Jean Tinguely
gigatos | februari 19, 2022
Sammanfattning
Jean Tinguely, född 22 maj 1925 i Fribourg, död 30 augusti 1991 i Bern, var en schweizisk skulptör, målare och tecknare.
Bland hans mest originella uppfinningar finns Meta Matics eller animerade skulpturer, som han började göra 1954 under namnet Meta-mechanics, som då var elektriskt animerade målningar. Meta Matics är ritmaskiner.
Tillsammans med sin andra hustru, Niki de Saint Phalle, skapade han gigantiska skulpturer i skulpturparker, bland annat Tarot Garden i Toscana. Under hela sin karriär tillsammans har paret varit i fokus för mycket uppmärksamhet i media.
Jean Tinguely hade en förmåga att dra till sig uppmärksamhet och på så sätt skapa kommunikation med sina mekanismer, som avleddes från sin mening och sitt syfte. Med Eureka, en enorm maskin som utformades för den schweiziska nationalutställningen 1964, blev denna egenskap ett väsentligt inslag i hans konst. Han är genomsyrad av Marcel Duchamps verk (färdiga eller vardagliga föremål som ironiskt nog förvandlas till konstverk) och har en dadaistisk anda, som visar sig i provokation och hån, ofta i offentliga demonstrationer. 1959 fick han sin första offentliga triumf på Parisbiennalen, som invigdes av André Malraux, på Musée d”Art Moderne de la Ville de Paris, där maskinerna producerade målningar i serier som han kunde visa upp för allmänheten.
Han utmanade konstens akademism genom att skapa maskiner som delvis byggdes av återvunna föremål, medvetet ofullkomliga, och han motsatte sig kulten av det nya föremålet och praktiserade den återvinning som redan använts före honom av art brut. Dessa återvunna material, som han ger liv genom att animera dem med motorer, är bland de mest livliga innovationerna i 1900-talets skulptur.
Jean föddes i Fribourg, hans far Charles Tinguely var arbetare. Hans mor Jeanne-Louise Ruffieux (1899-1980) föddes in i en jordbrukarfamilj med många barn. År 1928 flyttade familjen till Basel. Jean talade franska hemma och tyska i skolan.
Hans biografi vittnar om spänningar mellan honom och hans föräldrar från tidig ålder. Som en reaktion på den auktoritära familjeklimatet lämnade Jean skolan och blev en flitig läsare av Lord Byron, Alexander den store och Napoleon. Han fann en tillflykt i skogen där han skapade sin första metamekanik:
”Så jag började göra något mycket märkligt: flera lördagar och söndagar i rad började jag bygga små fina trähjul, som satt ihop så här, längs en bäck. I skogen använde jag en bäck: det måste sägas att det var en skog av granar som bildade en slags katedral, med ljudkvaliteter som en katedral, ljuden förstärktes formidabelt bra. Jag tillverkade upp till två dussin små hjul, som alla hade sin egen hastighet, och ibland varierade hastigheten beroende på vattnets hastighet, som också varierade. Varje hjul hade en kam. En kam är en sak som ger hjulet en oregelbundenhet – du ser! Den slog, den aktiverade en liten hammare som slog på olika burkar, rostiga eller inte, med olika ljud. Dessa ljud, dessa toner i olika rytmer spreds var femte eller sjätte meter, och dessa konserter sträckte sig ibland upp till hundra meter in i skogen. Jag föreställde mig sedan den ensamma vandraren i skogen som först hör denna konsert innan han hör skogens ljud. Ibland fungerade den i upp till fjorton dagar, den var uppenbarligen bräcklig, men det fanns några som fungerade i flera månader.
1939 försökte han åka tåg till Albanien för att stödja det albanska folket i dess motstånd mot det fascistiska Italiens aggression. Han var då fjorton år gammal. Han greps av polisen vid den schweiziska gränsen och skickades tillbaka hem.
Den 2 maj 1941 inledde han en lärlingsutbildning som dekoratör på varuhuset Globus under ledning av E. Theo Wagner. Den 25 augusti 1943 avskedades Jean från Globus med omedelbar verkan på grund av odisciplin och bristande punktlighet. Från och med september anställs han som lärling hos Joos Hutter, en dekoratör. Han deltar inte regelbundet i undervisningen på Kunstgewerbeschule (”School of Applied Arts”), men han följer särskilt undervisningen av Julia Ris, som uppmärksammar honom på rörelse som ett sätt att uttrycka sig konstnärligt.
