Пиндар

gigatos | 2 марта, 2023

Post Views: 12

Суммури

Пиндар, на древнегреческом языке Πίνδαρος

Сильная личность, глубоко привязанная к традиционной религии и древней дорийской аристократии, преобладавшей в Фивах, Пиндар не любил Афины, демократический дух которых его беспокоил: предпочитая города, управляемые аристократией, которая знала, как установить Eunomia («хороший порядок», от древнегреческого εὐνομία), он посвятил свои песни воспеванию этого старого идеала. Будучи достойным наследником аристократической и дорийской концепции атлетического состязания, Пиндар первым превратил эпиникий, гимн триумфа, в вид поэмы, смысл которой одновременно религиозный и моральный. Считавшийся с древности бесспорным и неподражаемым мастером греческой хоровой лирики, синтеза поэтического, музыкального и хореографического искусства, он также открыл в своих «Триумфальных одах» мощную форму искусства с заученными ритмами и роскошными образами, форму искусства, которая была заново открыта современниками только в XIX веке и которая вдохновляла величайших поэтов. Воображая «безмятежного Пиндара, полного эпических слухов», Виктор Гюго суммировал две основные черты греческого поэта: спокойное, почти религиозное величие, поражавшее его почитателей, и мощь, изливавшуюся в широких и звучных волнах его образов и языка.

Биографические элементы, которыми мы располагаем о Пиндаре, очень скудны, несмотря на пять «Житий», оставленных античностью.

Читайте также, биографии — Людовик XVII

Начинания поэта

Согласно традиции, он является членом аристократической семьи. Его отца звали Дайфант, а мать — Клеодикея. Он родился в 518 году в Кинеоцефале, в Беотии, городе на окраине Фив; он с гордостью называет себя «ребенком прославленных Фив, источники которых утоляли его жажду». Во фрагменте 193 своих произведений он упоминает «пятилетний праздник

Зрелость и слава

В 480 году до н.э. персы вторглись в Грецию. Фивы, управляемые аристократией, заключили договор с врагом, с которым воевали; персидский полководец Мардоний занял город, а Фивы оказали ему кавалерийскую поддержку в битве при Платее в 479 году; после победы греческой армии Фивы были осаждены, а лидеры партии медяков преданы смерти. Одобрял ли Пиндар эту политику союза с персами, как утверждает историк Полибий Мегалопольский? Возможно, он опасался гражданской войны, если против власти фиванских олигархов вспыхнет жестокое восстание. В любом случае, несомненно, что он должен был страдать от предательства фиванцев и сожалеть об этом, о чем свидетельствует панегирик, посвященный храбрости эгинцев, написанный им сразу после победы при Саламине в 480 году, а также панегирики, написанные для Афин: В одном из них Пиндар прославляет Афины как оплот Греции: «О ты, славная Афина, блестящая, увенчанная фиалками и знаменитая своими песнями, оплот Эллады, божественный город». Афины наградили его саном проксенов и десятью тысячами драхм за дифирамб, который он посвятил ей. Но именно Симонид из Сеоса, а не Пиндар, воспел победы, одержанные над персами.

Между 480 и 460 годами слава Пиндара распространилась по всему греческому миру; в полном блеске своей славы он прислуживал при различных греческих аристократических дворах, таких как двор тирана Гиерона из Сиракуз, в честь которого он сочинил Первую Олимпиаду и первые три Пифии, или двор царя Киринеи Аресила IV, для которого он сочинил Четвертую и Пятую Пифии. Эти княжеские клиенты, стоявшие во главе большого состояния, были фактически единственными, кто мог разводить и владеть экипажами для двух состязаний — конных и колесничных гонок. В области эпиникиев, написанных по заказу греческих тиранов Сицилии, с ним соперничал поэт Вакхилид, отличавшийся более тонким стилем. Об этом соперничестве свидетельствуют некоторые черты ревности обоих поэтов.

Поскольку Пиндар чаще всего присутствовал на Панэллинских играх, а затем обычно сам руководил исполнением своих триумфальных од, можно с уверенностью сказать, что за эти двадцать лет он объехал почти всю Грецию. Он общался с царем Македонии Александром I, для которого написал панегирик. Именно в память об отношениях Александра I с Пиндаром, согласно легенде, Александр Македонский пощадил дом лирического поэта в Фивах во время разграбления этого города македонцами. В 476 году Пиндар, вероятно, отправился на Сицилию, ко двору Терона Акрагасского и Гиерона. По этому случаю он проехал по главным городам Сицилии, включая Сиракузы. Похоже, что он выражает личные впечатления, когда в Первой пифии вспоминает извергающуюся Этну с ее потоками красной лавы, катящей «глыбы камня с треском». Другое путешествие, вероятно, привело его к Аресилаю IV, царю Киринеи, города, который он, похоже, посетил и чью длинную дорогу, вымощенную цельными блоками, предки царя построили посреди песков, отвоевав ее у пустыни.

Пиндар был женат на женщине по имени Мегаклея, согласно биографии Евстафия, у них было две дочери и сын по имени Дайфантос, который был дафнефором в Фивах.

