Хьюстон, Уитни

gigatos | 9 февраля, 2022

Post Views: 8

Суммури

Уитни Элизабет Хьюстон (9 августа 1963 — 11 февраля 2012) — американская певица и актриса. Она является одной из самых продаваемых певиц всех времен, продав более 200 миллионов записей по всему миру. Ее стиль пения, навеянный госпел-музыкой, оказал новаторское влияние на популярную музыку. Хьюстон известна своим мощным, проникновенным вокалом и мастерством вокальной импровизации. Она также укрепила свою популярность, войдя в киноиндустрию. Ее творчество, включающее записи и фильмы, вызвало как большой успех, так и споры.

Хьюстон начала петь в церкви еще в детстве и стала бэк-вокалисткой, когда училась в средней школе. Она стала одной из первых чернокожих женщин, появившихся на обложке журнала «Seventeen» после того, как в 1981 году стала подростковой моделью. Под руководством председателя правления Arista Records Клайва Дэвиса Хьюстон подписала контракт с лейблом в возрасте 19 лет. Ее первые два студийных альбома, Уитни Хьюстон (1985) и Уитни (1987), заняли первое место в Billboard 200 и являются одними из самых продаваемых альбомов всех времен. Она является единственной исполнительницей, у которой было семь синглов номер один подряд в Billboard Hot 100, начиная с «Saving All My Love for You» в 1985 году и заканчивая «Where Do Broken Hearts Go» в 1988 году. Третий студийный альбом Хьюстон, I»m Your Baby Tonight (1990), принес Хьюстон два сингла номер один в Billboard Hot 100: «I»m Your Baby Tonight» и «All the Man That I Need».

Хьюстон дебютировала в качестве актрисы в романтическом триллере «Телохранитель» (1992). На момент выхода фильм занимал десятое место в списке самых кассовых фильмов всех времен. Однако он получил отрицательные отзывы за сценарий и игру главных актеров. Она записала шесть песен для саундтрека к фильму, включая «I Will Always Love You», которая получила премию «Грэмми» в номинации «Запись года» и стала самым продаваемым женским физическим синглом в истории музыки. Саундтрек к фильму «Телохранитель» получил премию «Грэмми» в номинации «Альбом года» и остается самым продаваемым альбомом саундтреков всех времен. В дальнейшем Хьюстон снялась в главной роли и записала саундтреки к двум громким фильмам — «В ожидании выдоха» (1995) и «Жена проповедника» (1996). Саундтрек к фильму «Жена проповедника», который был спродюсирован Хьюстон, стал самым продаваемым госпел-альбомом всех времен. В качестве кинопродюсера она продюсировала мультикультурные фильмы, включая «Золушку» (1997), и сериалы, в том числе «Дневники принцессы» и «Девочки-гепарды».

Первый за восемь лет студийный альбом Хьюстон, My Love Is Your Love (1998), продавался миллионными тиражами и породил несколько хитов, включая «Heartbreak Hotel», «It»s Not Right But It»s Okay» и «My Love Is Your Love». После успеха она продлила контракт с компанией Arista на 100 миллионов долларов — одно из самых крупных соглашений всех времен. Однако ее личные проблемы стали омрачать ее карьеру, и студийный альбом 2002 года «Just Whitney» получил смешанные отзывы. Ее употребление наркотиков и бурный брак с певцом Бобби Брауном широко освещались в СМИ. После шестилетнего перерыва в записи Хьюстон вернулась на вершину чарта Billboard 200 со своим последним студийным альбомом I Look to You (2009). 11 февраля 2012 года Хьюстон случайно утонула в ванне в отеле Beverly Hilton в Беверли-Хиллз, а причинами смерти стали сердечные заболевания и употребление кокаина. Известие о ее смерти совпало с церемонией вручения премии «Грэмми-2012» и получило международное освещение.

Хьюстон была признана Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) самой продаваемой исполнительницей R&B 20-го века. Она также продала больше физических синглов, чем любая другая женщина-солистка в истории. Хьюстон выпустила семь студийных альбомов и два альбома саундтреков, все из которых были сертифицированы от золотого до бриллиантового. Среди ее наград — две премии «Эмми», восемь премий «Грэмми» (включая победу в номинациях «Запись» и «Альбом года»), 14 премий World Music Awards, 16 премий Billboard Music Awards и 22 премии American Music Awards. Хьюстон была введена в Зал славы музыки ритм-энд-блюза в 2014 году и в Зал славы рок-н-ролла в 2020 году. В 1997 году школа Франклина в Ист-Орандже, штат Нью-Джерси, была переименована в Школу творческих и исполнительских искусств Академии Уитни Э. Хьюстон. Журнал Rolling Stone назвал ее одной из 100 величайших певиц всех времен. Хьюстон также была включена телеканалом VH1 в список «100 величайших артистов всех времен» и «200 величайших икон поп-культуры всех времен». Ее приход в музыкальную индустрию считается одной из «25 музыкальных вех последних 25 лет», по мнению USA Today в 2007 году. Ссылаясь на ее вокальный талант, Хьюстон часто называют «Голосом» в средствах массовой информации.

1963-1984: Ранняя жизнь, семья и начало карьеры

Уитни Элизабет Хьюстон родилась 9 августа 1963 года в районе со средним уровнем дохода в Ньюарке, штат Нью-Джерси. Она была дочерью бывшего военнослужащего армии и городского администратора Ньюарка Джона Рассела Хьюстона-младшего и госпел-певицы Эмили «Сисси» (Дринкард) Хьюстон. Ее старший брат Майкл — автор песен, а старший сводный брат — бывший баскетболист и певец Гэри Гарланд. Ее родители были афроамериканцами, а у нее, как говорят, были голландские и коренные американские предки. Через свою мать Хьюстон была первой кузиной певиц Дионн Уорвик и Ди Ди Уорвик. Ее крестной матерью была Дарлин Лав, а почетной тетей — Арета Франклин, с которой она познакомилась в возрасте восьми или девяти лет, когда мать взяла ее в студию звукозаписи. Хьюстон выросла баптисткой, но также была приобщена к пятидесятнической церкви. После беспорядков в Ньюарке в 1967 году семья переехала в район среднего класса Ист-Орандж, штат Нью-Джерси, когда ей было четыре года.

В одиннадцать лет Хьюстон начала выступать в качестве солистки в младшем госпел-хоре баптистской церкви «Новая надежда» в Ньюарке, где она также научилась играть на фортепиано. Ее первое сольное выступление в церкви было «Guide Me, O Thou Great Jehovah».

Пока Хьюстон училась в школе, ее мать, Сисси, продолжала учить ее пению. Сисси была членом группы «Sweet Inspirations», которая также выступала перед Элвисом Пресли и пела для него. Хьюстон провела часть подросткового возраста, посещая ночные клубы, где выступала Сисси, и иногда выходила на сцену и выступала вместе с ней. Хьюстон также познакомилась с музыкой Чаки Хан, Глэдис Найт и Роберты Флэк, большинство из которых оказали влияние на нее как на певицу и исполнительницу. В 1977 году, в возрасте 14 лет, она стала бэк-вокалисткой на сингле «Life»s a Party» группы Майкла Зейгера. Когда ей было около 16 лет, Хьюстон исполнила фоновый вокал для Чаки Хан и Лу Роулза на их альбомах 1980 года, Naughty и Shades of Blue, соответственно.

Хьюстон училась в Академии Маунт Сент-Доминик, католической средней школе для девочек в Колдуэлле, Нью-Джерси; она окончила ее в 1981 году. В подростковом возрасте Хьюстон встретила Робин Кроуфорд, которую она назвала «сестрой, которой у нее никогда не было». Кроуфорд стала лучшей подругой, соседкой по комнате и исполнительным помощником Хьюстон. После того, как Хьюстон стала популярной, ходили слухи, что она и Кроуфорд были любовниками, которые они оба отрицали в 1987 году. В 2019 году, спустя несколько лет после смерти Хьюстон, Кроуфорд заявила, что их ранние отношения включали сексуальную активность, но Хьюстон прекратила их, опасаясь реакции окружающих.

В начале 1980-х годов Хьюстон начала работать моделью после того, как фотограф увидел ее в Карнеги-холле, поющей вместе с матерью. Она стала первой цветной женщиной, появившейся на обложке журнала Seventeen; она появлялась в журналах Glamour, Cosmopolitan и Young Miss и снялась в телевизионной рекламе безалкогольного напитка Canada Dry. Ее внешность и обаяние девушки из соседнего подъезда сделали ее одной из самых востребованных подростковых моделей. В 1982 году, по предложению давней подруги Валери Симпсон, Хьюстон подписала контракт с Tara Productions и наняла Дэниела Гиттлмана, Сеймура Флиса и Джина Харви в качестве своих менеджеров. С ними Хьюстон продолжила свою звукозаписывающую карьеру, работая с продюсерами Майклом Бейнхорном, Биллом Ласвеллом и Мартином Бизи над альбомом под названием One Down, который был записан группой Material. Для этого проекта она написала балладу «Memories», кавер-версию песни Хью Хоппера из Soft Machine. Роберт Кристгау из The Village Voice назвал ее вклад «одной из самых великолепных баллад, которые вы когда-либо слышали». Она также выступила в качестве ведущей вокалистки в одном треке на альбоме Пола Джабары под названием Paul Jabara and Friends, выпущенном Columbia Records в 1983 году.

В 1983 году Джерри Гриффит, представитель A&R компании Arista Records, увидел Хьюстон, выступающую со своей матерью в одном из ночных клубов Нью-Йорка. Он убедил главу Arista Клайва Дэвиса найти время, чтобы посмотреть ее выступление. Дэвис был впечатлен и сразу же предложил сделку на запись альбома по всему миру, которую Хьюстон в итоге подписала после того, как ее стали искать на другом лейбле. (Хьюстон и раньше предлагали звукозаписывающие агентства — Майкл Загер в 1980 году и Elektra Records в 1981 году, но ее мать отказалась от них, сославшись на то, что Уитни еще не закончила среднюю школу). Позже в том же году Хьюстон дебютировала на национальном телевидении вместе с Дэвисом в «Шоу Мерва Гриффина». Она исполнила песню «Home» из мюзикла «The Wiz».

Хьюстон не сразу начала работу над альбомом. Лейбл хотел убедиться, что ни один другой лейбл не подпишет ее, а Дэвис хотел убедиться, что у него есть подходящий материал и продюсеры для ее дебютного альбома. Некоторые продюсеры отказались от проекта из-за ранее взятых на себя обязательств. Хьюстон впервые записала дуэт с Тедди Пендерграссом «Hold Me», который появился на его золотом альбоме Love Language. Сингл был выпущен в 1984 году и принес Хьюстон первый успех, став хитом Top 5 R&B. Эта песня также появилась на ее дебютном альбоме в 1985 году.

