Hank Williams

Dimitris Stamatios | 4 apríla, 2023

Zhrnutie

Hiram „Hank“ King Williams (17. septembra 1923, Mount Olive – 1. januára 1953, Oak Hill) bol americký spevák a skladateľ.

Stal sa ikonou country a rock’n’rollu a jedným z najvplyvnejších hudobníkov 20. storočia. Bol jedným z najväčších autorov piesní žánru honky tonk, vytvoril množstvo hitov a jeho charizmatické vystupovanie v kombinácii s originálnym štýlom ešte zvýšilo jeho slávu. Jeho skladby tvoria tvrdé jadro country a mnohé sa považujú za klasiku popu, gospelu a rock and rollu. Jeho syn Hank Williams Jr, dcéra Jett Williams a vnuci Hank Williams III a Holly Williams sú profesionálnymi skladateľmi.

Narodenie

Hiram King Williams sa narodil v roku 1923 v malom odľahlom mestečku Mount Olive, asi dvanásť kilometrov juhozápadne od Georgiany v Alabame. Narodil sa s malformáciou chrbtice, rázštepom chrbtice; bolesť, ktorá z toho vyplývala, bola jedným z dôvodov, prečo počas svojho života zneužíval alkohol a drogy. Jeho rodičia boli Elonzo „Lon“ Huble Williams, vlakový sprievodca a veterán z prvej svetovej vojny, a Lillybelle Williamsová. Do rodiny patrila aj jeho staršia sestra Irene.

Dospievanie

Hankovo detstvo je vážne poznačené neprítomnosťou otca, ktorý zostáva prakticky osem rokov hospitalizovaný v nemocnici v Pensacole kvôli paréze tváre spôsobenej aneuryzmou. Rodina Williamsovcov sa presťahovala do Georgiany a prežila roky Veľkej hospodárskej krízy vďaka ťažkým nočným zmenám, ktoré matka odpracovala v nemocnici, a príležitostným prácam Hiriama a jeho sestry. Napriek všetkému prežili tieto ťažké roky dobre vďaka otcovmu veteránskemu dôchodku.

V roku 1931 sa Williamsovci presťahovali do mesta Fountain v Alabame k tete a strýkovi Walterovi a Alici McNeilovým a ich synovi J.C., ktorý bol o šesť rokov starší ako Hiram. Tu okamžite získal dve zručnosti, ktoré mali poznačiť jeho život: od tety Alice sa naučil hrať na gitare a od bratranca J. C. nesmierne piť whisky.

Po niekoľkých rokoch sa Williamsovci vrátili do Georgiany, kde Hank stretol černošského bluesmana Rufusa Payna, ktorý pracoval ako pouličný hudobník. Ten mal byť pre budúcu country hviezdu veľmi dôležitou postavou, ktorej bol nesporným mentorom. V roku 1934 sa rodina presťahovala do Greenville, kde si Lillie otvorila vlastný obchod a Hank mohol tráviť viac času s Paynom (ktorý pochádzal z Greenville), s ktorým niekedy trávil celé noci hraním. V roku 1937, po hádke medzi Hankom a jeho učiteľom telocviku, sa jeho matka rozhodla presťahovať. Rodina Williamsovcov sa potom presťahovala do Montgomery v štáte Alabama.

Rané roky

V júli 1937 si obe rodiny, Williamsovci a McNeilovci, otvorili spoločný penzión. V tom čase si Hiriam konečne zmenil meno na Hank, ktoré sa mu zdalo vhodnejšie pre hudobnú kariéru. Po škole a cez víkendy hrával Hank svoj „Silverston“ na chodníku pred rádiom WSFA a netrvalo dlho, kým si ho producenti stanice všimli, a od prvého vysielania pod názvom „Singin Kid“ k prvej zmluve (dvakrát týždenne za 15 dolárov) bol už len krôčik. V auguste 1938 bol jeho otec Lon nakrátko prepustený, aby sa mohol zúčastniť na narodeninovej oslave svojho syna, ale Hank sa nikdy netajil tým, že sa považuje za otca.

Driftovanie kovbojov

Dobrá rozhlasová zmluva a značný úspech Hankovi čoskoro umožnili vytvoriť vlastnú sprievodnú skupinu Drifting Cowboys, ktorú tvorili gitarista Braxton Schuffert, huslista Freddie Beach a komik Smith „Hezzy“ Adair. Hank ukončil spoluprácu so školou v roku 1939 a plne sa venoval kapele, ktorá vystupovala pre Alabamu. Lillie Williamsová sa stala schopnou manažérkou kapely a organizovala jej vystúpenia ďalej a ďalej v USA; Hank sa medzitým každý víkend vracal do Montgomery na rozhlasové vystúpenia.

