Franz Kafka

Dimitris Stamatios | november 5, 2022

Post Views: 16

Sammanfattning

Franz Kafka (* 3 juli 1883 i Prag, Österrike-Ungern; † 3 juni 1924 i Kierling, Österrike) var en tyskspråkig författare. Hans främsta verk är tre romanfragment (Rättegången, Slottet och Den förlorade sonen) och många noveller.

De flesta av Kafkas verk publicerades först efter hans död och mot hans sista vilja och testamente av Max Brod, en nära vän och förtrogne som Kafka hade utsett till testamentsexekutor. Kafkas verk räknas till världslitteraturens kanon. Hans sätt att beskriva ovanliga situationer beskrivs ibland med det särskilt formade adjektivet ”kafkaeskt”.

Läs också: biografier – Chester A. Arthur

Ursprung

Franz Kafkas föräldrar Hermann Kafka och Julie Kafka, född Löwy (1856-1934), kom från judiska köpmansfamiljer i medelklassen. Familjenamnet är härlett från namnet på kajun, tjeckisk kavka, polsk kawka. Hans far kom från byn Wosek i södra Böhmen, där han växte upp under enkla förhållanden. Som barn var han tvungen att leverera sin fars, slaktaren Jakob Kafkas (1814-1889), varor till de omkringliggande byarna. Senare arbetade han som handelsresande och sedan som egen företagare som grossist av galantvaror i Prag. Julie Kafka tillhörde en välbärgad familj från Podiebrad, hade en mer omfattande utbildning än sin man och hade inflytande över hans affärsverksamhet, där hon arbetade upp till tolv timmar om dagen.

Förutom bröderna Georg och Heinrich, som dog som spädbarn, hade Franz Kafka tre systrar som senare deporterades, förmodligen till koncentrationsläger eller ghetton, där spåren efter dem har gått förlorade: Gabriele, kallad Elli (1889-1942?), Valerie, kallad Valli (1890-1942?), och Ottilie ”Ottla” Kafka (1892-1943?). Eftersom föräldrarna var frånvarande på dagarna uppfostrades alla syskon i huvudsak av växlande, uteslutande kvinnliga, tjänstefolk.

Kafka tillhörde den minoritet av Prags befolkning som hade tyska som modersmål. Han talade också tjeckiska, liksom hans föräldrar. När Kafka föddes var Prag en del av det habsburgska riket i Böhmen, där många nationaliteter, språk och politiska och sociala strömningar blandades och samexisterade på ett rättvist och dåligt sätt. För Kafka, som var född i det tyskspråkiga Böhmen, men som i själva verket varken var tjeck eller tysk, var det inte lätt att hitta en kulturell identitet.

Han beskriver sitt förhållande till sin hemstad på följande sätt: ”Prag släpper inte taget.

Medan Kafka i brev, dagböcker och prosatexter utförligt behandlade sitt förhållande till sin far, var förhållandet till sin mor mer i bakgrunden. Det finns dock ett stort antal släktingar från hans mors släkt som återspeglas i Kafkas karaktärer, bland annat ungkarlar, excentriker, talmudister och uttryckligen lantläkaren farbror Siegfried Löwy, som stod som modell för berättelsen En lantläkare.

Läs också: biografier – Pius XI

Barndom, ungdom och utbildning

Mellan 1889 och 1893 gick Kafka i den tyska pojkskolan på köttmarknaden i Prag. Därefter gick han i enlighet med faderns önskemål på det statliga gymnasiet i Prags gamla stad, Palais Goltz-Kinsky, som också var tyskspråkigt och låg i samma byggnad som föräldrarnas galantbutik. Till hans vänner i gymnasiet hörde Rudolf Illowý, Hugo Bergmann, Ewald Felix Příbram, i vars fars försäkringsbolag han senare skulle arbeta, Paul Kisch och Oskar Pollak, som han förblev vän med under universitetsåren.

Kafka ansågs vara en privilegierad elev. Trots detta överskuggades hans skoltid av en stor rädsla för att misslyckas. Hot från fadern, varningar från tjänstefolket som tog hand om honom och extremt överfulla klasser utlöste uppenbarligen en massiv ångestfylld osäkerhet hos honom.

Redan som skolpojke var Kafka upptagen av litteratur. Hans tidiga försök är dock förlorade och han förstörde dem troligen, liksom de tidiga dagböckerna.

År 1899 vände sig den sextonårige Kafka till socialismen. Trots att hans vän och politiska mentor Rudolf Illowy hade blivit avstängd från skolan för socialistisk verksamhet, förblev Kafka trogen sin övertygelse och bar den röda nejlikan i sitt knapphål. Efter att ha avlagt studentexamen (Matura) 1901 med ”tillfredsställande” lämnade 18-åringen Böhmen för första gången i sitt liv och reste med sin farbror Siegfried Löwy till Norderney och Helgoland.

Kafka började sina universitetsstudier vid det tyska universitetet i Prag 1901-1906 med kemi, men efter en kort tid bytte han till juridik och försökte sig sedan på en termin med tyska studier och konsthistoria. Under sommarsemestern 1902 lyssnade Kafka till Anton Martys föreläsning om grundläggande frågor inom den deskriptiva psykologin. År 1903 övervägde han till och med att fortsätta sina studier i München, men stannade slutligen för att studera juridik. I enlighet med programmet disputerade han efter fem år, vilket följdes av en obligatorisk ettårig oavlönad juridisk praktik vid stats- och brottmålsdomstolen.

Kafkas mest intensiva fritidssysselsättning från barndomen till senare år var simning. Ett stort antal s.k. simskolor hade startat längs floden Vltava i Prag, som Kafka ofta besökte. I dagboksanteckningen den 2 augusti 1914 skriver han: ”Tyskland har förklarat krig mot Ryssland – simskola på eftermiddagen.”

Läs också: biografier – Miguel Cervantes

Yrkesliv

Efter att ha arbetat för det privata försäkringsbolaget ”Assicurazioni Generali” i knappt ett år (oktober 1907-juli 1908) arbetade Kafka 1908-1922 för det halvstatliga ”Arbetarnas olycksfallsförsäkringsinstitution för kungariket Böhmen i Prag”. Han beskrev ofta sin tjänstgöring som ett ”jobb med bröd och smör”.

Kafkas arbete krävde exakta kunskaper om industriell produktion och teknik. 25-åringen lade fram förslag till föreskrifter om förebyggande av olyckor. Utanför arbetet visade han politisk solidaritet med arbetarna; vid demonstrationer, som han deltog i som förbipasserande, fortsatte han att bära en röd nejlika i sitt knapphål. Han arbetade först på olycksavdelningen, senare förflyttades han till försäkringsavdelningen. I hans arbetsuppgifter ingick att skriva instruktionsmanualer och teknisk dokumentation.

Från och med 1910 tillhörde Kafka driftsenheten som mottagare och hade förberett sig för detta genom att delta i föreläsningar om ”mekanisk teknik” vid det tekniska universitetet i Prag. Kafka utfärdade och förberedde meddelanden när det var dags att klassificera de försäkrade företagen i faroklasser vart femte år. Mellan 1908 och 1916 skickades han upprepade gånger på korta affärsresor till norra Böhmen; han var ofta i distriktsadministrationen i Reichenberg. Där besökte han företag, höll föreläsningar för företagare och deltog i domstolsförhandlingar. Som ”försäkringsskribent” skrev han artiklar för de årliga redovisningsrapporterna.