1985-1986: Уитни Хьюстон и рост международной известности

Дебютный альбом Хьюстон «Whitney Houston» был выпущен в День святого Валентина, 14 февраля 1985 года, при участии Майкла Массера, Кашифа, Джермейна Джексона и Нарады Майкла Уолдена. Журнал Rolling Stone похвалил Хьюстон, назвав ее «одним из самых захватывающих новых голосов за последние годы», а The New York Times назвал альбом «впечатляющей, музыкально консервативной витриной для исключительного вокального таланта». Компания Arista Records продвигала альбом Хьюстон тремя разными синглами с альбома в США, Великобритании и других европейских странах. В Великобритании первым синглом стала танцевально-фанковая песня «Someone for Me», которая не попала в чарты, а «All at Once» — в таких европейских странах, как Нидерланды и Бельгия, где песня достигла первой пятерки в чартах синглов соответственно.

В США проникновенная баллада «You Give Good Love» была выбрана в качестве главного сингла дебютного альбома Хьюстон, чтобы утвердить ее на черном рынке. За пределами США песня не привлекла достаточного внимания, чтобы стать хитом, но в США она принесла альбому первый крупный успех, заняв 3-е место в чарте US Billboard Hot 100 и 1-е место в чарте Hot R&B. В результате альбом начал активно продаваться, и Хьюстон продолжила его продвижение, гастролируя по ночным клубам США. Она также начала выступать на ночных телевизионных ток-шоу, которые обычно были недоступны для малоизвестных чернокожих исполнителей. Далее была выпущена джазовая баллада «Saving All My Love for You», которая стала первым синглом № 1 Хьюстон как в США, так и в Великобритании. Затем она стала открытием для певца Джеффри Осборна в его общенациональном турне. Песня «Thinking About You» была выпущена в качестве промо-сингла только для радиостанций, ориентированных на R&B, и заняла десятое место в чарте R&B и достигла топ-30 в танцевальных чартах. В то время MTV подверглось резкой критике за то, что на канале не было показано достаточного количества видеоклипов чернокожих, латиноамериканцев и других расовых меньшинств, в то время как предпочтение отдавалось белым исполнителям. Хьюстон заявила в интервью MTV в 2001 году, что она и компания Arista пытались отправить видеоклип на песню «You Give Good Love» на канал, но канал отклонил его, потому что он не подходил к их плейлисту, но позже им удалось добиться показа клипа на песню «Saving All My Love for You» на канале после того, как песня стала огромным кроссовер-хитом. Хьюстон сказала, что у канала «не было выбора, кроме как играть, а я люблю, когда у них нет выбора». Третий американский сингл, «How Will I Know», достиг пика в № 1, а клип представил Хьюстон аудитории MTV.

К 1986 году, через год после выхода альбома, Уитни Хьюстон возглавила чарт альбомов Billboard 200 и оставалась там 14 недель подряд. Заключительный сингл, «Greatest Love of All» (кавер-версия песни «The Greatest Love of All», первоначально записанной Джорджем Бенсоном в 1977 году), стал самым большим хитом Хьюстон; сингл достиг пика на первом месте и оставался там в течение трех недель в чарте Hot 100, сделав дебютный альбом Хьюстон первым альбомом женщины, который принес три хита № 1. Хьюстон стала артисткой года № 1, а альбом Уитни Хьюстон — альбомом года № 1 в чартах Billboard по итогам 1986 года, став первой женщиной, удостоившейся этой награды. В то время альбом был самым продаваемым дебютным альбомом сольного исполнителя. Затем Хьюстон отправилась в мировое турне Greatest Love Tour. Альбом имел международный успех, был сертифицирован как 13× платиновый (бриллиантовый) только в Соединенных Штатах и был продан тиражом 22 миллиона копий по всему миру.

На церемонии вручения премии «Грэмми» в 1986 году Хьюстон была номинирована на три награды, включая «Альбом года». Она не была допущена к участию в номинации «Лучший новый артист», поскольку в 1984 году записала свой предыдущий хитовый R&B-дуэт с Тедди Пендерграссом. Она получила свою первую премию «Грэмми» в номинации «Лучшее женское поп-вокальное исполнение» за песню «Saving All My Love for You». Исполнение Хьюстон этой песни во время телепередачи «Грэмми» впоследствии принесло ей премию «Эмми» за выдающееся индивидуальное исполнение в эстрадной или музыкальной программе.

В 1986 и 1987 годах Хьюстон получила семь премий American Music Awards и премию MTV Video Music Award. Популярность альбома перешла и на премию «Грэмми» 1987 года, когда «Greatest Love of All» получил номинацию «Запись года». Дебютный альбом Хьюстон вошел в список 500 величайших альбомов всех времен по версии Rolling Stone и в список 200 лучших альбомов по версии Зала славы рок-н-ролла. Грандиозный вход Хьюстон в музыкальную индустрию считается одной из 25 музыкальных вех последних 25 лет, по мнению USA Today. После успеха Хьюстон были открыты двери для других афроамериканок, таких как Джанет Джексон и Анита Бейкер.

1987-1991: Уитни, I»m Your Baby Tonight и «The Star-Spangled Banner».

Второй альбом Хьюстон, Whitney, был выпущен в июне 1987 года. В записи альбома снова участвовали Массер, Кашиф и Уолден, а также Джелли Бенитес. Многие критики жаловались, что материал был слишком похож на ее предыдущий альбом. Rolling Stone сказал: «Узкий канал, по которому был направлен этот талант, разочаровывает». Тем не менее, альбом имел коммерческий успех. Хьюстон стала первой женщиной в истории музыки, дебютировавшей на первом месте в чарте альбомов Billboard 200, и первой исполнительницей, вошедшей в чарт альбомов на первом месте как в США, так и в Великобритании, а также попавшей на первое место или в первую десятку в десятках других стран мира. Первый сингл альбома, «I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)», также стал хитом во всем мире, заняв первое место в чарте Billboard Hot 100 и возглавив чарт синглов во многих странах, таких как Австралия, Германия и Великобритания. Следующие три ее сингла, «Didn»t We Almost Have It All», «So Emotional» и «Where Do Broken Hearts Go», заняли первое место в чарте US Hot 100, что позволило Хьюстон стать рекордсменкой по числу семи последовательных хитов номер один; предыдущий рекорд — шесть последовательных хитов номер один — разделили Битлз и Bee Gees. Хьюстон стала первой женщиной, получившей четыре сингла номер один с одного альбома. Уитни получила сертификат Diamond в США при поставке более десяти миллионов копий и продала в общей сложности 20 миллионов копий по всему миру.

На 30-й церемонии вручения премии «Грэмми» в 1988 году Хьюстон была номинирована на три награды, включая «Альбом года». Она получила свою вторую премию «Грэмми» за лучшее женское поп-вокальное исполнение песни «I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)». Хьюстон также получила две премии American Music Awards в 1988 и 1989 годах, соответственно, и премию Soul Train Music Award. После выхода альбома Хьюстон отправилась в мировое турне «Moment of Truth», которое вошло в десятку самых кассовых концертных туров 1987 года. Благодаря успеху гастролей в 1986-87 годах и двум студийным альбомам Хьюстон заняла 8 место в списке самых высокооплачиваемых артистов по версии Forbes. Она стала самой высокооплачиваемой афроамериканкой, самым высокооплачиваемым музыкантом и третьим самым высокооплачиваемым артистом после Билла Косби и Эдди Мерфи.

Хьюстон была сторонницей Нельсона Манделы и движения против апартеида. Во время работы моделью она отказалась работать с агентствами, которые вели дела с тогдашней Южной Африкой, охваченной апартеидом. 11 июня 1988 года, во время европейской части своего турне, Хьюстон вместе с другими музыкантами выступила на стадионе «Уэмбли» в Лондоне, чтобы отпраздновать 70-летие Нельсона Манделы, который в то время находился в заключении. Более 72 000 человек посетили стадион «Уэмбли», и более миллиарда человек по всему миру смотрели рок-концерт, который собрал более 1 миллиона долларов на благотворительные цели, привлекая внимание к проблеме апартеида. Затем Хьюстон вернулась в США, чтобы выступить в Мэдисон Сквер Гарден в Нью-Йорке в августе. Это был благотворительный концерт, который собрал четверть миллиона долларов для Объединенного фонда негритянских колледжей. В том же году она записала песню «One Moment in Time» для трансляции летних Олимпийских игр 1988 года на канале NBC, которая стала хитом № 5 в США и достигла первого места в Великобритании и Германии. Продолжая мировое турне за рубежом, Хьюстон по-прежнему входила в двадцатку самых высокооплачиваемых артистов эстрады в 1987-88 годах по версии Forbes.

В 1989 году Хьюстон основала The Whitney Houston Foundation For Children — некоммерческую организацию, которая собирает средства на нужды детей по всему миру. Организация заботится о бездомных, детях, больных раком или СПИДом, и о других проблемах, связанных с расширением прав и возможностей.

Благодаря успеху первых двух альбомов Хьюстон стала международной суперзвездой, привлекательной для всех демографических групп. Однако некоторые чернокожие критики считали, что она «продалась». Они считали, что ее пению на пластинках не хватает души, которая присутствовала на ее живых концертах. В 1989 году на церемонии вручения премии Soul Train Music Awards, когда имя Хьюстон было названо для номинации, несколько человек в зале закричали. Хьюстон защищалась от критики, заявив: «Если вы собираетесь сделать долгую карьеру, есть определенный способ сделать это, и я сделала это именно так. Я не стыжусь этого».

Хьюстон выбрала более урбанистическое направление в своем третьем студийном альбоме I»m Your Baby Tonight, выпущенном в ноябре 1990 года. Она продюсировала и выбирала продюсеров для этого альбома, и в результате на нем были представлены продюсирование и сотрудничество с L.A. Reid и Babyface, Лютером Вандроссом и Стиви Уандером. Альбом продемонстрировал многогранность Хьюстон на новой порции жестких ритмичных грувов, проникновенных баллад и танцевальных треков в высоком темпе. Отзывы были смешанными. Rolling Stone посчитал, что это ее «лучший и самый цельный альбом», а Entertainment Weekly в то время посчитал, что переход Хьюстон к урбанистическому направлению был «поверхностным».

I»m Your Baby Tonight содержал несколько хитов: первые два сингла, «I»m Your Baby Tonight» и «All the Man That I Need», достигли первого места в чарте Billboard Hot 100; «Miracle» — девятого места; «My Name Is Not Susan» — двадцатого места; «I Belong to You» достигла первой десятки американского чарта R&B и принесла Хьюстон номинацию на «Грэмми»; шестой сингл, дуэт со Стиви Уандером «We Didn»t Know», достиг первой двадцатки в чарте R&B. Бонус-трек из японского издания альбома, «Higher Love», был ремикширован норвежским диджеем и продюсером Kygo и выпущен посмертно в 2019 году с коммерческим успехом. Он возглавил чарт танцевальных клубных песен в США и достиг пика на втором месте в Великобритании, став самым высокочартовым синглом Хьюстон в этой стране с 1999 года. I»m Your Baby Tonight заняла третье место в Billboard 200 и получила 4× платиновый сертификат в США, а также 10 миллионов продаж по всему миру.