Efter kriget bor Jean i Burghof, en byggnad nära konstmuseet, på St Alban Vorstadt 2. Basel blev en mötesplats för politiska flyktingar: fackföreningsmedlemmar, anarkister och före detta kommunister träffades i bokhandlaren Heinrich Koechlins hem. Tinguely deltog i diskussionerna och fick på så sätt en politisk utbildning. Han formgav böcker för Koechlin och var särskilt intresserad av Yves Tanguy, Salvador Dalí, Joan Miró, Paul Klee och alla Bauhaus verk. Samtidigt blev han vän med Daniel Spoerri, en före detta dansare vid Berner Staatsoper-baletten, med vilken han delade smak för okonventionella uttryckssätt. 1951 gifte han sig med Eva Aeppli, en elev vid Basel School of Applied Arts, och de fick en dotter, Myriam, som föddes två år senare, 1953.
Jean åkte till Paris 1952 tillsammans med Eva Aeppli. Han går till sin vän Daniel Spoerri, med vilken han utformar en scenografi för en dansföreställning: Prisme, en balett av Nico Kaufmann. Baletten presenteras vid en danstävling som anordnas av Serge Lifar. Men precis när den första dansaren skulle göra sin entré kollapsade scenografin och föll sönder. ”Vid generalrepetitionen, när vi drog i strängarna, trots att musiken redan hade börjat, föll hela uppsättningen ner på dansarnas huvuden, det var en katastrof. Baletten fortsatte utan scenografi, bara med musiken.
Eva och Jean flyttade till Montigny-sur-Loing (Seine-et-Marne) 1953 och samma år flyttade de in på ett hotell på 12 rue Pierre-Leroux i Paris sjunde arrondissement. Tinguely ställde ut sina verk i hotellets nedlagda café. Eva, som tillverkar dockor, föder dottern Myriam. Det året skapar Jean rumsliga konstruktioner med hjälp av tråd som svetsas ihop med små metallplåtar och som tar formen av väggreliefer. Han fick då idén att sätta dessa former i rörelse för att befria dem från sin tröghet. När han skapade det första av dessa hjul upptäckte konstnären slumpens mekanik.
Från 1954 gjorde Jean små trådskulpturer som kallas Prayer Wheels: Prayer Wheel II, 1954, 75 × 53,5 × 35,5 cm, Museum of fine arts (MFAH), Houston, Texas.
Den 27 maj 1954 öppnades hans första utställning på galleri Arnaud i Paris, som ligger på 34 rue du Four. Detta var ett av de två avantgardegallerierna i Paris, tillsammans med Denise René Gallery, som öppnade 1955. Utställningen innehöll mobila målningar med vita geometriska former (Méta Mécaniques) och konstruktioner av tråd och plåt (Moulins à prière) som fick ett mycket gott mottagande av kritikerna. I slutet av samma år presenterade Jean sina Automates, skulpturer och mekaniska reliefer i Milano på Architetturab Studio24. Han fick inte tillbaka dem förrän tio år senare, i perfekt skick.
I början av 1955 flyttade Jean till en ateljé i Impasse Ronsin, där skulptören Constantin Brâncuși och andra konstnärer var hans grannar, och han träffade Yves Klein.
I april 1955 ställer Jean Tinguely ut på Galerie Denise René. Utställningen hette Le Mouvement och innehöll mobila skulpturer av Marcel Duchamp och Alexander Calder, målningar av Victor Vasarely och verk av Pol Bury, Yaacov Agam, Jesús-Rafael Soto och Jean Tinguely. Utställningen fick ett mycket positivt mottagande. Det var första gången sedan kriget som en ny form av konstnärligt uttryck skapades. Jean Tinguely ställde ut två ljudmaskiner som vidareutvecklades 1958 i utställningen Mes étoiles, Concert pour sept peintures.
Dessa två maskiner är Méta Mécaniques reliefer, föregångare till Méta Matics, som han utvecklade för Salon des réalités nouvelles, där ljud produceras av kastruller, flaskor, burkar, trattar, glas, som regelbundet slås av små hammare. Allmänhetens mottagande varierade från entusiasm till indignation: i Stockholm, där verken senare ställdes ut, hotade en besökare att ringa polisen.