Som ett erkännande av sina prestationer befordrades Kafka fyra gånger, 1910 till koncipist, 1913 till vice sekreterare, 1920 till sekreterare och 1922 till översekreterare. När det gäller sitt arbetsliv skrev Kafka i ett brev: ”Jag klagar inte över arbetet som jag klagar över den sumpiga tidens lathet”. ”Pressen” under kontorstid, stirrandet på klockan som ”har all effekt” och den sista minuten av arbetet som en ”språngbräda för underhållning” – det är så Kafka såg på tjänstgöring. Till Milena Jesenská skrev han: ”Min tjänst är löjlig och eländig, jag vet inte vad jag får pengarna för.”

Kafka upplevde också att hans engagemang (som familjen förväntade sig) i föräldrarnas affärsverksamhet var förtryckande, till vilken hans svåger 1911 hade lagt till asbestfabriken, som aldrig riktigt ville blomstra och som Kafka försökte ignorera, även om han hade tillåtit sig att bli dess tysta delägare. Kafkas lugna och personliga sätt att bemöta arbetarna skiljer sig från faderns nedlåtande beteende som chef.

Första världskriget medförde nya erfarenheter när tusentals östjudiska flyktingar anlände till Prag. Inom ramen för ”krigarnas välfärd” tog Kafka hand om rehabilitering och yrkesmässig omskolning av svårt skadade personer. Han var tvungen att göra detta av sitt försäkringsbolag, som tidigare hade hävdat att han var en ”oersättlig specialist” och på så sätt skyddat honom från fronten (mot Kafkas ingripande), efter att han för första gången 1915 hade klassificerats som ”fullt duglig för militärtjänstgöring”. Kafka fick uppleva baksidan av denna uppskattning två år senare när han insjuknade i lungtuberkulos och bad om att få gå i pension: Anstalten vägrade och släppte honom först efter fem år den 1 juli 1922.

Läs också: biografier – Georges Rouault

Förhållande till fadern

Det konfliktfyllda förhållandet till sin far är ett av de centrala och formande motiven i Kafkas verk.

Franz Kafka, som själv är känslig, reserverad, till och med blyg och eftertänksam, beskriver sin far, som hade arbetat sig upp från fattiga förhållanden och gjort något av sig själv genom egna ansträngningar, som en mycket kompetent och praktisk, men också grov, skrytsam, självgod och despotisk köpman. Hermann Kafka beklagar regelbundet i häftiga tirader sin egen magra ungdom och den välförsedda tillvaron för sina ättlingar och anställda, som han ensam garanterar med ansträngning.

Mamman, som kom från en utbildad bakgrund, kunde ha varit en motsats till sin grova make, men hon tolererade hans värderingar och omdömen.

I brevet till sin far anklagar Kafka honom för att ha gjort anspråk på en tyrannisk makt: ”Du kan bara behandla ett barn på det sätt som du själv är skapad, med makt, buller och irrationalitet, och i det här fallet verkade det dessutom mycket lämpligt för dig eftersom du ville uppfostra en stark och modig pojke i mig”.

I Kafkas berättelser är fadersgestalterna inte sällan skildrade som mäktiga men också som orättfärdiga. I novellen Eleven Sons från volymen Country Doctor visas en far som på olika sätt är djupt missnöjd med alla sina avkommor. I novellen Metamorfosen blir Gregor, som har förvandlats till en skadedjur, kastad med äpplen av sin far och dödligt skadad. I novellen Das Urteil (Domen) dömer fadern, som verkar stark och skrämmande i proportion till sin storlek, sonen Georg Bendemann till ”döden genom drunkning” – den sistnämnde verkställer det som han har sagt i häftiga ord på sig själv i föregripande lydnad genom att hoppa från en bro.

Läs också: biografier – Frans II av Frankrike

Vänskap

Kafka hade en ständig cirkel av vänner i samma ålder i Prag, som bildades under hans första år på universitetet (Pragcirkeln). Förutom Max Brod var det den senare filosofen Felix Weltsch och de spirande författarna Oskar Baum och Franz Werfel.

Max Brods vänskap var av stor betydelse för Kafka under hela hans vuxna liv. Brod var övertygad om Kafkas litterära genialitet och uppmuntrade och pressade honom gång på gång att skriva och publicera. Han uppmuntrade sin vän genom att se till att hans första bok publicerades av det unga Leipzigförlaget Rowohlt Verlag. Som Kafkas testamentsexekutor förhindrade Brod att hans romanfragment brändes mot Kafkas vilja.

Med Rowohlt-förläggaren Kurt Wolff utvecklades ett vänskapligt förhållande som varade i flera år. Även om Kafkas små verk (Betrachtung, Ein Landarzt, Der Heizer) inte var någon litterär framgång för förlaget, Kurt Wolff trodde på Kafkas speciella talang och uppmuntrade upprepade gånger, och insisterade till och med på att han skulle skicka in verk för publicering.

Bland Kafkas vänner finns Jizchak Löwy, en skådespelare från en chassidisk Warszawafamilj, som imponerade på Kafka med sitt kompromisslösa sätt att hävda sina konstnärliga intressen mot sina ortodoxa föräldrars förväntningar. Löwy förekommer som berättare i Kafkas fragment Vom jüdischen Theater och nämns också i brevet till sin far.

Kafka hade det närmaste familjeförhållandet med sin yngsta syster Ottla. Det var hon som stod vid sin brors sida när han blev allvarligt sjuk och behövde hjälp och återhämtning.

Läs också: biografier – Weegee

Relationer

Kafka hade ett ambivalent förhållande till kvinnor. Å ena sidan drogs han till dem, å andra sidan flydde han från dem. Varje steg i erövringen följdes av en försvarsreaktion. Kafkas brev och dagboksanteckningar ger intryck av att hans kärleksliv i huvudsak var en postkonstrukt. Hans produktion av kärleksbrev till Felice Bauer ökade till upp till tre per dag. Det faktum att han förblev ogift till slutet gav honom titeln ”världslitteraturens ungkarl”.

I litteraturen antas orsakerna till Kafkas rädsla för engagemang vara impotens (Louis Begley) och homosexualitet (Saul Friedländer) samt hans munkiska arbetssätt (han var tvungen att vara ensam och utan band för att kunna skriva), men det finns knappast några bevis för detta. Att kvinnor gillade Kafka är inte längre någon hemlighet, skrev litteraturkritikern Volker Hage 2014 i en artikel om Kafka i Spiegel (nummer 40).

Kafkas första kärlek var Hedwig Therese Weiler, född i Wien 1888 och fem år yngre än han själv. Kafka träffade henne sommaren 1907 i Triesch i närheten av Iglau i Mähren, där de två tillbringade semestern hos släktingar. Trots att semesterbekantskapen ledde till en brevväxling träffades de inte igen.

Felice Bauer, som kom från en judisk småborgerlig miljö, och Kafka träffades för första gången den 13 augusti 1912 i hans vän Max Brods lägenhet. Hon var anställd på Carl Lindström AG, som bland annat tillverkade grammofoner och så kallade parlografer, och steg där från stenotypist till verkställande tjänsteman.

Reiner Stach redogör för detta första möte mellan Franz och Felice: Breven till Felice kretsar kring en fråga: giftermål eller att ägna sig åt att skriva i självvald asketism? Efter sammanlagt cirka trehundra brev och sex korta möten förlovades de officiellt i Berlin i juni 1914 – men redan sex veckor senare var de skilda åt. Detta var resultatet av en betydelsefull diskussion den 12 juli 1914 på hotell Askanischer Hof i Berlin mellan honom och Felice i närvaro av Felices syster Erna och Grete Bloch. Vid detta möte konfronterades Kafka med de uttalanden som han hade gjort till Grete Bloch i brev som visade att han var ovillig att gifta sig. I sina dagböcker talar Kafka om ”domstolen på hotellet”. Enligt Reiner Stach har han skapat de avgörande bilderna och scenerna för romanen Processen. Ett andra löfte följde dock under en gemensam vistelse i Marienbad i juli 1916, då de två inledde ett närmare och mer lyckligt intimt förhållande. Men även detta engagemang avbröts igen – efter att Kafka fick tuberkulos (sommaren 1917).