Во время войны в Персидском заливе, 27 января 1991 года, Хьюстон исполнила «Звездно-полосатое знамя», национальный гимн США, на Суперкубке XXV на стадионе «Тампа». Вокал Хьюстон был предварительно записан, что вызвало критику. Дэн Клорес, представитель Хьюстон, сказал: «Это не «Милли Ванилли». Она пела вживую, но микрофон был выключен. Это было техническое решение, частично основанное на факторе шума. Это стандартная процедура на таких мероприятиях». Тем не менее, коммерческий сингл и видеозапись выступления достигли Топ-20 в US Hot 100, обеспечив Хьюстон самое большое попадание в чарт для исполнения национального гимна (версия Хосе Фелисиано достигла № 50 в ноябре 1968 года). Хьюстон пожертвовала свою долю выручки в фонд Американского Красного Креста по борьбе с кризисом в Персидском заливе и была включена в Совет управляющих Красного Креста. Ее исполнение было высоко оценено критиками и считается эталоном для певцов; телеканал VH1 назвал это выступление одним из величайших моментов, потрясших телевидение. После терактов 11 сентября 2001 года сингл был переиздан, а вся прибыль была направлена на помощь пожарным и жертвам терактов. Сингл достиг пика на 6 месте в Hot 100 и был сертифицирован как платиновый.

Позже, в 1991 году, Хьюстон совместно с HBO организовала концерт Welcome Home Heroes для солдат, участвующих в войне в Персидском заливе, и их семей. Бесплатный концерт состоялся на военно-морской станции Норфолк в Норфолке, штат Вирджиния, перед 3 500 военнослужащими и женщинами. HBO дескремблировал концерт, чтобы каждый мог посмотреть его бесплатно. Это шоу принесло HBO самые высокие рейтинги за всю его историю.

Читайте также, биографии — Голдин, Нан

1992-1994: Брак, материнство и фильм «Телохранитель

На протяжении 1980-х годов Хьюстон связывали романтические отношения с музыкантом Джермейном Джексоном, звездой американского футбола Рэндаллом Каннингемом и актером Эдди Мерфи.

Затем она встретила R&B певца Бобби Брауна на церемонии вручения музыкальной премии Soul Train Music Awards в 1989 году. После трехлетнего ухаживания они поженились 18 июля 1992 года. В дальнейшем Браун несколько раз привлекался к ответственности за вождение в нетрезвом виде, хранение наркотиков и побои, в том числе несколько раз сидел в тюрьме. 4 марта 1993 года Хьюстон родила их дочь Бобби Кристину Браун (4 марта 1993 — 26 июля 2015), единственного ребенка пары. В 1993 году в интервью Барбаре Уолтерс Хьюстон рассказала, что во время съемок фильма «Телохранитель» у нее случился выкидыш.

После огромного коммерческого успеха ее музыки посыпались предложения о работе в кино, включая предложения работать с Робертом Де Ниро, Куинси Джонсом и Спайком Ли, но Хьюстон так и не почувствовала, что время пришло. Ее первая роль в кино была в фильме «Телохранитель», вышедшем в 1992 году. Хьюстон сыграла звезду, которую преследует сумасшедший фанат и нанимает телохранителя (его сыграл Кевин Костнер), чтобы защитить ее. Привлекательность Хьюстон позволила зрителям не обращать внимания на межрасовый характер отношений ее героини с персонажем Костнера. Однако возникли споры, поскольку некоторые посчитали, что лицо Хьюстон было намеренно упущено из рекламы фильма, чтобы скрыть межрасовые отношения в фильме. В интервью журналу Rolling Stone в 1993 году Хьюстон заметила, что «люди знают, кто такая Уитни Хьюстон — я черная. Вы не можете скрыть этот факт». Хьюстон получила номинацию на премию Razzie Award за худшую женскую роль. Газета Washington Post отметила, что Хьюстон «занималась не более чем игрой», но добавила, что она вышла «практически невредимой, если это возможно в столь глупой затее». Газета «Нью-Йорк Таймс» заявила, что ей не хватило химии с Костнером. Несмотря на неоднозначные отзывы, фильм имел огромный успех в прокате, собрав более 121 миллиона долларов в США и 410 миллионов долларов по всему миру, войдя в сотню самых кассовых фильмов в истории кино на момент выхода, хотя позже он выпал из этой сотни из-за роста цен на билеты с момента выхода фильма.

Саундтрек к фильму также пользовался успехом. Хьюстон выступила сопродюсером фильма «Телохранитель»: Original Soundtrack Album и записала шесть песен для альбома. Rolling Stone описал его как «не более чем приятный, со вкусом и урбанистический». Главным синглом саундтрека стала песня «I Will Always Love You», написанная и первоначально записанная Долли Партон в 1974 году. Версия Хьюстон была высоко оценена критиками, которые назвали ее «фирменной песней» или «культовым исполнением». Журналы Rolling Stone и USA Today назвали ее исполнение концертным номером. Сингл занимал первое место в Billboard Hot 100 в течение рекордных на тот момент 14 недель, первое место в чарте R&B в течение рекордных на тот момент 11 недель и первое место в чарте Adult Contemporary в течение пяти недель. Сингл был сертифицирован RIAA как бриллиантовый, став первым бриллиантовым синглом Хьюстон, третьим женским синглом, получившим бриллиант, и самым продаваемым женским синглом в США. Песня имела мировой успех, возглавив чарты почти во всех странах. Проданная тиражом 20 миллионов копий, она стала самым продаваемым синглом всех времен от женского сольного исполнителя. За песню «I Will Always Love You» Хьюстон получила премию «Грэмми» в номинации «Запись года» в 1994 году.

Саундтрек возглавил чарт Billboard 200 и оставался там 20 недель подряд, что стало самым продолжительным пребыванием альбома Arista в чарте в эпоху Nielsen SoundScan (10-е место среди всех альбомов лейбла), и стал одним из самых быстро продаваемых альбомов в истории. В рождественскую неделю 1992 года саундтрек был продан тиражом более миллиона копий за неделю, став первым альбомом, достигшим такого результата по системе Nielsen SoundScan. Последующие синглы «I»m Every Woman», кавер-версия Чаки Хан, и «I Have Nothing» достигли пяти первых мест, Хьюстон стала первой женщиной, у которой три сингла одновременно попали в Топ-11. Альбом был сертифицирован как 18× платиновый только в США, а мировые продажи составили 45 миллионов копий. Альбом стал самым продаваемым альбомом саундтреков всех времен. Хьюстон получила премию «Грэмми» за альбом года в 1994 году за саундтрек, став второй афроамериканкой, победившей в этой категории после альбома Натали Коул «Unforgettable… with Love». Кроме того, она получила рекордные восемь наград American Music Awards на церемонии того года, включая награду за заслуги, 11 наград Billboard Music Awards, 3 награды Soul Train Music Awards в 1993-94 годах, включая награду Сэмми Дэвиса-мл. награду как Развлекатель года, 5 премий NAACP Image Awards, включая Развлекатель года, рекордные 5 премий World Music Awards,

После успеха фильма «Телохранитель» Хьюстон в 1993-94 годах отправилась в очередное масштабное мировое турне (The Bodyguard World Tour). По данным Forbes, ее концерты, фильмы и записи принесли ей третье место в списке самых высокодоходных женщин-эстрадных артисток 1993-94 годов, сразу после Опры Уинфри и Барбры Стрейзанд. Хьюстон вошла в первую пятерку ежегодного рейтинга Entertainment Weekly «Развлекатель года» и была названа журналом Premiere одной из 100 самых влиятельных людей в Голливуде.

В октябре 1994 года Хьюстон присутствовала и выступила на государственном ужине в Белом доме в честь новоизбранного президента Южной Африки Нельсона Манделы. В конце своего мирового турне Хьюстон дала три концерта в Южной Африке в честь президента Манделы, выступив перед более чем 200 000 зрителей; это сделало ее первым крупным музыкантом, посетившим новую объединенную и свободную от апартеида страну после победы Манделы на выборах. Часть концерта «Уитни: концерт для новой Южной Африки» транслировалась в прямом эфире на канале HBO, а средства от концерта были переданы в различные благотворительные организации Южной Африки. Это событие было признано «крупнейшим медиа-событием страны после инаугурации Нельсона Манделы».

Читайте также, биографии — Демосфен

1995-1997: В ожидании выдоха, Жена проповедника и Золушка

В 1995 году Хьюстон снялась вместе с Анджелой Бассетт, Лореттой Девайн и Лелой Рошон в своем втором фильме «В ожидании выдоха», кинокартине о четырех афроамериканских женщинах, испытывающих трудности в отношениях. Хьюстон сыграла главную героиню Саванну Джексон, телепродюсера, влюбленного в женатого мужчину. Она выбрала эту роль, потому что считала фильм «прорывом для образа чернокожих женщин, поскольку в нем они предстают и как профессионалы, и как заботливые матери». Фильм, занявший первое место и собравший в прокате 67 миллионов долларов в США и 81 миллион долларов по всему миру, доказал, что фильм, ориентированный в первую очередь на чернокожую аудиторию, может добиться успеха, а также проложил путь для других полностью черных фильмов, таких как How Stella Got Her Groove Back и фильмов Тайлера Перри, ставших популярными в 2000-х годах. Фильм также примечателен тем, что в нем чернокожие женщины изображены как сильные представительницы среднего класса, а не как стереотипы. Рецензии были в основном положительными для ансамблевого актерского состава. Газета «Нью-Йорк Таймс» сказала: «Г-жа Хьюстон избавилась от защитной вычурности, из-за которой ее образ поп-звезды в «Телохранителе» казался таким далеким». Хьюстон была номинирована на премию NAACP Image Award в категории «Выдающаяся актриса в кино», но проиграла своей коллеге по фильму Бассетт.

