Alexandre Dumas den äldre
gigatos | februari 5, 2022
Sammanfattning
Alexandre Dumas, född som Dumas Davy de la Pailleterie (född 24 juli 1802, död 5 december 1870) var en fransk romanförfattare och dramatiker, författare till Greven av Monte Christo och De tre musketörerna.
Hans far var general Thomas Alexandre Dumas (död 1806). Från sexton års ålder arbetade han som kansler. År 1829 nådde han stor framgång med det historiska dramat Henry III and His Court. Under de följande åren triumferade han på scenen med verk som Antonius (1831), Tornet i Nesle (1832), Kean (1836) och Jungfrun från Belle-Isle (1839).
Han blev mest känd för sina historiska romaner och äventyrsromaner som han skrev på 1840-talet: Greven av Monte Christo (1845), en serie musketörer: De tre musketörerna (1844), Tjugo år senare (1845), Viscount de Bragelonne (1848). Mycket populär var också en serie om Valois: Drottning Margot (1845), Madame de Monsoreau (1846) och De fyrtiofem (1847-1848) samt serien En läkares memoarer: Joseph Balsamo (1847-1848), Drottningens halsband (1849-1850), Ängeln från Pitou (1851), Grevinnan från Charny (1852-1855) och Chevalier de Maison-Rouge (1845-1846). Han lämnade efter sig mer än tvåhundra verk.
Alla hans kärleksromaner (omnes fabulae amatoriae) placerades i index librorum prohibitorum genom ett dekret från 1863.
Läs också: biografier – Jasper Tudor, 1:e hertig av Bedford
Tidiga år
Alexander Dumas föddes den 24 juli 1802 i Villers-Cotterêts, i ett hus på Lormelet Street. Hans far var son till markisen de la Pailleterie och en svart slav, Cessette Dumas, född i San Domingo. Han blev general i den franska revolutionsarmén. År 1792 gifte han sig med Marie-Louise Labouret, dotter till en värdshusägare från Villers-Cotterêts. I det italienska fälttåget visade han modigt mod. Under det egyptiska fälttåget hamnade han i konflikt med överbefälhavaren Napoleon Bonaparte. Under sin ensamma återresa till Frankrike fängslades han i Neapel. Efter två år återvände han till sin hustru när han var svårt sjuk. På grund av Napoleons ogillande levde generalens familj i fattigdom resten av livet. Författarens far dog 1806. Generalens änka hade fått en koncession för att driva en trafikaffär och öppnade en liten affär i Villers-Cotterêts.
Lilla Dumas var inte intresserad av att lära sig. Under sin barndom lärde han sig bara att läsa och kalligrafi, som han kände sig dragen till, samt ridning och fäktning. Han tillbringade den mesta tiden i skogarna runt sin hemstad.
Vid sexton års ålder började han arbeta som notarie hos notarie Mennesson. Han tillbringade sin fritid med att rida och flirta. I Villers blev han förälskad för första gången i Adela Dalwin. Efter att ha blivit påverkad av en Hamletföreställning av en resande trupp från Soissons grundade han och hans vän Adolphe de Leuven en lokal teater, för vilken de skrev flera pjäser mellan 1820 och 1822, bland annat den mest framgångsrika, en vaudeville med partitur av Majoren av Strasbourg. Leuven åkte sedan till Paris och Adela gifte sig.
Läs också: historia-sv – Invasionen av Polen 1939
De första stegen i Paris
Ensam följde Dumas sin vän till huvudstaden 1823. Tack vare sin fars vän, general Foy, fick han jobb på kansliet hos hertigen av Orléans (den blivande kungen Louis Philippe). Det är hans medarbetare Lassagne som har gjort honom bekant med den franska och utländska klassiska litteraturen under de första åren av sin vistelse i Paris. Han var också en flitig och omtyckt teaterbesökare. Under en av föreställningarna träffade han kritikern Charles Nodier, som skulle hjälpa honom i hans framtida teaterdebut. Tillsammans med Leuven satte han upp en enakts-vaudevilleföreställning, Hunting and Loving, i Ambigu, för vilken han tjänade 300 franc, den tre månadslöner som han tjänade på sitt kontor. Därefter flyttade han till Place des Italiens hos sömmerskan Catherine Labay, som födde hans son Alexander den 27 juli 1824. Tack vare löneförhöjningen vid kansliet tog han med sig sin mor till Paris och hyrde en separat lägenhet åt henne.