Efter den slutliga brytningen med Felice förlovade Kafka sig på nytt 1919, denna gång med Julie Wohryzek, dotter till en skomakare i Prag. Han hade träffat henne under en vistelse på Stüdl-pensionatet i byn Schelesen (Želízy), 30 kilometer från Prag. I ett brev till Max Brod beskrev han henne som ”en vanlig och häpnadsväckande uppenbarelse”. Besitter en outtömlig och ostoppbar mängd av de fräckaste jargonguttryck, på det hela taget mycket okunnig, mer rolig än sorglig”. Även detta äktenskapslöfte förblev ouppfyllt. Under den första efterkrigssommaren som de tillbringade tillsammans fastställdes ett bröllopsdatum, men det sköts upp på grund av svårigheterna att hitta boende i Prag. Året därpå separerade paret. En anledning kan ha varit hans bekantskap med Milena Jesenská, den första översättaren av hans texter till tjeckiska.

Hon var journalist från Prag och en livlig, självsäker, modern och frigjord kvinna på 24 år. Hon bodde i Wien och hade ett skiftande äktenskap med Pragförfattaren Ernst Polak. Efter en inledande brevväxling, som var särskilt intensiv under Kafkas vistelse i Merano våren 1920, besökte Kafka Wien. Den återvändande mannen berättade entusiastiskt för sin vän Brod om det fyra dagar långa mötet, som utvecklades till en relation med flera möten och framför allt en omfattande brevväxling. Men precis som med Felice Bauer upprepade sig det gamla mönstret med Milena Jesenská: närmandet och den inbillade samhörigheten följdes av tvivel och tillbakadragande. Kafka avslutade slutligen förhållandet i november 1920, varpå korrespondensen också bröts abrupt. Den vänskapliga kontakten mellan de båda bröts dock inte förrän efter Kafkas död.

Slutligen, 1923, inflationsåret, träffade Kafka Dora Diamant i Östersjöbadet Graal-Müritz. I september 1923 flyttade Kafka och Diamant till Berlin och planerade att gifta sig. Detta misslyckades först på grund av motstånd från Diamants far och slutligen på grund av Kafkas hälsotillstånd. Efter att han i april 1924 drog sig allvarligt sjuk till ett litet privat sanatorium i byn Kierling nära Klosterneuburg vårdades han där av den utblottade Dora Diamant, som var beroende av materiellt stöd från Kafkas familj och bekanta, fram till sin död den 3 juni 1924.

Läs också: civilisationer – Sultanatet Malacka

Domen

Natten mellan den 22 och 23 september 1912 lyckades Kafka skriva ner berättelsen Das Urteil (Domen) på bara åtta timmar. Enligt senare litteraturforskare fann Kafka sig själv både tematiskt och stilistiskt i ett enda slag. Kafka blev elektrifierad av skrivandet, som han aldrig tidigare hade upplevt så intensivt (”Det är bara på detta sätt som man kan skriva, bara i ett sådant sammanhang, med en sådan fullständig öppning av kropp och själ.”). Den oförminskade effekten av berättelsen efter upprepad (egen) högläsning – inte bara på lyssnarna utan också på honom själv – stärkte också medvetandet om att vara författare.

Domen inledde Kafkas första långvariga kreativa fas, den andra följde ungefär två år senare. Under tiden drabbades Kafka av en litterär torka i ett och ett halvt år, liksom senare. En tillvaro som ”borgerlig författare”, som kunde försörja sig själv och sin egen familj med sitt arbete, förblev oåtkomlig under hela hans liv. Hans yrkesförpliktelser kan inte ha varit det enda hindret för att skriva, eftersom Kafka ofta hade sina kreativa toppfaser i tider av yttre kriser eller försämrade levnadsförhållanden (till exempel under andra halvan av 1914 på grund av krigsutbrottet). Dessutom visste Kafka hur han skulle försvara sitt fria utrymme med sin strategi att ”manövrera livet” – vilket innebar kontorstid på morgonen, sömn på eftermiddagen och skrivande på kvällen.

Enligt en annan vanlig tes kännetecknas Kafkas liv och författarskap efter skrivandet av Domen av att han avstår från det vanliga livet för att helt och hållet ägna sig åt skrivandet. Själv ger han rikligt med material för detta stiliserade offer av livet i sina dagböcker och brev.

Till skillnad från domen var det senare skrivandet dock ofta plågsamt och långsamt för honom, vilket återspeglas i följande dagboksanteckning:

Läs också: biografier – Pierre Reverdy

Judendomen och Palestinafrågan

Genom Kafkas bekantskapskrets och framför allt genom Max Brods engagemang för sionismen konfronterades Kafkaforskningen ofta med frågan om författarens förhållande till judendomen och med kontroverserna om assimilering av västerländska judar. I brevet till sin far klagar Kafka å ena sidan i ett långt stycke över ”judendomens intet” som trummades in i honom i hans ungdom, men samtidigt uttrycker han sin beundran för den jiddischspråkiga skådespelaren Yizchak Löwy. Hans sympati för östjudisk kultur dokumenteras flera gånger. Som författare lade han ett tabu på allt som var ”uttryckligen judiskt: termen förekommer inte i hans litterära verk”. Hans biograf Reiner Stach tolkar dock lufthundarna i Kafkas liknelse Researches of a Dog som det judiska folket i diasporan.

En viktig bild av hans bräckliga religiösa och individuella självbedömning kan ses i en dagboksanteckning från den 8 januari 1914: ”Vad har jag gemensamt med judar? Jag har knappt något gemensamt med mig själv och borde stå tyst i ett hörn och vara nöjd med att jag kan andas”.

Ibland var Kafka fast besluten att emigrera till Palestina och studerade intensivt hebreiska. Hans försämrade hälsa hindrade honom från att på allvar planera flytten 1923. Reiner Stach sammanfattar: ”Palestina förblev en dröm som hans kropp slutligen förstörde.”

Läs också: biografier – Ginger Rogers

Sjukdom och död

I augusti 1917 drabbades Franz Kafka av en nattlig blödning. Han fick diagnosen lungtuberkulos, en sjukdom som inte gick att bota på den tiden. Symtomen förbättrades till en början igen, men hösten 1918 insjuknade han i spansk influensa, vilket ledde till en lunginflammation som varade i flera veckor. Därefter försämrades Kafkas hälsa år efter år, trots många långa vistelser på kurorter, bland annat i Schelesen (i dag Tjeckien), Tatranské Matliare (i dag Slovakien), Riva del Garda (Trentino i Dr. von Hartungens sanatorium), Meran (1920) och Graal-Müritz (1923). Under sin vistelse i Berlin 1923

Läs också: biografier – Balthus

I frågan om nationalitet

Kafka tillbringade större delen av sitt liv i Prag, som fram till slutet av första världskriget 1918 tillhörde den multietniska staten Österrike-Ungern. Efter första världskriget blev staden huvudstad i det nygrundade Tjeckoslovakien. Författaren beskrev sig själv i ett brev som tyskspråkig (”Tyska är mitt modersmål, men tjeckiskan ligger mig varmt om hjärtat”). Den tysktalande befolkningen i Prag, som utgjorde cirka sju procent, levde i en ”ö-isolering” och deras språk kallades också för ”Pragtyska”. Kafka menade också denna isolering när han i samma brev skrev: ”Jag har aldrig levt bland tyskar”. Dessutom tillhörde han den judiska minoriteten. Till och med i skolan förekom det häftiga diskussioner mellan tjeckisk- och tyskspråkiga Pragbor. Det politiska Tyska riket förblev för Kafka avlägset – till exempel under första världskriget – och återspeglades inte i hans verk. Det finns inte heller några belägg för att de själva uppfattar sig som österrikiska medborgare. Kafka hänvisade inte heller till Tjeckoslovakien, som grundades 1918. Till skillnad från sina tysk-böhmiska överordnade behöll Kafka sin ställning i arbetarförsäkringsinstitutionen efter 1918 tack vare sina kunskaper i det tjeckiska språket och sin politiska återhållsamhet, och han blev till och med befordrad. I officiell korrespondens på tjeckiska använde han från och med nu också den tjeckiska formen av sitt namn František Kafka, så länge han inte förkortade förnamnet, vilket vanligtvis var fallet.

