Фалькенборх, Лукас ван
gigatos | 26 марта, 2022
Суммури
Лукас ван Валкенборх или Лукас ван Валкенборх Старший (Левен, ок. 1535 — Франкфурт-на-Майне, 2 февраля 1597) — фламандский живописец, известный в основном своими пейзажами. Он также внес вклад в портретную живопись, аллегорические и рыночные сцены. Придворный художник эрцгерцога Маттиаса, губернатора Испанских Нидерландов в Брюсселе, он позже переехал в Австрию, а затем в Германию, где присоединился к членам своей расширенной семьи художников, переехавших туда по религиозным причинам.
Лукас ван Валькенборх родился в Левене в семье, ставшей одной из самых выдающихся фламандских семей художников. В семье, охватывающей три поколения, насчитывается 14 художников, среди которых наиболее значимыми были его старший брат Мартен Старший и сыновья последнего, Фредерик ван Валькенборх и Гиллис ван Валькенборх.
26 августа 1560 года он был записан как вступивший в гильдию живописцев Мехелена. В то время Мехелен был известен как центр масляной и акварельной живописи, особенно пейзажной. Художественная среда Мехелена оказала решающее влияние на развитие художника. В Мехелене Лукас ван Валкенборх научился искусству акварельной живописи. Здесь же он познакомился с выдающимися художниками Питером Брейгелем Старшим (1528-1569) и Хансом Болем (1534-1593), которые сыграли важную роль в развитии пейзажной живописи в низких странах. Биограф XVII века Карел ван Мандер сообщал, что Лукас ван Валкенборх научился писать пейзажи в Мехелене.
В начале иконоборческой бури 1566 года Лукас ван Валкенборх покинул Антверпен вместе со своим братом Мартеном ван Валкенборхом, вероятно, по религиозным причинам, поскольку они могли быть протестантами. Серия топографических видов, включая нарисованный в 1567 году вид Льежа, доказывает, что ван Валкенборх путешествовал по долине реки Мёз. Эта поездка сыграла важную роль в его становлении как пейзажиста, работающего непосредственно с натуры. В 1570 году художник был в Аахене, где он снова встретился со своим братом Мартеном. Здесь к братьям на два года присоединился Ханс Вредеман де Врис, друг и соратник художника.
К 1575 году Лукас вернулся в Антверпен, где, должно быть, сделал себе имя. Перед 1579 годом молодой эрцгерцог Маттиас Австрийский, губернатор Испанских Нидерландов, нанял его в качестве придворного художника. Эрцгерцог был особенно впечатлен его мастерством портретиста. В качестве придворного художника Валкенборх создал в Нидерландах несколько работ для эрцгерцога, в том числе эскизы гвардии эрцгерцога и несколько портретов. После того, как в 1582 году эрцгерцог потерял свой пост правителя, он покинул Нидерланды и отправился жить в Линц без должности. Неясно, когда Лукас ван Валкенборх присоединился к эрцгерцогу в Линце. Ван Мандер описывает их совместное путешествие по Дунаю. Документальных подтверждений этому нет, но предполагается, что он прибыл в Линц в 1582 году или раньше и оставался там по крайней мере до июня 1582 года. Два счета из Кремсмюнстера доказывают, что он действительно провел время в Верхней Австрии.
В начале 1593 года Лукас ван Валкенборх присоединился к своему брату Мартену во Франкфурте-на-Майне. Здесь он стал учителем и сотрудником Георга Флегеля. Он оставался активным во Франкфурте до своей смерти в 1597 году.
Читайте также, биографии — Эдуард VI
Общий
Лукас ван Валкенборх известен в основном своими пейзажами, на которых изображены существующие и воображаемые сцены. Он также писал портреты для своего покровителя императора Матиаса. Кроме того, он занимался и фигурной живописью, о чем свидетельствует серия из девяти аллегорий времен года, написанная во Франкфурте в 1592 году.
Самые ранние работы Валькенборха датируются 1567 годом. Его монограмма была L
Его стиль был близок к стилю Питера Брейгеля Старшего, но он модифицировал это влияние в личной манере и не был рабским копиистом. Его работы были основаны на той же фламандской традиции, не следуя более новому движению маньеризма.
Читайте также, биографии — Рогир ван дер Вейден
Пейзажи
Ван Валкенборх работал в основном в традициях так называемого «мирового пейзажа» — панорамных видов, показанных с высоты птичьего полета. Этот стиль пейзажной живописи был разработан в Антверпене в первой половине XVI века такими художниками, как Иоахим Патинир, Эрри Мет де Блес и Питер Брейгель Старший. Ее также практиковали современники Лукаса ван Валькенборха, такие как Гиллис Мостаерт и Гиллис ван Конинкслоо. Ван Валкенборх также писал топографически точные пейзажи. Считается, что Йорис Хофнагель использовал его топографические рисунки, например, нарисованный вид Линца, для своих проектов шеститомного атласа «Civitates orbis terrarum», опубликованного Георгом Брауном и Франсом Хогенбергом между 1572 и 1617 годами.