Старость Пиндара была омрачена несчастьями Фив, побежденных и доминировавших над Афинами с 457 по 447 год, несмотря на успех фиванцев в битве при Коронее (446 год до н.э.). Он умер в возрасте восьмидесяти лет, по словам одного из его биографов, возможно, в Аргосе вскоре после 446 года, что является самым поздним годом написания его произведений, который мы можем датировать. Согласно биографии Суидаса, Пиндар умер в театре Аргоса, во время представления, положив голову на плечо своего молодого друга Феоксена Тенедосского, для которого он написал панегирик любви, процитированный Афинеем; эта сцена должна была произойти в гимнасии.

Пиндарийский корпус дошел до нас в виде папирусов (со II века до н.э. по II век н.э.), включая многочисленные фрагменты пеанов и эпиникиев. Мы также располагаем рукописями XII и XIII веков, среди которых наиболее важными являются Ambrosianus C 222, Vaticanus græcus 1312, Laurentianus 32, 52 и Parisinus græcus 2774. Они происходят из подборки, сделанной в третьем веке, и включают только эпиникии.

От Пиндара сохранились четыре книги эпиникиев или триумфальных од (на древнегреческом ἐπίνικοι

Эпиники составляют лишь около четверти всего творчества Пиндара, что затрудняет оценку искусства поэта во всем его многообразии и суждение об эволюции его стиля; огромность его творчества, исчисляемого примерно двадцатью четырьмя тысячами стихов (в смысле κῶλα

Поэзия в песнях и танцах

Греческая хоровая лирика — это и танец, и поэзия, и музыка. Исполнение од Пиндара, которым поэту часто приходилось руководить самому, могло происходить во время частной церемонии, пира, в присутствии небольшой аудитории; но если триумфальная ода исполнялась во время процессии, сопровождавшей возвращение победителя на родину, или, еще реже, во время шествия процессии, сопровождавшей его к храму, где он собирался возложить свой победный венок, то аудитория была многочисленной.

Сакральное значение танца в Греции в торжественных церемониях хорошо известно. Так, гимны в честь богов танцевали по кругу вокруг алтаря, с движением вправо, затем влево, перед окончательной остановкой. Великие оды Пиндара также исполнялись и танцевались хором, набранным из детей, девушек или юношей хорошего происхождения в городе, где исполнялись оды. Число участников хора варьировалось от четырнадцати до пятидесяти человек в зависимости от важности церемонии. Песня исполнялась солистом, или всем хором, или солистом и хором попеременно. Руководитель хора исполнял каждую строфу после прелюдии на цитре: в начале Первой пифии Пиндар упоминает «золотую лиру» и «первые ноты прелюдий, которые ведут хоры». Музыкальными инструментами, сопровождавшими пение, были лира, форминкс, двойная флейта, называемая аулос; также существовали большая фригийская флейта из самшита и лидийская флейта для высоких нот или для поддержки детских голосов. Двойной аккомпанемент фоорминкса и флейты появляется в III, VII и X Олимпиадах, в то время как I и II Пифии сопровождаются только цитрой.

Музыкальный лад, согласно одам, был эолийским, дорийским или лидийским; эолийский лад, с легкостью трехдольного ритма, был блестящим, живым и страстным; дорийский лад, в котором преобладали долгие слоги, производил мужественное и величественное впечатление, как в III Олимпии; наконец, лидийский лад, более тоскливый, появляется в V и XIII Олимпиях. Эти мелодии направляли движения и ритмические шаги хореев; из древних свидетельств следует, что в хоровой лирике поэт сочинял и слова, и музыку, под которую они пелись; строфа и антистрофа оды соответствовали движениям в обратном направлении, а эпода — пению на месте, что позволяло лучше воспринимать текст. Пиндар сам указывает на эти танцевальные движения и их музыкальное сопровождение: «Сплети, милый Форминкс, сплети без промедления, в лидийском ладу, эту песню, возлюбленную Œnone и Кипра»; возможно, что круговое оркестровое движение сопровождало повествовательное разворачивание мифов, вплоть до финальной остановки, обозначенной эподом, но музыкальная и хореографическая партитура этих од не дошла до нас, и этот аспект хоровой лирики сегодня ускользает от нас. Эти три искусства, танец, музыка и поэзия, союзные и соподчиненные, представляются тесно объединенными в ритмической и просодической структуре од Пиндара.

Структура и метры

Ученые, ответственные за редактирование текста «Оды», должны были решить сложную проблему представления стихов Пиндара в издании «Триумфальных од». Долгое время их упорядочение представляло собой проблему с точки зрения того, где поместить начало и конец стихов, и как разграничить последовательности, которые неизвестно, где должны быть поставлены. В эллинистический период Аристофан Византийский и Аристарх Самофракийский поместили работу Пиндара в Александрийский канон. Они подготовили издание, на которое филологи давно опираются. Эллинистические грамматики фиксируют текст в форме côla (от греч. κῶλα

Если первоначально строфы лирического стихотворения иногда были похожи одна на другую, то оды Пиндара имеют форму знаменитых стезихорских триад, то есть групп, состоящих из строфы, антистрофы и эпода; последний, построенный на другом метре, пелся на другую мелодию, чем предыдущие, и сопровождался другим танцем. Некоторые оды Пиндара содержат только одно трезвучие, многие — от четырех до шести, а Четвертая пифическая — тринадцать. Большая строфа Пиндара имеет более десяти, а иногда и более пятнадцати членов, неравных и разнообразно составленных с точки зрения просодии.