Den miljö där Kafka växte upp, en miljö av assimilerade västerländska judar, var starkt lojal mot kejsaren, varför patriotism var obetingat accepterad. Kafka deltog själv i ett patriotiskt evenemang i början av första världskriget och kommenterade det: ”Det var härligt”. Han hänvisade då till ”storheten i den patriotiska massupplevelsen”, som ”överväldigade honom”. Det passar också in i denna bild att han tecknade sig för betydande summor krigsobligationer. Efter den habsburgska monarkins sammanbrott intensifierades den redan knappt dolda antityska och antisemitiska förbittringen bland majoritetsbefolkningen i Prag, och Kafka tog också detta till sig och använde det som ett tillfälle att konkretisera sina egna migrationsplaner, dock utan att på så sätt närma sig de sionistiska ideologerna i hans omgivning (t.ex. Max Brod): ”Alla eftermiddagar nu är jag på gatorna och badar i judehat. Prašivé plemeno hörde jag en gång judarna kallas. Är det inte naturligt att komma bort från den plats där man är så hatad (sionism eller folkliga känslor är inte ens nödvändiga för detta)?”

Läs också: biografier – Al Capone

Gissningar om Kafkas sexuella läggning

Ett uttalande av Kafka från hans dagböcker lyder: ”Samlag som ett straff för lyckan av att vara tillsammans. Att leva så asketiskt som möjligt, mer asketiskt än en ungkarl, det är det enda sättet för mig att uthärda äktenskapet. Men hon?” De sexuella mötena med hans flickvänner Felice Bauer och Milena Jesenka verkar ha varit skrämmande för honom. Å andra sidan är Kafkas bordellbesök välkända. Samtidigt var Kafka en man som hade olika platoniska relationer med kvinnor i samtal och brev, särskilt under sina vistelser på kurorten.

I dagböcker, brev och i hans verk beskrivs kvinnor ofta som osmickrande. Hans ovanliga syn på förhållandet mellan män och kvinnor bör nämnas här. Kvinnor är starka, fysiskt överlägsna och ibland våldsamma. I The Missing dyker pigan upp, som Karl Rossmann bokstavligen våldtar, eller fabriksägarens dotter Klara, som tvingar honom till en ojämlik kamp, eller den monstruösa sångerskan Brunelda, som han tvingas tjäna. Kvinnorna i slottet är övervägande starka och grova (med undantag för den känsliga men egensinniga Frieda).

Manliga figurer beskrivs däremot flera gånger som vackra eller charmiga. Karl Rossmann, den saknade mannen, den vackra pojken, eller i slottet den vackra, nästan androgyna budbäraren Barnabas och den charmiga pojken Hans Brunswick, som vill hjälpa K..

Homoerotiska tillvägagångssätt

Kafkas dagboksanteckningar fokuserar på hans vänskap med Oskar Pollak, Franz Werfel och Robert Klopstock, med hänryckande, homoerotiska övertoner.

Homoerotiska anspelningar är oförklädda uppenbara i hans verk. Redan i en av hans tidiga större berättelser beskrivs ett slag, då berättaren och en bekant har ett fantastiskt samtal på en kulle om sitt ömsesidiga förhållande och de sår som följer av detta. Karl Rossmann i The Missing utvecklar en knappt förståelig anknytning till den stoker som han nyss träffat på fartyget. Stokaren hade bjudit in honom i sin säng. När han åker bort tvivlar han på att hans farbror någonsin kommer att kunna ersätta honom.

I slottet går K. in i rummet för tjänstemannen Bürgel. I sin trötthet lägger han sig i säng med tjänstemannen, som också välkomnar honom. Under sömnen drömmer han om en sekreterare som en naken gud.

Sadomasochistiska fantasier

I ett brev till Milena Jesenska i november 1920 skrev han: ”Ja, tortyr är oerhört viktigt för mig, jag sysslar inte med något annat än att bli torterad och tortera”.

I dagboken den 4 maj 1913 antecknar han:

Ett sadomasochistiskt moment dyker upp redan i förvandlingen. Den gigantiska skalbaggen kämpar för bilden av en kvinna i päls, vilket påminner om Sacher-Masochs novell Venus i päls.

I The Penal Colony är tortyr med hjälp av en ”märklig apparat” huvudtemat. Under processen sker ett skifte mellan offer (den nakna dömda mannen) och förövare (polisen). Polismannen tror till en början på tortyrens katartiska effekt genom den sofistikerade maskin som han demonstrerar för resenären. I sin känslosamhet omfamnar officeren resenären och vilar sitt huvud på dennes axel. Men resenären låter sig inte övertalas av denna typ av tortyr och får därför maskinen att döma, vilket tjänstemannen frivilligt underkastar sig genom att placera sig själv under maskinen. Men polisen erkänner inte att han är skyldig.

Misshandelsscenen i rättegången är en tydlig Sado-Maso-uppsättning. Det finns två vakter som var frånvarande på grund av K.. De ska slås nakna med en pinne av en halvnaken slagman i svart läderklädsel. Detta förfarande tar tydligen två dagar.

Även noveller som Gribben och Bron innehåller plågsamma och blodtörstiga skildringar.

Läs också: biografier – Henry Maitland Wilson

Från litteratur, filosofi, psykologi och religion

Kafka såg Grillparzer, Kleist, Flaubert och Dostojevskij som sina litterära ”blodsbröder”. Inflytandet från Dostojevskijs roman Anteckningar från källarhålet är till exempel omisskännligt; den föregriper många särdrag i Kafkas verk, men också till exempel idén om människans förvandling till en insekt i berättelsen Metamorfosen.

Enligt Nabokov utövade Flaubert det största stilistiska inflytandet på Kafka; i likhet med den senare avskydde Kafka välmenande prosa och använde istället språket som ett verktyg: ”Han tyckte om att hämta sina termer från juristernas och naturvetarnas vokabulär och ge dem en viss ironisk precision, en process genom vilken Flaubert också hade uppnått en unik poetisk effekt.”

Som Maturand studerade Kafka Nietzsche intensivt. Han verkar ha varit särskilt fascinerad av Also sprach Zarathustra.

Om Kierkegaard skrev Kafka i sin dagbok: ”Han bekräftar mig som en vän”.

Sigmund Freuds teorier om ödipala konflikter och paranoia kan ha uppmärksammats av Kafka på grund av tiden, men han verkar inte ha varit intresserad av dessa ämnen.

Kafka studerade den judiska religionen intensivt genom omfattande läsning. Han var särskilt intresserad av religiösa legender, berättelser och handlingsanvisningar som ursprungligen hade överförts muntligt. Han hade personlig kontakt med den judiske religionsfilosofen Martin Buber.