Han påverkades av engelska skådespelare som spelade Shakespeare i Paris och bestämde sig för att ta upp ett historiskt ämne – mordet på Giovanni Mondaleschi på order av drottning Kristina av Sverige 1657. Efter att ha skrivit pjäsen, tack vare Nodiers stöd, accepterades pjäsen av direktören för den franska teatern. Men den förhindrades till slut av den lokala scenens stjärna, miss Mars. Soulié”s Christine spelades på den franska teatern. Utan att låta sig avskräckas av misslyckandet skrev Dumas på två månader ett annat historiskt drama om hertigen av Guise som straffar sin otrogna hustru, med titeln Henrik III och hans hov. Pjäsen, som hade premiär den 11 februari 1829, blev en stor framgång och spelades 38 gånger. Det blev en viktig händelse i kriget mellan romantikerna och klassikerna vid den tiden.
Dumas ville ha händerna fria och gav upp sitt jobb som jurist och tog ett lån på 3 000 franc, vilket motsvarade två årslöner. Intäkterna från Henrik III, som publicerades i bokform, fördubblade denna summa. Efter framgången med Henrik III blev Dumas en prydnad i Nodiers litterära salong. Han var kraftfullt byggd, lastad med juveler och prydnadssaker och en stor berättare, även om han var lite skrytsam, och drog till sig gästernas uppmärksamhet. Vid ett av dessa möten träffade han den lärde Villaneves dotter Melania Waldor, hustru till en infanterikapten som var stationerad utanför Paris. Dumas inledde ett angrepp på hennes hjärta. Efter tre månader dog hon. Med pengarna hyrde Dumas en stuga i Passy för Catherine Labay och hans son och en lägenhet på rue l”Université för sig själv och Melania.
På begäran av Felix Harel, teaterdirektör på Odeon, reviderade Dumas sin Christina och pjäsen sattes upp den 30 mars 1830. Christine kunde inte mäta sig med Henrik III – den blandade litterära typer och var dessutom skriven på vers, vilket inte var Dumas starka sida. Vid mottagningen efter premiären gjorde vännerna Hugo och de Vigny dock de nödvändiga korrigeringarna och den andra föreställningen mottogs med entusiasm. Efter pjäsen träffade Dumas Marie Dorval, som blev hans nästa älskare.
Under de följande månaderna hindrade Dumas Melanias make från att komma till Paris, skrev eldiga brev till henne och var samtidigt otrogen mot henne med Marie Dorval, Louisa Despteux och Virginia Bourbier. Vid den här tiden skrev han på en annan av Antonius” pjäser, ett drama som inte längre var historiskt utan samtida, där han på scenen introducerade en trolös hustru, med Melanie Waldor som förebild, en karaktär som skulle bli en del av 1800-talsteaterns scen under många decennier. I maj dök Bella Krelsamer upp i Paris, och under de följande månaderna trängde hon undan inte bara mindre kärleksaffärer utan även Melania Waldor från hans liv.
Dramatiker
När Dumas hörde att julirevolutionen bröt ut tog han på sig den republikanska klädseln. Han kämpade på barrikaderna, och när revolutionärerna fick slut på krut åkte han, med general La Fayettes tillstånd, till Soissons och hämtade de nödvändiga förnödenheterna därifrån. Han försökte sedan organisera ett nationalgarde i Vendée, men utan framgång. Han hoppades få en ministerpost för sina tjänster, men när kungen avvisade detta återvände han till teatern. På begäran av Harel och Miss George skrev han Napoleon Bonaparte”s Odeon för teatern på en vecka. Pjäsen blev ingen succé. Under tiden började den franska teatern repetera Antonius, som ett resultat av censurens upphävande. Återigen ledde miss Mars, som inte gillade pjäsen, till att pjäsens uppsättningsdatum sköts upp och att den marginaliserades strax före premiären. Dumas drog tillbaka dramat och gav det till teatern Porte-Saint-Martin. Den kvinnliga huvudrollen spelades av Marie Dorval. Pjäsen hade premiär den 3 maj 1831 och blev en fantastisk succé. Den spelades 130 gånger i Paris och i flera år i provinserna. Kritikerna hyllade pjäsen som en fulländning av den romantiska kärlekens ideal och Dumas som den mest framstående dramatikern i sin generation. De franska männen hade Antonius som förebild och de franska kvinnorna Adela, dramats huvudperson.
Vid denna tid fanns det allvarliga spänningar i författarens privatliv. Bella Krelsamer födde dottern Maria Alexandra i mars 1831. Melania Waldor gjorde svartsjukescener, skrev brev, trakasserade Bella och lugnade sig slutligen – hon var också författare och poet, så hon behövde Dumas hjälp. Bella krävde att Dumas skulle erkänna hennes dotter, vilket också fick författaren att i efterhand erkänna sin son Alexander. Den 17 mars fick han ett erkännande av sin son, vilket gav honom föräldraansvar för pojken. Mamman var trots sin kamp tvungen att ge upp. Den unge Alexander gjorde dock motstånd, vägrade erkänna att hans fars älskarinna hade rätt att styra hans liv och Dumas, som resignerade, placerade honom till slut i internatskola.
