Ginger Rogers
gigatos | 12 februára, 2022
Ginger Rogersová (16. júla 1911 – 25. apríla 1995) bola americká herečka, tanečnica a speváčka v zlatom veku Hollywoodu. Za hlavnú úlohu vo filme Kitty Foyle (1940) získala Oscara za najlepší ženský herecký výkon a v 30. rokoch 20. storočia účinkovala v hudobných filmoch spoločnosti RKO s Fredom Astairom. Jej kariéra pokračovala na javisku, v rozhlase a televízii počas väčšiny 20. storočia.
Rogers sa narodil v meste Independence v štáte Missouri a vyrastal v Kansas City. Keď mala deväť rokov, presťahovala sa s rodinou do Fort Worth v Texase. V roku 1925 vyhrala tanečnú súťaž v charlestone, ktorá odštartovala jej úspešnú kariéru vo vaudeville. Potom získala uznanie ako broadwayská herečka za svoj divadelný debut v hre Girl Crazy. To viedlo k zmluve so spoločnosťou Paramount Pictures, ktorá sa skončila po piatich filmoch. Rogersová mala prvé úspešné filmové úlohy ako herečka vo vedľajších úlohách vo filmoch 42. ulica (1933) a Zlatokopky z roku 1933 (1933).
V 30. rokoch 20. storočia sa Rogersových deväť filmov s Fredom Astairom zaslúžilo o revolúciu v tomto žánri a priniesli spoločnosti RKO Pictures najväčšie úspechy, najmä filmy The Gay Divorcee (1934), Top Hat (1935) a Swing Time (1936). Po dvoch komerčných neúspechoch s Astairom sa však zamerala na dramatické a komediálne filmy. Jej herecké výkony boli dobre prijaté kritikou i divákmi vo filmoch ako Stage Door (1937), Vivacious Lady (1938), Bachelor Mother (1939), The Major and the Minor (1942) a I’ll Be Seeing You (1944). Po získaní Oscara sa Rogersová stala jednou z najväčších kasových ťahákov a najlepšie platených herečiek 40. rokov 20. storočia.
Rogersova popularita vrcholila koncom desaťročia. V roku 1949 sa opäť stretla s Astairom v komerčne úspešnom filme The Barkleys of Broadway. Hrala v úspešnej komédii Monkey Business (1952) a kritika ju chválila za výkon vo filme Tight Spot (1955), potom v polovici 50. rokov nastúpila na neúspešné filmové obdobie a v roku 1965 sa vrátila na Broadway, kde hrala hlavnú úlohu vo filme Hello, Dolly! Nasledovali ďalšie broadwayské úlohy a v roku 1985 debutovala ako režisérka v mimobroadwayskej inscenácii Babes in Arms. V herectve pokračovala, do roku 1987 vystupovala v televízii a napísala autobiografiu Ginger: ktorá vyšla v roku 1991. V roku 1992 bola Rogersová ocenená na ceremónii Kennedy Center Honors. Zomrela prirodzenou smrťou v roku 1995 vo veku 83 rokov.
Počas svojej dlhej kariéry Rogersová nakrútila 73 filmov a v zozname 100 rokov… 100 hviezd, ktorý zostavuje AFI, jej patrí 14. miesto medzi ženskými hviezdami klasickej americkej kinematografie.
Virginia Katherine McMathová sa narodila 16. júla 1911 v meste Independence v štáte Missouri ako jediné dieťa novinovej reportérky, scenáristky a filmovej producentky Lely Emogene Owensovej a elektroinžiniera Williama Eddinsa McMatha. Jej starí rodičia z matkinej strany boli Wilma Saphrona (rodená Ballová) a Walter Winfield Owens: Bola škótskeho, waleského a anglického pôvodu. Jej matka porodila Ginger doma, keďže o predchádzajúce dieťa prišla v nemocnici: Po neúspešnom pokuse o opätovné stretnutie s rodinou McMath svoju dcéru dvakrát uniesol a jej matka sa s ním krátko nato rozviedla. Rogersová uviedla, že svojho prirodzeného otca už nikdy nevidela: 15
V roku 1915 sa Rogersová presťahovala k starým rodičom, ktorí žili v neďalekom Kansas City, zatiaľ čo jej matka sa vydala na cestu do Hollywoodu v snahe získať filmovú podobu eseje, ktorú napísala: 19 Lela uspela a pokračovala v písaní scenárov pre štúdio Fox: 26-29
Jedna z Rogersových mladých sesterníc, Helen, mala problém vysloviť slovo „Virginia“ a skrátila ho na „Badinda“; z prezývky sa čoskoro stala „Ginga“.