Kafka hade dock också ett nära förhållande till Franz Brentanos filosofi, som var närvarande i Prag. Tillsammans med sina vänner Max Brod och Felix Weltsch lyssnade han på föreläsningar om Brentanos teorier av Anton Marty och Christian von Ehrenfels vid Karlsuniversitetet. Den empiriska psykologi som utvecklades av brentanisterna hade ett bestående inflytande på den unge Kafkas poetik.

Läs också: biografier – Zhengtong-kejsaren

Från biografen, jiddisch teater och nöjesställen

I ett brev från december 1908 skriver Kafka: ”Hur skulle vi annars kunna hålla oss vid liv för kinematografen”. År 1919 skrev han till sin andra fästmö Julie Wohryzek att han var ”förälskad i filmen”. Men Kafka var uppenbarligen mindre imponerad av filmhandlingar (hans texter återspeglar snarare en filmisk synvinkel). Hans berättelser utvecklar sin speciella karaktär genom att bearbeta filmiska rörelsemönster och motiv. Den lever av den tidiga filmens groteska bildsekvenser och överdrifter, som här framträder i en litterärt kondenserad språklig form. Filmen är allestädes närvarande i Kafkas berättelser: i storstadstrafikens rytm, i jakten och dubbelscenerna och i rädslans gestalter. Dessa element återfinns särskilt i romanfragmentet Den förlorade sonen.

De hjärtliga föreställningarna på den jiddisch teatern i Lviv, som Kafka ofta besökte och vars medlemmar han var vän med, innehöll också många av de ovan nämnda elementen; Kafka fick här ett starkt intryck av äkthet. Kafkas intresse för jiddischspråk och kultur i Östeuropa framgår av två små verk i hans kvarlåtenskap, nämligen Vom jüdischen Theater och Einleitungsvortrag über Jargon.

Fram till omkring 1912 deltog Kafka också aktivt i nattlivet genom att uppträda i kabaréer. Detta innebar besök på kabaréer, bordeller, vaudevilles etc. Flera av hans sena berättelser utspelar sig i denna miljö; se Första sorgen, En rapport för en akademi, En hungerkarl, Josefine, sångerskan eller Mössens folk.

Franz Kafka kan ses som en representant för den litterära modernismen. Han står vid sidan av författare som Rilke, Joyce och Döblin.

Läs också: biografier – David Hockney

Romanfragmenten

Som i en mardröm rör sig Kafkas huvudpersoner i en labyrint av ogenomskinliga omständigheter och är utlämnade åt anonyma krafter. Litteraturkritiker talar om en ”drömlogik”. Domstolarna i Der Process består av ett vitt förgrenat virrvarr av oklara rum, och även i Der Verschollene (utgiven av Brod under titeln Amerika) är de märkligt osammanhängande miljöerna – däribland ett fartyg, ett hotell, ”Oklahomas naturteater” och lägenheten hos Karl Roßmanns farbror, hjälten, gigantiska och oöverskådliga.

Särskilt förhållandet mellan de personer som agerar är fortfarande oklart. I slottet skapar Kafka tvivel om huvudpersonen K:s ställning som ”lantmätare” och om själva begreppets innehåll, vilket ger utrymme för tolkning. Endast fragmentariskt får K., och med honom läsaren, under romanens gång veta mer om slottsfunktionärerna och deras relationer till byborna. Slottets allestädes närvarande, men samtidigt otillgängliga, fascinerande och förtryckande makt över byn och dess invånare blir allt tydligare. Trots alla sina ansträngningar för att bli hemma i denna värld och klargöra sin situation får K. inte tillgång till de auktoritära organen i slottsförvaltningen, precis som den anklagade Josef K. aldrig ens får se åtalet i rättegången.

Endast i romanfragmentet Der Verschollene – Das Schloss och Der Process förblev också oavslutade – finns det vaga hoppet kvar att Roßmann kan finna en varaktig trygghet i den nästan gränslösa, paradisiska ”naturliga teatern i Oklahoma”.

Läs också: strider – Slaget vid Azincourt

Berättelser

I många av Kafkas berättelser, t.ex. i ”Burrow”, ”En hunds undersökningar” och ”Den lilla fabeln”, är karaktärernas misslyckande och meningslösa strävan det dominerande temat, ofta skildrat på ett tragiskt allvarsamt sätt, men ibland också med en viss humor.

Ett nästan allmängiltigt tema är den dolda lagen som respektive huvudperson ofrivilligt bryter mot eller misslyckas med att uppnå (Before the Law, In the Penal Colony, The Blow at the Court Gate, On the Question of Laws). Motivet med den kod som är dold för huvudpersonen och som styr händelseförloppet återfinns i romanfragmenten Process och slott och i många berättelser.

I sin ojämförliga stil, särskilt i sina berättelser, beskriver Kafka de mest otroliga fakta på ett mycket tydligt och nyktert sätt. Karaktäristiskt är den kyliga noggranna beskrivningen av till synes laglig grymhet i Straffkolonin eller förvandlingen av en människa till ett djur och tvärtom, som i Metamorfosen eller En rapport för en akademi.

Kafka publicerade tre antologier under sin livstid. Dessa är Betrachtung 1912 med 18 små prosaskisser, Ein Landarzt 1918 med 14 berättelser och Ein Hungerkünstler 1924 med fyra prosatexter.

Läs också: biografier – Babur

Dolda ämnen

Förutom Kafkas stora teman, dvs. förhållandet till fadern, de ogenomträngliga stora byråkratierna eller systemets grymhet, finns det ett antal andra motiv i hans verk som återkommer ganska obemärkt.

Här bör man nämna att man skyggar för prestationer och arbete.

Slottets tjänstemän försöker att avvärja det arbete som de tilldelats i sin mångsidiga trötthet och sjukdom, som till och med får dem att ta emot sina fester i sängen och på morgonen. Liknar advokaten Huld från rättegången.

Gruvarbetarna i A Visit to the Mine, som slutar arbeta hela dagen för att titta på ingenjörerna.

Stadens vapensköld berättar om byggandet av ett gigantiskt torn. Men den är inte igång. Man anser att framtidens byggkonst är bättre lämpad för själva uppförandet av tornet. Senare generationer av byggare insåg dock att projektet var meningslöst. Som titeln antyder är byggandet av Kinesiska muren också ett stort byggprojekt som tema. Men utförandet, som till en början är medvetet och många gånger vägt, består alltid av fragmentariska väggar. Eftersom ingen ser över det övergripande projektet är det i slutändan oklart om det överhuvudtaget skulle kunna fylla någon verklig skyddsfunktion.

I Processen dyker en tjänare upp som inte har något arbete och som inte anstränger sig för att göra det. Även andra anställda i herrgården verkar sysslolösa. En granskare deltar och intygar att det är helt rätt att inte göra någonting och inte veta.

The Great Swimmer handlar om en berömd simmare som är förvirrad av det stora firandet kring hans person och som påstår att han inte kan simma alls, trots att han hade velat lära sig under en längre tid, men inget tillfälle hade dykt upp.

Humoristiska ögonblick

Även om romanen The Trial är mörk finns det små humoristiska inslag i synnerhet här. Kafka sägs ha skrattat högt många gånger när han läste romanen högt. Domarna studerar pornografiska tidskrifter i stället för juridiska texter, de får kvinnor som levereras till dem på en bricka som överdådig mat, en rättssal har ett hål i golvet och då och då hänger en försvarsadvokat sitt ben i rummet nedanför. Sedan en slapstickscen när gamla tjänstemän fortsätter att kasta ner nyanlända advokater i trappan, men de fortsätter att klättra upp igen.

