Jane Austenová

Dimitris Stamatios | 30 apríla, 2023

Zhrnutie

Jane Austenová , narodená 16. decembra 1775 v Steventone, Hampshire, Anglicko, a zomrela 18. júla 1817 vo Winchesteri, Hampshire, bola anglická spisovateľka a románopiskyňa. Vďaka svojmu realizmu, uštipačnej sociálnej kritike a majstrovstvu voľnej nepriamej reči, svojskému humoru a irónii sa stala jednou z najčítanejších a najobľúbenejších anglických spisovateliek.

Jane Austenová po celý svoj život žila v úzkom rodinnom kruhu, patrila k anglickej šľachte. Za svoju výchovu vďačí povzbudzovaniu k čítaniu, ktoré jej poskytovali nielen jej bratia James a Henry, ale najmä otec, ktorý jej umožňoval neobmedzene čerpať zo svojej rozsiahlej knižnice. Neúnavná podpora rodiny bola pre jej rozvoj ako profesionálnej spisovateľky nevyhnutná. Umelecké učňovstvo Jane Austenovej trvalo od jej raného dospievania až do jej približne dvadsiatich piatich rokov. Počas tohto obdobia experimentovala s rôznymi literárnymi formami vrátane epistolárneho románu, od ktorého upustila, a napísala a prepracovala tri veľké romány, pričom začala písať štvrtý.

V rokoch 1811 až 1816, keď vyšli jej romány Rozum a cit (anonymne v roku 1811), Pýcha a predsudok (1813), Mansfield Park (1814) a Emma (1816), zaznamenala úspech. Ďalšie dva romány, Northangerské opátstvo (v januári 1817 začala písať svoj posledný román, ktorý napokon nazvala Sanditon a ktorý nestihla dokončiť pred smrťou.

Dielo Jane Austenovej je okrem iného kritikou sentimentálnych románov druhej polovice osemnásteho storočia a patrí do obdobia prechodu k literárnemu realizmu devätnásteho storočia. Zápletky Jane Austenovej, hoci majú v podstate komický charakter, t. j. so šťastným koncom, zdôrazňujú závislosť žien od manželstva, pokiaľ ide o ich spoločenské postavenie a ekonomické zabezpečenie. Podobne ako Samuel Johnson, jeden z jej hlavných vplyvov, sa zaujíma najmä o morálne otázky.

Vzhľadom na anonymitu, ktorú sa snažila zachovať, bola jej povesť počas života skromná, s niekoľkými priaznivými recenziami. V 19. storočí jej romány obdivovala len literárna elita. Avšak vydanie knihy A Memoir of Jane Austen (Spomienky na Jane Austenovú), ktorú napísal jej synovec v roku 1869, ju priblížilo širšiemu publiku. Zistilo sa, že je príťažlivou osobnosťou, a záujem o jej diela vzrástol. Od štyridsiatych rokov 20. storočia je Jane Austenová akademicky všeobecne uznávaná ako „veľká anglická spisovateľka“. V druhej polovici dvadsiateho storočia sa jej romány čoraz viac skúmali a analyzovali z rôznych hľadísk vrátane umeleckého, ideologického a historického. Postupne sa Jane Austenovej ujala aj populárna kultúra a filmové a televízne adaptácie jej života a románov boli veľmi úspešné. Všeobecne sa uznáva, že dielo Jane Austenovej patrí nielen do literárneho dedičstva Veľkej Británie a anglicky hovoriacich krajín, ale aj do svetovej literatúry. Podobne ako Brontëovci, aj ona je v súčasnosti predmetom kultu, ale iného charakteru: Jane Austenová sa teší takmer univerzálnej a exponenciálne rastúcej popularite.

Jane Austenová často písala pre svoju rodinu, najmä pre svojich bratov, ktorí vyštudovali Oxfordskú univerzitu. Napriek vysokej literárnej úrovni rodiny bola Jane jediná, ktorá sa stala publikujúcou spisovateľkou.

Podľa jedného z jej životopiscov sú informácie o živote Jane Austenovej „veľmi skromné“. Zachovalo sa len niekoľko listov osobnej alebo rodinnej povahy (podľa jedného odhadu 160 listov z celkového počtu 3 000). Sestra Cassandra, ktorej bola väčšina z nich adresovaná, mnohé z nich spálila a tie, ktoré si ponechala, cenzurovala. Ďalšie zničili dedičia jej brata, admirála Francisa Austena.

Životopisné údaje, ktoré boli sprístupnené v priebehu päťdesiatich rokov po jeho smrti, pochádzajú takmer všetky od jeho blízkych. Po prvé, životopisné oznámenie o autorke, ktoré napísal jej brat Henry ako predslov k vydaniu Northangerského opátstva a Presviedčania v roku 1818 a ktoré zostalo jediným dostupným životopisom autorky na viac ako päťdesiat rokov; potom Memoáre Jane Austenovej, základné dielo jej synovca Jamesa Edwarda Austena-Leigha, prvýkrát vydané v roku 1870, ktoré zostalo štandardným dielom o živote Jane Austenovej viac ako pol storočia. Práve v tomto životopise sa objavuje pohľad umelca (z portrétu Janeinej sestry Cassandry), z ktorého pochádzajú rôzne rytiny používané ako portréty spisovateľky.

Oba zdroje odrážajú tendenciu rodiny zdôrazňovať aspekt „dobrej tichej tety Jane“. Odvtedy bádatelia objavili len veľmi málo nového materiálu.

Rodina

Otec Jane Austenovej George Austen (1731-1805) a jeho manželka Cassandra (1739-1827) patrili k šľachte. George pochádzal z rodiny tkáčov vlny, ktorá sa postupne vyšvihla do postavenia drobnej pozemkovej šľachty. Jeho manželka Cassandra Austenová, rodená Leighová, počítala medzi svojich predkov sira Thomasa Leigha (en), lorda starostu v časoch kráľovnej Alžbety. V rokoch 1765 až 1801, teda počas väčšiny Janinho života, bol George Austen farárom anglikánskej farnosti Steventon, ako aj susednej dediny Deane, vzdialenej jednu míľu na sever. Tieto dve dediny sú od Basingstoke, najväčšieho mesta v Hampshire, vzdialené len asi desať míľ. V rokoch 1773 až 1796 si George Austen privyrábal prácou farmára a tiež ako vychovávateľ troch alebo štyroch chlapcov, ktorí u neho bývali. Rodina žila v dvojposchodovom dome a podkroví, v dome Rectory, obklopenom stodolou, stromami a lúkami.

Najbližšia rodina Jane Austenovej je početná, šesť bratov: James (1765-1819), George (1766-1838), Edward (1767-1852), Henry Thomas (1771-1850), Francis William („Frank“, 1774-1865), Charles John (1779-1852) a sestra Cassandra Elizabeth (1773-1845), ktorá rovnako ako Jane Austenová zomrela slobodná. Cassandra Elizabeth bola Jane Austenovej najbližšou priateľkou a dôverníčkou počas celého jej života. Zo svojich bratov má najbližšie k Henrymu. Pôvodne bankár sa po bankrote stal duchovným anglikánskej cirkvi. Bol to on, kto slúžil ako literárny agent jej sestry. Do jeho širokého londýnskeho okruhu patrili bankári, obchodníci, vydavatelia, maliari a herci. Jane tak vďaka svojim známostiam mala možnosť stýkať sa s vrstvou ľudí, ktorá je pre izolovaného človeka v malej vidieckej farnosti na dne Hampshire bežne nedostupná.

Georgea si v ranom veku vezme do opatery miestna rodina, pretože, ako uvádza životopiskyňa Jane Austenovej Deirdre Le Fayeová, je „duševne abnormálny a náchylný na záchvaty“. Možno bol aj hluchý a nemý.

Charles a Frank slúžili v námorníctve a dosiahli hodnosť admirála. Edwarda v roku 1783 adoptoval vzdialený bratranec Thomas Knight, ktorého meno prevzal v roku 1812, keď zdedil jeho majetky.

Predškolská výchova a vzdelávanie

Jane Austenová sa narodila 16. decembra 1775 na fare v Steventone a pokrstená bola 5. apríla 1776. Po niekoľkých mesiacoch ju matka umiestnila k susedke Elizabeth Littlewoodovej, ktorá jej rok alebo rok a pol robila opatrovateľku. V roku 1783 boli Jane a Cassandra podľa rodinnej tradície poslané do Oxfordu, kde ich vychovávala pani Ann Cawleyová, ktorú neskôr v tom istom roku nasledovali do Southamptonu. Obe sestry sa nakazili týfusom, ktorý Jane takmer zabil. Potom boli vychovávané spolu s rodičmi, až kým začiatkom roka 1785 neodišli do internátnej školy. Vzdelávanie v internátnej škole pravdepodobne zahŕňalo francúzštinu, pravopis, šitie a vyšívanie, tanec, hudbu a možno aj divadlo. V decembri 1786 sa však Jane a Cassandra vrátili domov, pretože ich rodičia si už nemohli dovoliť platiť za ich stravu. Jane si doma dopĺňala vzdelanie čítaním, ktoré viedol jej otec a bratia James a Henry. Obľúbenými autormi Jane boli básnici William Cowper (1731 – 1800) a najmä George Crabbe (1754 – 1832).

Zdá sa, že George Austen poskytol svojim dcéram neobmedzený prístup do svojej rozsiahlej (takmer 500 kníh) a rôznorodej (najmä literatúra a história) knižnice, toleroval niektoré niekedy odvážne literárne pokusy Jane (riskantné, ako znie anglický výraz) a poskytol dcéram drahý papier a materiály, ktoré potrebovali na písanie a kreslenie. Podľa životopisca Jane Austenovej Parka Honana sa život v domácnosti Austenovcov kúpal v „otvorenej, zábavnej a ľahkej intelektuálnej atmosfére“, v ktorej sa brali do úvahy a diskutovalo sa o iných spoločenských a politických názoroch, ako boli tie ich vlastné. Preto po návrate z internátnej školy v roku 1786 Jane Austenová „už nikdy nežila mimo najbližšieho rodinného prostredia“.