Каждая ода Пиндара имеет свою метрическую структуру. Наиболее часто используемые поэтом метры — это логаэдические метры, также называемые эолийскими, в традиции Алкея Митиленского и Сафо, и дактило-эпитритовые метры, называемые дорийскими, характеризующиеся эпитритом (в этих двух типах дактили и трохеи сочетаются или следуют друг за другом. Они более или менее равномерно распределены по всем одам. Только во II «Олимпийской» и V «Пифийской», которые носят религиозный и серьезный характер, доминирующей стопой является пеон, состоящий из одной длинной и трех коротких (- ∪∪∪∪∪ -).

Затем возникает вопрос о единстве оды. Оды Пиндара не соответствуют какому-либо плану в плане затрагиваемых тем. Сам поэт заявляет в своей 10-й пифии: «Подобно пчеле, мои прекрасные хвалебные гимны перелетают с одной темы на другую». Первое направление исследований, названное «историческим», представленное такими авторами, как Бёкх и Виламовиц (19 век), было связано с выявлением биографических или исторических элементов в тексте. Другое течение предпочитало сосредоточиться на «лирической идее», стоящей за каждым произведением искусства (Диссен, Метгер, Альфред Круазе, 19 век). Современная критика, с другой стороны, пытается выявить повторяемость мотивов и образов.

Пиндар и эзотерические доктрины

Эзотерические доктрины были широко распространены во времена Пиндара, а тираны Агридженто и Сиракуз, которых он знал на Сицилии, возможно, предавались мистицизму. Несомненно, Пиндар находился под влиянием мистических течений своего времени. Целый ряд подсказок в его произведениях служит тому доказательством. Невозможно точно сказать, о каких именно мистических течениях идет речь, поскольку орфизм и пифагореизм в это время неразличимы.

В толпе греческих божеств Пиндар, похоже, придает особое значение тем, кто возглавляет мистерии. Возможно, он сам был посвящен в Элевсисе, как можно подумать, исходя из этого фрагмента «Трина», процитированного Климентом Александрийским:

«Блажен тот, кто увидел это, прежде чем сошел на землю: он знает, каков конец нашей жизни и каков ее принцип, данный Зевсом.

— Пиндар, фрагмент 137-8 (Шредер).

Но Пиндар, конечно, не был рабом какой-либо системы. Так считали Альфред Круазе и Эрвин Роде, согласно которым теология Пиндара остается «светской и везде выдает дух поэта». В любом случае, несомненно, что, не будучи последователем какой-либо секты или философской школы, он испытывал несомненное влечение к эсхатологическим и мистическим вопросам, и что ему было известно учение о судьбе души. Это влияние орфическо-пифагорейских течений отчетливо проявляется сначала в Первой Олимпии, которая, кажется, намекает на орфические догмы об изначальном падении и личном восстановлении, к которому имеет доступ посвященный; мы также видим, как развивается вера в метемпсихоз, особенно во Второй Олимпии, миф которой представляет собой общий синтез. Метемпсихоз сопровождает утверждение выживания в подземном мире и воздаяние по заслугам. Переселение душ, наиболее характерная догма, которой учили ученики Пифагора, добавляется в этой оде к предписаниям нравственного поведения, таким как, например, в стихах 76-77, требование «хранить свою душу абсолютно чистой от зла»; и еще одна деталь пифагорейского вдохновения появляется в стихе 72, а именно забота об истине: поэт отводит почетное место на «острове блаженных» «тем, кто любил добрую веру». Пифагор увещевал своих учеников избегать лжи, что считалось в секте важнейшей обязанностью и многократно повторяется в произведении Пиндара: «Принцип великой добродетели, Истина, о государь, пусть мои слова никогда не спотыкаются о подводные камни лжи! Наконец, то, что Пиндар уделяет большое внимание героям в своих мифах, перекликается с их традиционным культом среди последователей Пифагора: мы знаем от Аристоксена, что совершенный пифагореец должен был ежедневно исполнять обязанности благочестия не только по отношению к богам, но и к героям.

Боги и люди

Отказываясь сообщать о чем-либо скандальном или оскорбительном для величия богов, поскольку «редко кому удается избежать наказания, которое влечет за собой богохульство», Пиндар остается верен этому принципу морали: «Человек должен приписывать богам только прекрасные деяния: это самый безопасный путь». В его случае божества, таким образом, свободны от ссор, насилия всех видов, кровосмесительных любовных связей и наивности, которые все еще присутствуют у Гомера. Его теология, пропитанная философией, представляет божественный идеал безупречной нравственности, достойный служить образцом для человечества: таким образом, она знаменует растущую зрелость религиозности в Греции. И этот идеал божественного совершенства, в благочестивом сознании поэта, склоняется к идее единого, всемогущего божества, независимого от какого-либо определения личности: «Что есть бог? Чем он не является? Бог есть Все», — говорит он во фрагменте, цитируемом Климентом Александрийским.