Саундтрек к фильму, Waiting to Exhale: Original Soundtrack Album, был написан и спродюсирован Babyface. Хотя первоначально он хотел, чтобы Хьюстон записала весь альбом, она отказалась. Вместо этого она «хотела, чтобы это был альбом женщин с выдающимися вокальными данными» и поэтому собрала для саундтрека несколько афроамериканских артисток, чтобы поддержать идею фильма о сильных женщинах. В результате в альбоме наряду с Хьюстон приняли участие такие современные исполнительницы в стиле R&B, как Мэри Джей Блайдж, Брэнди, Тони Брэкстон, Арета Франклин и Патти ЛаБелль. Песня Хьюстон «Exhale (Shoop Shoop)» стала третьим синглом в истории музыки, дебютировавшим на первом месте в Billboard Hot 100 после песен Майкла Джексона «You Are Not Alone» и Мэрайи Кэри «Fantasy». Кроме того, песня провела рекордные одиннадцать недель на втором месте и восемь недель на вершине чарта R&B, став вторым по успешности синглом в этом чарте после «I Will Always Love You». Песня «Count On Me», написанная дуэтом с Сиси Винанс, попала в Топ-10 в США, а третья песня Хьюстон, «Why Does It Hurt So Bad», попала в Топ-30. Альбом был сертифицирован как 7× платиновый в Соединенных Штатах, что означает поставку семи миллионов копий. Саундтрек получил хорошие отзывы; как заявил журнал Entertainment Weekly: «альбом идет легко, как и следовало ожидать от пакета, обрамленного композициями Уитни Хьюстон… саундтрек ждет, чтобы выдохнуть, зависнув в чувственном напряжении», и впоследствии включил его в список 100 лучших саундтреков к фильмам. Позже в том же году детская благотворительная организация Хьюстон была удостоена награды VH1 Honor за всю благотворительную деятельность.

В 1996 году Хьюстон снялась в праздничной комедии «Жена проповедника» с Дензелом Вашингтоном. Она играет поющую госпел жену пастора (Кортни Б. Вэнс). Это был в значительной степени обновленный ремейк фильма 1948 года «Жена епископа», в котором снимались Лоретта Янг, Дэвид Нивен и Кэри Грант. Хьюстон заработала за эту роль 10 миллионов долларов, что сделало ее одной из самых высокооплачиваемых актрис Голливуда того времени и самой высокооплачиваемой афроамериканской актрисой в Голливуде. Фильм, в котором снимались одни афроамериканцы, имел умеренный успех и заработал в американском прокате около 50 миллионов долларов. Фильм дал Хьюстон самые сильные отзывы на сегодняшний день. Газета San Francisco Chronicle отметила, что Хьюстон «сама по себе довольно ангельская, демонстрируя божественный талант быть добродетельной и кокетливой одновременно», и она «излучает мягкое, но одухотворенное тепло, особенно когда восхваляет Господа своим великолепным певческим голосом». Хьюстон снова была номинирована на премию NAACP Image Award и выиграла ее в номинации «Выдающаяся актриса в кинофильме».

Хьюстон записала и совместно с Мервином Уорреном спродюсировала госпел-саундтрек к фильму. В альбом The Preacher»s Wife: Original Soundtrack Album вошли шесть госпел-песен с участием массового хора Джорджии, которые были записаны в баптистской церкви Great Star Rising в Атланте. Хьюстон также спела дуэтом с легендой госпела Ширли Цезар. Альбом был продан тиражом в шесть миллионов экземпляров по всему миру и получил хитовые синглы «I Believe in You and Me» и «Step by Step», став самым продаваемым госпел-альбомом всех времен. Альбом получил в основном положительные отзывы. В 1997 году она получила награду Favorite Adult Contemporary Artist на American Music Awards за саундтрек к фильму The Preacher»s Wife.

В декабре 1996 года представитель Хьюстон подтвердил, что у нее случился выкидыш.

В 1997 году производственная компания Хьюстона сменила название на BrownHouse Productions, и к ней присоединилась Дебра Мартин Чейз. Их целью было «показать те аспекты жизни афроамериканцев, которые ранее не были представлены на экране», а также улучшить представление афроамериканцев в кино и на телевидении. Их первым проектом был телевизионный ремейк «Золушки» Роджерса и Хаммерстайна. Хьюстон не только выступила сопродюсером, но и снялась в фильме в роли крестной феи вместе с Брэнди, Джейсоном Александром, Вупи Голдберг и Бернадетт Питерс. Первоначально Хьюстон предложили роль Золушки в 1993 году, но помешали другие проекты. Фильм примечателен своим многорасовым составом и нестереотипным посланием. По оценкам 60 миллионов зрителей смотрели фильм, что дало телеканалу ABC самые высокие телевизионные рейтинги за последние 16 лет. Фильм получил семь номинаций на премию «Эмми», включая «Выдающееся варьете, мюзикл или комедия», а также победу в номинации «Выдающееся художественное руководство в специальном выпуске варьете, мюзикла или комедии».

Читайте также, история — Оуэн Тюдор

1998-2000: My Love Is Your Love и Whitney: The Greatest Hits

Проведя большую часть начала и середины 1990-х годов в работе над кинофильмами и их саундтреками, Хьюстон выпустила в ноябре 1998 года первый за восемь лет студийный альбом My Love Is Your Love, получивший признание критиков. Хотя первоначально он должен был стать альбомом лучших хитов с горсткой новых песен, сессии записи оказались настолько плодотворными, что был выпущен новый полноформатный студийный альбом. Он был записан и смикширован всего за шесть недель, в его создании участвовали Родни Джеркинс, Уайклиф Джин и Мисси Эллиотт. Альбом дебютировал на тринадцатом месте в чарте Billboard 200. По сравнению с предыдущими релизами альбом отличался более фанковым и кратким звучанием, и Хьюстон с большим мастерством справилась с городскими танцами, хип-хопом, среднетемповым R&B, регги, песнями-факелами и балладами.

С конца 1998 по начало 2000 года альбом породил несколько хитовых синглов: «When You Believe» (US No. 15, UK No. 4), дуэт с Мэрайей Кэри для саундтрека к фильму 1998 года «Принц Египта», который также стал международным хитом, войдя в Топ-10 в нескольких странах и получив Оскар за лучшую оригинальную песню; «Heartbreak Hotel» (US No. 2, UK № 25) с участием Фэйт Эванс и Келли Прайс, получивший в 1999 году номинацию на MTV VMA за лучшее R&B видео и занимавший первое место в американском R&B чарте в течение семи недель; «It»s Not Right but It»s Okay» («Моя любовь — твоя любовь») и «I Learned from the Best» (US № 27, UK № 19). Эти синглы стали международными хитами, и все синглы, кроме «When You Believe», стали хитами номер один в Billboard Hot Dance

Альбом вызвал у Хьюстон одни из самых сильных отзывов за всю ее историю. Rolling Stone сказал, что Хьюстон поет «с изюминкой в голосе», а The Village Voice назвал альбом «самым острым и удовлетворительным из всех, что были у Уитни до сих пор». В 1999 году Хьюстон приняла участие в программе VH-1 «Divas Live »99″ вместе с Брэнди, Мэри Джей Блайдж, Тиной Тернер и Шер. В том же году Хьюстон отправилась в турне «My Love Is Your Love World Tour», состоящее из 70 концертов. В то время как европейская часть тура стала самой кассовой в Европе в этом году, Хьюстон отменила «ряд летних концертов, сославшись на проблемы с горлом и «ситуацию с бронхитом». В ноябре 1999 года Хьюстон была названа самой продаваемой артисткой века в жанре R&B, продажи которой в США составили 51 миллион экземпляров, а саундтрек «Телохранитель» был назван самым продаваемым альбомом века по версии Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA). Она также получила награду «Артист десятилетия, женщина» за выдающийся творческий вклад в 1990-е годы на 14-й церемонии Soul Train Music Awards и награду MTV Europe Music Award за лучший R&B.

В мае 2000 года во всем мире был выпущен альбом Whitney: The Greatest Hits. Двухдисковый комплект достиг пика продаж в Соединенных Штатах, заняв пятое место, и первое место в Великобритании. Кроме того, альбом вошел в Топ-10 во многих других странах. Хотя балладные песни остались без изменений, в альбом вошли хаус

2000-2005: Уитни и личная борьба

Хотя в 1980-х и начале 1990-х годов Хьюстон считалась «хорошей девочкой» с идеальным имиджем, к 1999 и 2000 годам ее поведение изменилось. Она часто опаздывала на несколько часов на интервью, фотосессии и репетиции, отменяла концерты и выступления в ток-шоу, поступали сообщения об эрратичном поведении. Пропущенные выступления и потеря веса привели к слухам о том, что Хьюстон употребляет наркотики вместе со своим мужем. 11 января 2000 года, во время путешествия с Брауном, охранники аэропорта обнаружили пол-унции марихуаны в сумочке Хьюстон в международном аэропорту Кеахоле-Кона на Гавайях, но она улетела до прибытия властей. Позднее обвинения против нее были сняты, но слухи об употреблении наркотиков Хьюстон и Брауном продолжали появляться. Два месяца спустя Клайв Дэвис был введен в Зал славы рок-н-ролла; Хьюстон должна была выступить на этом мероприятии, но не явилась.

Вскоре после этого Хьюстон должна была выступить на церемонии вручения премии «Оскар», но музыкальный директор и давний друг Берт Бахарач уволил ее с мероприятия. Ее публицист назвал причиной отмены выступления проблемы с горлом. В своей книге «Большое шоу: High Times and Dirty Dealings Backstage at the Academy Awards» автор Стив Понд рассказал, что «голос Хьюстон дрожал, она выглядела растерянной и нервной, а ее отношение было непринужденным, почти вызывающим», и что, хотя Хьюстон должна была исполнить «Over the Rainbow», во время репетиций она начала петь другую песню. Позже Хьюстон призналась, что ее уволили.

В мае 2000 года давняя исполнительная помощница и подруга Хьюстон, Робин Кроуфорд, уволилась из управляющей компании Хьюстон; в 2019 году Кроуфорд утверждала, что ушла из компании Хьюстон после того, как Хьюстон отказалась обратиться за помощью в связи с наркотической зависимостью. В следующем месяце Rolling Stone опубликовал статью о том, что Сисси Хьюстон и другие люди провели в июле 1999 года интервенцию, в ходе которой они безуспешно пытались убедить Уитни пройти лечение от наркотической зависимости.

В августе 2001 года Хьюстон подписала одну из крупнейших сделок в истории музыки с компанией Arista.

В 2002 году Хьюстон оказалась втянута в юридический спор с компанией John Houston Enterprise. Хотя компания была основана ее отцом для управления ее карьерой, фактически ею руководил президент компании Кевин Скиннер. Скиннер подал иск о нарушении контракта и отсудил 100 миллионов долларов (но проиграл), заявив, что Хьюстон задолжала компании ранее невыплаченную компенсацию за помощь в заключении контракта на 100 миллионов долларов с Arista Records и за решение юридических вопросов. Хьюстон заявила, что ее 81-летний отец не имеет никакого отношения к этому иску. Хотя Скиннер пытался утверждать обратное, Джон Хьюстон так и не появился в суде. Позже отец Хьюстон умер в феврале 2003 года. Иск был отклонен 5 апреля 2004 года, и Скиннер ничего не получил.