Súčasťou jej vzdelávania boli aj súkromné divadelné predstavenia a od svojich siedmich do trinástich rokov sa Jane zúčastňovala na mnohých hrách, ktoré pripravovala jej rodina a blízki priatelia. Boli to napríklad hry Richarda Sheridana The Rivals (Súperi), ktorá bola prvýkrát uvedená v roku 1775, a Bon Ton Davida Garricka. Hoci nie sú známe podrobnosti, je takmer isté, že Jane sa na nich podieľala najprv ako divák a potom, keď bola staršia, aktívnejšie. Väčšina týchto hier boli komédie, ktoré prispeli k rozvoju jej komického a satirického cítenia. V niektorých z týchto hier, v ktorých hrá hlavnú úlohu, hrá vynikajúcu úlohu „francúzska“ sesternica Jane Austenovej, Eliza de Feuillide. Neskôr, v Mansfieldskom parku, dala Jane Austenová „divadelným hrám“ význam, ktorý ďaleko presahoval obyčajnú zábavu.

Juvenilia

Jane Austenová s najväčšou pravdepodobnosťou začala písať básne, poviedky a divadelné hry pre svoju zábavu a zábavu svojej rodiny už v roku 1787. Z dvadsiatich siedmich týchto raných diel neskôr urobila verné kópie („prepisy“) v troch zviazaných zošitoch, dnes známych ako Juvenilia, ktoré obsahujú texty z rokov 1787 až 1793. Niektoré rukopisy prezrádzajú, že Jane Austenová na nich pracovala približne do rokov 1809 – 1810 a že jej synovec a neter, James Edward a Anna Austenovci, ich dopĺňali až do roku 1814.

Medzi týmito spismi je aj satirický epistolárny román Láska a priateľstvo , v ktorom sa vysmieva módnym sentimentálnym románom (Romány citlivosti). Súčasťou sú aj Dejiny Anglicka, tridsaťštyristranový rukopis s trinástimi akvarelovými miniatúrami Cassandry. Ide o paródiu na módne historické spisy, najmä na Dejiny Anglicka od Olivera Goldsmitha, ktoré vyšli v roku 1771. Jane Austenová napríklad píše:

Podľa vedca Richarda Jenkynsa je Juvenilia Jane Austenovej anarchistická a plná búrlivého veselia; prirovnáva ju k dielu spisovateľa Laurenca Sterna z 18. storočia a k Monty Python z 20. storočia.

Vstup do dospelosti

Ako dospelá žije Jane Austenová naďalej s rodičmi a venuje sa bežným činnostiam ženy v jej veku a spoločenskom postavení: hrá na klavíri, pomáha sestre a matke pri správe služobníctva, pomáha ženám v rodine pri pôrode a starým rodičom na smrteľnej posteli. Svojim novonarodeným neteriam Fanny Catherine a Jane Anne posiela niekoľko krátkych listov. Je obzvlášť hrdá na svoje šijacie zručnosti.

Jane Austenová pravidelne chodila do kostola, navštevovala svojich priateľov a susedov a po večeroch s rodinou nahlas čítala romány, ktoré často sama napísala. Vzťahy medzi susedmi často viedli k tancu, buď improvizovanému počas návštevy, po večeri, alebo na plesoch, ktoré sa konali v rokovacích miestnostiach radnice v Basingstoke. Podľa jej brata Henryho „Jane milovala tanec a skutočne v ňom vynikala“.

V roku 1793 začala Jane Austenová písať a potom opustila krátku divadelnú hru, neskôr nazvanú Sir Charles Grandison, or, The happy man: a comedy in five acts, ktorú dokončila okolo roku 1800. Išlo o paródiu niektorých školských zhrnutí jej obľúbeného románu Samuela Richardsona The History of Sir Charles Grandison (1753). Krátko po románe Love and Freindhip (Láska a priateľstvo) v roku 1789 sa Jane Austenová podľa Honana rozhodla „písať za peniaze a venovať sa rozprávaniu príbehov“, inými slovami, stala sa profesionálnou spisovateľkou. Existujú dôkazy o tom, že od roku 1793 sa skutočne venovala dlhším a zložitejším dielam.

V rokoch 1793 až 1795 napísala Jane Austenová krátky epistolárny román Lady Susan, ktorý sa všeobecne považuje za jej najambicióznejšie rané dielo. Lady Susan je iná ako všetky jej ostatné diela. Claire Tomalinová vidí svoju hrdinku ako sexuálnu predátorku, ktorá využíva svoju inteligenciu a šarm na manipuláciu, zradu a klamstvo svojich obetí, či už milencov, priateľov alebo príbuzných. Píše:

„Tento príbeh vyrozprávaný v epistolárnej forme je rovnako dobre utkaný ako divadelná hra a svojím cynickým tónom sa vyrovná najškandalóznejším komédiám z obdobia reštaurácie, čo mohlo byť jedným zo zdrojov jeho inšpirácie… zaujíma jedinečné miesto v diele Jane Austenovej ako štúdia dospelej ženy, ktorej inteligencia a sila charakteru prevyšujú každého, komu skríži cestu.“

Prvé romány

Po dokončení románu Lady Susan sa Jane Austenová pokúsila napísať svoj prvý román Elinor a Marianne. Jej sestra Cassandra neskôr spomínala, že ho rodine čítala „pred rokom 1796“ a mal podobu série listov. Vzhľadom na absenciu pôvodných rukopisov nie je možné povedať, do akej miery sa pôvodná predloha zachovala v románe vydanom v roku 1811 pod názvom Sense and Sensibility (Rozum a cit).

Keď Jane Austenová dovŕšila dvadsať rokov, prišiel do Steventonu Thomas Langlois Lefroy, synovec susednej rodiny, ktorý tu býval od decembra 1795 do januára 1796. Čerstvý absolvent univerzity sa chystal presťahovať do Londýna, aby sa vyučil za advokáta. Tom Lefroy a Jane Austenová sa pravdepodobne zoznámili na stretnutí susedov alebo na plese. Z listov Jane Cassandre vyplýva, že spolu trávia veľa času.

Rodina Lefroyovcov zasiahne a koncom januára Toma prepustí. Manželstvo neprichádza do úvahy, ako Tom a Jane vedia: ani jeden z nich nie je bohatý a on je závislý od írskeho prastrýka, ktorý mu financuje vzdelanie a pomáha mu presadiť sa v jeho profesii. Tom Lefroy sa neskôr vráti do Hampshire, ale starostlivo ho držia ďalej od Austenovcov a Jane ho už nikdy neuvidí.

V roku 1796 začala Jane Austenová písať druhý román, Prvé dojmy, budúcu Pýchu a predsudok, a prvý náčrt dokončila v auguste 1797, keď mala len 21 rokov. Ako vždy, pripravovaný rukopis čítala nahlas a čoskoro sa stal jej obľúbeným. Jej otec podnikol kroky na jeho prvé vydanie. V novembri 1797 napísal George Austen Thomasovi Cadellovi, známemu londýnskemu vydavateľovi, s otázkou, či by bol ochotný vydať „rukopisný román pozostávajúci z troch zväzkov, približne v dĺžke Evelíny slečny Burneyovej“, pričom finančné riziko by znášala autorka. Cadell list okamžite vrátil s poznámkou: „Odmietnuté vrátením pošty“. Jane Austenová o tejto otcovskej iniciatíve možno nevedela. V každom prípade sa po dokončení Prvých dojmov vrátila k Elinor a Marianne a od novembra 1797 do polovice roka 1798 ju rozsiahlo prepracovala, pričom upustila od epistolárneho formátu v prospech rozprávania v tretej osobe, blízkeho konečnej verzii (Sense and Sensibility).

V polovici roku 1798, po dokončení prepisu Elinor a Marianny, začala Jane Austenová písať tretí román s predbežným názvom Susan. Je to budúce Northangerské opátstvo, satira na gotické romány, ktoré sa šírili od roku 1764 a ešte stále majú pred sebou dobrú dráhu. Dielo bolo dokončené približne o rok neskôr. Začiatkom roku 1803 Henry Austen ponúkol Susan londýnskemu vydavateľovi Benjaminovi Crosbymu, ktorý ju kúpil za desať libier šterlingov (10 libier), prisľúbil rýchle vydanie, oznámil, že dielo je „v tlači“, a nechal to tak. Rukopis ležal u Crosbyho v nečinnosti až do roku 1816, keď naň prevzala práva samotná Jane Austenová.

Bath a Southampton

V decembri 1800 sa reverend George Austen rozhodol bez predchádzajúceho oznámenia opustiť svoju službu, presťahovať sa zo Steventonu a presťahovať sa s rodinou do Bathu v Somersete. Zatiaľ čo pre starších bolo toto prerušenie činnosti a cestovania dobré, Jane Austenová sa trápila pri pomyslení, že opúšťa jediný domov, ktorý kedy poznala. Počas pobytu v Bathe prakticky prestala písať, čo dostatočne vypovedá o jej duševnom rozpoložení. Trochu pracovala na Susan, začala a potom opustila nový román Watsonovci, ale aktivita z rokov 1795 – 1799 sa zdá byť vzdialená. Claire Tomalinová špekuluje, že táto sterilita svedčí o hlbokej depresii. Park Honan, ktorý zastáva opačný názor, konštatuje, že Jane Austenová neprestala písať alebo prepracovávať svoje rukopisy počas celého svojho pracovného života, s jedinou výnimkou niekoľkých mesiacov po smrti svojho otca. Táto otázka zostáva kontroverzná a s Tomalinovou súhlasí napríklad Margaret Doodyová.