Keď mala Rogersová deväť rokov, jej matka sa vydala za Johna Logana Rogersa. Ginger prijala priezvisko Rogersová, hoci nikdy nebola právne adoptovaná. Žili vo Fort Worth. Jej matka sa stala divadelnou kritičkou pre miestne noviny Fort Worth Record. Navštevovala Fort Worth Central High School (neskôr premenovaná na Green B. Trimble Technical High School), ktorú však nedokončila.
Ako tínedžerka Rogersová uvažovala o tom, že sa stane učiteľkou, ale vďaka matkinmu záujmu o Hollywood a divadlo sa jej kontakt s divadlom zvýšil. Čakala na svoju matku v krídle divadla Majestic a začala spievať a tancovať spolu s účinkujúcimi na javisku.
1925-1929: Vaudeville a Broadway
Rogersova zábavná kariéra sa začala, keď do Fort Worthu prišlo putovné vaudevillové predstavenie Eddieho Foya, ktorý potreboval rýchleho náhradníka. V roku 1925 sa 14-ročná dievčina prihlásila do tanečnej súťaže v charlestone a vyhrala ju, pričom cena jej umožnila absolvovať šesťmesačné turné v rámci Orpheum Circuit ako Ginger Rogers and the Redheads. V roku 1926 vystupovala v 18-mesačnom divadle The Craterian v Medforde v štáte Oregon. Toto divadlo si ju po rokoch uctilo zmenou názvu na Craterian Ginger Rogers Theater. Keď mal vo februári 1926 v kalifornskom San Bernardine premiéru film M.G.M. Bariéra, Rogersovej vaudevillové číslo sa v ňom objavilo. Miestne noviny to komentovali slovami: „Šikovná malá Ginger Rogersová ukázala, prečo vyhrala majstrovstvá štátu Texas ako tanečnica charlestonu.“
V 17 rokoch sa Rogers oženil s Jackom Culpepperom, spevákom
Do dvoch týždňov po premiére Top Speed bol Rogers vybraný do hlavnej úlohy na Broadwayi v hre Girl Crazy od Georgea Gershwina a Iry Gershwina. Fred Astaire bol najatý, aby pomohol tanečníkom s choreografiou. Jej účinkovanie v Girl Crazy z nej vo veku 19 rokov urobilo hviezdu.
1929-1933: Prvé filmové úlohy
Rogersove prvé filmové úlohy boli v trojici krátkych filmov z roku 1929: a Campus Sweethearts. V roku 1930 s ňou spoločnosť Paramount Pictures podpísala sedemročnú zmluvu.
Rogersová sa čoskoro vyviazala zo zmluvy s Paramountom, na základe ktorej natočila päť celovečerných filmov v Astoria Studios v Astorii v štáte Queens, a presťahovala sa so svojou matkou do Hollywoodu. Keď sa dostala do Kalifornie, podpísala zmluvu na tri filmy s Pathé Exchange. Dva z jej filmov v Pathé boli Suicide Fleet (1931) a Carnival Boat (1932), v ktorých hrala po boku budúcej hviezdy Hopalonga Cassidyho, Williama Boyda. Rogersová v roku 1932 nakrútila aj celovečerné filmy pre spoločnosti Warner Bros, Monogram a Fox a bola vymenovaná za jednu z 15 detských hviezd WAMPAS. Potom výrazne prerazila ako Anytime Annie vo filme 42nd Street (1933) spoločnosti Warner Bros. Pokračovala v sérii filmov spoločnosti Warner Bros., najmä vo filme Gold Diggers z roku 1933, kde jej sólo „We’re In The Money“ obsahovalo verš v prasacej latinčine. Potom prešla do štúdií RKO, dostala zmluvu a začala pracovať na snímke Flying Down To Rio, v ktorej hrali Dolores del Río a Gene Raymond, ale čoskoro jej ju ukradli Rogers a broadwayská hviezda Fred Astaire.
