Sapfo

Delice Bette | maj 20, 2023

Sammanfattning

Sappho (på antik grekiska Σαπφώ

Han var mycket berömd under antiken, men hans poetiska verk finns bara bevarade i fragment (särskilt Oxyrhynchus papyrus nr 7).

Det är känt att hon i sina skrifter uttryckte sin dragning till unga flickor, därav termen ”sapphic” för kvinnlig homosexualitet, medan termen ”lesbisk” härstammar från Lesbos, ön där hon bodde.

Sappho (dvs. på jonisk-attisk och sedan på koinè Σαπφώ) är den form som grekerna i Aten, och senare de hellenistiska grekerna, gav poetinnan ett namn. Denna fonetiska form är alltså en anpassning till deras dialekt av den form som används på eoliska, den dialekt som talas på Lesbos, nämligen Psappho, eller Psappha (Ψαπφώ), som är den form som återfinns i hennes dikter. Det är den sistnämnda formen som fortfarande används på mynt som används för myntning, som hittades under den antoninska perioden i Eresós, en stad som tillsammans med Mytilene gjorde anspråk på privilegiet att vara Sapphos födelseort. Sappho är känd som ”Lesbiskan”, det vill säga, ursprungligen genom antonomasia, ”den berömda personen från Lesbos”.

Från Sapphos namn härstammar substantivet ”Sapphism” och det motsvarande adjektivet ”Sapphic”, en utveckling av det latinska ordet sapphicus, som betyder ”relaterad till Sappho”.

Det finns få tillförlitliga uppgifter om Sappho. Redan på 500-talet tog den attiska komedin hennes karaktär i besittning, och de biografiska uppgifterna om henne är sena och ofta troligen påverkade av den komiska traditionen. Liksom för de flesta antika poeter har hennes verk endast kommit till oss på ett mycket fragmentariskt sätt.

Enligt vissa källor brändes de flesta av Sapfos verk år 1073 i Rom och Konstantinopel på order av de religiösa myndigheterna, för att sedan återupptäckas i fragment runt 1897. Det finns dock vissa tvivel inom forskarvärlden om sanningshalten i dessa källor, som kanske bara vidmakthåller en legend.

Allt vi har om henne är fragment och spridda citat från antika författare som sträcker sig över många århundraden. Det är därför inte lätt att utvinna något verkligt objektivt ur dessa fåtaliga uppgifter, eftersom poetens arbete och liv endast kan rekonstrueras genom detta mycket förvrängda prisma. Dessutom får man inte glömma att vi talar om både en person och en karaktär, och det är inte alltid lätt att skilja det ena från det andra.

Sapphos karaktär och frågan om hennes sexualitet har varit föremål för olika tolkningar genom århundradena, ofta kopplade till den sociala och kulturella utvecklingen.

Från och med den klassiska perioden blev hon en karaktär som hånades av den klassiska och sedan den nya attiska komedin (Menander), vilket bidrog till att göra henne till en karaktär med fördärvad moral. Seneca berättar om ett verk med titeln ”Var Sappho en offentlig kvinna”, som skrevs av en viss Didymus under Augustus.

Samtidigt har vissa kommentatorer sedan antiken försökt skydda poetens rykte genom att gå så långt som att tillskriva de aspekter som anses skandalösa till en hypotetisk andra Sappho, ibland kallad ”Sappho från Erese”, en lyrspelare eller kurtisan.

Bachofen, matriarkatets teoretiker, ägnar Sappho ett kapitel i sin bok Das Mutterrecht (Moderrätt) som publicerades 1861. Han gör poetinnan till lärjunge till den orfiska religionen och tillskriver henne, i en filosofisk idealiseringsprocess, en uppfostrande funktion som liknar Sokrates’.

Från 1800-talet och framåt gjorde vissa författare henne till föreståndarinna för ett slags internatskola för unga flickor från goda familjer, och förnekade att karaktären hade någon verklig homosexuell dimension.

