Peter Jackson
gigatos | juni 6, 2022
Sammanfattning
Sir Peter Robert Jackson ONZ KNZM (född 31 oktober 1961) är en nyzeeländsk regissör, manusförfattare och filmproducent. Han är mest känd som regissör, manusförfattare och producent av trilogin Sagan om ringen (2001-2003) och Hobbit-trilogin (2012-2014), som båda är anpassade efter J. R. R. Tolkiens romaner med samma namn. Andra uppmärksammade filmer inkluderar det kritikerrosade dramat Heavenly Creatures (1994), skräckkomedin The Frighteners (1996), den episka monstermaken King Kong (2005), dokumentärfilmen They Shall Not Grow Old (2018) från första världskriget och dokumentärfilmen The Beatles: Get Back (2021). Han är den tredje mest inkomstbringande filmregissören genom tiderna, hans filmer har spelat in över 6,5 miljarder dollar världen över.
Jackson började sin karriär med skräckkomedin Bad Taste (1987) och den svarta komedin Meet the Feebles (1989) innan han spelade in zombiekomedin Braindead (1992). Han delade en nominering till Oscars för bästa originalmanus med sin partner Fran Walsh för Heavenly Creatures, som gav honom en framträdande plats i filmindustrin. Jackson har tilldelats tre Oscars för The Lord of the Rings: The Return of the King (2003), inklusive priset för bästa regi. Hans övriga utmärkelser inkluderar bland annat en Golden Globe, fyra Saturn Awards och tre BAFTAs.
Hans produktionsbolag är WingNut Films, och hans vanligaste medarbetare är Walsh och Philippa Boyens som är medförfattare och producenter. Jackson blev utnämnd till kompanjon i den nyzeeländska förtjänstorden 2002. Han adlades senare (som Knight Companion of the order) av Anand Satyanand, Nya Zeelands generalguvernör, vid en ceremoni i Wellington i april 2010. I december 2014 tilldelades Jackson en stjärna på Hollywood Walk of Fame.
Jackson föddes den 31 oktober 1961 i Wellington och växte upp i den nordligaste förorten Pukerua Bay.(s 20), fabriksarbetare och hemmafru, och William ”Bill” Jackson, lönesättare – var emigranter från England.
Som barn var Jackson en ivrig filmfantast som växte upp med Ray Harryhausen-filmer och fann inspiration i tv-serierna Thunderbirds och Monty Pythons flygande cirkus. Efter att en vän till familjen Jacksons gav familjen Jacksons en Super 8-cinematografikamera med Peter i åtanke började han göra kortfilmer med sina vänner. Jackson har länge nämnt King Kong som sin favoritfilm, och vid nio års ålder försökte han göra om den med hjälp av sina egna stop-motion-modeller. Som barn gjorde Jackson också en episk film om andra världskriget, The Dwarf Patrol, som syns på bonusskivan Bad Taste, där han för första gången använde sig av en specialeffekt där han stickade in nålhål i filmen för att göra pistolskott, och en James Bond-spojk vid namn Coldfinger. Mest anmärkningsvärd var dock en 20-minuters kortfilm kallad The Valley, som gav honom ett specialpris på grund av de bilder han använde.
I skolan visade Jackson inget intresse för idrott. Hans klasskamrater minns också att han bar en duffelcoat med ”en besatthet på gränsen till religiös”. Han hade ingen formell utbildning i filmskapande, utan lärde sig om redigering, specialeffekter och smink till stor del genom egna försök och misstag. Som ung vuxen upptäckte Jackson författaren J. R. R. Tolkiens verk efter att ha sett The Lord of the Rings (1978), en animerad film av Ralph Bakshi som delvis var en anpassning av Tolkiens fantasytrilogi. När han var 16 år gammal lämnade Jackson skolan och började arbeta heltid som fotografer för en tidning i Wellington, The Evening Post. Under de sju år han arbetade där bodde Jackson hemma hos sina föräldrar så att han kunde spara så mycket pengar som möjligt för att kunna spendera på filmutrustning. Efter två års arbete köpte Jackson en 16 mm-kamera och började spela in en film som senare blev Bad Taste.