Vstup krajiny do druhej svetovej vojny spôsobil kapele veľké problémy, keďže všetci členovia boli povolaní do služby a náhradníci odmietli hrať s Hankom kvôli jeho vážnym problémom s alkoholom. Jeho idol Roy Acuff, aby ho varoval pred alkoholom, mu jedného dňa povedal: „Máš hlas za milión dolárov, chlapče, ale mozog za desať centov.“ Napriek Acuffovým varovaniam Hank pokračoval v pití až do tej miery, že sa v roku 1942 nechal vyhodiť z WSFA.

Úspech

V krátkej kariére Hanka Williamsa bolo 12 skladieb na prvom mieste hitparády – Lovesick Blues, I’m So Lonesome I Could Cry, Long Gone Lonesome Blues, Why Don’t You Love Me?, Moanin‘ the Blues, Cold, Cold Heart, Hey Good Lookin‘, Jambalaya (On the Bayou) , I’ll Never Get Out of This World Alive, Kaw-Liga, Your Cheatin‘ Heart, Take These Chains From My Heart – ed innumeverevoli brani nella top ten.

V roku 1943 sa Williams zoznámil s Audrey Shepardovou a o niekoľko rokov neskôr sa vzali. Stala sa aj jeho manažérkou, čím sa stal slávnym. V roku 1946 vydal Hank pre Sterling Rc’s dva single Honky Tonkin‘ a Never Again, ktoré boli úspešné. Williams potom podpísal zmluvu s vydavateľstvom Metro-Goldwyn-Mayer Records, s ktorým nahral skladbu Move It On Over, ktorá zaznamenala obrovský úspech. Neskôr sa presťahoval do Louisiany a vydal niekoľko slušných skladieb; v roku 1949 však vydal svoju verziu Lovesick Blues (klasika Rexa Griffina), ktorá sa stala jedným z najväčších country hitov všetkých čias, predávaným po celej krajine. V tom istom roku vystúpil vo vtedajšom chráme americkej hudby Grand Ole Opry a bol prvým spevákom všetkých čias, ktorého požiadali o šesť prídavkov. Pri tejto príležitosti obnovil zostavu, ktorá sa neskôr stala najslávnejšou zostavou Drifting Cowboys, s Bobom McNettom na gitare, Hilliousom Butrumom na kontrabase, Jerrym Riversom na husliach a Donom Helmsom na sólovej gitare. Aj v roku 1949 sa Hankovi zrodili hity ako Lovesick Blues, ktorý obsahuje Wedding Bells, Mind Your Own Business, You’re Gonna Change (Or I’m Gonna Leave) a My Bucket’s Got a Hole a Audrey dala vzniknúť Randallovi Hankovi Williamsovi, neskôr známemu ako Hank Williams Jr.

Luke Tulák

V roku 1950 začal Williams nahrávať pod umeleckým menom „Luke the Drifter“, čo bola prezývka, ktorú dostal pre svoj zvyk stotožňovať sa s postavami s ťažkými morálnymi hodnotami, pričom svoje piesne často recitoval namiesto typického spevu. Táto antikomerčná voľba spôsobila, že najpopulárnejší dídžeji sa zdráhali hrať jeho piesne, čo výrazne ovplyvnilo spevákove predaje, ale viedlo Hanka k tomu, že „Luke the Drifter“ bol jeho alter egom pre piesne s pálčivejšími témami. Z týchto čias pochádzajú hity My Son Calls Another Man Daddy, They’ll Never Take Her Love from Me, Why Should We Try Anymore?, Nobody’s Lonesome for Me, Long Gone Lonesome Blues, Why Don’t You Love Me?, Moanin‘ the Blues a I Just Don’t Like This Kind of Livin‘. Skladba Dear John mala len mierny úspech, ale jej b-stranou zostala skladba Cold, Cold Heart, ktorá je zrejme jednou z jeho najznámejších skladieb, k čomu prispela aj popová verzia Tonyho Bennetta z roku 1951, prvá z dlhého radu Williamsových skladieb, ktoré neboli country. Cold, Cold Heart sa dočkala coververzií okrem iných od Guya Mitchella, Teresy Brewer, Dinah Washington, Lucindy Williams, Cowboy Junkies, Frankie Laine, Jo Stafford a Norah Jones. Z toho istého roku je aj veľký hit Crazy Heart.