Författarens nästa pjäs, Charles VII at his Great Vassals, som hade premiär på Odeon den 20 oktober 1831, mottogs ganska kyligt av publiken. Historien om en kvinna som är kär i en man som inte älskar henne och som beordrar honom att döda en man som är kär i henne och som hon i sin tur inte älskar, fängslade inte publiken. Dessutom spelades den kvinnliga huvudrollen – som var skriven för den eteriska Maria Dorval – av den kraftfulla Miss George. Under tiden gav Prosper Goubaux och Jacob Beudin Dumas ett utkast till dramat Richard Darlington, som de inte kunde hitta ett slut på. Dumas omarbetade huvudpersonen till Frederic Lemaitre, som utmärkte sig i rollen som cynisk och hänsynslös huvudperson, och som slutligen gjorde sig av med Richards fru genom att kasta ut henne genom fönstret. Pjäsen togs emot med entusiasm av publiken.
Den spelades fortfarande, och Dumas hade redan fått en skiss till en pjäs av melodrammakaren Anicet Bourgeois med titeln Thérèse. Dumas gillade inte utkastet, utom när det gällde den kvinnliga birollen, som Bocage föreslog Ida Ferrier för. Ida var mycket framgångsrik i pjäsen och Dumas var så imponerad av skådespelerskan att hon blev hans älskarinna. Bella Krelsamer var just då på en föreställning i provinsen. När hon kom tillbaka blev det bråk mellan de två kvinnorna.
När karnevalen kom övertalade Bocage Dumas att ge en bal. För detta ändamål hyrde Dumas en rymlig lägenhet som dekorerades av tidens bästa målare. De mest framstående författarna, målarna och skådespelarna samt representanter från politikvärlden deltog i balen – totalt över 400 personer. Dagen därpå framhöll pressen att ingen annan än Dumas i Paris skulle ha kunnat ge en sådan bal.
Under tiden överlämnade Harel en pjäs av Frédéric Gaillardet, Porträtt av Saint-Martin, till författaren, som hade omarbetats av Julius Janin, men som fortfarande var olämplig att sätta upp. Dumas lade till en introduktion, en fängelsescen och en dialog och framhävde dramats kärna, som är kampen mellan äventyraren Buridan, beväpnad med sin genialitet, och drottning Marguerite av Burgund, utrustad med sin ställning. Pjäsen, med titeln Tornet i Nesle, hade premiär den 29 maj 1832. Huvudrollerna spelades av Miss Georges och Bocage. Pjäsen fick en enorm framgång.
Mellan 1832 och 1833 lyckades Dumas dela sitt liv mellan Bella och Ida. Det första året bodde han hos den ena, nästa år flyttade han in hos den andra. Denna fredliga samexistens underlättades av det faktum att de båda var skådespelerskor och att han främjade båda. År 1832 hade Aniela Dumas viss framgång. Senare samma år åkte dramatikern, som anklagades för att ha deltagit i en republikansk demonstration, av försiktighetsskäl till Schweiz i några månader. Resultatet av hans vistelse var två volymer av Travel Impressions, som publicerades i Revue de Deux Mondes. Vid den här tiden blev författaren också skicklig på att skriva historiska berättelser.
År 1833 medverkade Ida i Catherine Howard. Pjäsen skadade Victor Hugos Maria Tudor och skådespelerskan och älskarinnan som han främjade, Julia Drouet. Som vedergällning skrev Hugos journalistvän Granier de Cassagnac en skarp attack mot Dumas. De två författarna, som hittills hade levt i harmoni, grälade med varandra. En tid senare bad Dumas Hugo att vara hans sekundant i en duell och löste på så sätt tvisten.
År 1835 reste författaren till Italien, varifrån han återvände med tre dramer, en översättning av Den gudomliga komedin och ytterligare en volym med reseintryck. I Lyon, på vägen tillbaka, förförde han Jacinta Meynier utan att lyckas. År 1836 fick han ännu en triumf: dramat Kean or Disorder and Genius, ett verk om en framstående engelsk skådespelare som tragiskt hade dött. Ett utkast av Théaulon och Courcy, Frederic Lemaître, som var missnöjd med texten, gav den till Dumas, som utökade handlingen och ändrade dialogen. Premiären ägde rum på teatern Varieté. År 1836 tilldelades Hugo och Dumas hederslegionens orden. Från och med då var författaren förtjust i att gå runt och pryda sig med många dekorationer, som han hade köpt eller skaffat sig under sina många resor.