Jackson har länge nämnt flera filmer som influenser. Det är välkänt att Jackson har en passion för King Kong och att han ofta nämner den som sin favoritfilm och som den film som inspirerade honom tidigt i livet. Jackson minns att han försökte göra om King Kong när han var nio år. Vid San Diego Comic-Con International 2009, när han intervjuades tillsammans med Avatar- och Titanic-regissören James Cameron, sade Jackson att vissa filmer gav honom en ”kick”. Han nämnde Martin Scorseses kriminalfilmer Goodfellas och Casino och påpekade att ”det är något med just de filmerna och det sätt på vilket Martin Scorsese bara utan rädsla skjuter runt med sin kamera och har filmat de filmerna som gör att jag kan titta på de filmerna och känna mig inspirerad”. Jackson sade att filmen Waterloo från 1970 inspirerade honom i sin ungdom. Andra influenser är George Romero, Sam Raimi och Ray Harryhausens specialeffekter.
Läs också: biografier – El Cid
Splatterfasen
Jacksons första film var Bad Taste, en slumpmässig modekomedi som tog flera år att göra och där många av Jacksons vänner medverkade som skådespelare och arbetade gratis med filmen. Inspelningen skedde normalt på helgerna eftersom Jackson då arbetade heltid. Bad Taste handlar om utomjordingar som kommer till jorden med avsikt att förvandla människor till mat. Jackson hade två skådespelarroller inklusive en berömd scen där han slåss själv på toppen av en klippa. Filmen blev slutligen färdig tack vare ett sent tillskott av pengar från New Zealand Film Commission, efter att Jim Booth, organets verkställande direktör, blivit övertygad om Jacksons talang (Booth lämnade senare kommissionen för att bli Jacksons producent). I maj 1987 presenterades Bad Taste på filmfestivalen i Cannes, där rättigheterna till filmen snabbt såldes till tolv länder.
Vid den här tiden började Jackson arbeta med att skriva ett antal filmmanus, i olika samarbetsgrupper med dramatikern Stephen Sinclair, författaren Fran Walsh och författaren
Jacksons nästa film var Meet the Feebles (1989), skriven tillsammans med Sinclair, Walsh och Mulheron. Meet the Feebles är en musikalisk komedi med marionettdockor i Muppet-stil och började ursprungligen som en kortfilm avsedd för tv, men utökades snabbt till en långfilm efter oväntad entusiasm från japanska investerare och efter att Braindead kollapsade sex veckor före inspelningen. Meet the Feebles påbörjades med en mycket låg budget och överskred tidsplanen flera veckor. Jackson sade om sin andra långfilm: ”Den har en humor som gör många människor främmande för den. Den är mycket svart, mycket satirisk, mycket brutal.” Feebles innebar Jacksons första samarbete med specialeffektteamet Richard Taylor och Tania Rodger, som senare skulle arbeta med alla Jacksons filmer. Jacksons nästa utgivning var skräckkomedin Braindead (1992) (släppt i Nordamerika som Dead Alive).
Läs också: biografier – Andrés de Urdaneta
Himmelska varelser och bortglömt silver
Himlens skapelser släpptes 1994 efter att Jackson vunnit en tävling om att få historien på film, och markerade en stor förändring för Jackson både när det gäller stil och ton. Filmen är baserad på det verkliga mordfallet Parker-Hulme där två tonårsflickor i 1950-talets Christchurch blev nära vänner och senare mördade mamman till en av flickorna. Det var Fran Walsh som övertygade honom om att dessa händelser hade förutsättningar för en film (s 466). Jackson har citerats för att ha sagt att filmen ”bara blev gjord” på grund av hennes entusiasm för ämnet. Filmens berömmelse sammanföll med att nyzeeländsk media spårade upp den verkliga Juliet Hulme, som nu skriver böcker under namnet Anne Perry. Jackson anlitade skådespelerskorna Melanie Lynskey och Kate Winslet i rollerna som Parker och Hulme. Heavenly Creatures fick mycket beröm av kritikerna, bland annat en Oscarsnominering för bästa originalmanus och en plats på årets tio bästa listor i Time, The Guardian, The Sydney Morning Herald och The New Zealand Herald. Framgången med Heavenly Creatures gav Jackson uppmärksamhet från det amerikanska bolaget Miramax, som marknadsförde filmen intensivt i Amerika och tecknade ett avtal med regissören om att först se filmen.