В его поэзии есть два великих божества, которым он уделяет особое внимание: Зевс и Аполлон. Творить добро лучшим из смертных и наказывать мятеж и излишества — вот главная забота Зевса, к которому поэт обращается с почти библейским чувством его величия:

«Верховный бог, держащий поводья грома, этот неутомимый конь, о Зевс, Времена года, которыми ты управляешь, посылают меня под звуки горна, чтобы засвидетельствовать самые возвышенные победы. Ах, сын Кроноса, хозяин Этны, прими в пользу харитов это олимпийское шествие».

— Олимпиада, IV, стихи 1-10.

Счастье, не просто мимолетный успех, а настоящее прочное счастье, — это награда Зевса тем, кого он любит за их добродетели; поэтому по-настоящему счастливый человек в глазах Пиндара обязательно является другом Зевса: воспевая его славу и триумфы, Пиндар в некотором смысле просто поклоняется тому, что в этом человеке проявляется дружба богов к тем, кто ее заслуживает.

Вот почему, приветствуя удачу своих героев, Пиндар отмечает не только физическое и материальное превосходство победителя; он поет о благосклонности богов, освещающих чело смертного, что придает его триумфальным одам неизменно религиозный тон. Таким образом, человеческое бессилие или слабость компенсируется божественной благодатью:

«Эфемерные существа! Человек — это сон тени. Но когда боги направляют на него луч, его окружает яркое сияние, и его существование становится сладостным.»

— Пифика, VIII, стихи 95-97.

Что касается Аполлона, бога поэтов, бога врачевания и цивилизации, хозяина дельфийского оракула, то он у Пиндара — фигура первого ранга: именно он «дарует людям средства, исцеляющие их жестокие болезни; он дал нам цитру; он заставляет любовь к согласию, ужас гражданской войны проникать в сердца». Пиндар обращается к нему как к всеведущему богу, чье могущество безгранично:

«Ты, который не можешь ни лгать, ни блуждать, ты, который знаешь роковой конец всех вещей и все пути, которыми они идут, ты, который можешь сосчитать листья, которые земля заставляет расти весной, и песчинки, которые волны и ветры катят в море или в реках, ты, который ясно видишь будущее и его происхождение…»

— Пифика, IX, стих 42 и далее.

Его преданность дельфийскому богу, источнику поэтического вдохновения, настолько глубока, что Пиндар заимствует его атрибуты — стрелы и морминкс.

Герои и мифы

Из сорока четырех триумфальных од Пиндара большинство посвящено мифам, связанным с родиной победителя, или легендам могущественных семей, когда речь шла о воспевании какого-нибудь принца славного рода. Но всегда, при всем разнообразии местных легенд, Пиндар отдает предпочтение тем, которые связаны с дорийской традицией и традицией его родины, Фив.

В зависимости от исследователя и периода, мифам приписывается либо чисто эстетическая роль, либо парадигматическая ценность, тесно связанная с победой и победителем, либо религиозно-нравственная цель назидания слушателей. Жаклин Дюшен, как и ряд других исследователей, считает, что миф предлагает победителю и окружающим его людям героический идеал, призванный дать урок аристократической этики.

Пиндар в первую очередь прославляет тех героев, которые в конце испытания были вознаграждены за свои выдающиеся добродетели и моральную ценность: Таков Персей, победивший Горгону, и прежде всего герои из рода Эака, Аякса и Ахилла, наставляемые своим учителем, кентавром Хироном; но именно Геракла, героя, родившегося в Фивах, Пиндар хочет прославить прежде всего; В нем поэт видит основателя, наряду с Диоскурами, священных игр в Олимпии, а также образцового благодетеля человечества, того, кто воплощает в его глазах идеальный героический аскетизм и атлетические добродетели высшего качества, выносливость, терпение и «непобедимое мужество». Именно поэтому Геракл вознагражден блаженной вечностью, как предсказал Амфитриону прорицатель Тиресий:

«Он открыл ему, что Геракл в качестве компенсации за свой тяжелый труд получит привилегию неизменного блаженства в обители блаженных; он получит в жены цветущую Гебу и, живя с Зевсом Кронидом, будет благодарить его августейший закон.

— Немин, I, стихи 69-73.

В повествовательных частях «Оды» Пиндар не задерживается на подробном изложении мифов, отказываясь «заставлять свою лиру нести бремя эпоса»; здесь нет подробных объяснений или излишнего развития событий: он продолжает лирический рассказ краткими аллюзиями. Это, как правило, яркие зарисовки, картины, сведенные к нескольким штрихам, призванные пробудить впечатления и чувства, а максимы, смешанные с повествованием, добавляют моральную ноту. Так, в IV Пифике, в истории о Ясоне и Золотом руне, после того как определены черты, полезные для морали, которую он хочет вывести из нее, поэт сокращает и быстро заключает: «Но возвращение было бы долгим по главной дороге; час давит на меня, а я знаю более короткий путь. Многим другим я знаю, как показать путь гения.