V decembri 1802 dostáva Jane Austenová svoju jedinú ponuku na sobáš. Spolu so svojou sestrou navštevuje Aletheu a Catherine Biggové, dlhoročné priateľky, ktoré žijú neďaleko Basingstoke. Ich najmladší brat Harris Bigg-Wither, ktorý vyštudoval Oxfordskú univerzitu, je doma a požiada Jane o ruku a ona súhlasí. Caroline Austenová, neter spisovateľky, aj Reginald Bigg-Wither, potomok tohto nápadníka, ho opisujú ako vysokého, nepríťažlivého chlapíka. Je nevýrazného vzhľadu, málo rozpráva, zakoktáva sa, len čo otvorí ústa, a v rozhovore je dokonca agresívny. Okrem toho je takmer netaktný. Jane ho však pozná od detstva a manželstvo ponúka mnohé výhody pre ňu aj pre jej rodinu. Harris je totiž dedičom rozsiahlych rodinných majetkov v oblasti, kde sestry vyrastali. Vďaka tomuto bohatstvu by Jane Austenová mohla rodičom zabezpečiť pohodlnú starobu, Cassandre poskytnúť vlastný domov a možno pomôcť bratom rozvíjať kariéru. Na druhý deň ráno si Jane Austenová uvedomí, že urobila chybu, a obnoví svoj súhlas. Neexistuje žiadna korešpondencia ani denník, z ktorých by bolo zrejmé, čo si o návrhu na sobáš skutočne myslela. Hoci sa Jane Austenová nikdy nevydala, 200 rokov po jej smrti boli objavené dva sfalšované sobášne listy, ktoré zapísala do sobášnej matriky v Steventone, pravdepodobne v mladosti.

V roku 1814 napísala Jane Austenová Fanny Knightovej, jednej zo svojich neterí (ktorú považovala takmer za sestru, ako napísala Cassandre), ktorá ju požiadala o radu ohľadom ponuky na sobáš od pána Johna Plumtra:

„A teraz, moja drahá Fanny, keď som napísal v prospech tohto mladého muža, chcem ťa poprosiť, aby si sa ďalej nezaväzovala a nemyslela na to, že ho prijmeš, ak sa ti naozaj nebude páčiť. Radšej treba dať prednosť všetkému alebo všetko pretrpieť, než sa vydať bez náklonnosti.“

Román The Watsons, ktorý sa začal písať v Bathe v roku 1804, sa týka invalidného duchovného s malými finančnými prostriedkami a jeho štyroch nevydatých dcér. Sutherland román opisuje ako „štúdiu drsnej ekonomickej reality života finančne závislých žien“. Park Honan sa domnieva a Claire Tomalinová s ním súhlasí, že Jane Austenová zámerne prestala pracovať na knihe po smrti svojho otca 21. januára 1805: jej vlastná situácia bola príliš podobná situácii jej postáv, aby nepociťovala isté znepokojenie.

Choroba, ktorá čoskoro pripraví reverenda Austena o život, je náhla a zanecháva ho, ako Jane oznamuje svojmu bratovi Francisovi, „úplne nevedomého svojho stavu“. Jane, Cassandra a ich matka sa ocitnú v ťažkej situácii. Edward, James, Henry a Francis Austenovci sa zaviažu, že ich budú podporovať ročnými platbami. Nasledujúce štyri roky odrážali túto neistotu: tri ženy boli väčšinou v prenájme v Bathe, potom od roku 1806 v Southamptone, kde sa delili o dom s Frankom Austenom a jeho mladou manželkou, a návštevy ostatných vetiev rodiny sa zvýšili.

5. apríla 1809, približne tri mesiace pred presťahovaním sa do Chawtonu, napísala Jane Austenová Richardovi Crosbymu, v ktorom vyjadrila svoj hnev, že ešte stále nevydal Susan, a ponúkla mu, že v prípade potreby pripraví novú verziu na okamžité vydanie. Crosby jej odpovedal, že sa nezaviazal k žiadnemu termínu, ba ani k vydaniu, ale že Jane Austenová môže odkúpiť práva za desať libier, ktoré zaplatil, a nájsť si iného vydavateľa. Jane Austenová však nemala prostriedky na uskutočnenie tejto transakcie, preto nemôže získať späť svoj rukopis.

Chawton

Začiatkom roku 1809 Edward, jeden z bratov Jane Austenovej, ponúkol svojej matke a sestrám stabilnejší život tým, že im poskytol veľkú chatu v dedine Chawton. Dom sa stal súčasťou jeho panstva Chawton House. Jane, Cassandra a ich matka sa doň nasťahovali 7. júla 1809. Život v Chawtone sa stal pokojnejším ako od príchodu do Bathu v roku 1800. Austenovci sa nestýkali so susednou šľachtou a zabávali sa len na rodinných návštevách. Janina neter Anna spomína na ich každodenný život: „Z nášho pohľadu to bol veľmi pokojný život, ale veľa čítali a okrem domácich povinností sa naše tety venovali pomoci chudobným a učili toho či onoho chlapca alebo dievča čítať alebo písať. Jane Austenová písala takmer každý deň, ale v súkromí, a zdá sa, že bola zbavená určitých obmedzení, aby sa mohla viac venovať svojim rukopisom. V tomto novom prostredí tak nachádza plnosť svojich tvorivých schopností.

Publikované listy

Počas pobytu v Chawtone stihla Jane Austenová vydať štyri romány, ktoré mali pomerne dobrý ohlas. Prostredníctvom jej brata Henryho prijal vydavateľ Thomas Egerton knihu Sense and Sensibility, ktorá vyšla v októbri 1811. Kniha získala nadšené recenzie a stala sa módnou vo vplyvných kruhoch; do polovice roka 1813 bola vypredaná. Príjmy z nej Austenovej poskytli istú finančnú aj psychologickú nezávislosť. V januári toho roku Egerton vydal Pýchu a predsudok, prepracovanú verziu Prvých dojmov. Knihe poskytol širokú publicitu a okamžite zaznamenala úspech, tri priaznivé recenzie a dobrý predaj. Do októbra mohol Egerton začať predávať druhé vydanie. V máji 1814 potom vyšiel Mansfield Park, stále vo vydavateľstve Egerton. Hoci kritika nemala o tomto románe veľké mienky, Mansfield Park bol verejnosťou prijatý veľmi dobre. Všetky výtlačky sa vypredali sotva za šesť mesiacov a Austenovej zárobok prevýšil zárobok z akéhokoľvek jej iného diela.

V novembri 1815 pozval James Stanier Clarke, knihovník princa regenta, Austenovú do Carlton House a povedal jej, že princ regent, budúci Juraj IV., obdivuje jej romány a v každej svojej rezidencii má jeden výtlačok; poradil jej, aby svoje ďalšie dielo Emma venovala regentovi. Jane Austenovej sa táto postava nepáčila, ale bolo pre ňu ťažké odmietnuť túto žiadosť. Neskôr napísala Plán románu, v ktorom na základe návrhov z rôznych strán načrtla „dokonalý román“ v satirickej podobe, ako jej to odporúčal spomínaný knihovník.

V polovici roka 1815 Jane Austenová odišla od Egertona k renomovanejšiemu londýnskemu vydavateľovi Johnovi Murrayovi, ktorý v decembri 1815 vydal Emmu a vo februári nasledujúceho roka druhé vydanie Mansfieldského parku. Emma sa predávala dobre, ale Mansfield Park bol menej úspešný a finančné výsledky tejto dvojitej operácie boli veľmi zmiešané. Boli to posledné romány, ktoré vyšli počas autorovho života.

Jane Austenová už začala písať novú knihu The Elliots, neskôr vydanú pod názvom Persuasion, ktorej prvý náčrt dokončila v júli 1816. Krátko po vydaní Emmy Henry Austen kúpil od Crosbyho práva na Susan. Jane však bola nútená odložiť vydanie oboch kníh pre finančné ťažkosti svojej rodiny. Henryho banka v marci 1816 skrachovala, čím prišiel o všetok svoj majetok a veľké dlhy, čo poškodilo aj jeho bratov Edwarda, Jamesa a Franka. Henry a Frank už neboli schopní poskytovať matke a sestrám ročnú sumu, ktorú im platili.

Choroba a smrť

Začiatkom roka 1816 sa Jane Austenovej začalo zhoršovať zdravie. Spočiatku chorobu ignorovala a naďalej pracovala a zúčastňovala sa na rodinných aktivitách. V polovici roka už ani ona, ani jej okolie nemohli pochybovať o vážnosti jej stavu, ktorý sa postupne zhoršoval so záchvatmi a ústupmi. Zomrela v júli nasledujúceho roka. Väčšina životopiscov sa opiera o retrospektívnu diagnózu, ktorú sa v roku 1964 pokúsil stanoviť doktor Vincent Cope, ktorý smrť Jane Austenovej pripísal Addisonovej chorobe, nedostatočnosti nadobličiek spôsobenej v tom čase tuberkulózou. Aj iní autori predpokladali, že Jane Austenová v neskorších rokoch trpela Hodgkinovou chorobou.

Jane Austenová pokračovala v práci takmer do konca. Nespokojná s výsledkom Elliotov prepísala dve záverečné kapitoly a dokončila ich 6. augusta 1816. V januári 1817 začala písať nový román, ktorý nazvala The Brothers (Bratia) a ktorý sa po prvom vydaní v roku 1925 premenoval na Sanditon. Dokončila dvanásť kapitol a v polovici marca 1817 prestala písať, pravdepodobne preto, že jej choroba nedovolila pokračovať. Jane o svojom stave hovorila so svojím okolím nenútene, spomínala „žlč“ a „reumatizmus“, ale čoraz ťažšie chodila a ťažko sa zapájala do iných činností. V polovici apríla už nevychádzala z postele. V máji Henry sprevádza Jane a Cassandru do Winchesteru na lekárske ošetrenie. Jane Austenová zomrela 18. júla 1817 vo veku 41 rokov. Vďaka svojim cirkevným kontaktom Henry zariadil, aby jeho sestra bola pochovaná v severnej lodi Winchesterskej katedrály. Jamesov epitaf chváli jej osobné vlastnosti, vyjadruje nádej na jej spásu a spomína „mimoriadne nadanie jej mysle“ bez toho, aby výslovne spomenul jej spisovateľské úspechy.