Året därpå regisserade Jackson tillsammans med Costa Botes, filmare från Wellington, den skämtsamma dokumentären Forgotten Silver (1995). Denna ambitiösa TV-film berättade historien om den nyzeeländske filmpionjären Colin McKenzie, som enligt uppgift hade uppfunnit färgfilm och ”talkies” och som försökte göra en episk film om Salome innan han glömdes bort av världen. Även om programmet sändes i en tid som normalt är reserverad för dramatik, gavs ingen annan varning om att det var en fiktion, och många tittare blev upprörda när de upptäckte att Colin McKenzie aldrig hade existerat. Antalet människor som trodde på den alltmer osannolika historien vittnar om Jackson och Botes skicklighet i att spela på Nya Zeelands nationella myt om en nation av innovatörer och bortglömda pionjärer.
Läs också: biografier – John Harington
Hollywood, Weta och filmkommissionen
Framgången med Heavenly Creatures hjälpte till att bana väg för Jacksons första Hollywoodfilm med stor budget, The Frighteners med Michael J. Fox i huvudrollen, 1996. Jackson fick tillstånd att göra denna komedi
Weta, som startades av Jackson och viktiga medarbetare, växte snabbt under denna period och omfattade både digitala och fysiska effekter, smink och kostymer, de två första områdena som vanligtvis leddes av Jackson-medarbetaren Richard Taylor.
The Frighteners ansågs vara ett misslyckande. Filmkritikern Roger Ebert uttryckte sin besvikelse genom att säga att ”en otrolig ansträngning har resulterat i en film som mer liknar en demohjulsfilm än en film”. I februari 1997 inledde Jackson ett rättsligt förfarande mot den nyzeeländska tidskriften Listener för förtal efter en recension av The Frighteners där det hävdades att filmen var ”byggd av spillrorna från andras filmer”. I slutändan gick ärendet inte vidare. Ungefär vid den här tiden lades Jacksons nyinspelning av King Kong på hyllan av Universal Studios, delvis på grund av att Mighty Joe Young och Godzilla, båda jättemonsterfilmer, redan hade börjat produceras. Universal fruktade att den skulle kastas åt sidan av de två filmerna med högre budget.
Denna övergångsperiod tycks inte ha varit helt lycklig; den markerade också en av höjdpunkterna i spänningen mellan Jackson och New Zealand Film Commission eftersom Meet the Feebles hade överskridit budgeten tidigare i hans karriär. Jackson har hävdat att kommissionen övervägde att avskeda honom från Feebles, även om NZFC fortsatte att hjälpa till att finansiera hans tre följande filmer. År 1997 lämnade regissören in en lång kritik av kommissionen för en tidskriftsbilaga som skulle fira organets 20-årsjubileum och kritiserade vad han kallade inkonsekvent beslutsfattande av oerfarna styrelseledamöter. Tidningen ansåg att materialet var för långt och potentiellt förtalande för att publiceras i den formen; en förkortad version av materialet publicerades sedan i tidningen Metro (s 321). I Metro-artikeln kritiserade Jackson kommissionen för finansieringsbeslut som gällde en film som han hoppades kunna producera som exekutiv producent, men vägrade att släppa en bestämmelse om klientsekretess som skulle ha gjort det möjligt för dem att offentligt svara på hans kritik.
Läs också: biografier – Lafcadio Hearn
Sagan om Sagan om ringen
Jackson fick rättigheterna att filma Tolkiens epos 1997 efter att ha träffat producenten Saul Zaentz. Jackson arbetade ursprungligen med Miramax Films för att producera två filmer, men pressades senare att göra berättelsen till en enda film och övervann slutligen en pressad deadline genom att i sista minuten göra ett avtal med New Line, som ville ha en trilogi.