Также в 2002 году Хьюстон дала интервью Дайане Сойер для рекламы своего готовящегося к выпуску альбома. Во время специального выпуска она говорила о своем употреблении наркотиков и браке, среди прочих тем. Обращаясь к слухам о наркотиках, она сказала: «Прежде всего, давайте проясним одну вещь. Крэк — это дешево. Я зарабатываю слишком много денег, чтобы курить крэк. Давайте разберемся в этом. Хорошо? Мы не употребляем крэк. Мы не делаем этого. Крэк — это отстой». Фраза «Крэк — это отстой» была взята из фрески, которую Кит Харинг нарисовал в 1986 году на гандбольной площадке на углу 128-й улицы и Второй авеню на Манхэттене. Хьюстон, однако, признала, что употребляет алкоголь, марихуану, кокаин и таблетки; она также признала, что ее мать убеждала ее обратиться за помощью по поводу употребления наркотиков. Она также отрицала, что страдает расстройством пищевого поведения и что ее очень худой вид связан с употреблением наркотиков. Она также заявила, что Бобби Браун никогда не бил ее, но признала, что она ударила его.

В декабре 2002 года Хьюстон выпустила свой пятый студийный альбом Just Whitney. В альбом вошли работы тогдашнего мужа Бобби Брауна, а также Мисси Эллиотт и Бэбифейс, и впервые Хьюстон не продюсировала альбом вместе с Клайвом Дэвисом, так как Дэвис был освобожден от должности высшим руководством BMG. После выхода альбом Just Whitney получил смешанные отзывы. Альбом дебютировал на 9 месте в чарте Billboard 200 и имел самые высокие продажи в первую неделю среди всех альбомов, когда-либо выпущенных Хьюстон. Четыре сингла, выпущенные с альбома, не заняли высоких позиций в Billboard Hot 100, но стали хитами танцевальных чартов. Альбом Just Whitney был сертифицирован как платиновый в Соединенных Штатах и продан по всему миру в количестве около двух миллионов экземпляров.

В конце 2003 года Хьюстон выпустила свой первый рождественский альбом One Wish: The Holiday Album, содержащий коллекцию традиционных праздничных песен. Хьюстон спродюсировала альбом вместе с Мервином Уорреном и Гордоном Чемберсом. Сингл под названием «One Wish (for Christmas)» вошел в Топ-20 чарта Adult Contemporary, а сам альбом был сертифицирован как золотой в США.

В декабре 2003 года Браун был обвинен в нанесении побоев после ссоры, в ходе которой он угрожал избить Хьюстон, а затем напал на нее. Полиция сообщила, что у Хьюстон были видимые повреждения на лице.

В начале 2004 года муж Бобби Браун снялся в собственной реалити-шоу «Быть Бобби Брауном» на телеканале Bravo. Шоу давало представление о домашних делах в семье Браунов. Хотя это был автомобиль Брауна, Хьюстон была заметной фигурой на протяжении всего шоу, получая столько же экранного времени, сколько и Браун. Сериал вышел в эфир в 2005 году и показал Хьюстон в нелестных моментах. Спустя годы The Guardian высказала мнение, что благодаря участию в шоу Хьюстон потеряла «последние остатки своего достоинства». The Hollywood Reporter сказал, что шоу было «несомненно, самым отвратительным и отвратительным сериалом, когда-либо просочившимся на телевидение». Несмотря на то, что шоу считалось катастрофой, оно принесло Bravo самые высокие рейтинги в своем временном интервале и продолжило успешную карьеру Хьюстон в кино и на телевидении. Шоу не было продлено на второй сезон после того, как Хьюстон заявила, что больше не будет в нем сниматься, а Браун и Bravo не смогли прийти к соглашению по поводу нового сезона.

Читайте также, биографии — Эратосфен

2009-2012: Возвращение и Я смотрю на тебя

Хьюстон дала свое первое интервью за семь лет в сентябре 2009 года, появившись на премьере сезона шоу Опры Уинфри. Интервью было названо «самым ожидаемым музыкальным интервью десятилетия». На шоу Уитни призналась, что во время брака с бывшим мужем Бобби Брауном употребляла наркотики; Хьюстон сказала, что Браун «подмешивал в марихуану горный кокаин». Она рассказала Опре, что до фильма «Телохранитель» ее употребление наркотиков было легким, после успеха фильма и рождения дочери она стала употреблять наркотики более интенсивно, а к 1996 году «это стало обычным делом… К тому времени я не была счастлива. Я теряла себя». Хьюстон рассказала Опре, что она прошла 30-дневную реабилитационную программу. Хьюстон также призналась Опре, что ее употребление наркотиков продолжалось и после реабилитации, и что в какой-то момент ее мать получила судебный ордер и помощь правоохранительных органов, чтобы заставить ее пройти дальнейшее лечение от наркозависимости. (В своей книге 2013 года «Вспоминая Уитни: моя история любви, потери и ночи, когда музыка остановилась» Сисси Хьюстон описала сцену, с которой она столкнулась в доме Уитни Хьюстон в 2005 году, следующим образом: «Кто-то разрисовал стены и дверь большими сверкающими глазами и странными лицами. Злые глаза, смотрящие как угроза… В другой комнате висела большая фотография в рамке с головой наружу. Это было очень тревожно — видеть лицо моей дочери, вырезанное таким образом». Этот визит заставил Сисси вернуться с правоохранительными органами и провести интервенцию). Хьюстон также рассказала Опре, что Бобби Браун был эмоционально жестоким во время их брака и даже плюнул в нее в одном случае. Когда Уинфри спросила Хьюстон, свободна ли она от наркотиков, Хьюстон ответила: «Да, мэм. Я имею в виду, не думайте, что у меня нет желаний».

Хьюстон выпустила свой новый альбом I Look to You в августе 2009 года. Первыми двумя синглами альбома стали заглавный трек «I Look to You» и «Million Dollar Bill». Альбом вошел в Billboard 200 под номером 1 с лучшим для Хьюстон показателем продаж за первую неделю — 305 000 копий, став первым альбомом Хьюстон под номером 1 со времен The Bodyguard и первым студийным альбомом Хьюстон, достигшим первого места с альбома 1987 года Whitney. Хьюстон также появилась на европейских телевизионных программах для продвижения альбома. Она исполнила песню «I Look to You» на немецком телевизионном шоу Wetten, dass…? Хьюстон выступила в качестве приглашенного наставника на шоу The X Factor в Великобритании. Она исполнила песню «Million Dollar Bill» на шоу результатов следующего дня, закончив ее даже тогда, когда бретелька на спине ее платья расстегнулась через две секунды после выступления. Позже она сказала, что «пела одежду». Выступление было плохо воспринято британскими СМИ и было названо «странным» и «некрасивым».

Несмотря на такой прием, песня «Million Dollar Bill» поднялась с 14 на 5 место (ее первый топ-5 в Великобритании за более чем десятилетие). Через три недели после его выхода альбом «I Look to You» стал золотым. Хьюстон появилась на итальянской версии шоу The X Factor, где она исполнила песню «Million Dollar Bill», получив отличные отзывы. В ноябре Хьюстон исполнила песню «I Didn»t Know My Own Strength» на церемонии вручения American Music Awards 2009 в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Два дня спустя Хьюстон исполнила песни «Million Dollar Bill» и «I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)» в финале 9-го сезона шоу «Танцы со звездами».

Позже Хьюстон отправилась в мировое турне под названием Nothing but Love World Tour. Это было ее первое мировое турне за последние десять лет, и оно было объявлено триумфальным возвращением. Однако некоторые плохие отзывы и перенесенные концерты привлекли негативное внимание СМИ. Хьюстон отменила несколько концертов из-за болезни и получила множество негативных отзывов от поклонников, которые были разочарованы качеством ее голоса и исполнения. По сообщениям, некоторые поклонники уходили с ее концертов.

В январе 2010 года Хьюстон была номинирована на две премии NAACP Image Awards, одну в категории «Лучшая исполнительница» и одну в категории «Лучшее музыкальное видео». Она получила награду за лучшее музыкальное видео для своего сингла «I Look to You». 16 января она получила награду BET Honors Award в номинации «Развлекатель», отметив свои достижения за более чем 25 лет работы в индустрии. Хьюстон также исполнила песню «I Look to You» на церемонии BET Celebration of Gospel 2011 вместе с госпел-джазовой певицей Ким Баррелл, проходившей в Staples Center, Лос-Анджелес. Выступление транслировалось 30 января 2011 года.

В мае 2011 года Хьюстон снова записалась в реабилитационный центр, сославшись на проблемы с наркотиками и алкоголем. Представитель Хьюстон сказал, что амбулаторное лечение было частью «длительного процесса восстановления» Хьюстон. В сентябре 2011 года The Hollywood Reporter объявил, что Хьюстон будет продюсировать и сниматься вместе с Джордин Спаркс и Майком Эппсом в ремейке фильма 1976 года «Спаркл». В фильме Хьюстон сыграет роль «не очень обнадеживающей» матери Спаркс. Хьюстон также указана в качестве исполнительного продюсера фильма. Дебра Мартин Чейз, продюсер фильма «Спаркл», заявила, что Хьюстон заслужила этот титул, поскольку она была там с самого начала, с 2001 года, когда Хьюстон получила права на производство «Спаркл». R&B певица Aaliyah, которая первоначально была приглашена на роль Спаркл, погибла в авиакатастрофе в 2001 году. Ее смерть сорвала съемки, которые должны были начаться в 2002 году. Ремейк «Искорки» Хьюстон был снят в конце 2011 года в течение двух месяцев и выпущен компанией TriStar Pictures. 21 мая 2012 года на сайте RyanSeacrest.com состоялась премьера песни «Celebrate», последней песни, которую Хьюстон записала со Спаркл. Она была доступна для цифрового скачивания на iTunes 5 июня. Песня была включена в альбом «Sparkle: Music from the Motion Picture soundtrack в качестве первого официального сингла. Фильм вышел в прокат 17 августа 2012 года в США.

По сообщениям, Хьюстон выглядела «растрепанной» в дни, непосредственно предшествовавшие ее смерти. 9 февраля 2012 года Хьюстон посетила певиц Брэнди и Монику вместе с Клайвом Дэвисом на их репетиции для вечеринки Дэвиса перед вручением премии «Грэмми» в отеле «Беверли Хилтон» в Беверли-Хиллз. В тот же день состоялось ее последнее публичное выступление, когда она присоединилась к Келли Прайс на сцене в Голливуде, Калифорния, и спела «Jesus Loves Me».

Два дня спустя, 11 февраля, Хьюстон была найдена без сознания в номере 434 отеля Beverly Hilton, погруженной в ванну. Парамедики из Беверли-Хиллз прибыли примерно в 15:30, обнаружили Хьюстон без сознания и сделали искусственное дыхание. Хьюстон была объявлена мертвой в 15:55 вечера по тихоокеанскому времени. Причина смерти не была немедленно установлена; местная полиция заявила, что «явных признаков преступного умысла не было». 22 марта 2012 года коронерская служба округа Лос-Анджелес сообщила, что смерть Хьюстон наступила в результате утопления и «последствий атеросклеротической болезни сердца и употребления кокаина». Офис заявил, что количество кокаина, найденного в теле Хьюстон, указывает на то, что она употребляла это вещество незадолго до смерти. Результаты токсикологической экспертизы выявили в ее организме дополнительные наркотики: дифенгидрамин (Benadryl), алпразолам (Xanax), каннабис и циклобензаприн (Flexeril). Способ смерти был указан как «несчастный случай».