Den 1 augusti 1836 dog hans mor. Efter hennes död flyttade Dumas till Ida Ferrier, som följde hans kärleksaffärer genom sina fingrar. Han i sin tur höll henne kungligt, tog med henne på alla sina resor och 1837 fick hon en plats som första huvudrollsinnehavare vid Comédie Française, i utbyte mot två pjäser som var skrivna speciellt för den scenen. Ida debuterade på denna teater med en roll i Dumas Caligula, som trots sin komplicerade handling fick goda recensioner.
Samma år försökte Hugo och Dumas, som redan hade försonats, att öppna en ny teater i Paris, där de utsåg Antenor Joly till direktör. På den nya teaterns scen, Rennaisance, satte Dumas upp Alkemisten 1838, skriven i samarbete med Gerard de Nerval. De två författarna hade redan tillsammans skrivit komedin Piquillo för Jenny Colon, som Nerval var förälskad i, och samtidigt med Alkemisten skrev de Leo Burckart, som slutligen signerades av Nerval själv. Huvudrollen i Alkemisten spelades av Ida Ferrier, som Dumas gifte sig med den 1 februari 1840. Enligt en anekdot gjorde han det på uttrycklig begäran av hertigen av Orléans. Melania Waldor protesterade våldsamt mot giftermålet och Bella Krelsamer begärde i rätten att hennes dotter skulle ges bort.
Efter misslyckandet med sina sista dramer beslöt Dumas att försöka sig på komedier och 1839 producerade han The Mme de Belle-Isle. Pjäsen, som utspelar sig på 1700-talet, handlar om ett vad som hertigen de Richelieu, kvinnors hjärtan, har slagit: att han på kvällen skulle bli älskare till den första kvinnan som kom in i salongen. Komedin, som sattes upp på den franska teatern, väckte stor uppståndelse och fick ett positivt mottagande av kritikerna. Uppmuntrad av framgången satte konstnären 1841 upp ytterligare en komedi, Äktenskap på Ludvig XVI:s tid, en berättelse om makar som efter att ha separerat erkänner sitt misstag, överger sina älskare och återförenas. Hans nästa komedi, The Maids de Saint-Cyr, var inte lika framgångsrik. Uppmuntrad av Victor Hugos nominering försökte Dumas vid denna tid, utan framgång, att bli antagen till den franska akademin.
Vid den här tiden kom hans son Alexander att bo hos Dumas. Han deltog under en tid i hans frivola och oordnade liv, och slutligen, då han inte kunde uthärda fru Dumas, reste han till Marseille. Under tiden hade Dumas äktenskap brutit samman. Ida, som hade svikit Dumas strax efter deras äktenskap, förförde senare Edoardo Alliato, hertig av Villafranca, i Florens och tillbringade från 1840 flera månader per år med honom. År 1844 beslöt Dumaserna att separera.
Läs också: biografier – Albert Camus
Romanförfattare
Den historiska romanens renässans, som inleddes av Walter Scott, och efterfrågan på denna typ av litteratur i Frankrike efter Napoleons fall, under vars regeringstid fransmännen hade personlig kontakt med den stora historien, fick franska författare att välja den historiska romanen. Dumas, som varken var lärd eller akademisk, tog sig an den historiska romanen tack vare sina medarbetare. En vän till Nerval som Dumas hade samarbetat med i slutet av 1830-talet – August Maquet – gav honom en pjäs som efter Dumas” omarbetningar sattes upp 1839 som Bathilda, under Maquets namn. Ett år senare gav Maquet Dumas ett utkast till romanen Buvat, en berättelse om en konspiration av den spanske ambassadören Cellamare, som utvisades från Frankrike för att ha konspirerat mot regenten, som ses genom ögonen på en ödmjuk kopiator som inte har någon större förståelse för de händelser som äger rum.
I Frankrike fick romanboomen bränsle från två dagstidningar: La Presse och Le Siécle, som finansierades genom prenumerationer. Det bästa sättet att behålla prenumeranterna var romanen i episoder. Dumas hade redan 1838 publicerat romanen Kapten Paul i Le Siécle, som gav tidningen 5 000 prenumeranter. Ett utkast från Maquet, efter ändringar av Dumas, lades 1842 fram i Le Siécle under titeln Chevalier d”Harmental. Dumas ville att både han och Maquet skulle anges som författare. Redaktörerna svarade dock att de betalade 3 franc per rad för Dumas namn och 30 su för båda namnen, tio gånger mindre. Så småningom publicerades romanen i Dumas namn. Framgången var enorm och fick de båda författarna att göra fler försök till romaner.