Posmrtné vydanie

Po smrti svojej sestry sa Cassandra a Henry Austenovci dohodli s Murrayom, že v decembri 1817 vydajú Persuasion a Northangerské opátstvo spoločne. Henry pri tejto príležitosti napísal Životopisnú poznámku, v ktorej po prvýkrát označil svoju sestru za autorku románov. Claire Tomalinová opisuje túto poznámku ako láskyplný a starostlivo napísaný chválospev. Predaj bol rok dobrý – na konci roka 1818 zostalo nepredaných len 321 výtlačkov – a potom klesol. Murray sa zvyšku zbavil v roku 1820 a romány Jane Austenovej neboli znovu vydané dvanásť rokov. V roku 1832 vydavateľ Richard Bentley odkúpil zvyšné práva a od decembra 1832 alebo januára 1833 ich vydal v piatich ilustrovaných zväzkoch ako súčasť série Standard Novels. V októbri 1833 vydal prvé kompletné vydanie. Odvtedy sa romány Jane Austenovej neustále znovu vydávajú.

Úplný text Sanditonu, jeho posledného nedokončeného románu, však vyšiel až v roku 1925, podľa verzie, ktorú z rukopisu pripravil R. W. Chapman.

Prijaté vplyvy

Prvý vplyv na Jane Austenovú mala jej rodina. Tak ako všetkých jej súrodencov, aj ju otec George Austen povzbudzoval, aby sa oboznamovala s veľkými autormi. V otcovej knižnici objavila básne Popea a Shakespeara, eseje Addisona a Johnsona, romány Fanny Burneyovej, Fieldinga, Sterna a Richardsona a diela Williama Cowpera. Toto literárne vzdelanie dopĺňalo otcovo večerné čítanie, vrátane románov, ako napríklad Polnočný zvon od Francisa Lathoma, ktorý Isabella Thorpeová spomína v VI. kapitole Northangerského opátstva. Okrem otcovho vplyvu mala Jane Austenová príklad zo svojej matky Cassandry Leighovej, ktorá písala humoristické básne a bola známa svojou konverzáciou, v ktorej sa prejavovala „veľmi živá predstavivosť“ a výrazný zmysel pre epigram.

Počas týchto večerných stretnutí sa zdokonaľovalo aj Austenovej umenie dialógu. Keď čítala svoje prvé romány nahlas, mohla si zmerať svoj štýl s autormi ako Richardson a Fielding. Napokon, tieto rodinné stretnutia jej poskytli príležitosť uplatniť svoj humor s bratmi, ktorým rovnako ako jej nechýbal vtip. Edward, žoviálna postava, Henry, vždy optimistický, dokonca aj tvárou v tvár profesionálnym neúspechom, a James, najstarší, hoci vážnejšej povahy, všetci sa zapájajú do veselých slovných výmen, ktoré rozjasňujú domácnosť, na čo Francis a najmä zlomyseľný Charles, „náš milovaný malý brat“, odvážne odpovedajú

Fanny Burneyová (1752 – 1840) má s Jane Austenovou spoločný zmysel pre ženskú pitoresknosť a bizarnosť, odhaľuje jej možnosti voľného nepriameho rozprávania a dotýka sa niektorých „feministických“ tém, ktoré Jane Austenová neskôr preberala. V románe Northangerské opátstvo vzdáva Jane tejto staršej autorke silný hold: romány Fanny Burneyová, Camilla, Evelina, Cecilia či Tulák totiž kritizujú pokrytectvo patriarchálnej spoločnosti, keď vidíme, ako ich mužské postavy utláčajú ženy, ktoré majú chrániť.

Napokon, Jane Austenová vďačí Fanny Burneyovej za názov Pýchy a predsudku, ktorý je prevzatý z vety doktora Lystera na konci románu Cecilia; oba romány majú podobný charakter a dej.

Samuel Richardson mal značný vplyv na Jane Austenovú, ktorá čítala a znovu čítala Dejiny sira Charlesa Grandisona. Niektoré scény v Mansfieldskom parku (Fanny v Portsmouthe) pripomínajú hrdinku jeho románu Clarissa, ktorej utrpenie predchádza utrpenie Fanny.

Jane Austenová paradoxne satirizuje Richardsonov sentiment a zároveň naňho neustále odkazuje. Vždy, keď sa pustí do písania nového románu, vracia sa k Sirovi Charlesovi Grandisonovi. Je to preto, že plne oceňuje Richardsonove prednosti a zároveň najostrejšie kritizuje jeho nedostatky.

Priamy vplyv sira Charlesa Grandisona možno vidieť v zvodných postavách ako Willoughby (Rozum a cit) alebo Wickham (Pýcha a predsudok), ktoré pripomínajú kapitána Andersona, výrastka, ktorý sa uchádza o Charlottu Grandisonovú. Mansfield Park zasa môže za svoj názov vďačiť Mansfieldskému domu, ktorý sa objavuje v románe Sir Charles Grandison. Okrem názvu dej Mansfieldského parku pripomína dej románu Sir Charles Grandison konfliktom medzi láskou a náboženským presvedčením a hrdinkou, ktorú na začiatku románu opustí muž, ktorý si ju neskôr vyberie.

Doktor Johnson, ktorý bol Jane Austenovej blízky, inšpiroval stoicizmus a statočnosť niektorých jej postáv, napríklad hrdinov kráľovského námorníctva zobrazených v knihe Persuasion. Navyše tento autor, ktorého obdivovala celá anglická intelektuálna elita, nemôže nefascinovať, hoci aj podvedome, začínajúcu spisovateľku. Ako ukázal Peter L. de Rose, jeho neustále publikované rady a etika ovplyvnili pokojný, no zároveň uštipačný štýl Jane Austenovej.

V písaní Jane Austenovej zaujala kritikov ako A. C. Bradley (popredný komentátor Shakespeara), ktorý vidí Jane Austenovú ako „moralistku a humoristku hlboko ovplyvnenú Samuelom Johnsonom“.

Jane Austenová má s Henrym Fieldingom spoločnú záľubu v paródiách, napríklad v románe Shamela (1741), v ktorom Fielding pod pseudonymom zosmiešňuje román svojho súčasníka Richardsona Pamela alebo odmenená cnosť. Medzi autormi, na ktorých sa Jane Austenová takto zameriava, je aj Oliver Goldsmith (Austenovej parodický vtip je podrobnejšie rozpracovaný nižšie). Niektoré typy postáv z anglickej spoločnosti si spisovateľka vypožičiava aj od Henryho Fieldinga. Bez námietok svojho otca duchovného čítala Toma Jonesa, hoci v deji vystupujú prostitútky. Je pravda, že Tom Jones zobrazuje aj morálne výhodného statkára, krstného otca (o ktorom sa na konci príbehu dozvedáme, že je zároveň strýkom) mladého Toma, hrdinu tohto pitoreskného románu. Panoš je opakujúcou sa postavou v románoch Jane Austenovej.

Vplyv Henryho Fieldinga je cítiť aj v niektorých postavách, ktoré Jane Austenová stvárnila: pani Jenningsová (Rozum a cit), John Thorpe (Northangerské opátstvo) alebo admirál Croft v románe Persuasion, ktorého vulgárnosť, neupravené správanie a úprimnosť dobre reprezentujú jej satirický štýl. Podobne aj v Pýche a predsudku sa zápletka rozvíjajúca okolo postavy Georgea Wickhama a jeho nedôstojné správanie voči Darcymu inšpirovali Jane Austenovú zlomyseľné činy majstra Blifila voči hrdinovi, ako o nich rozpráva v románe Tom Jones.

Zmysel pre burlesku, netradičný humor, je pre Jane Austenovú charakteristický už od jej Juvenilií. Možno tu vidieť vplyv Charlotte Lennoxovej a jej knihy Ženský Quijote, ktorá vyšla v roku 1752 a ktorú Jane Austenová spomína v roku 1808 v liste Cassandre. Henry Fielding vo svojom denníku v Covent Garden chválil román, ktorý bol koncom 18. storočia veľmi úspešný a bol preložený do nemčiny (1754), francúzštiny (1773) a španielčiny (1808).

Vplyv tejto ženskej transpozície Cervantesovho Dona Quijota na Jane Austenovú je citeľný najmä v jej Northangerskom opátstve, kde pocit hrôzy a strachu kontrastuje so smiešnosťou vzplanutých citov jej hrdiniek. Isabella Thorpeová Jane Austenovej pripomína hrdinku Arabellu Charlotte Lennoxovej a jej prehnaný romantizmus, exaltovanosť a sklon k fantázii; Arabella sníva o tom, že dokáže zabíjať na prvý pohľad a že spôsobí, aby tí, ktorí sa jej dvoria, pre ňu trpeli tisíckrát.

Je ich veľa, pretože Jane Austenová veľa čítala a počas celého života (navyše jej imitátorské schopnosti jej umožňovali bez námahy si prisvojiť štylistické prvky toho či onoho autora. V Krátkom oxfordskom slovníku anglickej literatúry Andrew Sanders v roku 1996 napísal, že podľa jej prvého životopisca bola Jane Austenová „obdivovateľkou doktora Johnsona v próze, Crabbeho vo veršoch a Cowpera v oboch“. Ten istý autor uvádza, že v mladosti tak zbožňovala Georgea Crabba, že žartovala, že ak sa niekedy vydá, „mohla by si predstaviť, že bude pani Crabbeová“.