В субботу, 18 февраля 2012 года, в баптистской церкви «Новая надежда» в Ньюарке, штат Нью-Джерси, была проведена поминальная служба только для приглашенных. Служба была запланирована на два часа, но продлилась четыре. На похоронах выступили Стиви Уандер (переписанная версия песен «Ribbon in the Sky» и «Love»s in Need of Love Today»), Сиси Винанс («Don»t Cry» и «Jesus Loves Me»), Алисия Кис («Send Me an Angel»), Ким Баррелл (переписанная версия песни «A Change Is Gonna Come») и Р. Келли («I Look to You»). Выступления перемежались песнопениями церковного хора и речами Клайва Дэвиса, продюсера пластинок Хьюстон, Кевина Костнера, Рикки Минора, ее музыкального директора, ее кузины Дионн Уорвик и Рэя Уотсона, ее охранника на протяжении последних 11 лет. Арета Франклин была указана в программе, и ожидалось, что она будет петь, но она не смогла присутствовать на службе. Бобби Браун также был приглашен на похороны, но покинул их вскоре после начала службы. Хьюстон была похоронена 19 февраля 2012 года на кладбище Фэйрвью в Вестфилде, штат Нью-Джерси, рядом со своим отцом, Джоном Расселом Хьюстоном, который умер в 2003 году. В июне 2012 года «McDonald»s Gospelfest» в Ньюарке стал данью памяти Хьюстон.

Реакция

Вечеринка Клайва Дэвиса перед вручением «Грэмми» 11 февраля 2012 года, на которой должна была присутствовать Хьюстон и на которой были представлены многие крупнейшие имена в музыке и кино, прошла, как и было запланировано, хотя ее быстро превратили в дань уважения Хьюстон. Дэвис рассказал о смерти Хьюстон в начале вечера:

Все вы уже узнали о невыразимо трагической новости о кончине нашей любимой Уитни. Мне не нужно скрывать свои эмоции перед комнатой, полной стольких дорогих друзей. Я лично опустошен потерей человека, который так много значил для меня на протяжении многих лет. Уитни была так полна жизни. Она с таким нетерпением ждала сегодняшнего вечера, хотя ее выступление не было запланировано. Уитни была прекрасным человеком и несравненным талантом. Она украсила эту сцену своим царственным присутствием и дала так много запоминающихся выступлений за эти годы. Проще говоря, Уитни хотела бы, чтобы музыка продолжалась, и ее семья попросила нас продолжать ее.

Тони Беннетт рассказал о смерти Хьюстон перед выступлением на вечеринке Дэвиса. Он сказал: «Сначала это был Майкл Джексон, потом Эми Уайнхаус, а теперь великолепная Уитни Хьюстон». Беннетт спел песню «How Do You Keep the Music Playing?» и сказал о Хьюстон: «Когда я впервые услышал ее, я позвонил Клайву Дэвису и сказал: «Наконец-то вы нашли величайшую певицу, которую я когда-либо слышал в своей жизни».

Некоторые знаменитости выступили против решения Дэвиса продолжить вечеринку, в то время как в гостиничном номере Хьюстон проводилось полицейское расследование, а ее тело все еще находилось в здании. Чака Хан в интервью Пирсу Моргану на CNN 13 февраля 2012 года сказала, что, по ее мнению, вечеринку следовало отменить, сказав: «Я считаю, что это было полным безумием. И зная Уитни, я не верю, что она сказала бы «шоу должно продолжаться». Она из тех женщин, которые сказали бы: «Прекратите все! Не-е-ет. Меня там не будет»». Шэрон Осборн осудила вечеринку Дэвиса, заявив: «Я думаю, что это было позорно, что вечеринка продолжалась. Я не хочу находиться в гостиничном номере, когда кто-то, кем ты восхищаешься, трагически погиб четырьмя этажами выше. Мне не интересно находиться в такой обстановке, и я думаю, что когда вы оплакиваете кого-то, вы делаете это наедине, вы делаете это с людьми, которые вас понимают. Я считаю, что это так неправильно».

Многие другие знаменитости выступили с заявлениями в связи со смертью Хьюстон. Дарлин Лав, крестная мать Хьюстон, услышав новость о ее смерти, сказала: «Меня словно молнией ударило в нутро». Долли Партон, чья песня «I Will Always Love You» была исполнена Хьюстон, сказала: «Я всегда буду благодарна и благоговею перед прекрасным исполнением моей песни и могу сказать от всего сердца: «Уитни, я всегда буду любить тебя. Тебя будет не хватать». Арета Франклин сказала: «Это так потрясающе и невероятно. Я не могла поверить в то, что я читала на экране телевизора». Среди тех, кто отдал дань уважения, были Мэрайя Кэри, Куинси Джонс и Опра Уинфри.

Через несколько минут после появления новостей о ее смерти телеканалы CNN, MSNBC и Fox News прервали свои обычные программы, чтобы посвятить время безостановочному освещению смерти Хьюстон. Все три канала показали интервью в прямом эфире с людьми, которые знали Хьюстон, включая тех, кто работал с ней, а также некоторых ее коллег по музыкальной индустрии. В программе Saturday Night Live была показана фотография улыбающейся Хьюстон вместе с Молли Шеннон из ее выступления в 1996 году. MTV и VH1 прервали свои регулярные программы в воскресенье 12 февраля, чтобы показать множество классических видеоклипов Хьюстон, при этом MTV часто передавал новостные сегменты между ними и показывал различные реакции фанатов и знаменитостей.

За первый час после того, как стало известно о смерти Хьюстона, только в Твиттере появилось 2 481 652 твита и ретвита, то есть более тысячи твитов каждую секунду.

Бывший муж Хьюстон, Бобби Браун, как сообщается, «то впадал в приступы плача, то вырывался» после получения новостей. Он не отменил запланированное выступление, и в течение нескольких часов после внезапной смерти своей бывшей жены зрители в Миссисипи наблюдали, как Браун поцеловал небо, со слезами на глазах сказав: «Я люблю тебя, Уитни».

Кен Эрлих, исполнительный продюсер 54-й церемонии вручения премии «Грэмми», объявил, что Дженнифер Хадсон исполнит песню в честь Хьюстон на церемонии 12 февраля 2012 года. По его словам, «организаторы мероприятия посчитали, что Хадсон — актриса, удостоенная премии «Оскар», и артистка, удостоенная премии «Грэмми», — сможет исполнить уважительную музыкальную композицию в честь Хьюстон». Эрлих продолжил: «Это слишком свежо в памяти каждого, чтобы сделать что-то большее в данный момент, но мы будем неправы, если не отметим выдающийся вклад Уитни в развитие поклонников музыки в целом и, в частности, ее тесные связи с телепередачей «Грэмми» и ее победы и номинации на «Грэмми» на протяжении многих лет». В начале церемонии награждения были показаны кадры исполнения Хьюстон песни «I Will Always Love You» на «Грэмми» 1994 года после молитвы, прочитанной ведущим LL Cool J. Позже в программе, после монтажа фотографий музыкантов, умерших в 2011 году, с исполнением Хьюстон песни «Saving All My Love for You» на «Грэмми» 1986 года, Хадсон отдал дань уважения Хьюстон и другим артистам, исполнив «I Will Always Love You». Эта дань уважения была частично приписана телепередаче «Грэмми», получившей второй по величине рейтинг в истории.

На 43-й церемонии NAACP Image Awards, состоявшейся 17 февраля, Хьюстон была удостоена различных почестей. За монтажом изображений Хьюстон и важных чернокожих деятелей, умерших в 2011 году, последовали видеозаписи с церемонии 1994 года, на которых она принимала две премии Image Awards за выдающуюся женскую артистку и артиста года. После видеопоздравления Иоланда Адамс исполнила песню «I Love the Lord» из саундтрека «The Preacher»s Wife». В финале церемонии Кирк Франклин и группа The Family начали свое выступление с песни «The Greatest Love of All». На церемонии вручения премии Brit Awards 2012, которая состоялась 21 февраля в Лондоне на арене O2, также отдали дань памяти Хьюстон, показав в первом сегменте церемонии 30-секундный видеомонтаж из ее клипов с фрагментом песни «One Moment in Time» в качестве фоновой музыки. Губернатор Нью-Джерси Крис Кристи заявил, что во вторник, 21 февраля, в честь Хьюстон флаги всех штатов Нью-Джерси будут приспущены наполовину. Хьюстон, наряду с другими недавно скончавшимися деятелями киноиндустрии, была также упомянута в монтаже «Памяти» на 84-й церемонии вручения премии «Оскар» 26 февраля 2012 года.

Хьюстон возглавил список поисковых запросов Google в 2012 году, как в мире, так и в США, согласно ежегодному списку самых популярных поисковых запросов Google Zeitgeist.

17 мая 2017 года Бебе Рекша выпустила сингл под названием «The Way I Are (Dance with Somebody)» из своего двухчастного альбома All Your Fault. В песне упоминается имя Хьюстон во вступительном слове: «Прости, я не самая красивая, я никогда не буду петь, как Уитни», а в припеве звучит часть текста Хьюстон из песни «I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)». Песня отчасти была создана как дань уважения жизни Уитни Хьюстон.

Читайте также, биографии — Хеопс

Посмертные продажи

По словам представителей звукозаписывающего лейбла Хьюстон, за первые десять месяцев года ее смерти во всем мире было продано 3,7 миллиона альбомов и 4,3 миллиона синглов. Всего 24 часа прошло между известием о смерти Хьюстон и составлением Nielsen SoundScan еженедельных чартов альбомов, и Whitney: The Greatest Hits поднялся в Топ-10 с 64 000 проданных копий; это на 10 419 процентов больше, чем на предыдущей неделе. 43 из 100 самых скачиваемых треков на iTunes были песнями Хьюстон, включая «I Will Always Love You» из фильма «Телохранитель», занявшую первое место. Две другие классические песни Хьюстон, «I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)» и «Greatest Love of All», вошли в первую десятку. Поскольку поклонники Хьюстон поспешили заново открыть для себя музыку певицы, только в США за 24 часа продажи цифровых треков ее музыки выросли до более чем 887 000 платных скачиваний песен.

Сингл «I Will Always Love You» вернулся в Billboard Hot 100 спустя почти двадцать лет, достигнув пика на третьем месте и став посмертным синглом из первой десятки для Хьюстон, первым с 2001 года. Две другие песни Хьюстон также вернулись в Hot 100: «I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)» на 25 месте и «Greatest Love of All» на 36 месте. Ее смерть 11 февраля вызвала невероятную активность на ее страницах YouTube и Vevo. С 868 000 просмотров за неделю до ее смерти до 40 200 000 просмотров за неделю после смерти, что в 45 раз больше.