Legenda Hanka Williamsa má nepochybne dve stránky. Kým na jednej strane spieva o svojej duši opitého, nenapraviteľného bitkára (Honky Tonkin‘) alebo o tulákovi bez cieľa a rozumu (Lost Highway), v iných textoch presvitá srdcervúca ľútosť človeka, ktorý stratil cestu I Saw The Light.

Pokles

Hankov život sa čoskoro ukázal ako nezlučiteľný s úspechom. Jeho manželstvo, ktoré bolo od začiatku nepokojné, sa čoskoro rozpadlo a k alkoholizmu sa pridala závislosť od morfia a iných liekov proti bolesti, ktoré Williams užíval aj kvôli neustálym bolestiam chrbta spôsobeným rázštepom chrbtice. V roku 1952 sa od Audrey odlúčil a presťahoval sa k matke, pričom naďalej chrlil hity ako Half as Much, Jambalaya (On the Bayou), Settin‘ the Woods on Fire, You Win Again a I’ll Never Get Out of This World Alive. Výsledkom krátkeho vzťahu s Bobbym Jettom bola druhá dcéra Jett Williams, ktorá sa s otcom nikdy nestretla.

V októbri 1952 bol Williams prepustený z Grand Ole Opry. Dňa 18. októbra sa oženil s Billie Jean Jonesovou v New Orleans Municipal Auditorium, na slávnostnom obrade sa zúčastnilo 14 000 platiacich divákov. O niečo neskôr sa skupina Drifting Cowboys rozhodla rozpadnúť, pretože Hanka stál alkohol viac, ako organizátori platili za vystúpenia.

1. januára 1953 mal Williams hrať v Cantone v Ohiu, ale jeho let bol zrušený pre zlé počasie. V neistom fyzickom stave spôsobenom whisky a liekmi proti bolesti si najal šoféra, ale ten, keď videl Williamsov stav, zavolal pred odchodom zo starého hotela Andrew Johnson lekára, ktorý mu vpichol dve striekačky s roztokom kobalamínu (bežný vitamín B12) a 6 miligramov morfia, čo spôsobilo smrteľnú zmes. Krátko nato našiel 17-ročný Carl Curr, vodič prenajatého auta, na zadnom sedadle bezvládne telo krehkého muža, muža, ktorý zmenil spôsob vnímania hudby, umelca, ktorý v časoch večerných sak, koktailov Martini a odosobneného štýlu Franka Sinatru a Deana Martina hovoril o Amerike, ktorá pocítila rok 1929 na svojich pleciach a vo vreckách, o tulákoch a zúfalcoch, o čistom hrdinovi priemerných a nevzdelaných; umelca, ktorý hľadal vykúpenie za to, čo mu život spôsobil. Na sedadle, na ktorom Hank zomrel, sa našlo niekoľko plechoviek piva a pieseň, ktorá nikdy nebola nahraná Then The Fateful Day Came.

Williamsova posledná publikovaná pieseň so zlovestným názvom I’ll Never Get Out of This World Alive (Nikdy sa z tohto sveta nedostanem živý) vyšla päť dní po jeho smrti a zároveň sa narodila jeho nemanželská dcéra Jett Williams. Vdova po Williamsovi sa v septembri toho istého roku vydala za country hviezdu Johnnyho Hortona.

Guvernér štátu Alabama Gordon Persons oficiálne vyhlásil 21. september za Deň Hanka Williamsa. V deň prvých osláv v roku 1954 bol na bejzbalovom štadióne Cramton Bowl odhalený pamätník Hanka Williamsa. Pomník bol neskôr umiestnený na mieste Williamsovho pohrebu. Počas slávnosti vystúpil Ferlin Husky s cover verziou piesne I Saw the Light.

Počas svojej kariéry sa Williamsovi podarilo získať množstvo piesní na prvom mieste rebríčka predajnosti (Lovesick Blues, Long Gone Lonesome Blues, Why Don’t You Love Me, Moanin‘ the Blues, Cold, Cold Heart, Hey, Good Lookin‘, Jambalaya (On the Bayou), I’ll Never Get Out of This World Alive, Kaw-Liga, Your Cheatin‘ Heart a Take These Chains from My Heart) a mnohé ďalšie sa dostali do prvej desiatky. Vďaka tomu sa stal jedným z najpopulárnejších a najúspešnejších amerických spevákov a skladateľov tohto obdobia.