Во славу героического духа

Пиндар никогда не чувствует себя рабом своей темы, не зависит от атлета. Он очень мало говорит о самом спортивном состязании, которое он не пересказывает, а лишь кратко упоминает о его характере; так, в Пятом Пифагоре он ограничивается упоминанием победителя гонки на колесницах Каррхотиса, который «умел сохранить поводья в целости, ведя своих быстроногих коней до конца, на ипподроме двенадцати дистанций, не сломав ни одной части своего аппарата».

Если Пиндар в целом сдержан в своих личных похвалах победителю, то это потому, что он стремится подняться из плоскости анекдота в плоскость общих и благородных идей: воспевая не столько героя, сколько героический дух, он подчеркивает не физические, а моральные качества атлета, смелость, верность, доблесть или мастерство; мужество в панкратии Мелиссоса из Фив, таким образом, вызывает «доблесть ревущих зверей, а его благоразумие — лисицу, которая, падая назад, останавливает порыв орла». Для Пиндара «победа в играх требует самых прекрасных песен, тех, что воспевают спутника, сияющего коронами и добродетелями». Ключевое слово в его поэзии — «добродетель, заслуга» — в древнегреческом языке и в дорической форме, которую использовал Пиндар, — ἀρετά.

Миссия поэта как воспитателя

Те, к кому обращается Пиндар в своих одах, — это и простые победители в играх, и часто великие мира сего, цари, князья и представители знати. Поэт приспосабливает свои похвалы к каждому из них, не отрицая обязанности давать советы и предостережения в откровенной и тактичной манере.

Приводя свои прекрасные подвиги в качестве примера для подражания, Пиндар призывал атлетов «подняться на высоту заслуг» и достичь совершенства идеальных героев мифа. Как и Гомер до него, поэт выступает в роли воспитателя. Так, прежде чем восхвалять юного Трасибула, Пиндар вспоминает кентавра Хирона, типичного воспитателя героев, который научил Ахилла уважению к богам, а также сыновней почтительности. В этом мудром кентавре поэт находит идеальную модель для своей собственной миссии воспитателя; именно к Хирону, мудрому учителю, он обращается в своем восхвалении первых жителей острова Эгина, предков победителя по имени Аристоклеид. И Пиндар настолько предан этой миссии воспитания, что первым, еще до Платона, задается вопросом, можно ли научиться совершенству, или оно является лишь результатом атавизма. Его ответ иллюстрируется врожденным героизмом Ахилла и примером Асклепия: Хирон воспитал Асклепия, «это возвышенное дитя, развивая соответствующими упражнениями все инстинкты его великого сердца». Воспитание может дать результат только в том случае, если оно основано на врожденных добродетелях:

«Благодаря наследственному героизму человек обретает огромную силу. Но тот, кто довольствуется тем, чему его научили, подобен человеку, идущему во тьме. Его ум колеблется; он никогда не продвигается вперед уверенным шагом, и недостаток его ума искушает славу всеми средствами».

— Пиндар, Немея, III, стихи 40-42.

Пиндар выполняет ту же миссию воспитателя сильных мира сего: он хвастается, что он «человек откровенной речи, которого ценят во всех странах, у тиранов, где царствует буйная толпа, и в городах, где правят мудрые», то есть в трех основных политических системах: монархии, демократии и аристократии. Именно это подразумевается в увещевании Гиерона I, тирана Сиракуз, реализовать свою истинную личность с того момента, когда Пиндар, восхваляющий его, открывает ему ее:

«Стань тем, кто ты есть, когда ты познал это.

— Пиндар, Пифики, II, стих 72.

Во всех одах, обращенных к этому тирану, Пиндар раздает свои наставления о мудрости и умеренности: «Стремись не выше своего нынешнего состояния», — говорит он ему, и «поскольку зависть лучше жалости, не отказывайся от прекрасных замыслов. Управляй своим народом с помощью руля справедливости. Отдай свой парус ветру, как хороший лоцман, не позволяя обмануть себя, друг, соблазном интересов». Эти моральные наставления, отнюдь не являясь традиционными максимами или общими словами, всегда соответствуют конкретному случаю тех, к кому обращается Пиндар. Так, история говорит нам, что Гиерон Сиракузский не был свободен от обычных недостатков тиранов, поэтому поэт хочет исправить его пресловутую скупость, предлагая ему широко раздавать, подобно Крезу, поскольку его богатство позволяет ему выполнять этот долг щедрости; Но прежде всего царь Киринеи, Аресилай IV, получает от поэта самые серьезные предупреждения, развитые в конце оды, чтобы «управлять городом правильной и благоразумной политикой», потому что «легко создать беспорядок в городе, на это способны самые мерзкие крестьяне». Пиндар заканчивает оду просьбой отозвать Дамофила, аристократа, который был сослан из-за беспорядков в Киринее и вызвал ненависть или недоверие Асесилая. Вскоре после исполнения этой оды в городе Киринее Архезилай IV, о котором тщетно предупреждал Пиндар, был свергнут в результате революции.

Искусство Пиндара

Несравненный поэтический дар, по мнению Пиндара, имеет божественную природу, и ему нельзя научиться: поэтому он противопоставляет искусного человека (σοφός), которому благоволят боги, и певцов, «которые знают только потому, что научились» (μαθόντες δὲ).