En del av dem är bara små scener, som i slottet när lantmätaren möter sin budbärare i den vintriga natten, som ger honom ett viktigt dokument från Klamm. När han ska läsa den står hans assistenter bredvid honom och höjer och sänker omväxlande sina lampor över K:s axel på ett onödigt sätt. Eller hur inspektören kastar ut de två assistenterna genom dörren, men de kommer snabbt tillbaka genom fönstret.

Novellen Blumfeld, en äldre ungkarl, innehåller slapstick och förföljelse. Den äldre ungkarlen förföljs av två små vita bollar som inte går att skaka av sig. Två små ivriga flickor från huset vill ta hand om de två bollarna.

Läs också: historia-sv – Salòrepubliken

Kafkas berättarstruktur och ordval

Vid första anblicken verkar det finnas en spänning mellan ämnet och språket. Stilistiskt avståndstagande verkar vara Franz Kafkas estetiska princip. De chockerande händelserna rapporteras på ett okomplicerat och nyktert språk. Kafkas stil saknar extravaganser, alienationer och kommentarer. Hans mål är att uppnå största möjliga ökning av textens effekt genom att begränsa de språkliga medlen så mycket som möjligt. Kafka var mycket framgångsrik i sin strävan att uppnå en mycket objektiv stil. Genom den objektiva, svala rapporteringsstilen accepteras det häpnadsväckande och oförklarliga av läsaren som fakta. Ju mer kortfattade formuleringarna är, desto mer stimuleras läsaren att förstå vad som berättas. Den berättade händelsen är så verklig att läsaren inte ens kommer att tänka på att den är (im)möjlig.

Kafkas mål var att ge en adekvat representation snarare än att alienera, dvs. att praktisera språkets fattigdom. Detta förhållande till språket resulterar i Kafkas karakteristiska tendens till ett epos utan kommenterande eller allvetande berättare. Den skenbara enkelheten i Kafkas ordanvändning är resultatet av ett strikt ordval, resultatet av ett koncentrerat sökande efter det mest fångande och direkta uttrycket i varje enskilt fall. Max Brod framhöll Franz Kafkas högsta poetiska dygd som det absoluta kravet på sanningsenlighet i uttrycket, sökandet efter det enda, helt korrekta ordet för en sak, denna sublima trohet mot originalet, som inte nöjde sig med något som inte ens var det minsta bristfälligt.

Ett annat av Kafkas stilgrepp är att avslöja hela den framtida störande problematiken på ett koncentrerat sätt redan i verkets första sats, som i Metamorfosen, Den förlorade sonen eller Rättegången.

Med sin stil och sitt förvirrande innehåll återskapar Kafka inte bara en livshållning, utan han skapar en egen värld med egna lagar, vars ojämförbarhet begreppet ”kafkaeskt” försöker beskriva.

Tolkarnas intresse för tolkning efter 1945 beror kanske på att hans texter är öppna och hermetiska på samma gång: Å ena sidan är de lättillgängliga på grund av sitt språk, sin handling, sitt bildspråk och sin relativt lilla storlek, men å andra sidan kan man knappast förstå deras djup. Albert Camus sade: ”Det är ödet och kanske storheten hos detta verk att det visar alla möjligheter och inte bekräftar någon.” Theodor W. Adorno säger om Kafkas verk: ”Varje mening talar: tolka mig, och ingen kommer att tolerera den.”

Förutom den textimmanenta kritiken pekar olika tolkningar av Kafkas verk bland annat i följande riktningar: psykologiska (som i motsvarande tolkningar av Hamlet, Faust eller Stiller), filosofiska (särskilt inom existentialismens skola), biografiska (t.ex. av Elias Canetti i Den andra rättegången), religiösa (en dominerande aspekt av den tidiga Kafka-receptionen, som i dag är ganska tvivelaktig, t.ex. av Milan Kundera och sozi). t.ex. av Elias Canetti i The Other Trial), religiös (en dominerande aspekt av det tidiga mottagandet av Kafka, som i dag betraktas som ganska tvivelaktigt, bland annat av Milan Kundera) och sociologisk (dvs. granskning av det samhällskritiska innehållet). En viktig fråga i tolkningen av Kafkas verk är den om den judiska religionens och kulturens inflytande på verket, en fråga som redan besvarades av Gershom Scholem och som innebär att Kafka bör hänföras till den judiska snarare än den tyska litteraturhistorien. Denna tolkningsanvisning stöddes i stor utsträckning av Karl E. Grözinger i hans publikation Kafka und die Kabbala. Das Jüdische im Werk und Denken von Franz Kafka. Berlin

Kafka relaterar många av sina romaner och berättelser till kristendomen: i Process tittar Josef K. mycket noga på en bild av Kristi gravskick, och i Dom, tilltalas Georg Bendemann av servitrisen som ”Jesus!” på vägen till sitt självoffer. I Slottet tillbringar lantmätaren K. den första natten i sitt (roman)liv på ett värdshus på en halmsäck, precis som Jesus, och i samma roman bär Barnabas, som står lantmätaren närmast av alla romanens manliga karaktärer, namnet på en jude för vilken kristendomen blev viktigare än judendomen (Apg 13:2 EU).

Särskilt karakteristiskt för Kafka är de frekventa upprepningarna av motiv, särskilt i romanerna och i många av de viktigaste berättelserna, i vissa fall under alla perioder. Dessa repetitiva motiv bildar ett slags nätverk över hela verket och kan användas för en auktoritativ tolkning av det. Två av de viktigaste återkommande motiven är motivet med ”sängen”, en oväntat ofta förekommande plats där personerna vistas och möts, där katastrofen börjar och fortsätter för många av texternas huvudpersoner, och motivet med ”dörren” i form av argumentet om dess passage (det mest kända exemplet är porten till lagen i texten Före lagen, den så kallade ”dörrvaktarlegenden”).

Oavsett vilka tolkningar som görs används begreppet kafkaeskt för att beskriva en atmosfär som är ”gåtfullt hotfull”, vilket enligt Kundera ”kan ses som den enda gemensamma nämnaren för situationer (både litterära och verkliga) som inte kan karakteriseras med något annat ord och för vilka varken statsvetenskap, sociologi eller psykologi ger en nyckel”.

Kafka var redan på 1920-talet känd för litteraturkännare som Robert Musil, Hermann Hesse, Walter Benjamin och Kurt Tucholsky. Hans verk blev världskända först efter 1945, först i USA och Frankrike och sedan på 1950-talet i de tyskspråkiga länderna. Idag är Kafka den mest lästa författaren på tyska. Kafkas mottagande sträcker sig in i vardagen: på 1970-talet fanns det till exempel en reklamslogan ”Jag dricker Jägermeister för att jag inte har knäckt Kafkas lås”.

Läs också: biografier – J.D. Salinger

Kafkas egen syn på sitt verk

Under sin livstid var Kafka okänd för allmänheten.

Kafka var oense med sig själv. Hans tvivel gick så långt att han gav sin testamentsexekutor Brod i uppdrag att förstöra de texter som ännu inte hade publicerats (inklusive de nu berömda romanfragmenten). I den andra beställningen till Brod den 29 november 1922 förklarade Kafka:

I dag är man i litterära kretsar allmänt överens om att Brod fattade ett bra beslut när han åsidosatte sin väns sista vilja och publicerade hans verk.

Kafka förstörde dock en obestämbar del av sina texter med sina egna händer, så Brod kom för sent.

Läs också: biografier – El Cid

Kafka som en förbjuden författare

Under perioden 1933-1945 fanns Kafka med på den relevanta listan över förbjudna författare under den nationalsocialistiska eran som producent av ”skadligt och oönskat skriftligt material”. Hans verk, liksom många andra, föll offer för bokförbränningarna.