1933-1939: Partnerstvo Rogersa a Astaira
Rogersová bola známa svojím partnerstvom s Fredom Astairom. V rokoch 1933 až 1939 spolu v RKO nakrútili deväť hudobných filmov: Flying Down to Rio (1933), The Gay Divorcee (1934), Roberta (1935), Top Hat (1935), Follow the Fleet (1936), Swing Time (1936), Shall We Dance (1937), Carefree (1938) a The Story of Vernon and Irene Castle (1939). Film The Barkleys of Broadway (1949) vznikol neskôr v MGM. Priniesli revolúciu do hollywoodskeho muzikálu tým, že predstavili tanečné čísla nevídanej elegancie a virtuozity s rozsiahlymi dlhými zábermi na piesne, ktoré špeciálne pre nich skomponovali najväčší skladatelia populárnych piesní tej doby. Jedným z takýchto skladateľov bol Cole Porter s piesňou „Night and Day“, ktorú Astaire spieval Rogersovi s veršom „… you are the one“ v dvoch ich filmoch, pričom obzvlášť dojemná bola v ich poslednej dvojici The Barkleys of Broadway.
Arlene Croceová, Hermes Pan, Hannah Hyamová a John Mueller považujú Rogersovú za Astairovu najlepšiu tanečnú partnerku, najmä vďaka jej schopnosti spojiť tanečné zručnosti, prirodzenú krásu a výnimočné schopnosti dramatickej herečky a komičky, čím skutočne dopĺňala Astaira, bezkonkurenčného tanečníka. Výsledné partnerstvo piesní a tanca sa v očiach divákov tešilo jedinečnej dôveryhodnosti.
Z 33 partnerských tancov, ktoré Rogersová zatancovala s Astairom, Croce a Mueller vyzdvihli nákazlivú spontánnosť jej vystúpení v komických číslach „I’ll Be Hard to Handle“ z filmu Roberta, „I’m Putting All My Eggs in One Basket“ z filmu Follow the Fleet a „Pick Yourself Up“ z filmu Swing Time. Poukazujú aj na to, že Astaire využil jej pozoruhodne ohybný chrbát v klasických romantických tancoch, ako sú „Smoke Gets in Your Eyes“ z filmu Roberta, „Cheek to Cheek“ z filmu Top Hat a „Let’s Face the Music and Dance“ z filmu Follow the Fleet.
Hoci choreografiu tanečných zostáv vytvoril Astaire a jeho spolupracovník Hermes Pan, obaja svedčili o jej dokonalej profesionalite, a to aj v obdobiach silného vypätia, keď sa snažila skĺbiť svoje mnohé ďalšie zmluvné filmové záväzky s náročnými skúšobnými plánmi Astaira, ktorý v jednom roku nakrútil maximálne dva filmy. V roku 1986, krátko pred svojou smrťou, Astaire poznamenal: „Všetky dievčatá, s ktorými som kedy tancoval, si mysleli, že to nedokážu, ale samozrejme, že to dokázali. Takže vždy plakali. Všetky okrem Ginger. Nie, nie, Ginger nikdy neplakala.
John Mueller zhrnul Rogersove schopnosti takto: „Dôvodom, prečo toľko žien fantazírovalo o tanci s Fredom Astairom, je to, že Ginger Rogersová vyvolávala dojem, že tanec s ním je najvzrušujúcejším zážitkom, aký si možno predstaviť.
Autor Dick Richards vo svojej knihe Ginger: cituje Astairove slová, ktoré povedal kurátorovi newyorskej Galérie moderného umenia Raymondovi Rohauerovi: „Ginger bola brilantne efektívna. Všetko robila pre ňu. Vlastne nám obom robila veci veľmi dobre a ona si zaslúži najväčšiu zásluhu za náš úspech.“
V roku 1976 sa v jednej z epizód populárnej britskej talk-show Parkinson (5. sezóna, 24. epizóda) moderátor Sir Michael Parkinson spýtal Astaira, kto je jeho obľúbený tanečný partner. Astaire odpovedal: „… Ginger. Ona bola tá pravá. Viete, najefektívnejšia partnerka, akú som kedy mal. Každý to vie.“
Po 15 mesiacoch odlúčenia a keď štúdio RKO čelilo bankrotu, spojilo Freda a Ginger do ďalšieho filmu s názvom Carefree, ktorý však bol finančne stratový. Nasledoval Príbeh Vernona a Irene Castleovcov, ktorý bol založený na skutočnom príbehu, ale vážna zápletka a tragický koniec mali za následok najhoršie kasové tržby zo všetkých ich filmov. Nebolo to spôsobené poklesom popularity, ale tvrdou ekonomickou realitou 30. rokov. Náklady na výrobu muzikálov, ktoré boli vždy podstatne drahšie ako bežné hrané filmy, naďalej rástli oveľa rýchlejšie ako vstupné.