8. februára 1960 mu bola venovaná hviezda číslo 6400 na hollywoodskom Chodníku slávy. V roku 1961 bol spolu s Jimmiem Rodgersom a Fredom Roseom jedným z prvých troch hudobníkov, ktorí boli uvedení do Siene slávy country hudby. V roku 1985 bol uvedený do Alabamskej hudobnej siene slávy.

Časopis Downbeat ho označil za najpopulárnejšieho country a westernového hudobníka v histórii. V roku 1977 národná organizácia „CB truck drivers“ vybrala pieseň Your Cheatin‘ Heart za svoju najobľúbenejšiu pieseň vôbec. V roku 1987 uviedla Rock and rollová sieň slávy Hanka Williamsa do kategórie Early Influence (Raný vplyv) ako jedného z umelcov významných pre zrod rock and rollu. V roku 2003 ho televízna sieť CMT, zaradila na druhé miesto svojho zoznamu „40 najväčších country umelcov v histórii“. V roku 2004 ho časopis Rolling Stone zaradil na 74. miesto v zozname „100 najlepších umelcov v dejinách hudby“. Webová stránka „Acclaimedmusic“, ktorá rok čo rok hodnotí najlepších umelcov a najlepšie nahrávky v hudobnej histórii vydané v danom období, umiestnila Hanka Williamsa na prvé miesto v desaťročí 1940 – 1949 s piesňou I’m So Lonesome I Could Cry.

Mnohí priekopníci rock and rollu, ako napríklad Elvis Presley, Johnny Cash, Bob Dylan, Jerry Lee Lewis, Merle Haggard, Ricky Nelson, na začiatku svojej kariéry interpretovali covery piesní Hanka Williamsa.

V roku 2011 bola pieseň Hanka Williamsa Lovesick Blues z roku 1949 uvedená do Siene slávy Grammy nahrávacej akadémie. V tom istom roku získal kompilačný album Hank Williams: The Complete Mother’s Best Recordings….Plus! nomináciu na cenu Grammy v kategórii „Najlepší historický album“. V roku 1999 bol Williams uvedený do Siene slávy indiánskej hudby.

Dňa 12. apríla 2010 získal Williams špeciálnu nomináciu na Pulitzerovu cenu. Pri tejto príležitosti bol označený za „skladateľa, ktorý premenil country hudbu na jeden z vrcholných prejavov americkej hudby“. Po jeho stopách sa syn Hank Williams Jr, dcéra Jett Williams, vnuk Hank Williams III a vnučky Hilary Williams a Holly Williams stali slávnymi hviezdami country.

4. októbra 2011 vyšiel album s názvom The Lost Notebooks of Hank Williams, ktorý obsahuje množstvo coververzií piesní v podaní rôznych umelcov, ktoré Hank napísal počas svojho života, ale ktoré sa nepodarilo oficiálne vydať. Medzi skladbami je aj nedokončená pieseň, ktorú Hank písal pred svojou smrťou. Medzi umelcami, ktorí sa na nahrávke podieľali, sú napr: Bob Dylan, Alan Jackson, Norah Jones, Jack White, Lucinda Williams, Vince Gill, Rodney Crowell, Patty Loveless, Levon Helm, Jakob Dylan, Sheryl Crow a Merle Haggard.

Osobnosti Hanka Williamsa je venovaný veľký počet poct; niektoré z najdôležitejších sú uvedené nižšie:

Albumy

Hankovi Williamsovi je venovaných mnoho albumov, ktoré vydali rôzni umelci, vrátane: Connie Stevens, Floyd Cramer, George Jones, Glen Campbell, Freddy Fender, Moe Bandy, Ronnie Hawkins, Charlie Rich, Del Shannon, Sammy Kershaw, Trio Los Panchos, Roy Orbison a Hank Locklin. Niekoľko príkladov albumov, ktoré vzdávajú hold osobnosti Hanka Williamsa:

Piesne

V roku 1981 zaregistroval steel gitarista kapely Drifting Cowboys Don Helms spolu s Hankom Williamsom Jr. knihu The Ballad of Hank Williams. La canzone era cantata nella stessa tonalità del brano The Battle of New Orleans, canzone popolarizzata da Johnny Horton. Il ritornello del brano: „So he fired my ass and he fired Jerry Rivers and he fired everybody just hard as he can go. Vyhodil starého Cedrica a vyhodil Sammyho Pruetta. A vyhodil niekoľko ľudí, ktorých ani nepoznal.“ è un ironico riferimento a un episodio reale accaduto a Williams.

