Танги, Ив

Delice Bette | 11 января, 2023

Суммури

Раймон Жорж Ив Танги (5 января 1900 — 15 января 1955), известный как просто Ив Танги, франц:  , был французским художником-сюрреалистом.

Танги, сын отставного капитана военно-морского флота, родился 5 января 1900 года в Министерстве военно-морских дел на площади Согласия в Париже, Франция. Его родители были бретонского происхождения. После смерти отца в 1908 году его мать вернулась в родной Локронан, Финистер, и он провел большую часть своей юности, живя у разных родственников.

В 1918 году Танги ненадолго поступил на службу в торговый флот, а затем был призван в армию, где подружился с Жаком Превером. По окончании военной службы в 1922 году он вернулся в Париж, где работал на различных подсобных работах. Он наткнулся на картину Джорджо де Кирико и был так глубоко впечатлен, что решил сам стать художником, несмотря на полное отсутствие формального образования.

У Танги была привычка полностью поглощаться текущей картиной, над которой он работал. Такой способ создания произведений искусства мог быть обусловлен его очень маленькой студией, в которой было достаточно места только для одной мокрой работы.

Через своего друга Превера, примерно в 1924 году, Танги был введен в круг художников-сюрреалистов, окружавших Андре Бретона. Танги быстро начал разрабатывать свой собственный уникальный стиль живописи, в 1927 году провел свою первую персональную выставку в Париже и в том же году женился на своей первой жене Жаннет Дюкрок (1896-1977). В этот напряженный период своей жизни Бретон дал Танги контракт на написание 12 работ в год. С его постоянным доходом он писал меньше и в итоге создал для Бретона всего восемь произведений.

В декабре 1930 года, во время раннего показа фильма Бунюэля и Дали «Золотая эпоха», правые активисты пришли в фойе кинотеатра, где шел показ фильма, и уничтожили произведения искусства Дали, Жоана Миро, Ман Рэя, Танги и других.

На протяжении 1930-х годов Танги с увлечением вел богемный образ жизни борющегося художника, что в конечном итоге привело к краху его первого брака. У него был интенсивный роман с Пегги Гуггенхайм в 1938 году, когда он отправился в Лондон со своей женой Жаннет Дюкрок, чтобы провести свою первую ретроспективную выставку в Великобритании в ее галерее Guggenheim Jeune. Выставка имела большой успех, и Гуггенхайм написала в своей автобиографии, что «Танги впервые в жизни почувствовал себя богатым». Она приобрела для своей коллекции его картины «Туалет воздуха» и «Солнце в футляре» (Le Soleil dans son écrin). Танги также нарисовал для Пегги две прекрасные серьги. Их роман продолжался и в Лондоне, и в Париже и закончился только тогда, когда Танги встретил свою коллегу, художницу-сюрреалистку, которая стала его второй женой.

В 1938 году, увидев работы своей коллеги-художницы Кей Сейдж, Танги начал отношения, которые привели к его второму браку. С началом Второй мировой войны Сейдж вернулась в родной Нью-Йорк, и Танги, признанный негодным к военной службе, последовал за ней. Всю оставшуюся жизнь он проведет в США. Сейдж и Танги поженились в Рино, штат Невада, 17 августа 1940 года. Их брак оказался прочным, но напряженным. Оба сильно выпивали, а Танги нападал на Сейдж словесно, а иногда и физически, толкал ее, а иногда даже угрожал ей ножом наедине и на светских приемах. Сейдж, по рассказам друзей, никак не реагировала на агрессию мужа. Ближе к концу войны супруги переехали в Вудбери, штат Коннектикут, переоборудовав старый фермерский дом в студию для художников. Там они провели остаток своей жизни. В 1948 году он стал натурализованным гражданином США.

В январе 1955 года Танги перенес смертельный инсульт в Вудбери. Его тело было кремировано, а прах сохранен до смерти Сейджа в 1963 году. Позже его прах был развеян его другом Пьером Матиссом на пляже Дуарненез в его любимой Бретани вместе с прахом его жены.