Tjeckoslovakiens kommunistparti (KSČ) rehabiliterade inte Kafka efter andra världskriget, utan klassificerade honom som ”dekadent”. I romanen Rättegången finns oönskade ekon av fördömanden och skenrättegångar i östblocksstaterna. I allmänhet identifierade sig Tjeckoslovakien under kommunismens tid knappast med Kafka, förmodligen också för att han nästan uteslutande hade skrivit på tyska.

I maj 1963, i samband med författarens 80-årsdag, anordnade det tjeckoslovakiska författarförbundet på initiativ av Eduard Goldstücker en internationell Kafka-konferens på slottet Liblice nära Prag. Konferensen fokuserade på författaren, som vid den tiden fortfarande till stor del var avvisad i östblocket, samt på temat alienation. Den har hedrats av många talare. Denna konferens anses vara startpunkten för Pragvåren 1967.

Läs också: civilisationer – Portugisiska imperiet

Dagens Tjeckien

I och med Tjeckiens öppnande mot väst och inflödet av utländska besökare ökade Kafkas lokala betydelse. 2018 lyckades en doktorand vid Karlsuniversitetet i Prag återupptäcka och publicera en samtida beskrivning av Franz Kafkas noveller Före lagen och En rapport för en akademi, som man hittills hade trott var försvunnen.

År 2003 uppfördes ett Franz Kafka-monument i Prags judiska kvarter Josefov på initiativ av Franz Kafka-sällskapet. Prague Franz Kafka Society ägnar sig åt Kafkas verk och försöker återuppliva Prags judiska arv. Under Kafkaåret 2008 (125-årsdagen) uppmärksammade staden Prag Kafka för att främja turismen. Det finns många webbplatser för Kafka-träffar, bokhandlar och souvenirartiklar av alla slag. Sedan 2005 har Kafka-museet i Prags småstad (Cihelná 2b) visat utställningen K:s stad: Franz Kafka och Prag. Sedan 2014 finns den kinetiska skulpturen Franz Kafka Head i Prag.

Läs också: biografier – Jan van Eyck

Internationell påverkan

Redan 1915 tilldelades Kafka indirekt ”Theodor Fontane-priset för konst och litteratur”: Den officiella pristagaren Carl Sternheim gav prispengarna till Kafka, som fortfarande var i stort sett okänd.

Kafkas stora inflytande på Gabriel García Márquez är välkänt. Enligt García Márquez själv var det framför allt Kafkas berättelse Metamorfosen som gav honom modet att utveckla sin ”magiska realism”: Gregor Samsas uppvaknande som skalbagge visade enligt García Márquez själv hans ”liv en ny väg, till och med med den första raden, som nu är en av de mest kända i världslitteraturen”. Kundera påminner i sitt verk Förrådda arv (s. 55) om ett ännu mer precist uttalande av García Márquez om Kafkas inflytande på honom: ”Kafka lärde mig att man kan skriva annorlunda”. Kundera förklarar: ”På ett annat sätt: genom att överskrida gränserna för det sannolika. Inte (som romantikerna) för att fly från den verkliga världen, utan för att förstå den bättre.”

I ett samtal med Georges-Arthur Goldschmidt kallar Kafka-biografen Reiner Stach Samuel Beckett för ”Kafkas arvtagare”.

Bland samtida författare hänvisar Leslie Kaplan ofta till Kafka i sina romaner och i sina uttalanden om sitt sätt att arbeta för att skildra människans alienation, den mördande byråkratin, men också det utrymme för frihet som framför allt tänkandet och skrivandet öppnar.

Kafka finner också stor beundran bortom konstnärliga kriterier. För Canetti är Kafka en stor poet eftersom han ”uttryckte vårt århundrade på det mest renodlade sätt”.

Kafkas verk har inspirerat till att förverkliga det i bildkonsten:

Läs också: biografier – Eleonora de Toledo

Tvist om manuskriptet

Före sin död bad Kafka sin vän Max Brod att förstöra de flesta av sina manuskript. Brod motsatte sig dock denna begäran och såg till att många av Kafkas skrifter publicerades postumt. 1939, strax innan de tyska trupperna intog Prag, lyckades Brod rädda manuskriptet till Palestina. 1945 gav han dem till sin sekreterare Ilse Ester Hoffe, vilket han också skrev: ”Kära Ester, redan 1945 gav jag dig alla Kafkas manuskript och brev som tillhör mig.”

Hoffe sålde några av dessa manuskript, bland annat brev och vykort, manuskriptet till Beskrivning av en kamp (som nu ägs av förläggaren Joachim Unseld) och manuskriptet till romanen Processen, som 1988 auktionerades ut till Heribert Tenschert på auktionshuset Sotheby”s i London för motsvarande 3,5 miljoner mark. Den kan nu ses i den permanenta utställningen på Literaturmuseum der Moderne i Marbach. Hoffe donerade de återstående manuskripten till sina två döttrar Eva och Ruth Hoffe under sin livstid.

Efter moderns död 2007 gick Eva och Ruth Hoffe med på att sälja manuskriptet till det tyska litteraturarkivet i Marbach, vilket ledde till en tvist mellan de två systrarna och litteraturarkivet å ena sidan och staten Israel, som anser att Kafkas manuskript har sin rättmätiga plats i Israels nationalbibliotek, å andra sidan. Israel rättfärdigar sitt anspråk på manuskriptet med ett stycke ur Max Brods testamente, trots att Ester Hoffe hade fått manuskriptet som en gåva av Max Brod och även gett det till sina döttrar och inte testamenterat det. Sedan 1956 har alla manuskript som Hoffe fortfarande har i sin ägo legat i bankvalv i Tel Aviv och Zürich. Den 14 oktober 2012 beslutade en israelisk familjedomstol att manuskriptet inte tillhör systrarna Hoffe. Kafkas kvarlåtenskap ska gå till Israels nationalbibliotek. Eva Hoffe meddelade att hon skulle överklaga. Den 7 augusti 2016 avslog Israels högsta domstol överklagandet i sista instans och tilldelade dödsboet till Israels nationalbibliotek. David Blumenberg, bibliotekets chef, meddelade sedan att samlingen skulle göras tillgänglig för allmänheten. Eftersom en del av dödsboet också förvarades i bankfack hos UBS i Zürich krävdes ytterligare ett domstolsbeslut för att domen skulle kunna verkställas. Det som krävdes var ett schweiziskt erkännande av den israeliska domen, vilket Zürichs distriktsdomstol beviljade i början av april 2019. Endast på denna grund kunde UBS överlämna innehållet i kassaskåpen till Israels nationalbibliotek i juli 2019.

Läs också: biografier – Hans Bellmer

Publicerad under hans livstid

Alla 46 publikationer (vissa av dem flera publikationer av enskilda verk) under Franz Kafkas livstid finns förtecknade på sidorna 300 ff. i Joachim Unseld: Franz Kafka. En författares liv. Historien om hans publikationer. ISBN 3-446-13554-5.

Läs också: historia-sv – Slaget vid Antietam

Publicerad postumt

Inom parentes anges ursprungsåret.

