Walter De Maria
gigatos | 10 apríla, 2022
Walter Joseph De Maria bol americký výtvarník, sochár, ilustrátor a skladateľ, ktorý žil a tvoril v New Yorku. Umelecká prax Waltera de Mariu je spojená s minimálnym umením, konceptuálnym umením a land artom 60. rokov 20. storočia.
Riaditeľ LACMA Michael Govan povedal: „Myslím si, že je to jeden z najväčších umelcov našej doby.“ Govan, ktorý s De Mariom spolupracoval niekoľko rokov, považuje De Mariovu tvorbu za „výnimočnú, vznešenú a priamu“.
De Maria sa narodil v roku 1935 v Albany v Kalifornii. Jeho rodičia boli majiteľmi miestnej reštaurácie v Albany. Walter De Maria sa najskôr venoval hudbe – najprv hre na klavíri, potom na bicích nástrojoch. Zaujal ho aj šport a autá, ktoré kreslil. V roku 1946 vstúpil do zväzu hudobníkov.
De Maria študoval históriu a umenie na Kalifornskej univerzite v Berkeley v rokoch 1953 až 1959. Vyštudoval maľbu, ale čoskoro sa začal venovať sochárstvu a začal používať aj iné médiá. V 60. rokoch sa De Maria spolu so svojím priateľom, avantgardným skladateľom La Monte Youngom, zúčastňoval na happeningoch a divadelných predstaveniach v oblasti San Francisca. Na základe kontaktu s prácou La Monte Younga a tanečnice Simone Fortiovej sa De Maria okrem iného začal zaujímať o projekty zamerané na úlohy a hry, ktoré vyústili do sôch interaktívnych pre diváka. Napríklad jeho Boxes for Meaningless Work (1961) je opatrený inštrukciami: „Prenášajte veci z jednej krabice do druhej, tam a späť, tam a späť atď. Buďte si vedomí, že to, čo robíte, je bezvýznamné.“
V roku 1960 sa De Maria presťahoval do New Yorku, kde sa o rok neskôr oženil so svojou manželkou Susanne Wilsonovou (neskôr Susanna).
Jeho rané sochy zo 60. rokov boli ovplyvnené dadaizmom, suprematizmom a konštruktivizmom. Tento vplyv viedol De Mariu k používaniu jednoduchých geometrických tvarov a priemyselne vyrábaných materiálov, ako je nehrdzavejúca oceľ a hliník – materiálov, ktoré sú charakteristické aj pre minimalistické umenie. S podporou zberateľa Roberta C. Sculla začal De Maria v roku 1965 vyrábať diela z kovu.
V polovici 60. rokov sa zapojil do rôznych umeleckých aktivít. Jeho dielo Cage pre Johna Cagea bolo zaradené do zásadnej výstavy Primary Structures v Židovskom múzeu v New Yorku v roku 1966. Vystupoval na happeningoch, skomponoval dve hudobné diela (Ocean Music, 1968) a produkoval dva filmy (Hardcore, oba 1969).
De Maria krátko viedol so svojou manželkou Susannou galériu na Great Jones Street na dolnom Manhattane, kde vystavoval zbierku vzácnych filmov Josepha Cornella, Happenings Roberta Whitmana (vtedy bol ženatý a tvoril s tanečnicou
V roku 1965 sa De Maria stal bubeníkom newyorskej rockovej skupiny Primitives a umelcom
De Maria odišiel v máji 2013 do Kalifornie na oslavu 100. narodenín svojej matky a o niekoľko dní neskôr dostal mŕtvicu. Zostal tam na liečenie. Zomrel v Los Angeles 25. júla 2013 vo veku 77 rokov. Zostala po ňom matka Christine De Maria, brat Terry, štyri netere, štyria synovci a štyri vnúčatá a dve pravnúčatá.
Od roku 1968 De Maria vytváral minimalistické sochy a inštalácie, ako napríklad mníchovský Erdraum z roku 1968. V púštnych oblastiach juhozápadu USA realizoval landartové projekty s cieľom vytvoriť situácie, v ktorých by sa krajina a príroda, svetlo a počasie stali intenzívnym fyzickým a psychickým zážitkom. De Maria vo svojej tvorbe zdôrazňoval, že umelecké dielo má diváka prinútiť premýšľať o zemi a jej vzťahu k vesmíru.
Bleskové pole (1977) je De Mariovo najznámejšie dielo. Pozostáva zo 400 stĺpov z nehrdzavejúcej ocele usporiadaných do vypočítanej siete na ploche 1 míľa × 1 km. Optické efekty sa menia v závislosti od dennej doby a počasia. Rozsvieti sa aj počas búrky. Pole objednala a udržiava nadácia Dia Art Foundation. Špekuluje sa, že bleskové pole ovplyvnilo obrazovú stránku epilógu románu Krvavý poludník (Blood Meridian) autora Cormaca McCarthyho z roku 1985.