De huvudsakliga inspelningarna pågick från den 11 oktober 1999 till den 22 december 2000 med omfattande inspelning på olika platser i Nya Zeeland. Tack vare den förlängda efterproduktionen och de extra inspelningsperioderna innan varje film släpptes blev serien en stor framgång och fick Jacksons popularitet att stiga i höjden. Själva The Return of the King fick ett enormt kritikerros och vann alla elva Oscars som den var nominerad till, inklusive bästa film och bästa regissör. Filmen var den första i fantasyfilmsgenren att vinna priset för bästa film och var den andra uppföljaren att vinna priset för bästa film (den första var Gudfadern del II). Jacksons mor, Joan, dog tre dagar innan den första filmen i trilogin, The Fellowship of the Ring, släpptes. Det hölls en särskild visning av filmen efter hennes begravning.
Läs också: biografier – Första barbareskkriget
King Kong
Universal Studios gav Jackson kontrakt för andra gången för att göra en ny version av King Kong från 1933 – den film som inspirerade honom till att bli filmregissör när han var liten. Han uppges ha fått 20 miljoner US-dollar i förskott, den högsta lön som hittills betalats ut till en filmregissör före produktionen, mot en 20-procentig andel av biljettintäkterna (den del av biljettpriset som går till filmdistributören, i det här fallet Universal). Filmen hade premiär den 14 december 2005 och fick kritikerkommentarer och spelade in cirka 562 miljoner US-dollar världen över. Han samarbetade också med spelkonstruktören Michel Ancel från Ubisoft för att göra en videospeladaption av filmen, som släpptes den 21 november 2005 och som också blev en kritisk och kommersiell framgång.
Läs också: civilisationer – Genroku
Att gå över gränsen
2007 regisserade Jackson kortfilmen Crossing the Line för att testa en ny modell av digital filmkamera, Red One. Filmen utspelar sig under första världskriget och spelades in på två dagar. ”Crossing the Line” visades på NAB 2007 (USA:s National Association of Broadcasters). Klipp från filmen finns på Reduser.net.
Läs också: biografier – Kristallnatten
De vackra benen
Jackson slutförde en filmatisering av Alice Sebolds bästsäljare The Lovely Bones, som släpptes i USA den 11 december 2009. Jackson har sagt att filmen var en välkommen avlastning från hans större epos. Handlingen kombinerar fantasyaspekter och mordteman och har vissa likheter med Heavenly Creatures. Filmen slutade med att få allmänt blandade recensioner och medelmåttiga intäkter vid biljettförsäljningen men gav ändå Stanley Tucci en Oscar-nominering för bästa biroll.
Läs också: biografier – Michael Jackson
Tintin-serien
Jackson var en av tre producenter till Tintins äventyr: Tintins hemlighet, som regisserades av Steven Spielberg och släpptes 2011. Han är officiellt krediterad som producent men innan han började arbeta med Hobbit, hjälpte han Spielberg att regissera filmen. Jamie Bell och Andy Serkis fick rollen på grund av deras samarbete med Peter Jackson i King Kong och Sagan om ringen. Spielberg valde att arbeta med Peter Jackson på grund av det imponerande digitala arbetet med filmerna om Sagan om ringen och visste att Peter Jacksons företag Weta Digital skulle förverkliga hans vision. Filmen fick positiva recensioner och spelade in 374 miljoner dollar i kassan.
I december 2011 berättade Spielberg att en uppföljare var planerad, men att han den här gången skulle vara producent och Jackson regissör. Kathleen Kennedy sade att manuset skulle kunna vara klart i februari eller mars 2012 och att det skulle kunna filmas i motion-capture under sommaren 2012, så att filmen skulle kunna släppas till jul 2014 eller i mitten av 2015. I februari 2012 sade Spielberg att en story outline för uppföljaren hade färdigställts. I december 2012 sade Jackson att Tintin-planen var att man skulle spela in performance-capture under 2013, med sikte på en premiär 2015. Den 12 mars 2013 sade Spielberg: ”Håll mig inte fast vid det, men vi hoppas att filmen ska komma ut runt jul 2015. Vi vet vilka böcker vi gör, vi kan inte dela med oss av det nu, men vi kombinerar två böcker som Herge alltid hade för avsikt att kombinera.”