29 февраля 2012 года Хьюстон стала первой и единственной женщиной, которая одновременно поместила три альбома в первую десятку чарта альбомов US Billboard 200: Whitney: the Greatest Hits на 2 месте, The Bodyguard на 6 месте и Whitney Houston на 9 месте. 7 марта 2012 года Хьюстон совершила еще два подвига в чартах US Billboard: она стала первой и единственной женщиной, чьи девять альбомов вошли в топ-100 (с Whitney: The Greatest Hits на 2 месте, The Bodyguard на 5 месте, Whitney Houston на 10 месте, I Look to You на 13 месте, Triple Feature на 21 месте, My Love Is Your Love на 31 месте, I»m Your Baby Tonight на 32 месте, Just Whitney на 50 месте и The Preacher»s Wife на 80 месте); кроме того, другие альбомы Хьюстон в это время находились в US Billboard Top 200 Album Chart. Хьюстон также стала второй после Адель исполнительницей, чьи два альбома вошли в первую пятерку US Billboard Top 200: Whitney: The Greatest Hits занял второе место, а The Bodyguard — пятое.

Посмертные релизы

Первый посмертный альбом величайших хитов Хьюстон «I Will Always Love You: The Best of Whitney Houston, был выпущен 13 ноября 2012 года компанией RCA Records. В него вошли ремастированные версии ее хитов, ставших первыми, неизданная песня «Never Give Up» и дуэтная версия песни «I Look to You» с Р. Келли. Альбом получил две премии NAACP Image Awards за «Выдающийся альбом» и «Выдающуюся песню» («I Look to You»). В 2020 году он был сертифицирован RIAA как золотой.

Посмертный концертный альбом Хьюстон «Her Greatest Performances» (2014) занял первое место в рейтинге R&B в США и получил положительные отзывы музыкальных критиков. В 2017 году вышло юбилейное переиздание фильма «Телохранитель» (саундтрек), посвященное 25-летию, — «I Wish You Love: More from The Bodyguard — было выпущено компанией Legacy Recordings. В него вошли киноверсии, ремиксы и живые исполнения песен Хьюстон из «Телохранителя».

В 2019 году версия песни Хьюстон и Kygo «Higher Love» была выпущена в качестве сингла. Пластинка стала мировым хитом. Она заняла второе место в UK Singles Chart и достигла первой десятки в нескольких странах. «Higher Love» была номинирована на премию Billboard Music Awards 2020 года в категории «Top Dance

Хьюстон обладала вокальным диапазоном меццо-сопрано, и ее называли «Голосом» в связи с ее вокальным талантом. Джон Парелес из The New York Times заявил, что Хьюстон «всегда обладала большим голосом, техническим чудом — от бархатистых глубин до баллистического среднего регистра и звонких и воздушных высот». В 2008 году журнал Rolling Stone включил Хьюстон в список «100 величайших певиц всех времен», заявив: «Ее голос — это мамонтовый, будоражащий крик: Мало кому из вокалистов удавалось открыть песню 45 секундами пения без сопровождения, но мощная версия Хьюстон «I Will Always Love You» — это тур де форс». Мэтью Перпетуа из Rolling Stone также признал вокальное мастерство Хьюстон, перечислив десять выступлений, включая «How Will I Know» на церемонии MTV VMAs 1986 года и «The Star Spangled Banner» на Суперкубке 1991 года. «Уитни Хьюстон была наделена потрясающим вокальным диапазоном и необычайным техническим мастерством, но что действительно сделало ее великой певицей, так это способность проникаться песней и передавать ее драматизм и эмоции с невероятной точностью», — заявил он. «Она была блестящей исполнительницей, и ее живые выступления часто затмевали ее студийные записи». По данным Newsweek, Хьюстон обладала диапазоном в четыре октавы.

Элиза Гарднер из Los Angeles Times в своей рецензии на саундтрек к фильму «Жена проповедника» высоко оценила вокальные способности Хьюстон, отметив: «Она прежде всего поп-дива — причем лучшая из тех, что у нас есть. Ни одна другая поп-звезда — ни Мэрайя Кэри, ни Селин Дион, ни Барбра Стрейзанд — не может соперничать с Хьюстон в изысканной вокальной плавности и чистоте тона, а также в способности наполнить текст завораживающей мелодрамой».

Певица Фэйт Эванс заявила: «Уитни была не просто певицей с прекрасным голосом. Она была настоящим музыкантом. Ее голос был инструментом, и она знала, как им пользоваться. С той же сложностью, с какой человек осваивает скрипку или фортепиано, Уитни осваивала использование своего голоса. От каждой пробежки до каждого крещендо — она была в гармонии с тем, что она могла сделать со своим голосом, а это не так-то просто для певца, даже очень талантливого, чтобы достичь этого. Уитни стала «Голосом», потому что она работала для этого. Это та, кто в 14 лет пела бэк-вокал для своей мамы в ночных клубах по всей стране. Это та, кто пела бэк-вокал для Чаки Хан, когда ей было всего 17 лет. Она много лет оттачивала свое мастерство на сцене и в студии, прежде чем ее подписали на звукозаписывающий лейбл. Будучи из семьи певцов и окруженная музыкой, она получила формальное музыкальное образование, как и те, кто посещает школу исполнительского искусства или специализируется на вокале в колледже».

Джон Караманика из The New York Times прокомментировал: «Ее голос был чистым и сильным, почти без хрипоты, хорошо подходящим для песен о любви и стремлении. Она была голосом триумфа и достижения, и это сделало возможным любое количество потрясающих, останавливающих время вокальных выступлений». У нее действительно богатый, сильный средний регистр, который есть у очень немногих. Она звучит очень хорошо, очень сильно». В своей рецензии на альбом I Look to You музыкальный критик Энн Пауэрс из Los Angeles Times пишет: «Они стоят как памятники на ландшафте поп-музыки 20-го века, определяя архитектуру своего времени, укрывая мечты миллионов и вдохновляя на восхождение карьеры бесчисленных подражателей», добавляя: «Когда она была на высоте, ничто не могло сравниться с ее огромным, чистым, холодным меццо-сопрано».

Лорен Эверитт из журнала BBC News прокомментировала мелизмы, использованные в записи Хьюстон, и их влияние. «Раннее «I» в песне Уитни Хьюстон «I Will Always Love You» длится почти шесть секунд. За эти секунды бывшая госпел-певица, ставшая поп-звездой, вставляет в один слог серию различных нот», — заявил Эверитт. Эта техника повторяется на протяжении всей песни, наиболее отчетливо на каждом «я» и «ты». Эта вокальная техника называется мелизмом, и она вдохновила множество подражателей. Возможно, другие исполнители использовали ее до Хьюстон, но именно ее исполнение песни о любви Долли Партон стало толчком к распространению этой техники в 90-х годах. Но, пожалуй, лучше всего Хьюстон передала умеренность». Эверитт сказал, что «в условиях, когда реалити-шоу изобилуют «перепевами», легко оценить способность Хьюстон приберечь мелизмы для нужного момента».

Вокальные стили Хьюстон оказали значительное влияние на музыкальную индустрию. Согласно Линде Листер в книге «Divafication: The Deification of Modern Female Pop Stars, ее называли «королевой поп-музыки» за ее влияние в 1990-е годы, в коммерческом плане она соперничала с Мэрайей Кэри и Селин Дион. Стивен Холден из The New York Times в своей рецензии на концерт Хьюстон в Radio City Music Hall 20 июля 1993 года высоко оценил ее отношение как певицы, написав: «Уитни Хьюстон — одна из немногих современных поп-звезд, о которых можно сказать: достаточно голоса. В то время как почти каждый исполнитель, чьи альбомы продаются миллионными тиражами, использует целый набор трюков, от рассказывания анекдотов до танцев и цирковой пиротехники, мисс Хьюстон предпочитает просто стоять и петь». Что касается ее стиля пения, он добавил: «Ее фирменные знаки стиля — дрожащие мелизмы, которые пульсируют в середине песни, кружащиеся украшения в конце фраз, которые говорят о почти бездыханном возбуждении — наполняют ее интерпретации вспышками музыкальных и эмоциональных молний».

Хьюстон боролась с вокальными проблемами в последние годы жизни. Гари Катона, голосовой тренер, который начал работать с Хьюстон в 2005 году, сказал: «Когда я впервые начал работать с ней в 2005 году, она потеряла 99,9 процентов своего голоса… Она едва могла говорить, не говоря уже о пении. Ее образ жизни сделал ее почти полностью охрипшей». После смерти Хьюстон Катона утверждал, что после работы с ней голос Хьюстон достиг «примерно 75-80 процентов» от своей прежней мощности. Однако во время мирового турне, последовавшего за выходом альбома I Look to You, «на YouTube появились видеозаписи, на которых видно, как голос Хьюстон трескается, и она, похоже, не может держать ноты, которыми она славилась».

Что касается музыкального стиля, то вокальные выступления Хьюстон вобрали в себя широкий спектр жанров, включая R&B, поп, рок, дэнс, латинский поп, хип-хоп соул и рождество. Лирические темы в ее записях в основном касаются любви, социальных, религиозных вопросов и феминизма. Зал славы рок-н-ролла заявляет: «Ее звучание расширилось благодаря сотрудничеству с широким кругом артистов, включая Стиви Уандера, Лютера Вандросса, Бэбифейса, Мисси Эллиотт, Бобби Брауна и Мэрайю Кэри». В то время как AllMusic отметил, что «Хьюстон одинаково ловко справлялась с большими современными балладами для взрослых, зажигательным, стильным дэнс-попом и ловким современным городским соулом».

Хьюстон считается одной из величайших вокалисток всех времен и культурной иконой. Она также признана одной из самых влиятельных исполнительниц R&B в истории. Чернокожие исполнительницы, такие как Джанет Джексон и Анита Бейкер, добились успеха в популярной музыке отчасти потому, что Хьюстон проложила путь. Бейкер сказала: «Благодаря тому, что сделали Уитни и Sade, для меня открылся путь… Для радиостанций черные женщины-певицы больше не являются табу».

AllMusic отметил ее вклад в успех чернокожих исполнителей на поп-сцене. New York Times заявила, что «Хьюстон стала главным катализатором движения в черной музыке, которое признало преемственность вокальных традиций соул, поп, джаз и госпел». Ричард Корлисс из журнала Time прокомментировал ее первоначальный успех, преодолевший различные барьеры:

Из десяти композиций ее первого альбома шесть были балладами. Этой певице пришлось бороться за эфир с хард-рокерами. Молодая леди должна была стоять непоколебимо в раздевалке мачо-рока. Соул-страттер должна была соблазнить музыкальную аудиторию, которая помазала суперзвездой немногих черных артистов. Она была феноменом, который только и ждал своего часа, умело уловив стремление слушателей вернуться к музыкальной середине. И поскольку каждая новая звезда создает свой собственный жанр, ее успех помог другим чернокожим, другим женщинам, другим гладким певицам найти горячий прием на поп-рынке.