I september 1955 fick han en ateljé i Stockholm i tidningen Blandaren där han utvecklade verk som han ställde ut på Samlarens galleri månaden därpå. Det rörde sig om reliefer och skulpturer som han utvecklade när han återvände till Paris och som bar namnet Méta-Kandinsky, Méta-Herbin (Auguste Herbin) eller Méta-Malevitch. De flesta av verken i Stockholm och Paris från denna period finns i privata samlingar. En Meta-Kandinsky III ställdes ut i Palazzo Grassi 1987: 39 × 132 × 35 cm, privat samling, Schweiz. Dessa verk, liksom de stora skulpturerna i Balouba-serien, sysselsatte honom under de följande två åren, som i oktober 1957 präglades av en allvarlig bilolycka för konstnären, som var galen i fortkörande bilar. Men också på grund av de band han skulle knyta med Yves Klein och den venezuelanske skulptören och gitarristen Soto.
De Machines sonores som först visades på galleri Denise René under utställningen L”Art en mouvement tillsammans med Alexander Calder, Soto och Pol Bury, utvecklades under de följande åren och kulminerade i utställningen Mes étoiles, Concert pour sept peintures på galleri Iris Clert den 9-15 juli 1958, och därefter på Dusselforf vintern därpå.
Den 17 november 1958 presenterade han i samma galleri, i nära samarbete med Yves Klein, installationen Vitesse pure et stabilité monochrome, bestående av sex monokroma blå skivor som roterar i olika hastigheter, och två stora maskiner: Escavatrice de l”espace och Perforateur monochrome.
Den 14 mars 1959 lanserade han sitt manifest ”Für Statik” (För Statik) från ett flygplan över Düsseldorf. Samma år skapade han två stora reliefer för foajén på Gelsenkirchenoperan, medan hans Meta Matics ställdes ut på Iris Clert Gallery i Paris.
För den första Parisbiennalen, som hölls på Musée d”Art Moderne de la Ville de Paris och öppnades av André Malraux, byggde Tinguely mycket stora Méta Matics, maskinmålningar som drevs av en liten bensinmotor, varav vissa rörde sig ”med samma hastighet som en pappersrulle”. Det var en absolut triumf. Jean Tinguely bjöds in för att ge en demonstration i biennalens salar, vilket väckte ilska bland de andra konstnärerna. Jean får också ställa ut på gården. Den 12 november anordnar Tinguely kvällen ”Cyclo matic” på ICA (Institute of Contemporary Arts) i London, som grundades 1948 för att främja modern konst i Storbritannien. Det var ett slags happening, med en blandning av ritmaskiner och improviserade element. Meta Matics-perioden avslutades med en föreläsning med titeln Art, Machines and Movements, en föreläsning av Jean Tinguely.
Den 17 mars 1960 organiserade han ett annat evenemang, ”Homage to New York”, en demonstration med en självförstörande maskin i trädgården till Museum of Modern Art i New York. Hans första utställning på Kunsthalle Bern ägde rum samma år. Museets chef ställer ut Franz Meyer samt Kricke, Luginbühl . Den 27 oktober grundar en grupp konstnärer i Paris de nya realisterna. Bland dem finns Arman, François Dufrêne, Raymond Hains, Yves Klein, Pierre Restany, Jacques Villeglé, Gérard Deschamps, Martial Raysse, Daniel Spoerri och Niki de Saint Phalle, som Jean bor tillsammans med i impasse Ronsin.
Tinguely deltar sedan i utställningarna ”Bewogen Beweging” (”Movement in Art”) på Stedelijk Museum i Amsterdam och ”Rörelse i konsten” (”Roles and Constraints”) på Moderna Museet i Stockholm, där Pontus Hultén är chef. Den 22 september visas ett av hans verk Study for an End of the World No. 1 på Louisiana Museum of Modern Art i Danmark.
Efter sin första separatutställning i Basel på Handschin Gallery presenterade han 1962 Study for end of the World No.2 den 21 mars nära Las Vegas i Nevadaöknen i USA. 1963-1964 skapade han den stora skulpturen Eureka för den schweiziska nationalutställningen i Lausanne 1964. År 1966 ritade han scenografin och scenografin för Roland Petits balett ”In Praise of Madness” i Paris. Samma år skapade han på Moderna Museet i Stockholm tillsammans med Per Olof Ultvedt jätten Nana, som man kunde besöka och bo i, efter en modell av Niki de Saint Phalle Hon.