V 60. a 70. rokoch 20. storočia vytvoril De Maria trvalé mestské diela. Ako doplnkové diela Vertikálny pozemský kilometer (1977) a Zlomený kilometer (1979) sa zaoberajú myšlienkou neviditeľnej alebo abstrahovanej vzdialenosti. Vertikálny zemský kilometer je kilometer dlhá mosadzná tyč s priemerom dva palce, navŕtaná do parku Friedrichsplatz v centre Kasselu v Nemecku. Kruhový vrchol tyče, zarovnaný s povrchom zeme, je orámovaný dvojmetrovou štvorcovou doskou z červeného pieskovca. V roku 1979 De Maria starostlivo usporiadal päťsto mosadzných tyčí pre The Broken Kilometer, stálu inštaláciu na 393 West Broadway v New Yorku.
Na rozdiel od tvrdého kovu v oboch dielach Kilometer je tretie z týchto mestských diel, The New York Earth Room (1977), miestnosť s rozlohou 3 600 štvorcových metrov naplnená do hĺbky 22 palcov 250 kubickými metrami zeminy (newyorské dielo je trvalou iteráciou mníchovskej Earth Room, 1968, dočasnej inštalácie v Mníchove). Aj toto dielo umelec v roku 1977 znovu vytvoril v galérii Heinera Friedricha v New Yorku a v roku 1980 ho natrvalo reinštaloval na Wooster Street 141 v New Yorku.
Zlomený kilometer je tiež súčasťou De Mariovej série monumentálnych sôch v horizontálnom formáte, ktoré predstavujú zoskupenia prvkov usporiadaných podľa presných výpočtov. Táto séria zahŕňa 360°
V roku 1989 De Maria dokončil guľu z leštenej žuly pre Assemblée Nationale v Paríži a v rokoch 2000 a 2004 nasledovali práce pre dve múzeá na ostrove Naoshima v Japonsku, Múzeum súčasného umenia Naoshima a Múzeum umenia Chichu. Porovnateľná, 25-tonová socha s názvom Veľká červená guľa (2002) bola v roku 2010 inštalovaná v mníchovskom múzeu Türkentor.
Jedno slnko
De Maria a Robert Whitman otvorili v roku 1963 galériu 9 Great Jones Street v New Yorku, kde sa v tom istom roku konala aj De Mariova prvá samostatná výstava sôch. Prvú samostatnú výstavu v komerčnej galérii mal v roku 1965 v galérii Pauly Johnsonovej v newyorskej štvrti Upper East Side. (Jej majiteľka sa čoskoro stala známejšou vďaka galérii Pauly Cooperovej).
De Maria sa vyhýbal účasti na výstavách v múzeách, keď mohol, a radšej vytváral svoje inštalácie v exteriéri alebo na netradičných mestských miestach. Jeho diela boli vo väčšej miere prezentované mimo Spojených štátov a významné výstavy mal v Japonsku a Európe.
V rokoch 1968 a 1977 sa De Maria zúčastnil na Documente v Kasseli; v mestskom parku Friedrichsplatz inštaloval svoju stálu verejnú sochu Vertikálny kilometer Zeme. V roku 1977 sa v Kunstmuseum Basel konala veľká výstava De Mariových sôch z roku 1972. Odvtedy bol aj predmetom mnohých samostatných výstav, ktoré zorganizovali Centre Georges Pompidou v Paríži (1981), Museum Boymans-van Beuningen v Rotterdame (1984), Staatsgalerie v Stuttgarte (1987), Moderna Museet v Štokholme (1988), Gemäldegalerie v Berlíne (1998) a Chichu Art Museum v Naoshime (2000 a 2004). Výstava „Walter De Maria: Trilogie“, ktorú v roku 2011 zorganizovala Menil Collection, bola umelcovou prvou veľkou múzejnou výstavou v Spojených štátoch.
V roku 2015 filmár a historik umenia James Crump produkoval a režíroval film Troublemakers: The Story of Land Art. Tento celovečerný dokumentárny film, ktorý sa odohráva v opustených púštnych priestoroch amerického juhozápadu, obsahuje vzácne zábery De Maria a umelcových zachovaných i nezachovaných diel. Film Troublemakers bol jedným z dvanástich dokumentárnych filmov vybraných na 53. ročníku Newyorského filmového festivalu, ktorý sa konal od 25. septembra do 11. októbra 2015. Film bol uvedený do kín v IFC Center, New York, 8. januára 2016.