Игнорируя термин «поэт» (ποιητής), полностью отсутствующий в его работах, он использует широкий спектр выразительных терминов или перифраз для обозначения своего искусства: он называет себя «слугой Лето», т.е. Аполлона, или «привилегированным глашатаем, озвучивающим заученные слова», или «знаменитым толкователем Пиеридов», ἀοίδιμον Πιερίδων προφάταν. Этот термин προφάτας

«Я ношу под мышкой бесчисленное множество быстрых стрел в своем колчане; они умеют проникать в добрых духов; чтобы достучаться до толпы, необходимо иметь переводчиков. Мудрые (те, кто знает только то, что они, подобно воронам, в своей бесконечной болтовне узнали, что они напрасно каркают против божественной птицы Зевса!»

— Пиндар, Олимпиада, II, стих 91 и далее.

Этот образ орла повторяется у Пиндара и в других местах, иногда для того, чтобы намекнуть на ослепительную силу птицы, «которая схватывает кровавую добычу в мгновение ока», иногда для того, чтобы вызвать в памяти «царя птиц», спящего на скипетре Зевса, одержимого магической силой музыки. Ибо этот образ не является беспричинным поэтическим украшением; орел символизирует величественную высоту тона и стиля поэзии Пиндара и метафизическое царство, в котором развивается его мысль, «намного выше низких областей, где крикливые сойки ищут пропитания». Божественный орел, в отличие от ворон и каркающих соек, также выражает расстояние между гением и простым талантом — различие, которое многократно повторяется в одах Пиндара.

Как и все великие поэты хоровой лирики, Пиндар использует язык, который не является живым диалектом, но литературным языком, в который входят ионийские элементы, то есть диалект гомеровского эпоса, а также эолийские элементы, и основным цветом которого является дорийский. Соотношение этих различных диалектных форм во многом определялось традицией и вкусом каждого поэта. Их смешение у Пиндара, по мнению Евстафия Фессалоникийского, всегда сдержанно и гармонично.

Язык Пиндара имеет некоторые грамматические особенности, призванные создать впечатление одновременно неожиданное и более почтенное, чем повседневная речь: так, субъект во множественном числе может принимать глагол в единственном или двойственном числе, пассивный глагол имеет свой режим в родительном падеже без ὑπό, а некоторые предлоги имеют значение, слегка измененное на жирные гипербаты.

Поэт, осознающий себя наделенным квазибожественной миссией, Пиндар объявляет себя «раздатчиком даров муз», и он культивирует свое искусство, «ставя на службу ему язык, который никогда не ленится». Действительно, его лексикон изобилует новыми словами, о которых мы не знаем, создал ли он их сам; Эти слова, примеров которых в греческом языке до него не было, являются эпитетами и сложными словами, такими как πολύβατος, («часто посещаемый»), πανδαίδαλος, («сработанный с большим искусством»), ἐαρίδρεπτος, (поэт-музыкант, Пиндар любит слова с красивыми, яркими звуками, такие как χρυσάρματος, μεγαλοπόλιες, ἱπποχαρμᾶν, подчеркнутые их местом в стихе или сильными ударами ритма. Вкус Пиндара к благородству выражения заставляет его использовать вместо подходящего, но нейтрального и банального термина термины, обозначающие моральное величие или прекрасные чувства: так, вместо ἆθλον, «приз, вручаемый победителю», он использует «честь» (τιμά), или «удовольствие» (χάρις), или «почетный подарок» (γέρας).

Пиндар обильно использует живописные эпитеты; некоторые из них являются проверенными временем эпитетами, заимствованными из гомеровского эпоса, например, «Фивы с золотыми колесницами» (но он вводит новшества, иногда применяя их к божествам нетрадиционным способом, так, о Гармонии говорится, что она «широкоглазая», Ἁρμονίαν βοῶπιν ; многие эпитеты являются новыми и творчески оригинальными, например, «богатство, которое растит мужчин», μεγάνωρ πλοῦτος, или «битва из меди», ἀγὼν χάλκεος.

В одах представлены все фигуры речи, а воображение Пиндара смело олицетворяет даже абстрактные реалии: аллегорическая фигура Эксквиза — «дочь тупого Эпиметея», а «Алала, дочь Полемоса» — олицетворение военного крика. Он также использует большое количество афоризмов и нравоучительных предложений, иногда в форме союза слов, самое известное из которых предвосхищает и «Гамлета», и «Жизнь есть сон»: «Эфемерные существа! Что есть каждый из нас, чем он не является? Человек — это сон тени.