Efter sin första separatutställning i Zürich på Gimpel & Hanover Gallery arbetar Jean Tinguely och Niki de Saint Phalle tillsammans på ett enormt verk: Le Paradis fantastique. Den beställdes av den franska regeringen för världsutställningen i Montreal, där Tinguelys maskiner ställdes mot Niki de Saint Phalles Nanas: en grupp av sex stora kinetiska maskiner som attackerade nio stora skulpturer av Niki. Rasputin, en komplicerad maskin som rör sig på räls, attackerar skulpturen Le Bébé Monstre, och Le Piqueur sticker metodiskt hål i en stor Nana ”vars skinkor är lika stora som ett krigsfartyg”.
Jean Tinguely fick också i uppdrag att skapa Requiem pour une feuille morte i den schweiziska paviljongen, en enorm, högtidlig och ibland olycksbådande relief som är 11,3 meter lång och 3 meter hög och som är helt täckt av svart med undantag för ett vitt blad.
År 1968 utformade Tinguily tillsammans med Bernhard Luginbühl projektet för ett ”Gigantoleum”, en multifunktionell kulturstation, och till jul samma år förvärvade han det tidigare värdshuset ”L”Aigle noir” i Neyruz, i kantonen Fribourg.
1970 startade han tillsammans med Niki de Saint Phalle, Daniel Spoerri, Bernhard Luginbühl, Larry Rivers och andra konstnärer Cyclop i Milly-la-Forêt, en gigantisk vandrande skulptur som han skapade i grupp. Arbetet utfördes med hjälp av Tinguelys assistenter Sepp Imhof och Rico Weber. Den 13 juli 1971 gifte han sig med Niki de Saint Phalle, som han hade träffat 1956 och med vilken han hade ett nära konstnärligt och känslomässigt band.
Den 27 november 1970 skapade Jean Tinguely La Vittoria på torget framför Domkyrkan i Milano, ett kortlivat, självdestruktivt verk som förstördes den 28 november för att fira de nya realisternas tioårsdag.
Mellan 1973 och 1974 skapades Grande Spirale eller Double Helix på gården vid Basel Institute of Immunology i företaget F Hoffmann-La Roche SA. Flera retrospektiva utställningar av hans verk har hållits i Paris (CNAC), Basel (Kunsthalle), Hannover (Kestner Gesellschaft), Humlebaek (Louisiana Museum), Stockholm (Moderna Museet) och Amsterdam (Stedelijk Museum). Tinguely öppnar Chaos No. 1 på Civic Center i Columbus
I juni 1977 invigdes Fasnachtsbrunnen (karnevalsfontänen) i Basel, och Zig & Puce Crocrodrome byggdes vid Centre national d”art et de culture Georges-Pompidou i Paris, en installation av Jean Tinguely, Bernhard Luginbühl och Niki de Saint Phalle. Daniel Spoerri installerade sitt ”Musée sentimental”. 1979 skapade Jean Klamauk, en ljudskulptur monterad på en traktor för utställningen ”Tinguely Luginbühl” på Städel i Frankfurt.
1981 visade Tinguely för första gången skallskulpturer på en grupputställning som sponsrades av Régie Renault i lokalen ”Art Incitation à la création”.
Mellan 1983 och sin död 1991 producerade Jean Tinguely ett flertal verk, bland annat Jo Siffert-fontänen, som skänktes till staden Fribourg 1984, Fatamorgana i de nedlagda lokalerna i Von Roll AG:s stålverk i Olten 1985, Mengele Totentanz (Mengele Totentanz), ett verk som skapats av utbrända balkar, Jordbruksmaskiner, hushållsredskap och förkolnade djurkallar efter en gårdsbrand i Neyruz 1986, Grande Méta Maxi Maxi- Utopia i en verkstad hos Von Roll SA Klus 1987. Samma år skänkte han Cyklop till den franska staten och året därpå invigde han fontänen som byggdes tillsammans med Niki de Saint Phalle i Château-Chinon på uppdrag av president François Mitterrand.