Dumas behandlade historiska fakta utan ceremonier. Närhelst det var nödvändigt att ge en levande scen skrev han den som om den vore en teaterscen. Han doserade skickligt effekterna av överraskning, skräck och komik. Hans karaktärer – klädda, färgglada och lätt karikerade – gav en illusion av liv. Han skildrade historiska personer på ett partiskt sätt, han älskade sina karaktärer eller hatade dem.
De tre musketörerna publicerades 1844. Ett år senare publicerades en fortsättning på de modiga musketörernas äventyr, Twenty Years Later, som bygger på händelserna under Fronde och den engelska revolutionen. Samma år, 1845, inledde Dumas ännu en trilogi, den här gången under den sista Valois-familjens regeringstid, romanen Drottning Margot, som handlar om kampen mellan Katarina av Medici och Henrik av Navarra. Samma år publicerades The Chevalier de la Maison-Rouge, en kärlekshistoria som utspelar sig kring händelserna under den franska revolutionen.
Dumas framgång gav upphov till en våg av kritik. Loménie anklagade honom för industrialism. Mirecourt skrev en broschyr: Romanfabriken. The Company of Alexander Dumas and Company, där han avslöjade de verkliga författarna till Dumas pjäser och romaner och angrep författaren och hans familj på ett grovt sätt.
När Ida flyttade ut bodde far och son tillsammans igen. År 1846 reste de till Spanien och Algeriet. På den tiden sökte regeringen ett sätt att få fransmännen att intressera sig för sin nordafrikanska koloni. Någon rådde utbildningsministern att finansiera Dumas resa till Algeriet och tvinga honom att skriva en memoar om resan när han kom tillbaka.
Dumas befann sig på toppen av sin karriär. Regeringarna behandlade honom som en herre. Hans romaner sålde utmärkt. År 1846 publicerade han fortsättningen på trilogin om Valois: ”Madame de Monsoreau” – en fängslande krönika om Henrik III:s regeringstid, och Joseph Balsamo inledde en ny cykel med titeln ”En läkares memoarer”, som beskriver den franska monarkins skymning och nedgång under 1700-talet. Han bearbetade också sina romaner för teater. Musketörerna, som spelades i Ambigu från sju på kvällen till ett på morgonen, lockade mängder av människor, och dramat innehöll inte en enda kärleksscen.
Läs också: civilisationer – Kazaker
Monte Christo
Under en resa i Italien 1842 såg Dumas en liten ö som hette Monte Christo. Namnet gladde honom. Året därpå undertecknade han ett kontrakt för åtta volymer med titeln Impressions of a Tour of Paris. Efter framgången med Secrets of Paris insisterade förläggarna på att det skulle bli en äventyrsroman. Dumas använde sig av Jacques Peuchets memoarer från Paris-polisens arkiv för det kapitel som berättar om den parisiske skomakaren Picaud. Några dagar före bröllopet fördöms han av avundsjuka rivaler och hamnar i fängelse. Efter sju år kommer han ut ur fängelset och dödar sina tre förövare under en annan identitet och dör sedan själv.
Temat var som skapat för Dumas. Hans hjälte tog hämnd genom att skipa rättvisa. Dumas bar i sitt hjärta på en hemlig vrede mot samhället i allmänhet och mot några få fiender i synnerhet. Hans far hade varit ett offer för Napoleon, han själv hade blivit uppvaktad av fordringsägare och skrivare. Under inflytande av ett samtal med Maquet beslutade författaren att utveckla de första delarna av romanen och ge dem titlarna: Marseille och Rom. Hans Dantès skulle vara en obeveklig hämnare, men han skulle inte vara en vild mördare. I ett försök att lätta upp romanens mörker lade Dumas till huvudpersonen en älskare från öst, Haydée, som han seglar iväg med i slutet av romanen, efter att först ha förknippats med en väns sons giftermål.
Framgången för romanen, som publicerades mellan 1845 och 1846, överträffade alla förväntningar. Dumas, som aldrig hade kunnat skilja livet från romaner, kände sig retad och började planera att bygga slottet Chateau de Monte Christo. År 1843 hyrde han Villa Medici i Saint-Germain-en-Laye och öppnade en teater där. Han tog in skådespelare, höll och matade dem, garanterade deras löner och dränkte sin förmögenhet i detta företag på skoj. Efter framgången med Greven av Monte Christo köpte han ett skogsområde i Bongival, på vägen till Saint-Germain. Skogen förvandlades till en engelsk park. Två paviljonger för tjänstefolk i Walter Scotts stil uppfördes vid den smidda järnporten. Mitt i parken uppfördes ett ”slott” – en fyravåningsvilla omgiven av en fresk med snidade huvuden av genier från Homeros till Dumas. Ovanför verandan hade konstnären placerat mottoet ”Jag älskar den som älskar mig”. En minaret reser sig från fasaden. På bottenvåningen fanns en salong i Louis XIV-stil, på de följande våningarna fanns rummen för gästerna. Tvåhundra meter från slottet byggdes ett gotiskt miniatyrtorn. Hela projektet kostade författaren cirka 500 000 franc. Dumas bjöd in 600 vänner till invigningen av sin nya bostad den 25 juli 1848.