Ďalšími zdrojmi inšpirácie sú Ann Radcliffová a jej Udolpho, hoci len pre paródiu Northangerského opátstva v úlohe nápaditej Catherine Morlandovej; Oliver Goldsmith, autor slávneho Vikára z Wakefieldu, postavy, s ktorou je tiež oboznámená

Medzi neskorších autorov patria Sir Walter Scott, Thomas Campbell, Robert Burns (citovaný v Sanditone), Maria Edgeworthová (najmä s Belindou) alebo aj mladý William Wordsworth, ktorý kladie veľký dôraz na veci prírody a v predslove k Lyrickým baladám (2. vydanie, 1800) vyznáva, že ho zaujíma len jednoduchá reč a vyjadruje sa jazykom obyčajných ľudí, najmä tých na vidieku. Pri tom všetkom sú dôležité postavy Jane Austenovej kultivované, či už ide o mužov alebo ženy, a vyžadujú, aby bol taký aj čitateľ.

Wordsworth, ktorý Crabbeho poéziu veľmi hanil ako svojho konkurenta, sa ju odvážil prirovnať k dielu Jane Austenovej. Uznával, že jej romány sú „obdivuhodnou kópiou života“, ale povedal, že ho nemôžu zaujímať „diela tohto druhu“, pretože „pokiaľ mu nie je predložená pravda prírody, ak mu pravda prírody nebola predložená takpovediac objasnená prenikavým svetlom predstavivosti, „nemala v jeho očiach takmer žiadnu príťažlivosť“.

Štýl a štruktúra rozprávania

Možno prvá vec, ktorá čitateľa románov Jane Austenovej zaujme, je jej humor – ktorý používa na „vyvrátenie“ domýšľavej márnivosti svojich postáv. Hravosť, ľahkosť, často nečakaný vtip sa však niekedy prelína s uštipačnejšou iróniou.

Každý román je tak prešpikovaný rýchlymi poznámkami, niektoré z nich so svojráznym, takmer nevedomým humorom, ktorý čitateľa ešte viac poteší. Takto už od prvých strán románu Persuasion Elizabeth Elliotová, najstaršia dcéra sira Waltera Elliotta, baróna s vratkým majetkom, premýšľa, ako sa vyrovnať s veľmi vážnymi finančnými ťažkosťami rodiny:

Marvin Mudrick vo svojej eseji Jane Austen: Irony as Defense and Discovery (Jane Austen: Irónia ako obrana a objav) z roku 1952 vidí v irónii Jane Austenovej „obranu proti jej pocitom a výpovedný znak úzkoprsosti a zatrpknutosti jej panského života“, čo je téza, ktorú trochu oslabuje všadeprítomnosť irónie od Juvenilia a B. C. Southam C. Southama, podľa ktorého v románoch Jane Austenovej nie je ani stopa po trpkosti. V druhom kroku však esej ukazuje, že ironický prístup je aj nástrojom objavovania, ktorým autorka vyzýva čitateľa, aby si kládol otázky o zmysle toho, čo píše, a v dôsledku toho jemnejšie interpretoval skutočnosť a interakcie medzi postavami.

Klasickým príkladom je veta, ktorou sa začína Pýcha a predsudok: „Je všeobecne známou pravdou, že slobodný muž, ktorý má dobrý majetok, musí mať núdzu o ženu.“ Za týmto výzorom sa totiž skrýva výzva, aby sme si uvedomili, že dievčatá, ktoré sa majú vydať, si hľadajú bohatých mužov, ako to vyplýva zo zvyšku odseku: „Táto pravda je v mysliach okolitých rodín tak dobre zafixovaná, že ho považujú za právoplatný majetok tej či onej z ich dcér“.

Niekedy sa humor v podobe vtipu stáva skôr zlomyseľným, až šokujúcim, ako o tom svedčí jeden z listov, ktoré píše Kassandre:

Tento čierny a trochu nevhodný humor bol vnímaný ako obrana pred krutosťou ženského stavu (tri jej švagriné zomreli pri pôrode). Ak sa však Jane Austenová javí svojim dvadsiatim štyrom synovcom a neteriam ako dobrá tichá teta Jane, v skutočnosti je impozantnou pozorovateľkou spoločnosti okolo seba, ktorá neváha stigmatizovať chyby svojich súčasníkov a neštíti sa šokovať.

Jane Austenová – podobne ako Henry Fielding a jeho Shamela alebo Charlotte Lennoxová a román Quijote – rada zachytáva slabosti iných spisovateľov alebo prehnanosti ich štýlu, ktoré potom s radosťou paroduje.

Už v Juveniliách sa vysmieva štýlu Olivera Goldsmitha, v Dejinách Anglicka nemilosrdne paroduje Dejiny Anglicka od najstarších vekov až po smrť Juraja II. Láska a voľnosť je ďalším príkladom ranej záľuby Jane Austenovej v parodovaní, v ktorom sa vysmieva vtedajším lyrickým, romantickým, rozprávkovým epistolárnym románom, v ktorých sa všetko končí dobre; v prípade Jane Austenovej sa naopak všetko pokazí, ako naznačuje podtitul tohto malého románu „Oklamaná vo voľnosti a zradená v láske“.

Dospelé romány opúšťajú čistú paródiu a vytvárajú vlastný vesmír. Northangerské opátstvo je však skutočne, aspoň čiastočne, paródiou gotického románu, aj keď obsahuje aspekty zrelých diel Jane Austenovej. Austenová svoj zmysel pre paródiu vyjadruje tým, že si vynucuje, že zveličuje všetko, čo sa v gotických románoch, na ktoré sa zameriava, zdá smiešne, ako napríklad nepravdepodobne zvrátené zápletky alebo mimoriadne prísne románové konvencie.

Podľa niektorých feministických literárnych kritičiek Jane Austenová využíva paródiu v úplne inom duchu, ako je snaha o komický efekt, aby odhalila, ako romantické aj gotické romány deformujú spôsob, akým ženy žijú svoje životy, a tlačia ich do sveta fantázie, ktorý si v nich našli. Ako vysvetľujú feministické literárne kritičky Susan Gubar a Sandra Gilbertová vo svojej zásadnej knihe The Madwoman in the Attic z roku 1979, Jane Austenová zosmiešňuje „romantické klišé, ako je láska na prvý pohľad, nadradenosť vášne nad všetkými ostatnými citmi a povinnosťami, hrdinove rytierske výkony, hrdinkina krehká zraniteľnosť, pohŕdanie milencov finančnými ohľadmi a krutá netaktnosť rodičov“.

Ďalšou charakteristickou črtou štýlu Jane Austenovej je časté používanie voľnej nepriamej reči. Ide o rozprávačskú formu, ktorej zvláštnosťou je, že nepoužíva úvodné rozprávačské sloveso („hovoriť“, „povedať“ alebo „myslieť“). Keďže vedľajšia veta obsahujúca citovanú výpoveď je zbavená hlavnej vety, hlas postavy a hlas rozprávača sa prelínajú, takže nie je jasné, kto hovorí, rozprávač alebo postava. Okrem toho tento spôsob rozprávania, zbavený akýchkoľvek uvádzacích častí a interpunkčných znamienok, dodáva príbehu plynulosť a živosť. Napríklad v románe Northangerské opátstvo Jane Austenová núti svoju hrdinku Catherine Morlandovú premýšľať nahlas, zatiaľ čo jej bujná fantázia mení opátstvo na miesto, ktoré ukrývalo temné tragédie, rovnako ako gotické extravagancie, ktoré má tak rada:

Ako pripomína Margaret Anne Doodyová, túto formu rozprávania zaviedla do anglickej literatúry Fanny Burneyová a niekoľko ďalších spisovateliek z konca 18. storočia, ktorých odkaz prevzala Jane Austenová.

Táto voľná nepriama reč s neprerušovanou niťou rozprávača mohla byť vnímaná ako forma irónie, keďže autor predstiera, že súhlasí so slovami postavy; naopak, možno ju vnímať aj ako prejav sympatií a výzvu čitateľovi, aby sa do nej vcítil. Ironický tón je zrejmý v románe Northangerské opátstvo, kde Jane Austenová dáva voľný priebeh mladíckej fantázii Catherine Morlandovej, ale v ostatných románoch je jeho použitie zložitejšie. Napríklad v Emme, keď sa takto uvádzajú hrdinkine myšlienky, je Austenovej zámerom zdôrazniť Emminu obávanú radosť z manipulácie s blízkymi, aby im zabezpečila šťastie.

Jane Austenová, vyzbrojená predpokladmi, ktoré zdedila, sa tak javí ako prvá spisovateľka, ktorá dala voľnému nepriamemu diskurzu funkciu reprezentácie prežívaného ja v danom momente.

Ak je realizmus slovným prepisom vnemov, potom je Jane Austenová problematická. Ako poznamenáva Norman Page, v jej románoch „nápadne chýbajú slová odkazujúce na fyzické vnímanie, svet tvarov a farieb a zmyslovú odozvu“, z čoho vyplýva, že Austenovej romány „nie sú o fyzickom vnímaní, svete tvarov a farieb a zmyslovej odozve“. („conspicuous absence of words referring to physical perception, the world of shape and colour and sensuous response“), čo znamená, že nemajú fyzickú hrúbku. Janet Toddová však píše, že Jane Austenová vytvára ilúziu realizmu prostredníctvom stotožnenia sa s postavami a tiež preto, že postavy sú zaokrúhlené, teda „hrubé“, majú svoju históriu a pamäť. Táto hĺbka postáv opäť nie je predmetom konsenzu. Marilyn Butlerová napríklad odmieta, že Jane Austenová je „realistka“, pretože sa nezaoberá psychológiou svojich hrdiniek a radšej ich využíva na polemické účely kritiky „senzibility“. Navyše, keďže si dáva pozor, aby nezobrazovala zmyselné, iracionálne, úchylky mysle, ktorých existenciu nemôže poprieť, rozhodla sa ich nezobrazovať. Analýza Williama Galperina, ktorú opakuje Pierre Goubert, má tendenciu preorientovať realizmus Jane Austenovej na dva pojmy: verizmus a bezprostrednosť, ktoré z nej robia historičku každodennosti. V tejto súvislosti Pierre Goubert vo svojom závere cituje Georgea Henryho Lewesa, ktorý síce ako jeden z prvých pochopil rozmer Jane Austenovej, ale jej realizmus obmedzuje na pomerne úzke videnie ženy jej doby, jej stavu, jej sociálnej skúsenosti.