I december 2014 sa Peter Jackson att Tintin-uppföljaren skulle göras ”någon gång snart”, även om han hade för avsikt att fokusera på att regissera två filmer från Nya Zeeland innan dess. Året därpå uppgav Anthony Horowitz, som anställdes som manusförfattare till uppföljaren redan innan den första filmen släpptes, att han inte längre arbetade med uppföljaren och att han var osäker på om den fortfarande skulle göras. I juni 2016 bekräftade Spielberg att uppföljaren fortfarande var under utveckling, men att Jackson arbetar på ett hemligt projekt under tiden.
Läs också: biografier – Philippe Pétain
Hobbit
Jacksons inblandning i arbetet med att göra en filmversion av Hobbit har en lång och brokig historia. I november 2006 meddelade Peter Jackson och Fran Walsh i ett brev att Jackson inte skulle regissera filmen på grund av en pågående juridisk tvist mellan Wingnut Films (Jacksons produktionsbolag) och New Line Cinema. New Line Cinemas chef Robert Shaye kommenterade att Jackson ”… aldrig kommer att göra någon film med New Line Cinema igen medan jag fortfarande arbetar på företaget …”. Detta föranledde ett upprop på nätet om en bojkott av New Line Cinema, och i augusti 2007 försökte Shaye reparera arbetsförhållandet. Den 18 december 2007 tillkännagavs att Jackson och New Line Cinema hade nått en överenskommelse om att göra två prequels, båda baserade på The Hobbit, som skulle släppas 2012 och 2013 med Jackson som manusförfattare och verkställande producent och Guillermo del Toro som regissör.
I början av 2010 hoppade del Toro av på grund av förseningar i produktionen och en månad senare inledde Jackson återigen förhandlingar om att regissera Hobbit, och den 15 oktober blev han klar som regissör – och ett par veckor senare bekräftades Nya Zeeland som inspelningsplats.
Filmen började produceras den 20 mars 2011. Den 30 juli 2012 meddelade Jackson på sin Facebook-sida att de två planerade Hobbit-filmerna skulle utökas till en trilogi. Han skrev att den tredje filmen inte skulle fungera som en brygga mellan Hobbit- och Sagan om Ringen-filmerna, utan skulle fortsätta att utvidga Hobbit-berättelsen genom att använda material som finns i Sagan om Ringen-bilagorna.
Läs också: biografier – Brassaï
De ska inte åldras
Den 16 oktober 2018 hade Jacksons dokumentärfilm om soldaterna från första världskriget, They Shall Not Grow Old, premiär som specialpresentation på BFI London Film Festival, med närvaro av prins William, hertig av Cambridge. Filmen visades samtidigt i 2D och 3D på biografer, skolor och särskilda platser i hela Storbritannien. Jackson deltog i simuleringen, som även innehöll en särskild frågestund med Jackson efter filmvisningen, med filmkritikern Mark Kermode som värd. Filmen skapades med hjälp av originalmaterial från Imperial War Museums omfattande arkiv, mycket av det som tidigare inte visats, tillsammans med BBC- och IWM-intervjuer med militärer som deltog i konflikten. Större delen av materialet (med undantag för start- och slutsektionerna) har färgats, konverterats till 3D och omvandlats med modern produktionsteknik för att visa detaljer som aldrig tidigare har setts.
Filmen har tagits fram på uppdrag av 14-18 NOW och Imperial War Museums i samarbete med BBC. Den producerades av WingNut Films och producerades av House Productions och stöddes av Storbritanniens National Lottery genom Heritage Lottery Fund och Department for Digital, Culture, Media and Sport. Jackson själv, vars egen farfar kämpade i kriget och som filmen är tillägnad, sade före visningen: ”Det här är ingen berättelse om första världskriget, det är ingen historisk berättelse, den kanske inte ens är helt korrekt, men det är minnen från de män som kämpade – de ger bara sina intryck av hur det var att vara soldat.”
Kritiker Peter Bradshaw recenserade filmen för The Guardian och sa följande:
Filmen sändes på BBC Two den 11 november 2018.
Läs också: biografier – Sigismund I av Polen
Mortal Engines
I slutet av december 2009 tillkännagav Jackson sitt intresse för en filmatisering av romanen Mortal Engines. I oktober 2016 uppgav Jackson att filmen skulle bli hans nästa projekt, som producent och medförfattare, återigen tillsammans med Fran Walsh och Philippa Boyens. Filmen regisserades av hans långvariga medarbetare Christian Rivers. Den har Robert Sheehan, Hera Hilmar, Hugo Weaving, Jihae, Leila George, Ronan Raftery och Stephen Lang i huvudrollerna. Den hade premiär den 27 november 2018 i London, fick negativa recensioner och var en kassabomb.