V roku 1991 vydal country umelec Alan Jackson pieseň Midnight in Montgomery, ktorá opisuje imaginárne stretnutie umelca s duchom Hanka Williamsa na mieste jeho pohrebu.

Country spevák a skladateľ Marty Stuart vzdal Williamsovi hold v piesni Me And Hank And Jumping Jack Flash. Pieseň sa zaoberá podobnou témou ako Midnight in Montgomery.

V roku 1983 vydal countryový umelec David Allan Coe pieseň The Ride o stretnutí mladého gitaristu s prízrakom Hanka Williamsa, ktorý chcel jazdiť v Cadillacu neďaleko Nashvillu: “ … Nemusíte ma volať pán, pán, celý svet ma volal Hank“.

Skladby vzdávajúce hold Hankovi Williamsovi sú:

Ďalšie piesne sú: Hank, It Will Never Be the Same Without You, Hank Williams Meets Jimmie Rodgers, Tribute to Hank Williams, Hank and Lefty Raised My Country Soul, Hank Williams Will Live Forever, The Ghost of Hank Williams, In Memory of Hank Williams, Thanks Hank, Hank’s Home Town, Good Old Boys Like Me (Hank Williams and Tennessee Williams), Why Ain’t I Half as Good as Old Hank (Since I’m Feeling All Dead Anyway)? , The Last Letter e l’album di Charley Pride, There’s a Little Bit of Hank in Me. (Brackett 2000, s. 219-22).

Samostatnú zmienku si zaslúži pieseň I’ve Done Everything Hank Did But Die, ktorú zložil skladateľ Keith Whitley a ktorá nikdy nebola oficiálne vydaná. Nahrávka údajne pochádza z obdobia, keď mal Whitley 29 rokov, teda rovnaký vek, ako mal Williams, keď zomrel. Rovnako ako jeho idol, aj Whitley bojoval s alkoholizmom, až kým si ho smrť nevzala vo veku 33 rokov.

Na albume Show Me Your Tears Frank Black v skladbe Everything Is New spomína na tragickú smrť Hanka Williamsa.

Príbeh Hanka Williamsa bol prvýkrát uvedený na plátnach kín v roku 1964 v celovečernom filme Your Voice and Your Heart (Your Cheatin‘ Heart), ktorý režíroval Gene Nelson a v ktorom si zahrali George Hamilton, Susan Oliver a Red Buttons.

Film bol uvedený do amerických kín 4. novembra 1964 a zarobil celkovo 2 500 000 dolárov. Pôvodne bol uvedený v čiernobielej verzii, ktorá bola jediná dostupná až do roku 1990, keď bola vyrobená farebná verzia a uvedená do kín 1. januára 1991, na 38. výročie úmrtia Hanka Williamsa.

Obsadenie tvorili:

DVD verzia filmu vyšla v USA 9. novembra 2010.

V roku 2011 bol do kín uvedený celovečerný film Posledná jazda, ktorý režíroval Harry Thomason a ktorý sa zameriava na posledné štyri dni života Hanka Williamsa. Vo filme hrá Hanka Williamsa herec Henry Thomas, zatiaľ čo Jesse James hrá Silasa, Williamsovho osobného šoféra a na stránke Rotten Tomatoes má slabé skóre 44 %.

Obsadenie filmu predstavuje:

Ďalším filmom o Hankovi Williamsovi je Hank Williams First Nation, ktorý režíroval Aaron James Sorensen.

V roku 2015 si vo filme Marca Abrahama I Saw The Light o Williamsovom živote, ktorý bol v Taliansku uvedený v apríli 2016, zahral Tom Hiddleston.

Ostatné dane

V roku 2003 vznikol muzikál o Hankovi Williamsovi s názvom Hank Williams: Lost Highway, ktorý produkoval David Fishelson a režíroval Randal Myler. Muzikál získal niekoľko ocenení, vrátane niekoľkých nominácií za najlepší muzikál a najlepší muzikál na Off-Broadwayi. Herec Jason Petty získal cenu Obie. Predstavenie získalo okrem iných ocenení aj pozitívnu recenziu v časopise Rolling Stone a nadšenú recenziu v New York Magazine.