Läs också: viktiga_handelser – Lilla istiden

Ljudbokssamlingar

Kafka skrev många brev under en lång period av sitt liv, varav en del var mycket personliga. De visar på hans höga känslighet och förmedlar hans syn på de hotfulla aspekterna av hans inre värld och hans rädsla inför omvärlden. Vissa författare anser inte att Kafkas brev är ett tillägg till hans litterära verk, utan ser dem som en del av det. Hans brev till Felice och särskilt breven till Milena hör till 1900-talets stora brevhandlingar. Breven till Ottla är ett rörande vittnesbörd om Kafkas närhet till sin favoritsyster (som förmodligen mördades av nazisterna 1943). I brevet till sin far framgår den högt begåvade sonens osäkra förhållande till sin far, som han beskriver som en livsduglig despot, som är ytterst kritisk till sonens livsstil. Breven till Max Brod är dokument från en vänskap utan vilken endast fragment av Kafkas verk skulle ha överlevt. Med några få undantag har svarsbreven inte överlevt, vilket är ytterst beklagligt, särskilt när det gäller de saknade breven från journalisten och författaren Milena Jesenská, som för Kafka var det beundrade exemplet på en fri människa utan rädsla. Breven till Ernst Weiß, Julie Wohryzek och Dora Diamant har gått förlorade fram till idag på grund av omständigheterna under den nationalsocialistiska eran.

Brevfrågor

Kafkas dagböcker för perioden 1909-1923 (strax före hans död 1924) har till stor del bevarats. De innehåller inte bara personliga anteckningar, självbiografiska reflektioner, element av författarens självförståelse av sitt skrivande, utan också aforismer (se till exempel Zürauer-aftorismerna), utkast till berättelser och många litterära fragment.

Editions av dagböckerna

Som anställd vid arbetarskyddsinstitutet för kungariket Böhmen skrev Franz Kafka essäer, expertutlåtanden, cirkulär och annat. Se avsnittet ”Yrkesliv” ovan.

Upplagor av de officiella publikationerna

Resultat av ritningarna

Editions av dikterna

Eftersom Kafkas texter hade blivit kända för allmänheten (se ”Mottagning” ovan) inspirerades även kompositörer att tonsätta dem. Kafka var ganska reserverad i sin personliga inställning till musik. Hans dagbok innehåller det anmärkningsvärda uttalandet: ”Kärnan i min icke-musikalitet är att jag inte kan njuta av musik på ett sammanhängande sätt; endast då och då uppstår en effekt hos mig, och hur sällan är det en musikalisk effekt. Den musik jag hör drar naturligt en mur runt mig och mitt enda bestående musikaliska inflytande är att jag är så instängd, snarare än fri.” Till sin fästmö Felice Bauer berättade han en gång: ”Jag har inget musikaliskt minne alls. Min violinlärare föredrog av desperation att få mig att hoppa över pinnar som han själv höll i under musiklektionerna, och de musikaliska framstegen bestod i att han höll pinnarna högre från lektion till lektion.” Max Brod, Kafkas nära förtrogna, ”intygade att hans barndomsvän hade en naturlig känsla för rytm och melodier” och tog med honom på konserter, men gav snart upp. Kafkas intryck var rent visuella. Det är väl typiskt att bara en så färgstark opera som ”Carmen” kunde inspirera honom”.

Det är anmärkningsvärt att Kafka-musikens fenomen inte har uppmärksammats särskilt mycket. Det var först 2018 som en omfattande samling essäer på temat ”Franz Kafka och musiken” började recenseras. Frieder von Ammon försöker besvara frågan om vad kompositörer finner så tilltalande i Kafkas texter att de omvandlar dem till musikaliska kompositioner med nyckelbegreppet ”musikalisk illegitimitet”. Med Kafkas text Sirenernas tystnad som exempel visar han att den litterära modellen i sig ”inte har någon önskan” att ”bli musik”. Även om texten inte på något sätt är ”omusikalisk”, innebär den en särskild utmaning för kompositörerna, eftersom den tvingar dem att ”rigoröst undersöka” de ”kompositionella medel som ska användas i processen”, och det är just i detta ögonblick, i Kafkas texters specifika oregelbundenhet, i deras antikulinariska, antioperativa grundattityd, som samtidigt kräver kritisk självreflektion, som en särskild fascination för kompositörerna måste ligga. Det finns ingen annan förklaring till det stora antalet Kafka-kompositioner”.

”Max Brod var tydligen den förste som tonsatte en Kafka-text; han berättar själv att han 1911 försåg dikten Kleine Seele – springst im Tanze med en enkel melodi”, skriver Ulrich Müller i en redogörelse för tonsättningar av Kafkas texter (1979). Förutom detta ungdomsverk av Brod är hans sånger Tod und Paradies für Gesang und Klavier (1952) och sången Schöpferisch schreite! från sångcykeln op. 37 (1956) konstnärliga vittnesbörd om hans personliga band med poeten. – Av historisk betydelse är ”åren 1937”.

I den ovan nämnda beskrivningen av tonsättningarna konstaterar Ulrich Müller att Kafkas ”stora inverkan på musiken” började först i början av 1950-talet. Viktiga tonsättningar skrevs främst i Östeuropa, där det existentiella hotet mot individen som Kafkas verk kännetecknar fortfarande var påtagligt i kompositörernas liv. ”Den kanske mest berömda uppsättningen är för övrigt inte baserad på Kafkas romaner, utan på hans brev och dagböcker. Ungerske György Kurtág skrev under flera år ner enskilda meningar ur dem i sin skissbok. Deras värld av kortfattade språkformler, fylld av sorg, förtvivlan och humor, subtilitet och så mycket på samma gång, släppte mig aldrig”, sade han en gång. På 1980-talet utvecklades gradvis en cykel med 40 Kafka-fragment för sopran och violin, som ursprungligen skulle kallas ”Min fängelsecell – min fästning”, eftersom den också ska förstås som självbiografisk. Resultatet är ett verk av extrem uttrycksfullhet och en skrämmande korthet.” Kurtág använder en musikstil som motsvarar Kafkas typiska språkbehandling: det är ”reduktionen” till små gester och formuleringar som Klaus Ramm har identifierat som en narrativ princip i Kafkas verk. Flera CD-inspelningar vittnar om att Kurtágs Kafka-fragment har fått stor uppskattning på mycket kort tid. Nedan följer en lista över Kafka-uppsättningar som skrevs efter andra världskriget (i kronologisk ordning). Verken är sorterade efter genre:

Läs också: biografier – Charlotte av Mecklenburg-Strelitz

Sceniska verk (opera, balett osv.)

Läs också: biografier – Katarina av Medici

Experimentella former av framträdanden

Läs också: biografier – Jimmy Doolittle

Diverse

Källor

Franz Kafka
Franz Kafka
Johannes Reiss: Kafkas Grabinschrift. In: franzkafka.de.
Franz Kafka. Lebensdaten. Werk. Kafka-Texte im Netz. (Memento des Originals vom 11. Oktober 2016 im Internet Archive) Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.lehrer.uni-karlsruhe.de Regionaler Arbeitskreis Internet am Oberschulamt Karlsruhe.
Sander L. Gilman (2005). Franz Kafka. Reaktion Books. p. 31. ISBN 9781861892546. ”Through his consumption of such books Kafka rejected both capitalism and religion as a teenager – declaring himself to be a socialist and an atheist.”
J. E. Luebering, ed. (2009). ”Franz Kafka”. The 100 Most Influential Writers of All Time. The Rosen Publishing Group. p. 272. ISBN 9781615300969. ”Kafka”s opposition to established society became apparent when, as an adolescent, he declared himself a socialist as well as an atheist.”
«A Short Biography of Franz Kafka». www.kafka-online.info. Consultado em 10 de janeiro de 2020
Harlitz-Kern, Erika (28 de janeiro de 2014). «Franz Kafka. A German-Speaking Jew from Prague». The Boomerang (em inglês). Consultado em 10 de janeiro de 2020
a b Gilman 2005, pp. 20–21.
^ Guido Sommavilla, Uomo, diavolo e Dio nella letteratura contemporanea, Ed. Paoline, 1993 p.100
a b c d e f g Steinhauer 1983, 390–408. o.
Pók, 254. o.
a b Gilman 2005, 20–21. o.
Northey 1997, 8–10. o.