1933-1939: Úspech v nehudobných muzikáloch
Pred ukončením tanečného a hereckého partnerstva s Fredom Astairom aj bezprostredne po ňom hrala Rogersová v mnohých úspešných nehudobných filmoch. Vo filme Dvere javiska (1937) sa prejavila jej dramatická schopnosť, keď po boku Katharine Hepburn stvárnila výrečné, ale zraniteľné dievča od vedľa a tvrdú divadelnú nádej. Medzi úspešné komédie patrili Vivacious Lady (1938) s Jamesom Stewartom, Fifth Avenue Girl (1939), kde hrala dievča bez práce, ktoré je vtiahnuté do života bohatej rodiny, a Bachelor Mother (1939) s Davidom Nivenom, v ktorom hrala predavačku, o ktorej sa falošne domnievajú, že opustila svoje dieťa.
V roku 1934 Rogers zažaloval Sylviu z Hollywoodu o 100 miliónov dolárov za urážku na cti. Táto fitnes guru a rozhlasová osobnosť tvrdila, že Rogers bol v jej rozhlasovej šou, hoci v skutočnosti nebol.
5. marca 1939 si Rogers zahral v „Single Party Going East“, epizóde Silver Theater v rádiu CBS.
1940-1949: Vrchol kariéry a opätovné stretnutie s Astairom
V roku 1941 získala Rogersová Oscara za najlepší ženský herecký výkon vo filme Kitty Foyle z roku 1940. Začiatkom 40. rokov zaznamenala značný úspech a v tomto období bola najžiadanejším artiklom spoločnosti RKO. Vo filme Roxie Hartová (1942), ktorý vznikol podľa rovnakej divadelnej hry, ktorá neskôr poslúžila ako predloha pre muzikál Chicago, hrala Rogersová múdru flapperku v milostnom trojuholníku, ktorá je súdená za vraždu svojho milenca; odohráva sa v období prohibície. Väčšina filmu sa odohráva v ženskom väzení.
V neorealistickom filme Primrose Path (1940) režiséra Gregoryho La Cava hrala dcéru prostitútky, ktorá sa snaží vyhnúť tlaku rodiny a nasledovať osud svojej matky. K ďalším vrcholom tohto obdobia patrili komédie Tom, Dick a Harry (1941), v ktorej sníva o svadbe s tromi rôznymi mužmi; Uvidíme sa (a prvý hollywoodsky celovečerný film Billyho Wildera: (1942), v ktorom hrala ženu, ktorá sa vydáva za 12-ročnú, aby získala lacný lístok na vlak, a zistí, že musí v tejto pretvárke pokračovať dlhší čas. V tomto filme účinkovala Rogersovej skutočná matka Lela, ktorá hrala jej filmovú matku.
Po tom, čo sa Rogers stal voľným agentom, nakrútil v polovici 40. rokov mimoriadne úspešné filmy v iných štúdiách, vrátane snímok Nežný tovariš (1943), Dáma v temnotách (1944) a Týždeň vo Waldorfe (1945), a stal sa najlepšie plateným hercom v Hollywoode. Koncom desaťročia však jej filmová kariéra dosiahla vrchol. Arthur Freed ju v roku 1949 spojil s Fredom Astairom vo filme The Barkleys of Broadway, keď sa Judy Garland nemohla objaviť v úlohe, ktorá ju mala spojiť s jej spoluhráčom z Veľkonočnej prehliadky.
1950-1987: Neskoršia kariéra
Rogersovej filmová kariéra začala v 50. rokoch postupne upadať, pretože bolo ťažšie získať úlohy pre staršie herečky, ale stále mala na konte niekoľko solídnych filmov. Hrala vo filme Storm Warning (1950) s Ronaldom Reaganom a Doris Dayovou, noirovom filme proti Ku Klux Klanu od Warner Bros. V roku 1952 Rogersová hrala v dvoch komédiách s Marilyn Monroe, Monkey Business s Carym Grantom v réžii Howarda Hawksa a We’re Not Married! Po nich si zahrala vo filme Dreamboat po boku Cliftona Webba ako jeho manželka. Hlavnú ženskú úlohu si zahrala v mysterióznom thrilleri Tight Spot (1955) s Edwardom G. Robinsonom. Po sérii nevýrazných filmov zaznamenala v roku 1965 veľký úspech na Broadwayi, keď hrala Dolly Leviovú v dlhoročnom predstavení Hello, Dolly!