Но царский образ, которому отдает предпочтение поэт, — это метафора. Это не просто внешний и чисто декоративный элемент, но, напротив, элемент, обеспечивающий единство оды, переход между реальностью и мифом, знаковый элемент, оправдывающий саму тему произведения. Особенно метафора морского путешествия, которой Пиндар придал необыкновенный блеск, кажется его изобретением. Метафоры, часто смелые и длинные, следуют друг за другом или переплетаются, показывая тем самым не только эстетическое значение, которое придает им Пиндар, но и философско-религиозную концепцию его видения мира: несколько «символистское» отношение поэта к природе обнаруживает большое количество аналогий между чувственной и разумной реальностью; божественное и человеческое постоянно переплетаются или находятся в вечной трансформации. В 9-й «Олимпии» четверной образ пламени, коня, корабля и сада харитов выражает суверенные силы поэзии: «Пламенное пламя моих песен наполнит цветом этот любимый город, и, быстрее, чем щедрый конь или летящий корабль, я оглашу свое послание повсюду, если судьбе будет угодно, чтобы моя рука умела возделывать привилегированный сад харитов». Эти метафоры делают абстрактные идеи разумными: заимствованные из живого мира растений и элементов вселенной (в частности, огня и света), из игр на стадионе и произведений искусства, они изобилуют во всех его одах, так, он вызывает «первое место мудрых слов», «несокрушимые стальные гвозди опасности», которые держат в цепях тех, кто отваживается на них, «бурление юности» или снова «кнут несбывшихся желаний». И наоборот, конкретное существительное иногда заменяется абстрактным локусом, например, «неукротимая подвижность камней, которые собираются вместе» поэтически вызывает в памяти скалы Симплегад. Этот союз чувственного и разумного, который, по словам Поля Валери, является «самим принципом искусства», придает его стилю мерцающее качество, которое усиливается скоростью и краткостью, двумя основными константами его эстетики, как он сам отмечает: «Если человек умеет сконцентрировать большое содержание в нескольких словах, он меньше подвергается упрекам со стороны людей».

Альфред Круазе показал, однако, что двойственная природа лирики, как речи, так и музыки, приводит к последовательности образов, чувств и мыслей, которые способствуют выражению центральной идеи каждой оды с поэтической гибкостью, подобно тому, как музыкальные ноты в песне дополняют и корректируют друг друга для создания общей гармонии. Эта центральная идея отражена в гномических частях или под завесой мифов. Композиция од имеет симметричную схему, с двумя фиксированными точками, началом и концом, перекликающимися друг с другом на одну и ту же тему: таким образом, поэма приобретает форму замкнутого круга. За редким исключением, оды начинаются и заканчиваются восхвалением, а центральное место отведено мифическим историям. И именно начало представляется великолепным, богатым эпитетами и блестящими образами, в то время как более короткий конец более прост по тону. Сам Пиндар подчеркивал необходимость такого прекрасного начала: «Я хочу воздвигнуть, как в восхитительном дворце, высокие золотые колонны, чтобы поддержать богатый вестибюль: в любом начале блестящий фасад должен привлекать взоры издалека». Пример такого живого и блестящего начала мы имеем в VI Пифии.

Если греки очень быстро вознесли его на вершину, Геродот одним из первых, то у Пиндара почти не было подражателей (единственный известный автор эпиникиев — Вакхилид). Как и Вернер Егер, можно сожалеть, что именно соперника Пиндара, Симонида Сеосского, греческие города выбрали для увековечивания на своих памятниках воинов, погибших во время мединских войн, но верно и то, что поэт предпочел врага Афин, Эгину. Однако александрийцы третьего века до нашей эры ставили его в первый ряд греческих лирических поэтов.

Среди римлян им восхищались Квинтилиан и Гораций, который считал его неподражаемым; последний в своих «Одах» изобразил широкое и внушительное движение стиля Пиндара через образ разливающейся реки с ее взволнованными водами, а возвышенную силу его огромного гения, устремляющегося к высочайшим вершинам, — через образ лебедя:

«Пиндар! Кто возьмется быть его соперником, тот с помощью Дедала унесется на восковых крыльях и даст свое имя хрустальному морю. Как река стекает с горы, вздуваясь от дождей над знакомыми берегами, так бурлит и несется, бурлит и несется, необъятный, глубокомысленный Пиндар, достойный получить лавры Аполлона, То ли смелыми дифирамбами обкатывает он новые слова и увлекается в ритмах, свободных от законов, то ли поет о богах и царях, то ли говорит о тех, кого ладонь Елизаветы возвращает на родину, равную богам небесным, о драчуне или коне, и наделяет их честью более драгоценной, чем сотни статуй. Великое дыхание поддерживает полет циркового лебедя, когда он поднимается в заоблачные выси».

— Гораций, Оды, IV, 2, стихи с 1 по 27.

В Европе слава Пиндара первоначально менялась пропорционально интересу к древним. Во Франции, после восхищения Плеяды античностью, поэты Возрождения стали ценить греческую лирику, в первую очередь Пьер де Ронсар, который написал пиндаровские оды; и хотя Рабле придумал насмешливый глагол «пиндаризатор» в отношении подражателей лирического поэта, он лично не критиковал поэта и оставался истинным апостолом греческого гуманизма. В Италии, пока Кьябрера и Тести пытались подражать манере и живости Пиндара и Горация, другие хотели заставить нас почувствовать оригинальные достоинства этих поэтов, переводя их: первым, кто осмелился национализировать Пиндара, был Алессандро Адимари. В Англии XVII века Пиндар был источником большого вдохновения, с его вкусом к возвышенному и религиозным пылом, как показывают «Ода Святой Цецилии» Джона Драйдена и «Ода на Рождество Христово» Джона Мильтона. И наоборот, рационализм XVII века во Франции, который, кстати, не был очень лиричным, начал реакцию против Пиндара: Франсуа де Мальерб начал первые нападки на него, говоря о его «галиматье», несмотря на Буало, который был единственным, кто защищал пиндаровскую оду, в которой, по его словам, «прекрасный беспорядок — это эффект искусства»; затем «Querelle des Anciens et des Modernes» («Ссора древних и современных») с Шарлем Перро и Гударом де Ла Моттом усилили эти нападки до такой степени, что в восемнадцатом веке существительное «Пиндар» использовалось для обозначения поэта-сибиллина, который был неправильно понят своими сверстниками. У Пиндара, поэта с трудным стилем и все еще плохо изученного в то время, были свои хулители, не в последнюю очередь Вольтер: в письме к своему другу Шабанону он назвал его «невразумительным и раздутым фиванцем»; правда, он читал его в издании, где слова часто были разрезаны надвое, с «половиной слова в конце строки, а другая половина в начале следующей строки».