Dumas själv hade ett litet rum i slottet med en järnsäng och ett träbord, där han arbetade från morgon till kväll. Han fortsatte att skriva och publicera mycket under dessa år: Två Diana (fyrtiofem (1847-1848), den sista delen av en trilogi som utspelar sig under Valois-dynastin, där Diana de Monsoreau hämnas sin älskares död på hertigen av Anjou; Viscount de Bragelonne (1848-1850), den tredje delen av en serie om musketörer som bygger på hertiginnan av La Fayettes memoarer. Dessutom tog han emot alla som kom med. De gäster som bodde i hans ”slott”, som han ofta inte ens kände, kostade honom flera hundra tusen franc per år. Kvinnorna förändrades nu mycket snabbt: först Louis Beaudoin, sedan Celesta Scrivaneck – ”1848 års sultaninna”.
Den 21 februari 1847 öppnade Dumas sin egen teater som han kallade Historiska teatern. Teaterns premiärföreställning av Drottning Margot varade i nio timmar. På premiärdagen samlades en skara på tiotusen åskådare framför byggnaden. Prinsen av Montpensier hedrade premiären med sin närvaro. Rollen som drottningmodern spelades av Beatrice Person, författarens favorit på den tiden. Efter drottning Margot satte Dumas upp Hamlet, med sitt eget lyckliga slut. Historiska teaterns första säsong gav 707 905 franc i intäkter. Den andra inleddes med framgången för Chevalier de Maison Rouge. Den 7 februari 1848 introducerade teatern en nyhet, en pjäs som spelades under två kvällar: Monte Christo. Även denna pjäs hade en utmärkt publik fram till den 24 februari, den dag då revolutionen 1848 bröt ut.
Läs också: civilisationer – Kazankhanatet
Exile
Teaterns salar var öde. Dumas försökte börja med politik. Han kandiderade utan framgång till deputeradekammaren från departementet Yonne. Den historiska teaterns kassa var tom, medan författaren beställde fler pjäser och engagerade nya skådespelare. Monte Christos residens beslagtogs på grund av skulder på över 230 000 franc. Ida Ferrier stämde också för att få tillbaka en hemgift på 100 000 franc. Domstolen beslutade om åtskillnad av makarnas egendom och ålade Dumas att återlämna brudgåvan på 120 000 franc och att betala ett underhållsbidrag på 6 000 franc per år. För att rädda sin egendom lade Dumas ut den till fiktiv försäljning. Även om författaren var ruinerad var han fortfarande mycket generös. Han stödde arbetslösa skådespelare. Han organiserade Marie Dorvals begravning och pantsatte alla sina medaljer och utmärkelser. Han publicerade en pamflett som en hyllning till skådespelerskan: Marie Dorvals sista år. I början av 1849 satte han upp de tre hymnerna till Molières Kärlek till läkaren. Pjäsen buades ut av publiken. Han fortsatte att skriva mycket. År 1849 publicerade han den andra delen av serien Läkarens memoarer, med titeln Drottningens halsband, 1850: Den svarta tulpanen och 1851: Ängeln från Pitou, den tredje delen av Läkarens memoarer.
Efter Napoleon III:s politiska omvälvning och maktövertagande 1851 gick Dumas och andra författare i exil i Belgien. Förmodligen också för att undkomma sina fordringsägare. Eftersom han inte själv var en politisk exilant, dök han då och då upp kortvarigt i Paris, där han lämnade sitt nuvarande val av hjärta, Isabella Constant, känd som ”Zirzabella”. I januari 1852 såldes inredningen i hans Parislägenhet för att täcka borgerskapet. Den 20 januari försattes författaren i konkurs. Även om den historiska teaterns skulder separerades från hans personliga skulder uppgick skulderna till 107 215 franc. I april 1853 offentliggjordes en förteckning över fordringsägare med 153 personer.
I Bryssel hyrde Dumas två hus, utan kapital, lät kasta ut innerväggarna och skapade sig ett vackert palats med ingångsport och balkong. Som sekreterare anställde han exilanten Noël Parfait, som tog sin uppdragsgivares affärer i egna händer och tog på sig uppgiften att transkribera de romaner, memoarer och komedier som Dumas producerade i en sådan takt att professionella kopister inte kunde hålla jämna steg med honom. För att spara tid använde Dumas inga skiljetecken.