Jemnejším aspektom jej diela je symbolika, ktorú Jane Austenová používa: všetko je symbolické, udalosti, usporiadanie rodín, spoločenské vzťahy a predovšetkým miesta. Ako si Virginia Woolfová prvýkrát všimla v roku 1913, tento aspekt jej tvorby je prítomný najmä v Mansfieldskom parku. Dobrodružstvo divadelného predstavenia v neprítomnosti sira Thomasa Bertrama je samo osebe odvahou pociťovanou ako vina, kde usporiadanie miest, ktoré jednotlivé postavy na večierkoch zaujímajú, oznamuje alebo potvrdzuje ich ešte neuvedomované vzťahy. Sothertonské panstvo sa zo svojej strany skladá z niekoľkých ohradených priestorov, z ktorých každý určuje miesto možného priestupku: samotný dom a rozmiestnenie jeho izieb, schody, záhrada, lesík a napokon nebezpečná hranica, povestná ha-ha, za ktorú sa mladí ľudia túžiaci po láske a slobode odvážia, prekročiac zamknutú bránu a vzdorujúc zákazu kľúča, až k dubovému pahorku, krajnej hranici o pol míle ďalej. Toto prvé prekročenie brány predznamenáva únos (útek), ku ktorému Maria Bertramová neskôr pristúpi a vďaka ktorému príde škandál.

Témy

Na konci 18. storočia je zábavy zámožnej domácnosti s voľným časom málo a závisia od vzťahov so susedmi. Pre hrdinov Jane Austenovej, rovnako ako pre členov jej vlastnej rodiny, sa tieto voľnočasové aktivity odohrávajú v rámci vzdialenosti, ktorú môže koč prekonať za deň. Práve vzdialenosť medzi obytnými miestnosťami teda znižuje rozmanitosť spoločenských kontaktov, najmä na vidieku. Austenovci tak boli spojení s tuctom blízkych rodín, ako napríklad Digweedovci zo Steventonu, Biggovci z Manydown a Lefroyovci z Ashe. Spoločne organizovali večere, plesy, kartové hry a poľovačky. Stretávali sa aj na jednoduchých večierkoch, na ktorých jedna z dám predvádzala svoje klavírne umenie alebo usporiadala improvizovaný ples.

Čas na trávenie voľného času je prispôsobený aj vzdialenosti od miest. V knihe Sense and Sensibility trvá cesta z Bartonu v Devonshire do Londýna tri dni. Nejde teda len o to, aby ste tam strávili niekoľko dní: zostanete tam týždne alebo dokonca mesiace. Výlety do Bathu, obľúbeného, pomerne svetového a trochu snobského vodného diela, alebo do Londýna, veľkomesta, kde je možné všetko, sa stávajú dlhodobými výpravami, ktorých návrat závisí od okolností.

Keď človek navštívi príbuzného žijúceho v inom regióne, zostáva tam dva týždne, mesiac, niekoľko mesiacov, aby sa mu odvďačil. Práve pri týchto príležitostiach rodinných návštev sa Jane a jej sestra Cassandra najčastejšie rozchádzajú, a preto si píšu. Také sú spôsoby života a rozptýlenia, ktoré tvoria pozadie románov Jane Austenovej.

Manželstvo – na pozadí situácie žien v Anglicku na prelome 18. a 19. storočia – je dominantnou a všadeprítomnou témou románov Jane Austenovej, výsledkom, cieľom, ku ktorému smerujú všetky stretnutia mladých ľudí.

Keďže anglické právo neuznáva ženy ako nezávislé subjekty, sú po uzavretí manželstva zákonom pripútané k manželovi a vzťahujú sa na ne jeho hospodárske a politické práva. Na druhej strane, keď nie je vydatá, jej záujmy spravuje otec alebo rodina, ako je to obvyklé podľa zvykového práva.

Na začiatku 19. storočia sa žena hodnotila podľa jej „sobášnosti“ (sobášnosť je hlavným kritériom hodnoty ženy). Veľká pozornosť sa venovala jej kráse, ale aj jej úspechom, ktoré mali budúcemu manželovi priniesť česť: klavír, spev, kreslenie a akvarel, ovládanie francúzštiny a niekedy aj trochu geografie. O zozname nepostrádateľných talentov na vymoženosti sa hovorí v Netherfielde v Pýche a predsudku.

Ženy boli natoľko podriadené manželstvu, že až v roku 1918 im bolo umožnené voliť v parlamentných voľbách, a aj vtedy sa navrhovalo, aby boli staré panny vylúčené, pretože sa „nedokážu páčiť alebo priťahovať“ partnerov.

Keďže stredný vek prichádza v živote ženy skoro, je rýchlo označená za „starú pannu“. Anne Elliotová, hrdinka románu Persuasion, je v dvadsiatich siedmich rokoch „vyblednutá“ kráska (jej rozkvet sa vytratil skoro) a zdá sa, že je odsúdená na celibát.

Jane Austenová vie, že v tridsiatich ôsmich rokoch dosiahla vek váženej dámy, a prispôsobuje sa tomu humorným spôsobom: „(…) keďže som prestala byť mladá, nachádzam veľa pochybností v tom, že som niečo ako gardedáma, pretože ma posadili na pohovku pri ohni a môžem piť toľko vína, koľko chcem“. Zatiaľ čo Jane Austenovej pomáhali jej bratia a v menšej miere sa tešila z príjmov zo svojich románov, mnohé „staré panny“ boli menej privilegované a snažili sa uživiť, pretože mali k dispozícii len málo povolaní.

Okrem toho môžu byť ženy znevýhodnené prenosom bohatstva rodičov. V mnohých prípadoch sú v závete klauzuly, ktoré stanovujú, že rodinný majetok pripadne mužskému dedičovi, možno vzdialenému bratrancovi. Dcéry rodiny sú potom po smrti otca vydedené alebo dokonca vyhnané z domu. Takéto ustanovenia sú implicitne uvedené vo viacerých románoch Jane Austenovej, napríklad v Pýche a predsudku, kde je prax dedenia vysvetlená v XIII. kapitole, Persuasion a Sense and Sensibility.

Za týchto okolností nie je prekvapujúce, že prvou, takmer posadnutou starosťou pani Bennetovej v Pýche a predsudku je „dobre vydať“ svojich päť dcér.

Postavenie žien a ich sociálne problémy vysvetľujú, prečo sa kritici zameriavajú na „feministickú“ stránku diela Jane Austenovej.

Northangerské opátstvo tak okrem parodických aspektov ponúka čitateľovi aj ďalší rozmer, a to explicitné tvrdenie. Jeho znaky možno vidieť v prudkom útoku na The Spectator na konci V. kapitoly, ktorý stigmatizuje pohŕdanie časopisu románmi písanými ženami, alebo v opise samoúčelného a nedôstojného spôsobu, akým generál Tilney zaobchádza s hrdinkou Catherine Morlandovou. Čitateľov Jane Austenovej však v prvom rade zaujíma pôžitok z jej živého a čulého štýlu; spôsob, akým jej hrdinky túžia po manželstve, je v ich očiach skôr konzervatívny než feministický.

Niektorí kritici, ako napríklad Misty G. Niektorí kritici, ako napríklad Misty G. Andersonová, idú tak ďaleko, že považujú Mansfield Park za predchodcu lesbického románu vzhľadom na „pozoruhodný spôsob, akým sú Mary a Fanny k sebe priťahované“. Ak sú však ženy skutočne ústrednými postavami románov Jane Austenovej, je asi zbytočné hľadať v nich pojem, ktorý sa do slovníka dostal až v roku 1851, keď sa v Oxfordskom slovníku angličtiny objavilo slovo feminizmus, a ešte neskôr v bežnom jazyku, kde sa slovo feministka objavuje až v rokoch 1880 – 1890.

Na druhej strane sú to práve tieto hrdinky, ktoré romány oživujú tým, že vyjadrujú svoje obavy, myšlienky, vzbury alebo pocity nespravodlivosti. Často sú brilantné, pozorne analyzujú svet okolo seba a sú silné. Postavy ako Elizabeth Bennetová (Pýcha a predsudok) alebo Emma Woodhousová (Emma) svojou prítomnosťou podporujú feminizmus, takže z týchto kníh vznikla skutočná „ženská kultúra“ prostredníctvom identifikácie čitateľov s týmito významnými postavami.

Vo všetkých románoch Jane Austenovej sa objavuje morálny kódex, ktorý hovorí o tom, že človek nesmie míňať viac, ako je jeho príjem, musí byť láskavý k podriadeným, nesmie byť povýšenecký a pohŕdavý a musí sa správať čestne. Tieto mimoriadne odporúčané vlastnosti sú dobre zvýraznené v Pýche a predsudku alebo v Mansfieldskom parku.

George Austen ju odporučil svojmu synovi Francisovi, keď sa 23. decembra 1788 ako štrnásťročný dobrovoľník nalodil na fregatu HMS Perseverance:

„(…) Odchádzate tak ďaleko, že sa so mnou nebudete môcť poradiť (…). Preto považujem za potrebné, aby som vám pred vaším odchodom tlmočil svoje pocity vo všeobecných otázkach, ktoré považujem pre vás za najdôležitejšie.

