после смерти его жены».

Популярность, частое воспроизведение и общедоступность поздних женских картин Россетти привели к ассоциации с «болезненной и томной чувственностью». Его небольшие ранние работы и рисунки менее известны, но именно в них лучше всего видна его оригинальность, техническая изобретательность и значение для движения в сторону от академической традиции. Как писал Роджер Фрай в 1916 году, «Россетти больше, чем любого другого художника со времен Блейка, можно назвать предтечей новых идей» в английском искусстве.

Россетти сыграл Оливера Рида в телевизионном фильме Кена Рассела «Инферно Данте» (1967). Братство прерафаэлитов стало темой двух драматических фильмов BBC. В первом, «Школа любви» (1975), Бен Кингсли сыграл роль Россетти. Второй — «Отчаянные романтики», в котором Россетти играет Эйдан Тернер. Она была показана на канале BBC Two во вторник, 21 июля 2009 года.

Доктор Фрейзер Крейн (Келси Грэммер) появляется в эпизоде сериала «Cheers» в костюме Данте Габриэля Россетти на Хэллоуин. Его жена доктор Лилит Стернин-Крейн предстает в образе сестры Россетти, Кристины. Их сын Фредерик одет как Человек-паук.

Габриэль Россетти и другие члены семьи Россетти являются персонажами романа Тима Пауэрса «Спрячь меня среди могил», в котором дядя Россетти Джон Полидори и жена Габриэля Лиззи выступают в роли хозяев для вампирических существ, чье влияние вдохновляет художественный гений семьи.

Стихотворение Россетти «Блаженная Дамозель» послужило вдохновением для кантаты Клода Дебюсси «La Damoiselle élue» (1888).

Джон Айрленд (1879-1962) положил на музыку одну из своих «Трех песен» (1926), стихотворение Россетти «Единственная надежда» из сборника «Стихотворения» (1870).

В 1904 году Ральф Воан Уильямс (1872-1958) создал цикл песен «Дом жизни» из шести стихотворений Россетти. Одна из песен этого цикла, Silent Noon, является одной из самых известных и наиболее часто исполняемых песен Воана Уильямса.

В 1904 году Фиби Анна Тракер написала картину «Пробуждение», вдохновленную сонетом из «Дома жизни» Россетти.

Есть основания полагать, что на ряд картин Паулы Модерсон-Беккер (1876-1907) повлиял художник-прерафаэлит Данте Россетти.

Двойные работы

«Россетти до конца жизни делил свое внимание между живописью и поэзией» — Poetry Foundation

Источники