Parfait tillämpade de gamla reglerna. Tack vare den nya intendenten förbättrades Dumas situation: han kunde leva ett överdådigt liv och bjuda de landsflyktiga på middagar. Vid denna tid planerade författaren att skriva en serie romaner från Jesu tid till våra dagar. Hans personliga situation komplicerades ytterligare av hans äventyr med kvinnor. Han tog med sig sin dotter Maria till Belgien, som han ville ha som assistent för de kärleksfulla manövrerna mellan fru Guidi, Person och Constant. Maria kunde eller ville dock inte dölja sin fars instabilitet och utsatte författaren för många missförstånd.
Han tryckte sina romaner (inklusive en annan volym av doktorns memoarer, Grevinnan de Charny), vissa i Paris och andra i Bryssel. Han uppförde pjäser under ett falskt namn för att få royalty för dem. Den 1 april 1852 sattes Benvenuto Cellini upp, som bygger på romanen Ascanio. Huvudrollen spelades av Isabella Constant. I Bryssel började Dumas också skriva sina memoarer.
Läs också: biografier – Nikola Tesla
Musketeer
När han återvände till Paris grundade han kvällstidningen The Musketeer. I det första numret meddelade han att 50 volymer av hans memoarer skulle tryckas. Förutom sina dagböcker, som blev huvudnumret i varje nummer, tryckte han också i tidningen The Mohicans of Paris, The Companions of Yehuda och en serie Great Men in Robes. Tidskriften var till en början så framgångsrik att inflytelserika förläggare: Millaud och Villemessant erbjöd Dumas att köpa tillbaka titeln. Men författaren vägrade. Snart kollapsade ”Musketeer”. Först började de obetalda medarbetarna försvinna, sedan minskade antalet prenumeranter som tröttnade på det enhetliga utbudet.
Dumas, för att trösta sig själv, besökte mycket under denna tid. Han träffades med prinsessan Mathilde, en nära kusin till Napoleon III, som från 1857 också tog författarens son under sitt beskydd. År 1857 dog Ida Ferrier. Samma år gifte sig författarens dotter.
År 1858 reste Dumas till Ryssland. Samma år stämde Maquet honom för att han inte hade uppfyllt sina ekonomiska skyldigheter, men förlorade. Dumas misslyckades också med att uppfylla andra åtaganden – han lovade att betala en hemgift på 120 000 franc till sin dotter, men gjorde det inte. År 1860 fick han ett förskott på 120 000 franc för att han hade avtalat att publicera alla sina verk. Med dessa pengar lät han bygga det tvåmastade skeppet ”Emma” i Marseille och gav sig iväg med sin nya älskarinna Emilia Cordier på en resa till öst.
Läs också: biografier – Maria Teresia av Österrike
Revolutionär
När han hörde om Garibaldis planerade landstigning på Sicilien anslöt han sig till expeditionen och transporterade en del av de revolutionära trupperna till ön. Efter segern på Sicilien hade Garibaldi för avsikt att gå till Neapel. Eftersom Dumas hade ont om pengar pantsatte han sin yacht och gav alla sina pengar till revolutionärerna. Den 7 september 1860 intog han Neapel tillsammans med Garibaldi i en röd skjorta. Genom att delta i utvisningen av de neapolitanska bourbonerna tog han på sätt och vis hämnd på dem som hade fängslat och förlamat hans far flera år tidigare.
Efter segern utnämnde Garibaldi Dumas till chef för antikviteter och gav honom Chiatamonepalatset som hem. Författaren grundade tidskriften ”Independence” och fyllde den praktiskt taget själv, genom att skriva introduktionsartiklar, varietéartiklar, nyheter, långa historiska artiklar och, naturligtvis, romanavsnittet. De skrevs under denna tid: De neapolitanska bourbonernas historia i 11 volymer, romanen La San Felice, Garibaldis memoarer. Samtidigt födde Emilia den 24 december 1860 dottern Micela i Paris. Efter att ha blivit inblandad i politiska fejder och tvister fick Dumas uppleva en demonstration som krävde att han skulle lämna Neapel.
I oktober 1862 inledde han ett nytt projekt. Han donerade sin yacht och resten av sina pengar till prins Skanderberg, ordförande för den grekisk-albanska juntan, för en expedition mot turkarna. Skanderberg visade sig vara en bedragare som hade förskingrat Dumas gåva. Kort därefter lämnade Garibaldi makten i Neapel och lämnade staden. Dumas stannade inte heller i Neapel utan återvände till Paris. Han tog examen från La San Felice och Garibaldi. Emilia krävde äktenskap, han var bara villig att erkänna deras dotter.