Konstnären har varit föremål för flera retrospektiva utställningar: i München, Zürich (Kunsthaus), London (Tate Gallery), Bryssel (Palais des Beaux-Arts) och Genève (Musée d”Art et d”Histoire). Han har fått flera utmärkelser, bland annat priset från Bolognas universitet och priset från delstaten Bern, samt hederstitlar: hedersdoktorat från Royal Academy of Arts i London 1989, och hans Moskvautställning, i en utökad version, visas på Musée d”art et d”histoire i Fribourg.
Jean Tinguely dog den 30 augusti 1991 på Island Hospital i Bern och begravdes i Neyruz i kantonen Fribourg.
1992 födde Milena Palakarkina sin son Jean-Sébastien.
Den 30 september 1996 grundades Museum Tinguely i Basel på initiativ av Niki de Saint Phalle, som donerade femtiofem av Jean”s skulpturer och en Nana. Byggnaden ritades av den tessinska arkitekten Mario Botta och invigningen leddes av Pontus Hultén.
1998 öppnades Espace Jean-Tinguely-Niki-de-Saint-Phalle i Fribourg i ett före detta spårvagnsmagasin nära Fribourg Museum of Art and History.
Från 1988 till sin död skapade Jean Tinguely Torpedo Institute i en gammal fabrik som han köpte i La Verrerie, mellan Bulle och Vevey i kantonen Fribourg, där han bodde i Schweiz. Torpedo Institut – som Tinguely förklarade vara ett anti-museum så snart han flyttade in – är det största konstverk som konstnären någonsin har tänkt sig. De industriella utrymmena där den är inrymd omfattar mer än 3 000 kvadratmeter. De är täckta av imponerande stålpaneler och Tinguely stänger alla öppningar med utsikt över Fribourg-landskapet. I de olika rummen i Torpedo Institut iscensätter konstnären ett hundratjugo av sina maskiner som vrider sig, knarrar och skriker i halvljuset. De representerar hela konstnärens karriär: det finns de tidiga Meta Malevich eller Meta Kandinsky, Klamauk från 1979, Grande Méta Maxi Maxi Utopia som presenterades i Venedig 1987, det sista samarbetet med Yves Klein (1988), The Altarpiece of Western Abundance and Totalitarian Mercantilism (1990) och de fyrhändiga verk som skapades tillsammans med Milena Palakarkina. Tinguely presenterar också sina konstnärsvänner i Torpedo-institutet: mer än tjugo figurer av Eva Aeppli som står på en piedestal, en åtta meter hög Oiseau Amoureux av Niki de Saint Phalle som rullar på räls, en gigantisk Atlas av Bernhard Luginbühl – alla beställda av skulptören för platsen. Det finns också verk av Robert Rauschenberg, Yves Klein, Keith Haring, Ben Vauthier, Daniel Spoerri, Alfred Hofkunst och andra konstnärer från Fribourg, som hängs upp på stora skjutgaller som i museernas förrådsrum. I Torpedoinstitutet samlar Tinguely också föremål som ligger honom varmt om hjärtat: Ferraris, ett flygplan från andra världskriget som hänger upp och ner och en tidsklocka som han vill att besökarna ska stämpla på när de kommer in i byggnaden.
Långt från de stora centra, långt från de rekordstora besökssiffrorna på de konsumistiska utställningar som präglade slutet av 1980-talet, tänkte Tinguely öppna sitt antimuseum för en begränsad publik. Besökarna uppmanas att boka i god tid och kallas till en viss dag och tid. De möts av en likgiltig sekreterare, vars arbetsbeskrivning, som konstnären har utarbetat, anger att hennes huvudsysselsättning är att måla naglar. De har hörlurar med obegripliga kommentarer. Var och en av dem måste därför ta itu med verken på egen hand, i labyrinten, mörkret och de fällor som konstnären har satt upp för dem, och de vågar sig först in under en monumental giljotin som är placerad vid ingången till det första rummet.
När Jean Tinguely plötsligt dog i augusti 1991 var Torpedo Institute nästan klart. Efter hans död blev den föremål för många diskussioner och kontroverser. Under smärtsamma omständigheter demonterades den slutligen – mot konstnärens vilja, som i sitt testamente hade förklarat att verket skulle överleva honom.
Förutom sina personliga verk skapade han tillsammans med sin fru Niki de Saint Phalle monumentala konstruktioner: Hon
Läs också: biografier – Karl Liebknecht
Externa länkar
Källor