V neskoršom veku si Rogersová udržiavala s Astairom dobré vzťahy; v roku 1950 mu odovzdala špeciálneho Oscara a v roku 1967 spolu odovzdávali jednotlivé ceny Akadémie, počas ktorých vyvolali ovácie v stoji, keď prišli na pódium v improvizovanom tanci. V roku 1969 mala hlavnú úlohu v ďalšej dlhoročnej populárnej inscenácii Mame podľa knihy Jeroma Lawrencea a Roberta Edwina Leeho s hudbou a textami Jerryho Hermana v divadle Royal Drury Lane v londýnskom West Ende, kam pricestovala na linke Queen Elizabeth 2 z New Yorku. Jej zakotvenie v Southamptone vyvolalo maximálnu pompéznosť a ceremónie. Stala sa najlepšie platenou umelkyňou v doterajšej histórii West Endu. Inscenácia sa hrala 14 mesiacov a kráľovná Alžbeta II. v nej vystupovala na kráľovský príkaz.
Od 50. rokov 20. storočia Rogers príležitostne vystupoval v televízii, dokonca zaskakoval za dovolenkujúceho Hala Marcha v seriáli The $64,000 Question. V neskorších rokoch svojej kariéry hosťovala v troch rôznych seriáloch Aarona Spellinga: (1979), Glitter (1984) a Hotel (1987), ktorý bol jej posledným hereckým vystúpením na obrazovke. V roku 1985 si Rogersová splnila dlhoročné želanie režírovať, keď vo veku 74 rokov režírovala muzikál Babes in Arms mimo Broadwaya v Tarrytowne v New Yorku. Produkovali ho Michael Lipton a Robert Kennedy zo spoločnosti Kennedy Lipton Productions. V inscenácii účinkovali broadwayské talenty Donna Theodore, Carleton Carpenter, James Brennan, Randy Skinner, Karen Ziemba, Dwight Edwards a Kim Morgan. Je to zaznamenané aj v jej autobiografii Ginger, My Story.
Vyznamenania
Kennedyho centrum ocenilo Ginger Rogersovú v decembri 1992. Táto udalosť, ktorá bola vysielaná v televízii, bola do istej miery poznačená tým, že vdova po Astairovi Robyn Smithová, ktorá povolila bezplatné premietanie klipov Astaira tancujúceho s Rogersom na samotnej slávnosti, sa nedokázala dohodnúť s televíziou CBS na vysielacích právach na tieto klipy (všetci predchádzajúci držitelia práv poskytli vysielacie práva bezplatne).
Za svoj prínos filmovému priemyslu má Rogersová hviezdu na Hollywoodskom chodníku slávy na adrese 6772 Hollywood Boulevard.
Rogersová, jedináčik, mala počas celého života blízky vzťah so svojou matkou Lelou Rogersovou. Lela, novinová reportérka, scenáristka a filmová producentka, bola jednou z prvých žien, ktoré sa prihlásili do námornej pechoty, bola zakladateľkou úspešného „Hollywood Playhouse“ pre začínajúcich hercov a herečky na scéne RKO a zakladateľkou Motion Picture Alliance for the Preservation of American Ideals. Rogers bol celoživotným členom Republikánskej strany, ktorý viedol kampaň za Thomasa Deweyho v prezidentských voľbách v roku 1944 a za Ronalda Reagana v kalifornských guvernérskych voľbách v roku 1966 a bol silným odporcom Franklina Delana Roosevelta, ktorý vystupoval proti nemu aj jeho návrhom Nového údelu. Bola tiež členkou Dcér americkej revolúcie.
Rogersová a jej matka mali veľmi blízky profesionálny vzťah. Lela Rogersová sa zaslúžila o prvé úspechy svojej dcéry v New Yorku a v Hollywoode a poskytla jej veľkú pomoc pri rokovaniach o zmluve s RKO. Napísala tiež detskú knihu s tajomstvami, ktorej ústrednou postavou bola jej dcéra.
29. marca 1929 sa Rogersová vo veku 17 rokov prvýkrát vydala za svojho tanečného partnera Jacka Peppera (vlastným menom Edward Jackson Culpepper). Rozviedli sa v roku 1931, keď sa krátko po svadbe rozišli. Ginger v roku 1932 chodila s Mervynom LeRoyom, ale vzťah ukončili a zostali priateľmi až do jeho smrti v roku 1987. V roku 1934 sa vydala za herca Lewa Ayresa (1908 – 1996). Rozviedli sa o sedem rokov neskôr.