Läs också: historia-sv – Romerska rikets fall
The Beatles: Get Back
Den 30 januari 2019, femtioårsdagen av Beatles takkonsert, som var bandets sista framträdande, meddelade Jackson att hans nästa regissörsarbete skulle bli en dokumentär om skapandet av deras sista album Let It Be. I en process som liknar hans tidigare dokumentärprojekt They Shall Not Grow Old, skapade detta runt ”55 timmar av aldrig tidigare visat material och 140 timmar ljud som gjorts tillgängliga för ”, som är ”det enda material av någon notering som dokumenterar dem i arbete i studion”. I dokumentären användes de tekniker som utvecklades för They Shall Not Grow Old för att omvandla materialet med modern produktionsteknik, och man försöker visa en ny sida av en period i Beatles historia som vanligtvis minns som mycket konfliktfylld. Det mesta av det material som användes var ursprungligen inspelat för dokumentären Let It Be från 1970.
Clare Olssen och Jabez Olssen, producent respektive redaktör för They Shall Not Grow Old, återvänder till det nya projektet, med Ken Kamins, Jeff Jones och Jonathan Clyde som exekutiva producenter. Projektet görs också i ”fullt samarbete” med Paul McCartney och Ringo Starr, de två sista levande Beatles, samt John Lennon och George Harrisons änkor Yoko Ono och Olivia Harrison. Filmen kommer att innehålla hela den 42 minuter långa konserten på taket.
I mars 2020 meddelade Walt Disney Studios att de hade förvärvat de globala distributionsrättigheterna till Jacksons dokumentärfilm, nu med titeln The Beatles: Get Back. Den skulle ursprungligen släppas av Walt Disney Studios Motion Pictures den 27 augusti 2021 i USA och Kanada med en efterföljande global lansering. I juni 2021 meddelades att den skulle släppas på Disney+ som en dokumentärserie i tre delar den 25, 26 och 27 november 2021.
Jackson skulle göra spel tillsammans med Microsoft Game Studios, ett samarbete som tillkännagavs den 27 september 2006 på X06. Jackson och Microsoft skulle samarbeta för att bilda en ny studio kallad Wingnut Interactive. I samarbete med Bungie skulle han skriva, utforma och producera ett nytt spel som skulle utspela sig i Halo-universumet – preliminärt kallat Halo: Chronicles. Den 27 juli 2009 meddelade han i en intervju om sin nya film (som producent) District 9 att Halo: Chronicles hade ställts in, medan Microsoft bekräftade att spelet är ”on hold”. I juli 2009 uppgavs Jacksons spelstudio Wingnut Interactive vara i färd med att arbeta på originalintellektuell egendom. I september 2020 har inga spel släppts eller utvecklats av Wingnut Interactive.
Jackson har gett 500 000 NZ$ till forskning om embryonala stamceller. Han köpte en kyrka i Wellingtonförorten Seatoun för cirka 10 miljoner dollar och räddade den från rivning. Han bidrar också med sin expertis till 48HOURS, en nyzeeländsk filmtävling, genom att årligen välja ut tre ”Wildcards” till den nationella finalen.
Jackson, som är en flygentusiast från första världskriget, är ordförande för 14-18 Aviation Heritage Trust. Han donerade sina tjänster och tillhandahöll kopior av flygplan för att skapa en 10-minuters multimediavisning kallad Over the Front för Australian War Memorial 2008. Han bidrog till försvarsfonden för West Memphis Three. År 2011 köpte Jackson och Walsh 1 Kent Terrace, som är hemvist för BATS Theatre i Wellington, och säkrade därmed teaterns framtid.
År 2012 stödde Jackson American Red Cross ”Zombie Blood Drive” tillsammans med andra kända artister som medlemmarna i bandet The Black Keys och skådespelarna i serien The Walking Dead.