„(…) Svojím pohŕdavým, nepríjemným a sebeckým postojom môžeš buď vzbudzovať odpor a averziu, alebo sa svojou prívetivosťou, dobrou náladou a ústretovým prístupom stať pre druhých predmetom úcty a náklonnosti. (…) vašou povinnosťou (…) bude zmierovať dobrosrdečnosť všetkými čestnými prostriedkami, ktoré máte k dispozícii.

„(…) Presne si zapisujte všetko, čo dostanete alebo miniete, (…) a nikdy sa nenechajte presvedčiť, aby ste riskovali svoje peniaze v hazardných hrách.

To dokazuje, že George Austen sa starostlivo staral o morálnu výchovu svojich detí: Jane si túto lekciu dobre osvojila.

Na začiatku devätnásteho storočia boli gotické romány medzi verejnosťou veľmi populárne. Ann Radcliffeová svojou knihou Mysteries of Udolpha (1794) priniesla do módy tieto temné zápletky mladých žien, ktoré sa stretávajú s tajomnými postavami. Príbeh sa často odohráva na gotických hradoch (ako v knihe Francisa Lathoma Polnočný zvon) alebo v „labyrintoch“ opátstiev, napríklad v knihe Ann Radcliffeovej Les alebo opátstvo svätej Kláry (1791).

Tento dramatizovaný prístup, ktorý je maximálne nerealistický, je vzdialený prirodzenému štýlu Austenovej a do Northangerského opátstva sa dostáva len parodicky: staré opátstvo obývané rodinou Tilneyovcov sa v očiach mladej Catherine Morlandovej stáva pochmúrnym sídlom. Jej priateľ Henry Tilney sa jej obavám vysmieva s istým vzrušením: „Nebude ťa myseľ mýliť, keď sa ocitneš v tejto pochmúrnej komnate – pre teba príliš vznešenej a rozľahlej, len so slabými lúčmi jedinej lampy, ktoré ti pomôžu vnímať jej veľkosť (…)? („Vaša myseľ sa vám nebude mýliť, keď sa ocitnete v tejto pochmúrnej komnate – pre vás príliš vznešenej a rozsiahlej, len so slabými lúčmi jedinej lampy, aby ste mohli vnímať jej veľkosť (…)?“).

Jane Austenová majstrovsky dokazuje, že mohla napísať rovnako desivý gotický román ako Ann Radcliffová, Matthew „Monk“ Lewis alebo Francis Lathom, ale jej zmyslom je zdôrazniť, ako veľmi sa mladá Catherine Morlandová rada desí: keď sa ukáže, že záhadný rukopis je zabudnutý lístok z práčovne, napriek všetkému pokračuje v pátraní po drámach, ktoré opátstvo muselo ukrývať.

Hrdinovia Jane Austenovej sa pri viacerých príležitostiach postavia za romány. Tak je to aj v Northangerskom opátstve prostredníctvom hlasov Catherine Morlandovej a Henryho Tilneyho. V dlhom a často komentovanom rozvinutí na konci V. kapitoly sa Jane Austenová ospravedlňuje za román výrazmi porovnateľnými s tými, ktoré neskôr použila Margaret Oliphantová.

Romány boli v tom čase veľmi populárne, najmä medzi ženami, ktorých vzdelanie v 18. storočí výrazne pokročilo a ktoré samy prispeli k tomuto úspechu. Odhaduje sa, že od roku 1692 do konca 18. storočia napísali väčšinu románov práve ženy. Obhajobou románu sa Jane Austenová zastala aj spisovateliek, a to o to viac, že niektoré z nich neváhali tento literárny žáner znehodnotiť: napríklad Maria Edgeworthová pri prezentácii svojho románu Belinda odmietla nazvať ho „románom“, namiesto toho ho nazvala „morálnou rozprávkou“ a uviedla

Románu totiž v jeho dobe chýbala aura poézie, vznešeného žánru par excellence. Preto esejistka a historička Margaret Oliphantová v roku 1882 poznamenala, že kým britská kultúra oslavuje mužov za to, že stáli pri zrode „záplavy ušľachtilej poézie na prelome osemnásteho a devätnásteho storočia, zanedbáva náhly rozvoj čisto ženského génia v tom istom veľkom období“.

Mužská kultúra, ktorú na konci 17. storočia reprezentovali spisovatelia ako Swift a Pope, sa však na prenikanie ženského rozumu do literatúry pozerala s nevôľou. V niektorých konzervatívnych kruhoch sa na očiernenie týchto autoriek používala ľahká slovná hračka, keď sa „publikované ženy“ stotožňovali s „verejnými ženami“, t. j. prostitútkami (publikovanie ženy = verejná žena).

Jane Austenová často chváli krásu anglického vidieka. Okrem jej vlastnej citlivosti je to pravdepodobne aj spomienka na Williama Cowpera, ktorého diela sa nachádzajú v rodinnej knižnici.

V 9. kapitole knihy Sense and Sensibility sa napríklad podrobne opisuje krása Devonu v okolí Barton Cottage, ktorá nabáda k prechádzkam: „Celá krajina okolo nich oplývala krásnymi prechádzkami“.

Pôvab anglického vidieka evokuje aj dlhá jesenná prechádzka do Winthropu, ktorú Anne Elliotová a jej rodina absolvujú v knihe Persuasion: „(…) Jej potešenie z prechádzky musí prameniť (…) z pohľadu na posledné úsmevy roka na tlejúce listy a uschnuté živé ploty“.

Napokon, v Pýche a predsudku sa vo veľkej miere využíva honosný zámok Pemberley a obrovský park, o ktorý sa pani Gardinerová zaujíma najmä na konci svojho dlhého listu Elizabeth Bennetovej.

Hoci sa tento aspekt v jej románoch príliš neobjavuje, Jane Austenová žila v dobe zmietanej Francúzskou revolúciou a napoleonskými vojnami. Dôsledky pocítila aj vo vlastnej rodine, keďže prvý manžel jej sesternice Elizy Hancockovej, Jean-François de Feuillide, bol vo februári 1794 gilotinovaný.

Jeho dvaja bratia Francis a Charles slúžili v kráľovskom námorníctve počas vojen proti Francúzsku. Obaja sa stali admirálmi. Vojna umožnila dôstojníkom rýchlo stúpať v hodnostiach s rizikom vlastného života a tiež nahromadiť majetok vďaka finančným odmenám. Tieto obavy sa odrážajú vo vlasteneckých piesňach o kráľovskom námorníctve, ktoré uzatvárajú Persuasion :

Ako dokazujú jej Dejiny Anglicka, Jane Austenová bola konzervatívneho zmýšľania. Od mladosti sympatizovala s toryovskou stranou, takže mala ďaleko od prijatia revolučného ideálu. Zároveň je však presvedčená, že sú potrebné hlboké zmeny, a hlása to v niektorých pasážach Mansfieldského parku, kde vidíme Fanny Priceovú, ako berie na vedomie reformy v organizácii veľkostatkov. Niektorí kritici, ako napríklad Alistair Duckworth a Marilyn Butlerová, si v jej diele všimli akcenty pripomínajúce Burkeho, s odporom voči Francúzskej revolúcii aj so snahou o radikálnu reformu pozemkového vlastníctva a spoločenských inštitúcií. Jane Austenovej ide pri týchto reformách viac o kolektívne dobro ako o individuálny záujem.

Domovská stránka recenzie

Diela Jane Austenovej, publikované anonymne, jej nepriniesli veľkú slávu. Čoskoro sa dostali do módy medzi elitou, napríklad u princeznej Charlotte Augusty, dcéry princa regenta, budúceho Juraja IV, ale získali len niekoľko priaznivých recenzií a väčšina z nich bola krátka a povrchná. Tieto recenzie sú opatrné a zameriavajú sa na morálny aspekt románov Jane Austenovej. Niektoré reakcie sú vnímavejšie: napríklad anonymný list spisovateľa Sira Waltera Scotta obhajuje vec románu ako žánru a chváli realizmus Jane Austenovej. Podobne Richard Whately v roku 1821 prirovnal Jane Austenovú k Homérovi a Shakespearovi a vyzdvihol dramatické kvality jej rozprávačského štýlu. Walter Scott a Whately tak udávali tón austenistickej kritike až do konca 19. storočia.

Keďže však romány Jane Austenovej nespĺňajú britské štandardy romantickej literatúry (reprezentovanej skôr Charlotte a Emily Brontëovými) a viktoriánskej éry, podľa ktorých „silná emócia musí byť overená nezameniteľným prejavom farby a zvuku v písme“, britskí kritici 19. storočia vo všeobecnosti uprednostňovali diela Charlesa Dickensa, Williama Makepeacea Thackeraya a George Eliotovej. Hoci sa Jane Austenová v Británii od 30. rokov 19. storočia znovu vydávala a naďalej predávala, nepatrila medzi obľúbené autorky verejnosti.

Literárna elita ho však naďalej oceňovala a považovala tento záujem za dôkaz svojho dobrého vkusu. George Henry Lewes, sám vplyvný spisovateľ a kritik, vyjadril svoj obdiv v sérii nadšených článkov uverejnených v 40. a 50. rokoch 19. storočia. Nazval ju „najväčšou umelkyňou, aká kedy písala“, „Shakespearom v próze“. V tejto myšlienke pokračoval v druhej polovici 19. storočia spisovateľ Henry James, ktorý sa viackrát zmienil o Jane Austenovej a raz ju dokonca prirovnal k Cervantesovi a Henrymu Fieldingovi pre to, čo nazval ich „jemnými maliarmi života“.

Ozývali sa aj nesúhlasné hlasy, napríklad Charlotte Brontëová, ktorá ju považovala za príliš obmedzenú, alebo poetka Elizabeth Barrett Browningová, ktorá počas písania svojej Aurory Leighovej napísala o Jane:

Tieto dve vášnivé ženy sa nemohli uspokojiť s „kúskom slonoviny“.