Стивен Холден из The New York Times сказал, что Хьюстон «оживила традицию сильного поп-соул пения, ориентированного на госпел». Энн Пауэрс из Los Angeles Times назвала Хьюстон «национальным сокровищем». Джон Караманика, другой музыкальный критик The New York Times, назвал Хьюстон «великим модернизатором R&B», добавив, что она «медленно, но верно примиряет амбиции и славословия церкви с движениями и потребностями тела и сиянием мейнстрима». Он также провел сравнение между влиянием Хьюстон и других великих имен в поп-музыке 1980-х годов:

Она, наряду с Майклом Джексоном и Мадонной, была одной из важнейших фигур гибридизации поп-музыки в 1980-х годах, хотя ее стратегия была гораздо менее радикальной, чем у ее коллег. Джексон и Мадонна были поочередно похотливыми и грубыми, и, что очень важно, они были готовы к тому, чтобы их продукция говорила громче, чем их голоса, а г-жа Хьюстон никогда на это не шла. Кроме того, она была менее плодовита, чем они, добившись большей части своей известности благодаря трем первым сольным альбомам и одному саундтреку, выпущенным с 1985 по 1992 год. Если она и была менее влиятельной, чем они, в последующие годы, то только потому, что ее дар был настолько редким, что его невозможно было имитировать. Джексон и Мадонна строили мировоззрение вокруг своих голосов; голос мисс Хьюстон был мировоззрением. Ею можно было скорее восхищаться, как музейным экспонатом, чем подражать ей.

Музыкальный критик The Independent Энди Гилл также написал о влиянии Хьюстон на современный R&B и вокальные конкурсы, сравнив его с влиянием Майкла Джексона. Потому что Уитни, как никто другой — включая Майкла Джексона — эффективно проложила курс современного R&B, установив планку для стандартов соул-вокала и создав оригинальный шаблон для того, что мы сейчас привычно называем «соул-дивой»», — заявил Гилл. «Джексон, безусловно, был очень талантливой иконой, но его будут помнить так же хорошо (возможно, даже больше) за его презентационные навыки, его ослепительные танцевальные движения, как и за его музыкальные инновации. Уитни, с другой стороны, просто пела, и пульсация от ее голоса продолжает доминировать на поп-ландшафте». Гилл сказал, что «на сегодняшних телевизионных шоу талантов мало, если вообще есть, подражателей Джексона, но каждый второй участник — это подражатель Уитни, отчаянно пытающийся имитировать это чудесное сочетание вокальных эффектов — текучую мелизму, парящую уверенность меццо-сопрано, трепетное дрожание, которое уносило концы строк в царство высшей тоски».

Стив Хьюи из Allmusic также написал, что тень выдающейся техники Хьюстон до сих пор нависает почти над всеми поп-дивами и соул-певцами — мужчинами и женщинами — и породила легион подражателей. Журнал Rolling Stone заявил, что Хьюстон «переосмыслила образ женщины-иконы соул и вдохновила самых разных певиц — от Мэрайи Кэри до Рианны». Журнал поставил ее на 34-е место в списке «100 величайших певиц всех времен». Журнал Essence поставил Хьюстон на пятое место в списке 50 самых влиятельных звезд R&B всех времен, назвав ее «дивой, которая покончила со всеми дивами».

Хьюстон получила множество наград, включая 2 премии «Эмми», 8 премий «Грэмми», 14 премий World Music Awards, 16 премий Billboard Music Awards и 22 премии American Music Awards. Хьюстон принадлежит рекорд по количеству наград American Music Awards, полученных женщиной за один год, — восемь побед в 1994 году (в общем зачете она сравнялась с Майклом Джексоном). Хьюстон получила рекордные 11 наград Billboard Music Awards на четвертой церемонии в 1993 году. Ей также принадлежит рекорд по количеству наград WMA, полученных за один год, — пять наград на 6-й церемонии World Music Awards в 1994 году. В 2001 году Хьюстон стала первой исполнительницей, получившей награду BET Lifetime Achievement Award. Поскольку на тот момент ей было всего 37 лет, Хьюстон была и остается самой молодой артисткой, получившей эту награду. Пятью годами ранее, в 1996 году, Хьюстон стала вторым лауреатом Аллеи славы BET и в 32 года была самой молодой из тех, кто удостоился этой чести.

В мае 2003 года Хьюстон заняла третье место в списке «50 величайших женщин эпохи видео», составленном телеканалом VH1. В 2008 году журнал Billboard опубликовал список «100 лучших артистов всех времен» в честь 50-летия американского чарта синглов, в котором Хьюстон заняла девятое место. Аналогичным образом, в сентябре 2010 года VH1 включил ее в список «100 величайших артистов всех времен». В ноябре 2010 года Billboard опубликовал свой «Топ-50 R&B

Хьюстон — одна из самых продаваемых артисток всех времен, по всему миру продано более 200 миллионов ее записей. Она является самой продаваемой исполнительницей R&B 20-го века. Хьюстон также продала больше синглов, чем любая другая женщина-солистка в истории. По состоянию на 2020 год она входит в число самых продаваемых артистов в США по версии Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки с 60 миллионами проданных сертифицированных альбомов. Хьюстон выпустила семь студийных альбомов и два альбома саундтреков, все из которых были сертифицированы как бриллиантовые, мультиплатиновые, платиновые или золотые. Она является первой и единственной чернокожей исполнительницей, три альбома которой получили бриллиантовую сертификацию. Первые два альбома Хьюстон, а также саундтрек к ее альбому 1992 года «Телохранитель» входят в число самых продаваемых альбомов всех времен. Телохранитель (саундтрек) остается самым продаваемым альбомом-саундтреком всех времен, мировой объем продаж которого составил более 45 миллионов копий. Песня Хьюстон «I Will Always Love You» стала самым продаваемым женским физическим синглом в истории музыки, проданным тиражом более 20 миллионов экземпляров по всему миру. Ее саундтрек 1996 года к фильму «Жена проповедника» является самым продаваемым госпел-альбомом всех времен.

В 1997 году школа Франклина в Ист-Орандже, штат Нью-Джерси, была переименована в Школу творческих и исполнительских искусств Академии Уитни Э. Хьюстон. Она получила почетную степень доктора гуманитарных наук в Государственном университете Грамблинга, штат Луизиана. В 2013 году Хьюстон была включена в Зал славы штата Нью-Джерси. В августе 2014 года она была введена в официальный Зал славы музыки ритм-энд-блюз во втором классе. В октябре 2019 года Хьюстон была объявлена номинантом Зала славы рок-н-ролла 2020 года, одним из девяти номинантов, выдвинутых впервые, и 16 номинантов в целом. 15 января 2020 года она была объявлена индуктантом в Зал славы 2020 года вместе с пятью другими исполнителями. В марте 2020 года Библиотека Конгресса США объявила, что сингл Хьюстон 1992 года «I Will Always Love You» был добавлен в Национальный реестр звукозаписей, список «звуковых сокровищ, достойных сохранения» из-за их «культурного, исторического и эстетического значения» в американском звуковом ландшафте. В октябре 2020 года клип на песню «I Will Always Love You» превысил 1 миллиард просмотров на YouTube, что сделало Хьюстон первой сольной исполнительницей 20-го века, чей клип достиг этого рубежа. С тремя альбомами и синглом, получившими бриллиантовую сертификацию, Хьюстон является одной из трех женщин, достигших этого после Мэрайи Кэри и Тейлор Свифт.

Хьюстон долгое время поддерживала несколько благотворительных организаций по всему миру. В 1989 году она основала Фонд Уитни Хьюстон для детей. Он оказывал медицинскую помощь больным и бездомным детям, боролся за предотвращение жестокого обращения с детьми, учил детей читать, создавал парки и игровые площадки внутри города и предоставлял стипендии для обучения в колледже, в том числе в Джульярдской школе.

На концерте в Мэдисон Сквер Гарден в 1988 году Хьюстон собрала более 250 000 долларов для Объединенного фонда негритянских колледжей (UNCF).

Хьюстон пожертвовала все доходы от продаж песни «The Star Spangled Banner», исполненной ею в 1991 году на Суперкубке XXV, военнослужащим и их семьям, участвующим в войне в Персидском заливе. Ее примеру последовал звукозаписывающий лейбл, и в результате она была избрана в совет директоров Американского Красного Креста. После террористических атак в 2001 году Хьюстон переиздала песню «The Star Spangled Banner» в поддержку 9 пожарных Нью-Йорка.

Хьюстон отказалась выступать в Южной Африке времен апартеида в 1980-х годах. Ее участие в выступлении на фестивале Freedomfest в Лондоне в 1988 году (в честь тогда еще заключенного Нельсона Манделы) привлекло внимание других музыкантов и СМИ.

В 2015 году на канале Lifetime состоялась премьера биографического фильма «Уитни», в котором упоминается, что Уитни Хьюстон была названа в честь известной телевизионной актрисы Уитни Блейк, матери Мередит Бакстер Бирни, звезды телесериала «Семейные узы». Режиссером фильма выступила со-звезда фильма «В ожидании выдоха» Анджела Бассетт, а Хьюстон изобразила модель Яйя ДаКоста. Телевизионный документальный фильм под названием «Уитни: могу ли я быть собой» вышел в эфир на канале Showtime 25 августа 2017 года. Режиссером фильма выступил Ник Брумфилд.

27 апреля 2016 года было объявлено, что Кевин Макдональд будет работать с командой кинопродюсеров Altitude, создателей документального фильма «Эми Уайнхаус» (2015), над новым документальным фильмом, основанным на жизни и смерти Хьюстон. Это первый документальный фильм, снятый с разрешения наследства Хьюстон. Премьера фильма под названием «Уитни» состоялась на Каннском кинофестивале 2018 года, а в международный прокат он вышел 6 июля 2018 года.

В апреле 2020 года было объявлено, что будет снят байопик, основанный на жизни Хьюстон, под названием I Wanna Dance with Somebody («Я хочу танцевать с кем-то»), сценарий которого написал сценарист «Богемской рапсодии» Энтони Маккартен, а режиссером выступит Стелла Меги. За байопиком стоят Пэт Гарланд-Хьюстон, Клайв Дэвис и Primary Wave. 15 декабря 2020 года было объявлено, что на роль Хьюстон в байопике выбрана актриса Наоми Эки.

В 2021 году компания Lifetime выпустила документальный фильм «Уитни Хьюстон и Бобби Кристина: разве у нас почти не было всего этого», который газета The Atlanta Journal-Constitution назвала «…не столько разоблачением, сколько любящей данью уважения этим двум женщинам».

Мировые туры

Региональные туры

Источники