Картины Танги имеют уникальный, сразу узнаваемый стиль нерепрезентативного сюрреализма. На них изображены огромные абстрактные пейзажи, в основном в строго ограниченной палитре цветов, лишь изредка демонстрируя вспышки контрастных цветовых акцентов. Как правило, эти инопланетные пейзажи населены различными абстрактными формами, иногда угловатыми и острыми, как осколки стекла, иногда с интригующе органичным видом, словно гигантские амебы, внезапно превратившиеся в камень.

По словам Наталии Бродской, «Мама, папа ранен! (1927) — одна из самых впечатляющих картин Танги. Бродская пишет, что картина отражает его долг перед Джорджо де Кирико — падающие тени и классический торс — и вызывает чувство обреченности: горизонт, пустота равнины, одинокое растение, дым, беспомощность маленьких фигурок. Танги говорил, что это изображение он видел исключительно в своем воображении, прежде чем приступить к работе над картиной. Он также утверждал, что название этой и других работ он взял из учебников по психиатрии: «Я помню, как провел целый день с … Андре Бретоном, — говорит он, — листая книги по психиатрии в поисках высказываний пациентов, которые можно было бы использовать в качестве названий картин». Дженнифер Манди, однако, обнаружила, что название этой картины и нескольких других было взято из книги о паранормальных явлениях, Traite de metaphysique (1922) доктора Шарля Рише.

Стиль Танги оказал большое влияние на нескольких молодых художников, таких как Роберто Матта, Вольфганг Паален и Эстебан Франсес, которые в 1930-х годах приняли сюрреалистический стиль. Позже картины Танги (и, менее непосредственно, картины де Кирико) повлияли на стиль французского анимационного фильма 1980 года Le Roi et l»oiseau, созданного Полем Гримо и Превером. Работы Танги также повлияли на обложки научно-фантастических фильмов иллюстратора Ричарда Пауэрса.

Читайте также, биографии — Войшелк

1950s

Источники

1. Yves Tanguy
2. Танги, Ив
3. ^ «UPI Almanac for Saturday, Jan. 5, 2019». United Press International. January 5, 2019. Archived from the original on January 5, 2019. Retrieved September 6, 2019. artist Yves Tanguy in 1900
4. ^ Schalhorn 2001, p. 211.
5. ^ «Yves Tanguy | Encyclopedia.com». www.encyclopedia.com. Retrieved 2020-04-03.
6. a b BnF források (francia nyelven). (Hozzáférés: 2019. szeptember 4.)
7. a b Internet Speculative Fiction Database (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
8. a b Brockhaus (német nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
9. a b Tanguy, Yves, Yves Tanguy
10. a b GeneaStar
11. dont il aperçoit, en 1923, d»une plateforme d»autobus, dans une vitrine le tableau « Le Cerveau de l»enfant ». Il saute du bus en marche pour le voir de plus près, reproduisant sans le savoir la même réaction qu»a eu André Breton quelques années plus tôt (Angliviel, page 173).
12. René Passeron, Encyclopédie du Surréalisme, éd. Somogy, 1975 p. 241
13. Collectif, Alberto Giacometti, catalogue d»exposition, Centre Pompidou, 2001.
14. Reproduction dans Beaux Arts Magazine no 90, mai 1991, p. 66.
15. Cité in Jean-Paul Clébert, Dictionnaire du surréalisme, Le Seuil, 1996, p. 21.
16. 1,0 1,1 Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας: (Γαλλικά) καθιερωμένοι όροι της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Γαλλίας. 120276215. Ανακτήθηκε στις 4  Σεπτεμβρίου 2019.
17. 2,0 2,1 (Αγγλικά) Internet Speculative Fiction Database. 25285. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
18. 3,0 3,1 (Γερμανικά) Εγκυκλοπαίδεια Μπρόκχαους. tanguy-yves. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.