V roku 1869 vydal spisovateľkin synovec James Edward Austen-Leigh knihu A Memoir of Jane Austen (Spomienky na Jane Austenovú), ktorá priblížila portrét „drahej tety Jane“, starej váženej panej, širšiemu publiku. To viedlo k oživeniu záujmu o dielo, pričom prvé populárne vydania boli k dispozícii v roku 1883 a čoskoro po nich nasledovali ilustrované verzie a zbierky. Leslie Stephen, otec Virginie Woolfovej, spisovateľ a kritik, opísal verejné pobláznenie v 80. rokoch 19. storočia ako „austenolatriu“. Začiatkom 90. rokov 19. storočia niektorí príslušníci literárnej elity, ktorí sa označovali za Janeitovcov, reagovali proti tomuto nadšeniu: podľa nich ľudia nedokázali pochopiť hlbší význam diela, ku ktorému mali prístup len oni. Henry James preto hovoril o „zvodnom pobláznení“, ktoré presahuje vnútorný rozsah a záujem svojho objektu.

V každom prípade v poslednej štvrtine 19. storočia venovala britská kritika Jane Austenovej veľkú pozornosť. Po vydaní Pamätí synovca sa jej dielu za dva roky venovalo viac pozornosti ako za predchádzajúcich päťdesiat rokov.

Sláva spisovateľa vo francúzsky hovoriacom svete prišla neskôr. Prvým francúzskym kritikom, ktorý jej venoval pozornosť, bol Philarète Chasles (1837 – 1873), ktorý ju ako spisovateľku úplne znevážil a v eseji o vplyve Sira Waltera Scotta z roku 1842 jej venoval len dve vety, pričom ju označil za nudnú spisovateľku a napodobiteľku, ktorá nenapísala nič podstatné. Okrem Chaslesa bola Jane Austenová vo Francúzsku takmer úplne ignorovaná až do roku 1878, keď francúzsky kritik Léon Boucher uverejnil svoju esej Le Roman classique en Angleterre, v ktorej nazval Jane Austenovú géniom: tento epiteton bol vo Francúzsku použitý na označenie Jane Austenovej po prvýkrát.

Cestu k akademickému uznaniu diela Jane Austenovej vydláždili dva súbory diel. Prvým míľnikom bola esej shakespearovského vedca Andrewa Cecila Bradleyho z Oxfordskej univerzity z roku 1911, ktorá sa „všeobecne považuje za východisko seriózneho akademického výskumu“. Bradley rozdelil romány Jane Austenovej na „rané“ a „neskoré“, čo je metodológia, ktorá sa používa dodnes. Medzitým vo Francúzsku bola prvou akademickou prácou venovanou spisovateľke kniha Paula a Kate Ragueovcov Jane Austenová, vydaná v roku 1914, s podporou Émila Legouisa a Andrého Koszula, profesorov na Faculté des Lettres v Paríži, v ktorej sa autori pokúsili dokázať, že Jane Austenová si zaslúži, aby ju francúzska kritika a čitatelia brali vážne. V tom istom roku Léonie Villardová obhájila na Lyonskej univerzite doktorskú prácu, ktorá bola následne publikovaná pod názvom Jane Austen, Sa Vie et Ses Œuvres. Tieto dve súbežné práce znamenali začiatok francúzskych akademických štúdií venovaných spisovateľke.

Druhým míľnikom bolo kompletné vydanie R. W. Chapmana v roku 1923, prvé vedecké vydanie a zároveň prvé svojho druhu venované anglickému spisovateľovi, takže Chapman slúži ako referencia pre všetky nasledujúce vydania. Po ňom nasledovala kniha Mary Lascellesovej Jane Austenová a jej umenie, vydaná v roku 1939, ktorá dala Austenovej vedeckej práci patričný priestor. Táto prelomová štúdia obsahuje analýzu Austenovej čítania a ich vplyvu na jej dielo, ako aj hĺbkové skúmanie jej štýlu a „rozprávačského umenia“.

V 40. rokoch 20. storočia došlo k prehodnoteniu jej diela, ku ktorému vedci pristupovali z nových uhlov pohľadu, napríklad z hľadiska subverzie. D. W. Harding ju v eseji, ktorá otvorila novú myšlienkovú líniu, predstavil ako satiričku, ktorá bola „viac trpká ako jemná“, spoločenskú kritičku, ktorá sa prostredníctvom svojich diel usilovala o „nenápadné duchovné prežitie“. Napokon hodnotové súdy F. R. Leavisa a Iana Watta, ktorí zaraďujú Jane Austenovú medzi najväčších spisovateľov anglicky písanej beletrie, definitívne zabezpečujú spisovateľkine prvenstvo medzi vedcami. Všetci sa zhodujú v tom, že „spája v sebe vlastnosti vnútornosti a irónie, realizmu a satiry Henryho Fieldinga a Samuela Richardsona a prevyšuje ich“. Po druhej svetovej vojne vznikli ďalšie štúdie, ktoré vychádzali z rôznych kritických prístupov, napríklad z feminizmu alebo, čo je možno diskutabilnejšie, z postkolonializmu.

Toto postkoloniálne čítanie sa sústredilo na Mansfield Park v nadväznosti na analýzu Edwarda Saida v jeho eseji Jane Austenová a impérium z roku 1994, ktorá sa zameriava na úlohu, ktorú zohrali majetky sira Thomasa v Západnej Indii. Na základe toho je vnímaný ako plantážnik žijúci z otroctva (hoci iní kritici tvrdia, že Mansfield Park a jeho pozemky mu postačujú na zabezpečenie väčšiny príjmov). Mlčanie Jane Austenovej o tejto téme by teda naznačovalo uvedomenie si hanebnej povahy tohto vykorisťovania. Túto hypotézu podporuje veľmi krátka výmena názorov medzi Fanny a Edmundom:

„Nepočul si, ako som sa ho včera večer pýtal na obchod s otrokmi? – Áno – a dúfal som, že na túto otázku nadviažu ďalší. Vášho strýka by potešilo, keby sa ho pýtal ďalej. Vášho strýka by potešilo, keby sa ho pýtal ďalej.“

V každom prípade sa naďalej prehlbuje priepasť medzi populárnym pobláznením, najmä medzi Janeitmi (bezvýhradnými obdivovateľmi Jane Austenovej), založeným na bezprostrednom pôvabe diela, a prísnymi akademickými analýzami, ktoré s rôznym úspechom pokračujú v skúmaní nových ciest.

Potomkovia diela

Čoskoro sa jej dielom inšpirovali aj spisovatelia, ktorí boli súčasníkmi Jane Austenovej, ale žili dlhšie. Susan Ferrierová (1782 – 1854), škótska spisovateľka, sa venovala komickým témam, ale chýbala jej „úsporná a inteligentná mestskosť“. To isté platí aj o Johnovi Craftovi (1779 – 1839), tiež Škótovi, ktorého tvorba pripomína Jane Austenovú v tom, že ide o „teoretické dejiny nevyhnutne obmedzené na udalosti ohraničenej lokality“.

Ale až v 20. storočí začali prekvitať diela inšpirované Jane Austenovou, najprv romány Georgette Heyerovej a potom, s príchodom filmu a najmä televízie, celý paraliterárny priemysel prepisov, pokračovaní a dokonca transpozícií rôznej kvality, z ktorých niektoré boli postupne preložené do francúzštiny.

Jane Austenová je rozprávačkou videohry Saints Row IV. Krátko sa objaví aj na konci videohry. Zdá sa, že hlavný hrdina aj antagonista príbehu k nej prechovávajú určitý obdiv.

Od zavedenia novej bankovky 14. septembra 2017 sa na bankovkách v hodnote 10 libier namiesto Charlesa Darwina objavil portrét Jane Austenovej. Spisovateľka je okrem kráľovnej jedinou ženou, ktorá sa objavila na britskej bankovke. Jej portrét sprevádza citát z Pýchy a predsudku: „Vyhlasujem, že predsa nie je pôžitok ako čítanie! Zvolený citát vyvoláva istú kritiku, keďže veta je vložená do úst Caroline Bingleyovej, pokryteckej postavy, ktorá zjavne nemyslí vážne to, čo hovorí.

Kľúčové udalosti v živote a diele Jane Austenovej (vrátane niektorých významných udalostí v anglických dejinách v tom čase):

Externé odkazy

Zdroje

1. Jane Austen
2. Jane Austenová
3. Irene Collins estime que, lorsque George Austen prend ses fonctions de recteur en 1764, Steventon ne compte pas plus de trente familles[25]
4. Deirdre Le Faye et Irene Collins ajoutent que les Austen suivent cette coutume pour tous leurs enfants.
5. Irene Collins pense que « Jane Austen utilise quelques-uns des manuels dont s’étaient servi les garçons sous le préceptorat de son père[42] ».
6. Tenenbaum, Tamara (8 de marzo de 2018). «20 escritoras que tenemos que seguir leyendo». Infobae.com.
7. Austen, Jane (2009). «Introducción». Orgullo y prejuicio. Madrid: Cátedra, Letras Universales. p. 13. ISBN 978-84-376-0678-1.
8. Cartas de Jane Austen, edición de Brabourne en [1]
9. «Jane Austen and Religion». victorianweb.org. Consultado em 23 de dezembro de 2022
10. Opiniões de Jane Austen sobre as infidelidades do príncipe e sua esposa [1]
11. Biography of Jane Austen (1818), escrita por seu irmão Henry Austen. John Murray. Londres. Reimpressa em 1833.
12. The Rise of the Novel, Ian Watt
13. Elsemarie Maletzke: Jane Austen, S. 161.
14. Elsemarie Maletzke: Jane Austen, S. 281, 294 f.