Sex antika författare ger datum eller indikationer för att upprätta en kronologi, från Herodotos på 500-talet f.Kr. till Souda på 1000-talet. Maximus av Tyrus, Athenaeus och Souda använder samma källa, som nu är försvunnen, en filosof som var samtida med Aristoteles och som hette Chameleon. Enligt Souda levde (eller föddes, eftersom den grekiska termen kan tolkas på olika sätt) Sappho under den 42:a olympiaden (612-608 f.Kr.), då Alkeleus, Stesichore och Pittakos också levde, medan en anteckning av S:t Hieronymus berättar att Sappho och Alkeleus var illustra 600-599. Det fragment av krönikan från Paros som bevarats i Oxford innehåller ett exakt omnämnande av att Sappho gick i exil från Mytilene till Sicilien. Krönikan gör det möjligt att placera exilen år 596 f.Kr. De kända felaktigheterna i Paroskrönikan tyder dock på att den bör dateras någonstans mellan 605 och 591. Endast Herodotos, som endast indirekt nämner Sappho (Histories, II, 135), låter henne leva fyrtio till femtio år senare. Trots Herodotos finns det en mängd källor som är överens om att Sapfo levde omkring 620-591, och vi kan tänka oss att hon föddes omkring 630 f.Kr. Ingen författare anger något datum för hennes död.

Hennes namn, Sappho, är känt i antiken för att ha burits av utlänningar (dvs. icke-greker) och hennes fars namn, Scamandrônymos, är bildat av namnet på Scamander, en flod i Troja; hennes familj kan därför ha sitt ursprung i Mindre Asien. När det gäller hennes födelseort skiljer sig källorna åt: om staden Eresós nämns i Souda kan poeten också ha kommit från Mytilene. När det gäller hennes utseende beskrivs hon på papyrus 1800 (Oxyrhynchus papyrus), som är från 300- eller 200-talet f.Kr., som ”ful, svart och mycket liten”, och för Maximus av Tyrus är hon också ”liten och svart”. Sappho själv talar om sitt svarta hår, som börjar bli vitt, vilket tyder på att hon inte ansåg sig vacker. Detta bekräftas av Ovidius XV Eroyda, en text som på det hela taget tycks följa Sapphos egna verk på nära håll.

Förutom namnet på hennes far, som enligt Ovidius dog när Sappho var sex år gammal, känner vi också till namnet på hennes mor, Cleïs. Cleïs är också namnet på hennes dotter som nämns i hennes dikter.

”Jag har ett vackert barn vars form är som gyllene blommor, Kleis den älskade, som jag till hela Lydia och till den vänliga…”

– Översatt av Renée Vivien, 1903.

Forntida författare (och efter dem moderna författare) har diskuterat huruvida Sapfo var gift eller inte. Om hon var det, är det troligt att hennes make, som enligt vissa kallas Kerkolas och som inte nämns någonstans i dikterna, försvann tidigt ur hennes liv. Hon har också tre bröder, Erigyios, Larichos och Charaxos. Larichos tjänstgjorde enligt Athenéus som bägare vid prytaneumet i Mytilene, en position som var förbehållen en medlem av aristokratin, och var enligt papyrus 1800 Sapfos favorit. Charaxos handlade så långt som till Egypten, där han i Naucratis förälskade sig i kurtisan Doricha. Han förstörde sig själv för henne, vilket Herodotos berättar genom att blanda historia med legend. Sappho riktar våldsamma förebråelser till denna bror i tre av sina dikter, vars ekon återfinns hos Ovidius.