Лукас ван Валкенборх основывал многие из своих воображаемых пейзажей на рисунках, которые он делал непосредственно с натуры во время своих путешествий. Эти рисунки стали для него репертуаром мотивов, которые он использовал неоднократно. Таким образом, в его пейзажных композициях реальные места часто сочетаются с воображаемыми элементами. Поэтому невозможно определить местонахождение многих из созданных им видов. Например, ни один из многочисленных пейзажей с печами и кузницами так и не был идентифицирован. Значительная часть его пейзажей была посвящена изображению скалистых ландшафтов, в которых он размещал железоделательные заводы или небольшие религиозные или крестьянские сцены. Другой повторяющейся темой были сельские развлечения, как, например, в пейзаже с сельским праздником (Эрмитаж) или в двух вариантах пейзажа с крестьянской свадьбой и танцами (оба 1574, Национальная галерея Дании). Он также создал несколько крупных планов лесных пейзажей.
В своей смеси фантазии и точных топографических деталей пейзажные картины ван Валкенборха предлагают взгляд на мир и отношение человека к нему. Это особенно ясно видно в его скалистых пейзажах, в которых миниатюрные люди на извилистой тропинке уменьшены монументальными скалами. Примером может служить «Скалистый пейзаж с путниками на тропе» (ок. 1570 г., Sotheby»s 6 июля 2016 г., Лондон, лот 3), где далекий пастух и силуэты его подопечных кажутся муравьиными по сравнению с огромным расстоянием и головокружительной перспективой сцены. Это драматическое визуальное изображение явно задумано как комментарий к месту человека во Вселенной.
Он также написал между 1584 и 1587 годами серию больших картин, изображающих труды месяцев, вероятно, по заказу эрцгерцога Маттиаса. Эти композиции, из которых сохранилось семь (пять из них находятся в Кунсторическом музее), представляют различные месяцы года, показывая меняющийся ландшафт и традиционные занятия людей в течение каждого месяца. Неясно, были ли пять недостающих картин никогда не написаны или же они утеряны. Благодаря своей реалистичной обстановке эти композиции представляют документальный интерес. На ван Валкенборха оказало влияние творчество Питера Брейгеля старшего, который написал серию из 6 картин, посвященных временам года. Лукас ван Валкенборх отошел от традиции писать пейзаж в трех каскадных расстояниях, которые передавались тремя разными цветами: коричневым, зеленым и синим для каждой удаляющейся плоскости. Скорее, он часто оставлял зеленый тон для среднего расстояния. Он также ввел новшества в тематические сцены, превратив их в жанровые сцены с большей глубиной повествования.
Лукас ван Валкенборх регулярно возвращался к теме Вавилонской башни, которую также изображал Питер Брейгель Старший, а позднее целый ряд фламандских художников. Тема Вавилонской башни обычно интерпретируется как критика человеческого высокомерия, в частности, римско-католической церкви, которая в то время с большими затратами осуществляла масштабные строительные проекты, такие как собор Святого Петра. Однако его также рассматривают как празднование технического прогресса, который предвещает лучший и более организованный мир.
Читайте также, биографии — Джон, Огастес
Портреты
Считается, что эрцгерцог Маттиас нанял Лукаса ван Валкенборха в качестве придворного художника из-за его мастерства портретиста. Многие работы, выполненные им для эрцгерцога, были портретами, включая портреты эрцгерцога и его жены Сибиллы фон Юлих-Клеве-Берг. Эти портреты были в полный рост или в виде бюста. Он также написал несколько миниатюрных портретов эрцгерцога и его жены. Очевидно, что роль этих портретов заключалась в том, чтобы показать власть эрцгерцога и польстить его самолюбию, поскольку он неизменно изображен в царственной и внушительной позе и одет по последней моде.
Лукас ван Валкенборх также включил миниатюрные портреты себя и своих друзей в ряд своих пейзажных картин. Так, например, в «Прогулке императора по лесу» он изобразил себя в левой части композиции с чертежными инструментами. В «Пейзаже с сельским праздником» (Эрмитаж) он включил портреты своих друзей Абрахама Ортелиуса, Йориса Хофнагеля и себя самого среди толпы празднующих.
Читайте также, биографии — Смитсон, Роберт
Рыночные сцены
Лукас ван Валкенборх написал ряд рыночных сцен, которые также отчетливо связаны с четырьмя временами года. Мясной и рыбный рынок (зима) (ок. 1595 г., Монреальский музей изобразительных искусств) — пример рыночной сцены, которая также является аллегорией зимы. Вероятно, эта работа была частью серии из четырех, посвященных временам года. Образы рыночных сцен можно проследить на примере предыдущего поколения художников антверпенской школы. В этой серии ван Валкенборх особенно развил традицию рыночных сцен, заложенную Питером Аертсеном и Йоахимом Бёкелаером. Он стремился к синтезу натюрморта с пейзажем и жанровой живописью.
Натюрморты во многих рыночных сценах были работой его помощника Георга Флегеля, который, возможно, также обучался у него. Заснеженная сцена рыбного рынка (Королевский музей изящных искусств Антверпена) — еще один пример рыночной сцены в зимнее время. На заднем плане изображены люди, катающиеся на коньках по льду. Две запыхавшиеся зажиточные женщины делают покупки, одетые в типичном брабантском стиле примерно 1580-1600 годов. Рыботорговец изображен отрезающим куски лосося, а его жена снимает копченую рыбу с крючка. Рыба и утварь на переднем плане — работа Флегеля, который смог передать тонкий металлический блеск латунного ведра и зернистость деревянного ведра для воды. Георг Флегель также написал еду и роскошную посуду на двух картинах ван Валькенборха, изображающих банкеты (Силезский музей и Санкт-Гильген-Зальцбург, частная коллекция Х. Визенталя).
Источники