Läs också: biografier – Emil Fischer
Senaste åren
När han återvände till Paris tog han med sig en sångerska, Fanny Gordosa. Han bosatte sig först på Richelieu Street och hyrde 1864 villan Catinat i Enghien. Fanny övade sig i att sjunga, omgiven av en skara bagare, medan Dumas arbetade på andra våningen. Många kvinnor passerade genom Enghien: Aimée Desclée, Blanche Pierson, Agar – egentligen Leonida Charvin, Esther Guimond och Olympia Andouard. Till Mathilde Schoebel förklarade Dumas att han hade älskarinnor för mänsklighetens skull; om han bara hade en kvinna skulle hon dö inom en vecka. När han återvände till Paris gav han en överdådig middag varje torsdag, tills Fanny kom på honom i flagranti med sin älskarinna i teaterlogen och flydde från honom med resten av hans pengar. Efter Fannys bortgång tog han emot sina döttrar Maria och Micela.
År 1865 producerade Dumas två dramer: Mohikanerna i Paris och Fången i Bastiljen. Samtidigt tryckte han en av sina bästa romaner, La San Felice, som utspelar sig i Neapel i början av 1800-talet under Maria Carolinas, Lady Hamiltons och Nelsons tid. Paristeatern återupplivade vid denna tid också Skogsmännen, en av författarens bättre pjäser, som hade haft premiär i Marseille 1858.
Samma år gav förläggaren Daniel Lévy Dumas 40 000 guldfrancs för en illustrerad utgåva av hans verk, men även dessa pengar förbrukade författaren snabbt. Det sägs om honom att han gjorde sin förmögenhet tio gånger och gick i konkurs elva gånger. I slutet av sitt liv sa han själv att han borde ha haft en årlig pension på 200 000 franc, men att han hade 200 000 franc i skuld.
År 1866 lämnade han Paris. Han besökte Neapel, Florens och Tyskland. Från resan tog han med sig en välskriven roman, Den preussiska terrorn, där han varnade för tysk förbittring. Men allmänhetens behov var annorlunda och ingen ville ta den gamle författarens varningar på allvar.
Hans skulder växte stadigt och de flesta av hans möbler såldes för att betala dem. År 1867 träffade han Ada Menken, en ung amerikansk voltaire av judisk härkomst som hade spelat framgångsrikt i Europa i Mazeppa och Pirates of the Savannah. De båda visade upp sin ömsesidiga kärlek och sökte publicitet. Dumas poserade med sin älskare för fotografier som fotografen lade ut till offentlig försäljning i utbyte mot skulder. Detta ledde till en rad attacker mot författaren i pressen. Dumas var emellertid galen i sin amerikanska kvinna och struntade i det obehagliga.
I ett försök att rädda sina finanser och hitta medel för att skämma bort sin nya utvald man grundade Dumas tidningen ”D”Artagnan”, som dock gick i konkurs efter en kort tid. År 1868 åkte han till Le Havre för att hålla föreläsningar. Där träffade han sin dotter Micela och Ada Menken, som var illa tilltygad efter ett fall från en häst. Konstnären dog den 10 augusti. Två månader senare, den 22 oktober, dog Catherine Labay, modern till hans första son som hade försökt gifta sig med hans föräldrar i slutet av deras liv.
Sommaren 1869 tillbringade Dumas i Bretagne, där han arbetade med ”Kökslexikonet”. I mars följande år lämnade han in verket till ett förlag. Den skulle publiceras efter hans död. Våren 1870 reste han till södra Frankrike. Han var redan mycket svag och hoppades att middagssolen skulle stärka honom. I Marseille fick han veta att kriget med Preussen hade brutit ut och att den franska armén hade lidit sina första nederlag. Han påverkades av denna nyhet och fick en stroke. Halvförlamad kröp han till Puys, nära Dieppe, där hans son bodde. Han slutade snart att tala. Han tillbringade de sista månaderna av sitt liv i sin sons villa. När vädret var vackert togs han med i en fåtölj till stranden. Han dog måndagen den 5 december 1870 klockan sex på eftermiddagen. Han begravdes i Neuville-les-Pollet, en kilometer från Dieppe. Efter kriget lät hans son transportera hans kista till Villers-Cotterêts.
På begäran av den franska presidenten överfördes hans kropp 2002 till Pantheon i Paris.
Alexandre Dumas hus, Château Monte Cristo, har restaurerats och öppnats för allmänheten.
Dumas böcker har översatts till nästan tvåhundra språk och mer än 200 filmer har baserats på dem.
Romanen Greven av Monte Christo inspirerade François Taillandier att skriva uppföljaren Greven av Monte Christos memoarer och Julius Verne att skriva romanen Matthew Sandorf.
Källor