Även om Sappho är mest känd för sin kärlekspoesi har fragment som upptäckts under 1900-talet avslöjat några verser av mer politisk karaktär. Hennes familj tillhörde den antika aristokratin på ön Lesbos, som fick sitt välstånd från sina markinnehav. Flera av Sapfos dikter innehåller invektiv mot familjer som tillhörde denna aristokrati, vilket visar på konflikter inom den: invektiv mot Penthiliderna, den antika kungafamiljen på Mytilene, som fortfarande var mäktig på 700-talet, Cleanaxes, Archeanaxes, Polyanaxes. Men i den grekiska världen vid denna tid, tack vare de demokratiska rörelserna, kom också tyranner till makten, i motsats till de gamla aristokratierna. Detta var också fallet i Mytilene. En ny klass, bestående av köpmän och skeppsredare, utgjorde kärnan i oppositionen mot den gamla aristokratin. Det finns ingen tydlig skiljelinje mellan dem, vilket exemplet Charaxos, Sapfos bror, som själv var köpman, visar. Tack vare oroligheterna under denna period fördes Pittakos, allierad med familjen Penthilid, vars dotter han hade gift sig med, till makten av den konservativa klanen. Men långt ifrån att vara en marionett för aristokratin genomförde han en försonlig politik som misshagade den mest konservativa delen av aristokratin. Pittakos dömde sedan de som ställde till med problem till exil. Traditionen har antagit att det är i detta sammanhang som Sapfos exil på Sicilien, som nämns i krönikan från Paros, äger rum, och har placerat den parallellt med Alkaeus exil; men det är inte omöjligt, som Edith Mora menar, att denna exil ägde rum tidigare, under Myrsilos’ tyranni mellan 594 och 592. I vilket fall som helst för Sapphos verser i ton och innehåll henne närmare Alkeus och kan tyda på att hon tillhörde den mest konservativa klanen inom aristokratin.

Man vet inte exakt var Sappho tillbringade sin exil på Sicilien, men närvaron av en staty av poetinnan, ett verk av skulptören Silanion, i Syrakusa är kanske en påminnelse om hennes vistelse i den staden. Statyns existens är känd tack vare Cicero, som nämner den bland de konstverk som Verres stal.

Det bör noteras att hon, efter att ha blivit benådad av Pittacos, återvände med sina bröder till Mytilene omkring 595.

Sappho-cirkeln

För hellenisten Claude Calame är Sapphos grupp, som av henne kallas moisopolon oikia, eller ”musernas hus”, en grupp unga flickor med institutionell karaktär som är aktiva särskilt vid bröllopsceremonier. Dessa flickor kallas av poetinnan för hetairai, eller ”följeslagare”, vilket enligt Athenéus används på Sapfos tid för de närmaste vännerna. Denna grupps aktiviteter liknar dem i en kvinnlig lyrisk kör: dans och sång.

Ett anonymt epigram i den palatinska antologin ger en uppfattning om detta:

”Gå till den vackra Heras strålande tempel, lesbiska kvinnor, och skapa ljusdanser. Där organiserar ni en magnifik kör till gudinnans ära: Sapho kommer att leda den med sin gyllene lyra. Till hennes ackord kommer ni att dansa av glädje! Ja, ni kommer att tro att ni hör Calliopes egen ljuvliga hymn.

– Palatin Anthology, IX, 189 (översatt av Fr. Jacobs, 1863).

Detta epigram, tillsammans med andra källor, inklusive ett fragment från Sappho själv (fragment 17), kopplar poeten till skönhetstävlingar som var förbehållna kvinnor (gunaikes) och till kulten av gudinnan Hera, som tillsammans med Zeus och Dionysos utövades i en panlesbisk helgedom norr om staden Pyrrha.

Andra grupper av flickor, ledda av poetessor, är kända, särskilt i den östliga grekiska världen. Detta kan till exempel vara fallet med poetinnan Telesilla i början av det femte århundradet f.Kr. På själva Lesbos ledde två av Sapfos rivaler, Andromeda och Gorgona, sin egen grupp. Sapphos roll inom sin krets var pedagogisk, med unga flickor som tillhörde aristokratin på Lesbos eller kom från andra regioner som Ionien. Några av dem namnges av Souda: Anactoria från Miletos, Gongyla från Kolofon, Eunica från Salamis. Den utbildning som dessa unga flickor får, som är av musikalisk karaktär och står i Afrodites tecken, och som ges på ett initierat och ritualiserat sätt, syftar till att ge dem de egenskaper som krävs för äktenskap. Sapphos kretsar har en koppling till äktenskap, vilket bekräftas av de många fragment av epithalam som har bevarats av poetinnan, liksom av hennes dikt om Hektor och Andromakes äktenskap. Enligt Claude Calame är de homoerotiska relationerna mellan Sappho och några av flickorna i hennes grupp troligen en rituell form av sexuell initiering. Det lidande som kommer till uttryck i vissa av Sapfos dikter sägs bero på motsättningen mellan poetens genuint homosexuella personlighet och den tillfälliga karaktären hos de relationer som är avsedda att avslutas när flickorna lämnar gruppen.