Jackson köpte en herrgård från 1930-talet med 20 hektar mark i Wairarapa och ägnade flera år åt att utveckla fastigheten. Den sägs innehålla en privat biograf med 100 platser och en studio, en 20 meter lång inomhuspool, en 80 meter lång tegelklädd tunnel sägs leda under huset och på området finns också ett järnvägssystem, en privat pub och en sjö – egendomens mittpunkt med öar och en slottsliknande byggnad. Frodo Baggins hobbithus, Bag End, har flyttats till fastigheten och återskapats perfekt, och fungerar som gästkvarter.
Hans fastighetsportfölj 2018 uppskattades till 150 miljoner NZ$.
År 2009 köpte han ett Gulfstream G550-jetplan registrerat ZK-KFB. National Business Review uppskattar hans totala nettoförmögenhet till 450 miljoner NZ$. I början av 2014 ersatte han sin Gulfstream G550 med en Gulfstream G650 som också är registrerad ZK-KFB. I april 2014 användes flygplanet i sökandet efter MH370. Flygplanet har därefter sålts. Jackson äger ett företag för restaurering och tillverkning av flygplan, The Vintage Aviator (med säte i Kilbirnie, Wellington, och på Hood Aerodrome, Masterton), som ägnar sig åt stridsflygplan från första och andra världskriget bland annat från 1920- och 1930-talen. Han är ordförande för Omaka Aviation Heritage Trust, som anordnar en flyguppvisning vartannat år.
Han äger ett modellbyggnadsföretag Wingnut Wings som specialiserar sig på första världskriget. Wingnut Wings stängde dock i mars 2020 och företagets och dess formers slutliga öde är ännu inte känt.
Jackson är känd för sin omsorg om detaljer, sin vana att filma scener från många vinklar, sin makabra humor och sin allmänna lekfullhet – det sistnämnda till den grad att Alan Lee, konceptdesigner för Sagan om ringen, skämtsamt påpekade att ”filmen nästan är en tillfällighet”.
Jackson var en känd perfektionist under inspelningen av Sagan om ringen, där han krävde många tagningar av scener och begärde ytterligare tagningar genom att upprepade gånger säga ”en till för tur”. Jackson är också känd inom den nyzeeländska filmindustrin för att han insisterar på ”täckning” – att filma en scen från så många vinklar som möjligt, vilket ger honom fler alternativ under redigeringen. Jackson har varit känd för att tillbringa dagar med att filma en enda scen. Detta är tydligt i hans arbete där även scener med enkla samtal ofta har ett brett utbud av flera olika kameravinklar och skottstorlekar samt zoomande närbilder på karaktärernas ansikten. Ett av hans vanligaste visuella kännetecken är att ta närbilder på skådespelare med vidvinkelobjektiv. Han var en tidig användare av datorförbättringsteknik och tillhandahöll digitala specialeffekter till ett antal Hollywoodfilmer (s 159).
Läs också: historia-sv – Den stora depressionen
Cameo roller
Jackson är en av huvudrollsinnehavarna i två av hans filmer: i Bad Taste spelar han två karaktärer som heter Derek och Robert, och han utkämpar till och med ett slagsmål med dem båda (s 124).I skämtteckningen Forgotten Silver spelar han sig själv (s 129).
Han är dock med i de flesta filmer som han regisserar, oftast som cameos, precis som regissören Alfred Hitchcock hade gjort:
Han har också medverkat i flera filmer som inte är regisserade av honom själv. I öppningssekvensen av Hot Fuzz (2007) spelade han en galen man utklädd till jultomten som knivhugger Nicholas Angel (spelad av Simon Pegg) i handen.
Jacksons äldsta son Billy (född 1995) har gjort cameoinslag i nästan alla hans fars filmer sedan han föddes, nämligen The Frighteners, Sagan om ringen-trilogin, King Kong, The Lovely Bones och den tredje filmen i Hobbit-trilogin. Hans dotter Katie (född 1996) medverkar i alla ovanstående filmer utom The Frighteners. Hans partner Fran Walsh gör en kort cameo i The Frighteners som en kvinna som går bredvid Cyrus och Stuar strax före scenen med deras son Billy.