Hank Williams: The Show He Never Gave je dráma o Hankovi Williamsovi, ktorú napísal Maynard Collins a v ktorej hrá hlavnú úlohu Sneezy Waters. Film pre kanadskú televíziu bol odvysielaný 31. decembra 1980. Ďalšou poctou Hankovi Williamsovi je Images of a Country Drifter.

Spevák a skladateľ Leonard Cohen cituje Hanka Williamsa v piesni Tower of Song vo veršoch:

Americká indie rocková skupina Bright Eyes hovorí o Williamsovej smrti v piesni „Classic Cars“ vo veršoch:

V roku 2015 získala pieseň Honky Tonkin‘ ocenenie Grammy Hall of Fame.

Williamsov „prízrak“ opäť ožíva v románe Steva Earla Non uscirò vivo da questo mondo z roku 2011, ktorý vyšiel v Taliansku nasledujúci rok vo vydavateľstve Mondadori.

Presuňte ho na druhú stranu

V roku 1947 dosiahol Hank Williams svoj prvý veľký úspech s piesňou Move It On Over, prvým z dlhej série hitov. Pieseň sa dostala na 4. miesto v rebríčku country singlov Billboardu.

Pieseň sa považuje za veľmi vplyvnú pre zrod rock and rollu a inšpirovala zloženie niektorých klasických skladieb tohto žánru, ako napríklad Rock Around the Clock, ktorú o sedem rokov neskôr úspešne naspieval Bill Haley. Pieseň veľmi ironicky rozpráva príbeh muža, ktorý je nútený spať počas noci mimo svojho domu, v psej búde, pretože ho manželka odmieta pustiť do domu.

Pieseň interpretovali mnohí umelci, napríklad Ray Charles, Bill Haley, Tiny Hill and the Hilltoppers, George Thorogood and the Destroyers a Hank Williams Jr. Pieseň sa objavila aj na soundtracku videohier L.A. Noire a Guitar Hero: Warriors of Rock.

Videl som svetlo

Pieseň I Saw the Light, ktorú Williams vydal v roku 1948, je country gospelová pieseň, ktorá patrí medzi najznámejšie umelcove skladby. Spevák a skladateľ ju zvykol používať ako záverečnú pieseň koncertov.

V čase svojho prvého vydania táto pieseň vlastne nemala komerčný úspech, ale postupom času si získavala čoraz väčšiu slávu, a to až do takej miery, že ju interpretovalo množstvo umelcov a v roku 2005 sa umiestnila na prvom mieste v zozname 20 najväčších piesní o viere, ktorý zostavila spoločnosť CMT.

Lovesick Blues

V roku 1949 sa Hank Williams so skladbou Lovesick Blues prvýkrát dostal na prvé miesto rebríčka najpredávanejších country a westernových singlov Billboardu. Táto pieseň bola v skutočnosti cover verziou starej piesne, ktorú zložili Cliff Friend a Irving Mills a ktorá sa prvýkrát objavila v muzikáli Oh, Ernest z roku 1922. Slávnou sa stala vo verzii Emmeta Millera z roku 1928. Pred Williamsom pieseň nahral Rex Griffin, a to vo verzii, ktorá ovplyvnila Hanka, ktorý ju prvýkrát zaspieval na živom vystúpení v roku 1948.

Producent piesne Fred Rose bol pôvodne s Williamsovou nahrávkou nespokojný a označil ju za „najhoršiu vec, akú kedy autor nahral“. Na druhej strane, Williams si bol singlom okamžite istý a po vydaní zaznamenal okamžitý úspech. V tom čase ho časopis Cashbox označil za „najlepšiu nahrávku roka v štýle Hillbilly“ a dodnes je to jedna z najslávnejších country piesní v histórii.

Som taká osamelá, že by som mohla plakať

I’m So Lonesome I Could Cry je ďalšia z najznámejších piesní Hanka Williamsa. Prvýkrát bola vydaná v roku 1949 s veľkým ohlasom a neskôr v roku 1966 ako singel. Williams napísal túto pieseň inšpirovaný svojím trýznivým vzťahom s manželkou Audrey Sheppardovou. Hudobný kritický časopis Rolling Stone ju zaradil do svojho zoznamu 500 najlepších piesní v histórii na 111. miesto.

Pieseň interpretovali mnohí umelci, napríklad Johnny Cash, Nick Cave, Bob Dylan, Little Richard, Elvis Presley a mnohí ďalší.

Long Gone Lonesome Blues

V roku 1950 sa Hank Williams opäť dostal na prvé miesto v rebríčku Hot Country Singles časopisu Billboard vďaka piesni Long Gone Lonesome Blues. Pieseň sa v rebríčku udržala dvadsaťtri týždňov, z toho päť týždňov na vrchole.