Только в XIX веке, когда прогресс науки сочетался с возрождением лирической поэзии, Пиндар был реабилитирован: В Германии Пиндара внимательно читал и блестяще переводил Фридрих Гёльдерлин; молодой Гёте, создавший «Прометея», поэмы «Ганимед» и «Путешественник», находился под его влиянием, как и впоследствии лауреат Нобелевской премии Карл Шпиттелер. В XX веке, вслед за Мартином Хайдеггером, его переводили и комментировали философ Жан Бофре и Рене Шар. Во Франции он оказал значительное влияние на поэзию Поля Клоделя, который открыл его для себя через Андре Суареса. Влияние Пиндара на создание «Пяти великих од» очевидно, и Клодель подтверждает это в письме в декабре 1904 года: «Чтение Пиндара стало одним из моих великих источников и литературным утешением». Что касается Поля Валери, то он направил свой призыв к действию и разуму в русло Пиндара, когда написал в качестве эпиграфа к своему «Cimetière marin» знаменитое увещевание фиванского поэта «исчерпать поле возможного».

Греческим поэтом прежде всего восхищался и с большим интересом изучал его Сен-Жон Перс, который цитирует его в стихотворении XII «Oiseaux» и находит в нем образец, между благородством и энергией, для своего собственного творчества; в течение четырех лет, начиная с 1904 года, Сен-Жон Перс занимался его переводами «для изучения метра и словесной структуры», поскольку видел в нем «самый сильный метр античности»; В этом «великом прирожденном поэте» Сен-Жон Перс восхищался «великим чувством единства, навязывающим сдержанность дыхания, само движение, в нем привязанное к единственному ритму модуляции, заранее назначенной» строгой музыкальной и хореографической дисциплине. Увлечение Сен-Жон Перса Пиндаром продолжалось долгое время, и его поэтика прославления во многом обязана ослепительной ясности греческого поэта.

В живописи на картине Ингреса «Апофеоз Гомера» (1827) слева от знаменитого поэта изображены Пиндар, держащий лиру, и Фидий с резцом. Фиванский поэт также послужил темой превосходства гения для художника Генри-Пьера Пику в его картине «Рождение Пиндара» (1848).

Ссылки

Документ, использованный в качестве источника для данной статьи.

Источники

Pindare
Пиндар
En termes politiques, l’eunomie désigne un idéal d»ordre, d»harmonie et de hiérarchie aristocratique. Pindare a personnifié « l»Eunomie, avec sa sœur Justice l»inébranlable, et son autre sœur, Paix, dispensatrices de la richesse, filles précieuses de la sage Thémis. » (Olympiques, XIII, vers 6 à 8).
Agathocle était un musicien, un penseur et un moraliste, que Platon dans le Protagoras (316 e), qualifie de « grand sophiste ».
^ Pindar (1972) p. 212. The three lines here, and in Bowra»s Greek, are actually two lines or stichoi in Greek prosody. Stichoi however are often too long to be preserved as single lines in published form, and they are then broken into metrical units, or cola, the break indicated by indentation. This practice is observed both in Greek and in translations, but it is a modern convenience or preference and it has no historical authority: «…nullam habet apud codices auctoritatem neque veri simile est Pindarum ita carmina manu propria conscripsisse.»
a b c d e f g h i j k l Castrén, Paavo & Pietilä-Castrén, Leena: ”Pindaros”, Antiikin käsikirja, s. 426–427. Helsinki: Otava, 2000. ISBN 951-1-12387-4.
a b c d e f g Oksala, Päivö & Oksala, Teivas: Kreikkalaisia kirjailijakuvia, s. 87–103. Runojen ja runokatkelmien suomennoksia. Helsinki: Otava, 1965.
Pindaros: Pythia 5.72, jne.
Pausanias: Kreikan kuvaus 9.10.4.
Vrt. Pausanias: Kreikan kuvaus 9.23.2; Claudius Aelianus: Varia historia 12.45.
^ Si veda, per le questioni sulla formazione del poeta, M. Untersteiner, La formazione poetica di Pindaro, Messina-Firenze 1951.
^ Pitica VI, passim.
^ Pausania, Descrizione della Grecia, GI 8, 4.
^ A questi anni, infatti, risale l»ultima composizione databile, la Pitica VIII. La data sarebbe confermata anche dal P. Oxy. 2438.