Läs också: biografier – Philip Guston
Andra framträdanden
Jackson hade en cameo i HBO-serien Entourage i avsnittet ”Gary”s Desk” den 5 augusti 2007, där han erbjuder ett affärsförslag till Eric Murphy, chef för huvudpersonen Vincent Chase.
Jackson spelar sin egen roll i 2013 års spofilm The Five(ish) Doctors Reboot (The Five(ish) Doctors Reboot), tillsammans med Sir Ian McKellen.
Jackson är själv med i 2019 års avsnitt ”Dogfight Derby” av Savage Builds.
Jackson och hans partner Fran Walsh, en nyzeeländsk manusförfattare, filmproducent och textförfattare, har två barn, Billy (född 1995) och Katie (född 1996). Walsh har medverkat i alla Jacksons filmer sedan 1989, som medförfattare sedan Meet the Feebles och som producent sedan The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring. Hon vann tre Oscars 2003, för bästa film, bästa anpassade manus och bästa originalsång, alla för The Lord of the Rings: Kungens återkomst. Hon har fått sju Oscarsnomineringar.
Jackson är en ivrig flygentusiast och äger en samling av över 40 flygdugliga krigsfåglar från första världskriget som finns på Hood Aerodrome nära Masterton och en Gulfstream G650 i Wellington. Han är också intresserad av att bygga skalmodeller och äger ett företag som tillverkar modeller av flygplan från första världskriget. Wingnut Wings, hans modellbyggarföretag, har slutat producera byggsatser från och med 2020, men företagets framtid är okänd.
Omaka Aviation Heritage Centre presenterar dessutom utställningen Knights of the Sky, som visar Jacksons egen samling av flygplan och artefakter från första världskriget. Denna berättelse om flyget under det första världskriget väcks till liv i kulisser som skapats av de internationellt erkända talangerna WingNut Films och Weta Workshop.
Jackson fick en del kritik i samband med valet till Wellingtons kommunfullmäktige 2019, då han stödde det dåvarande kommunalrådet Andy Foster. Foster vann valet mot den då sittande borgmästaren Justin Lester med 62 röster, och kritiker noterade att Jacksons offentliga stöd och 300 000 dollar i finansiering till Fosters valkampanj var avgörande för Fosters seger. Både Jackson och Foster hade kritiserat det tidigare kommunfullmäktiges beslut att stödja fastighetsutveckling vid Shelly Bay.
Läs också: historia-sv – Spanska självständighetskriget
Hedersbetyg
I 2002 års nyårshonorering utsågs Jackson till Companion of the New Zealand Order of Merit för sina insatser för filmen. I 2010 års nyårshyllning befordrades han till Knight Companion of the New Zealand Order of Merit, också för tjänster inom film. Invigningsceremonin ägde rum i Premier House i Wellington den 28 april 2010.
År 2006 fick Jackson Golden Plate Award av American Academy of Achievement. Den gyllene plattan presenterades av Steven Spielberg, medlem av prisrådet.
I samband med drottningens födelsedag och diamantjubileum 2012 utsågs Jackson till medlem av Order of New Zealand, Nya Zeelands högsta civila hedersbetygelse.
Läs också: historia-sv – Freden i Aix-la-Chapelle (1748)
Som direktör
Sedan 1994 års Heavenly Creatures har Peter Jacksons filmer varit framgångsrika under den årliga prisutdelningssäsongen och fått många nomineringar och vunnit flera priser. The Frighteners är hans enda fiktiva film sedan 1994 som inte har nominerats till en Oscar. Trilogin om Sagan om ringen är en av de mest framgångsrika trilogierna genom tiderna när det gäller priser och har vunnit fler Oscars än Francis Ford Coppolas regisserade Gudfadern-trilogi. 2003 års Kungens återkomst vann i alla de 11 kategorier som den var nominerad för, inklusive bästa film, regissör och anpassat manus. Jacksons filmer har klarat sig mycket bra i de tekniska kategorierna såväl som i de stora kategorierna; alla tre filmerna om Sagan om ringen samt King Kong vann en Oscar för bästa visuella effekter under sina respektive år. Totalt har Jacksons regisserade insatser varit de mest prisbelönta filmerna vid tre separata Oscarsceremonier, den 74:e, 76:e och 78:e.
Källor