V roku 1964 bola táto pieseň debutovým singlom Hanka Williamsa Jr. Jeho verzia sa umiestnila na piatom mieste v rebríčku country singlov. V roku 1987 nahral Dennis Robbins svoju vlastnú verziu, ktorá sa v tom istom rebríčku umiestnila na 63. mieste.

Prečo ma nemáš rád

V roku 1950 vyšla pieseň Why Don’t You Love Me, ďalšia Williamsova skladba na prvom mieste. Pieseň bola vydaná ako A strana rovnomenného singla, ktorý ako B stranu obsahoval pieseň A House Without Love.

Pieseň Why Don’t You Love Me bola použitá v záverečných titulkoch filmu The Last Picture Show. Pieseň v roku 1969 reinterpretovali Jerry Lee Lewis a Little Richard a Jimi Hendrix na svojom albume Friends from the Beginning vydanom v roku 1972. Ďalšiu známu coververziu vytvorila skupina Red Hot Chili Peppers.

Studené, studené srdce

Jednou z Williamsových najobľúbenejších piesní je nepochybne Cold, Cold Heart, pieseň považovaná za honky tonk klasiku a súčasť Great American Songbook.

Williams vydal túto pieseň v roku 1951 ako b-stranu piesne Dear John, ktorá sa v rebríčku Billboard dostala na ôsme miesto, na rozdiel od piesne Cold, Cold Heart, ktorá sa dostala na prvé miesto. V tom istom roku pieseň nahral Tony Bennett vo verzii, ktorá mala veľký úspech. Postupom času pieseň reinterpretovalo mnoho umelcov, napríklad Louis Armstrong, Bill Haley, Jerry Lee Lewis, Norah Jones, Johnny Cash, Nat King Cole a mnohí ďalší. Vo videohre Batman: Arkham Origins spieva Joker a cappella verziu piesne Cold, Cold Heart počas titulkov, keď sa vracia do svojej cely vo väznici Blackgate.

Hej, dobrý vzhľad

Pieseň Hey Good Lookin‘ zložil Williams ako variáciu piesne Colea Portera z roku 1942, ktorá mala podobný názov, podobný text a podobnú melódiu. Williamsova verzia, vydaná v roku 1951, je najznámejšia a dosiahla veľký úspech, keď sa dostala na prvé miesto v rebríčku najpredávanejších singlov roka. Táto verzia bola v roku 2001 uvedená do Siene slávy Grammy.

Pieseň je súčasťou soundtracku k videohre Grand Theft Auto: San Andreas a môžete si ju vypočuť, ak si naladíte rozhlasovú stanicu „K-Rose“. Dnes existuje množstvo coververzií tejto piesne, vrátane jednej od Jo Stafford, Johnnyho Casha, Frankieho Laineho a jednej od Raya Charlesa z albumu Modern Sounds in Country and Western Music z roku 1962.

Jambalaya (Na zálive)

V roku 1952 vyšla pieseň Jambalaya (On the Bayou), ktorá sa stala veľkým hitom a vyšplhala sa na prvé miesto v rebríčku najpredávanejších country singlov Billboardu. Názov piesne je odvodený od typického louisianského pokrmu a rozpráva o párty pri rieke spojenej s tancom a tradičným jedlom, kde sa množstvo hostí uchádza o dievča menom Ivonne.

Pieseň sa stala rock and rollovým štandardom vďaka interpretáciám Jerryho Lee Lewisa, Johna Fogertyho a Fatsa Domina, ktorého verzia sa v roku 1961 dostala do rebríčka najpredávanejších singlov na 30. miesto v USA a 41. miesto v Spojenom kráľovstve. Spisovateľ Stephen King túto pieseň viackrát spomína vo svojej knihe Príbeh Lisey.

Z tohto sveta sa nikdy nedostanem živý

Bola to posledná pieseň, ktorú zložil Hank Williams za svojho života a napísal ju v spolupráci s Fredom Roseom. Bola vydaná posmrtne a v januári 1953 sa dostala na prvé miesto rebríčka najpredávanejších singlov. Pieseň sa dočkala mnohých coververzií, o ktoré sa postarali umelci ako The Delta Rhythm Boys, Jimmy Dale Gilmore, Jerry Lee Lewis, Hank Williams Jr, Hank Williams III a ďalší.