V roku 1943 sa Rogersová vydala za svojho tretieho manžela Jacka Briggsa, ktorý bol príslušníkom americkej námornej pechoty. Po návrate z druhej svetovej vojny Briggs neprejavil záujem pokračovať v začínajúcej sa hollywoodskej kariére. Rozviedli sa v roku 1949. V roku 1953 sa vydala za Jacquesa Bergeraca, francúzskeho herca, ktorý bol o 16 rokov mladší a s ktorým sa zoznámila na výlete v Paríži. Bol právnikom vo Francúzsku, prišiel s ňou do Hollywoodu a stal sa hercom. Rozviedli sa v roku 1957. Jej piatym a posledným manželom bol režisér a producent William Marshall. Vzali sa v roku 1961 a rozviedli sa v roku 1969 po jeho alkoholických záchvatoch a finančnom krachu ich spoločnej filmovej produkčnej spoločnosti na Jamajke.
Rogers sa celý život priatelil s herečkami Lucille Ballovou a Bette Davisovou. Spolu s Ballovou sa objavila v epizóde Here’s Lucy 22. novembra 1971, v ktorej Rogersová prvýkrát po mnohých rokoch zatancovala charleston. Rogersová si zahrala v jednom z prvých filmov, na ktorých réžii a scenári sa podieľala žena, vo filme Wandy Tuchock Finishing School (1934). Rogersová udržiavala blízke priateľstvo so svojou sesternicou, spisovateľkou
Bola talentovanou tenistkou a v roku 1950 sa zúčastnila na US Open. Spolu s Frankom Shieldsom však vypadla zo súťaže miešanej štvorhry v prvom kole.
Bola vychovaná ako kresťanská vedkyňa a zostala jej celoživotnou stúpenkyňou. Vo svojej autobiografii venovala veľa času dôležitosti svojej viery počas celej svojej kariéry. Rogersovej matka zomrela v roku 1977. Rogersová zostala na ranči 4-Rs (Rogers‘ Rogue River Ranch) až do roku 1990, keď pozemok predala a presťahovala sa do neďalekého Medfordu v štáte Oregon.
Mesto Independence v štáte Missouri vyhlásilo rodný dom Ginger Rogersovej za historickú pamiatku v roku 1994. Dňa 16. júla 1994 navštívila Ginger so svojou sekretárkou Robertou Oldenovou mesto Independence v štáte Missouri, aby vystúpili na oslave Dňa Ginger Rogersovej, ktorú organizovalo mesto. Ginger bola prítomná, keď starosta Ron Stewart pripevnil na priečelie domu, v ktorom sa 16. júla 1911 narodila, tabuľu historickej pamiatky. Na tomto podujatí, ktoré bolo jedným z jej posledných verejných vystúpení, rozdala viac ako 2 000 autogramov.
Dom v roku 2016 kúpila spoločnosť Three Trails Cottages, zrekonštruovala ho a následne premenila na múzeum venované Lele Owens-Rogersovej a Ginger Rogersovej. Nachádzajú sa v ňom spomienkové predmety, časopisy, filmové plagáty a mnoho predmetov z ranča, ktorý Lela a Ginger vlastnili. Vystavených je niekoľko šiat, ktoré mala Ginger Rogersová na sebe. Múzeum bolo otvorené sezónne od apríla do septembra a každoročne sa v ňom konalo niekoľko špeciálnych podujatí. Zatvorené bolo v auguste 2019.
Ginger Rogersová sa naposledy objavila na verejnosti 18. marca 1995, keď si prevzala cenu Women’s International Center (WIC) Living Legacy Award. Rogersová dlhé roky pravidelne podporovala a organizovala osobné prezentácie v Craterian Theater v Medforde, kde vystupovala v roku 1926 ako vaudevillian. Divadlo bolo v roku 1997 komplexne zrekonštruované a posmrtne premenované na jej počesť na Craterian Ginger Rogers Theater.
Rogers trávil zimy v Rancho Mirage a letá v Medforde v Oregone. Zomrela vo svojom dome v Rancho Mirage 25. apríla 1995 z prirodzených príčin vo veku 83 rokov. Bola spopolnená a jej popol bol uložený spolu s jej matkou Lelou Emogene na cintoríne Oakwood Memorial Park v Chatsworthe v Kalifornii.