Objavil sa aj v komédii BBC Married a v animovanej komédii HBO The Life & Times of Tim. Vo videohre The Last of Us pre PlayStation 3 z roku 2013 sa pieseň objavuje ako súčasť soundtracku a spolu s ďalšou Williamsovou piesňou (Alone and Forsaken) ju možno počuť v scéne, keď dvaja hlavní hrdinovia dobrodružstva, Joel a Ellie, opúšťajú svoje mesto v aute.

Kaw-Liga

Skladbu Kaw-Liga nahral Williams po odchode zo skupiny Drifting Cowboys v Nashville v septembri 1952 a posmrtne ju vydal v januári 1953. Skladba, ktorú zložil spolu s Fredom Roseom, sa udržala 14 týždňov na prvom mieste v rebríčku Billboard Country Chart.

Kawliga je obec, ktorá sa nachádza v strednej Alabame pri jazere Martin. Svoje meno dostala podľa drevenej sochy zobrazujúcej indiána, ktorý je ústrednou témou Williamsovej piesne. Interpretmi tejto piesne boli Johnny Cash, Don McLean, Roy Orbison a ďalší.

Tvoje podvádzajúce srdce

Je to jedna z Williamsových najslávnejších piesní vôbec a považuje sa za jednu z najlepších country piesní v histórii hudby. Williamsa k nej inšpiroval vzťah s jeho prvou manželkou Audrey Sheppardovou a bola nahraná 23. septembra v Nashville pod producentskou taktovkou Freda Rosea.

Vydaná v januári 1953 sa stala okamžitým hitom a vďaka tragickej smrti jej autora sa dostala na prvé miesto rebríčka najpredávanejších country singlov. Hudobný kritický časopis Rolling Stones zaradil pieseň do svojho zoznamu 500 najlepších piesní v histórii, zatiaľ čo v zozname 100 najlepších country piesní v histórii, ktorý zostavila televízia Country Music Television, sa umiestnila na piatom mieste. V priebehu rokov vzniklo množstvo coververzií tejto piesne od rôznych umelcov.

Ramblin‘ Man

Skladbu Ramblin‘ Man napísal Williams v roku 1951 a v roku 1953 ju vydal ako B-stranu singla Take These Chains from My Heart a v roku 1976 bola znovu vydaná ako singel Why Don’t You Love Me.

Pieseň sa vyznačuje veľmi sugestívnym textom, jednoduchou, ale účinnou hudobnou štruktúrou založenou na striedaní dvoch akordov a minimálnym aranžmánom, v ktorom vyniknú riffy steelgitary. Williams spieva pieseň štýlom „blue yodel“.

Jednotlivci

Zdroje

1. Hank Williams
2. Hank Williams
3. ^ (EN) Robert Silva, Overview of Hank Williams and His Family, su liveabout.dot.com, 20 aprile 2019. URL consultato il 12 aprile 2020.
4. ^ Colin Escott, Hank Williams: The Biography, Boston, Little, Brown and Company, 1994, ISBN 0-316-24986-6.
5. Spencer, Neil. «The Lost Notebooks of Hank Williams – review». The Guardian. Consultado em 22 de agosto de 2020. …“Elsewhere, the air of reverence hangs heavily, with Williams’s droll humour and proto-rockabilly style largely absent…
6. «Hank Williams | American musician». Encyclopædia Britannica. Consultado em 22 de agosto de 2020
7. «Hanks Williams | Biography, Songs, Death, & Children | Britannica». www.britannica.com (em inglês). Consultado em 10 de março de 2022
8. «Hank Williams | Artist Bio». Country Music Hall of Fame (em inglês). Consultado em 10 de março de 2022
9. «Hank Williams». IMDb. Consultado em 10 de março de 2022
10. Paul Hemphill, Lovesick Blues : The Life of Hank Williams, Penguin Group, 2005 (ISBN 0-670-03414-2).
11. François Jouffa et Jacques Barsamian, Histoire du Rock, France, Tallandier, coll. « Approches », 9 octobre 2008, 991 p. (ISBN 978-2-84734-488-2).
12. (en-US) « Rufus Payne », sur Saving Country Music (consulté le 2 avril 2022)
13. Colin Escott, Hank Williams : The Biography, Little, Brown and Company, 1994 (ISBN 0-316-24986-6).
14. a b Integrált katalógustár (német és angol nyelven). (Hozzáférés: 2014. április 27.)
15. a b SNAC (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
16. a b Internet Broadway Database (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)