En äldre teori, som går tillbaka till Wilamowitz, gör Sappho-gruppen till en thiasis. Denna tes försvaras, ur ett helt annat perspektiv, av historikern Marie-Jo Bonnet. Även om Sappho förbereder unga flickor för äktenskap vill hon inte att de ska drabbas av de grekiska kvinnornas vanliga öde, vars status vid den tiden perfekt sammanfattas i denna formulering: ”Vi har kurtisaner för nöjes skull, konkubiner som ger oss daglig omsorg, hustrur som ger oss legitima barn och som är trogna väktare av vårt hem”. Dessutom är inte ens gifta kvinnor medborgare och har därför inga rättigheter i staden, små flickor får inte gå i skolan och gifts bort utan deras samtycke från 15 års ålder.

Marie-Jo Bonnet utvidgar detta tillvägagångssätt och antar att Sapfos undervisning vid thias skapar en omvälvning i det grekiska samhällets grundvalar. På denna institution som är reserverad för flickor odlar och utvecklar man sin Eros genom att söka efter skönhet både på kropp och själ. Eleverna lär sig teater (Afrodites mysterier), dans, sång, poesi och kommer från hela det grekiska riket för att ha utbyten, allt detta leder till att de har ett tankesätt som skiljer sig mycket från de vanliga koderna. Med ett ord förvärvar de kunskap och därmed ett visst oberoende av stadens lagar och seder. Philia, känslan av kärlek och vänskap som tidigare hade varit förbehållen männen, föddes mellan dem. Det finns inte längre en dominant och en dominerad som i heterosexuella par, eller en eraste och en erome som i pederasty, inga äldre som initierar de yngsta till passivitet, utan två likadana varelser som älskar varandra utanför de etablerade koderna och bara lyder naturen och gudarna, i detta fall Afrodite. Sapfos undervisning är för flickorna en verklig initiering till frihet. Enligt Marie-Jo Bonnet utmanar allt detta en regim som bygger på patriarkat och manlig allmakt, och denna verksamhet förtrycks omedelbart under det följande århundradet.

För den akademiska Holt N. Parker är thiasisteorin ett modernt påhitt, eftersom ordet thiasos inte förekommer i Sapfos verk och inte heller i de antika källorna om poetinnan. Denna teori har en enda funktion: att utesluta Sapho från den normala poetiska verksamheten och göra henne till ett förbehåll för manliga poeter.

Alla dessa teser har ifrågasatts av Michel Foucaults och andra antikvariernas nya forskning om sexualitet, till exempel David Halperin och John Winckler. Den senaste hypotesen, som framför allt försvaras av Stefano Caciagli och Sandra Boehringer, är att Sapfo tillhörde en hetairie, en grupp kvinnliga följeslagare som ingick i stadens elit. Med de andra kvinnliga medlemmarna i denna hetairia utvecklades sociopolitiska band och allianser i ett särskilt sammanhang, nämligen i de förklassiska icke-demokratiska grekiska städerna.

Lesbisk Sappho

Sapfos homosexualitet har debatterats flitigt i intellektuella och akademiska kretsar. Den är föremål för forskning men också för många fantasier. Vissa hittar på en passion för en viss Phaon, medan andra tillskriver henne en kärleksaffär med sin samtida Alceus. Vissa forskare har gjort henne till prostituerad, skolfröken, lesbisk, och mer eller mindre betonat hennes utsvävningar. Det är moraliska överväganden som bygger på en modern, västerländsk uppfattning som inte motsvarar grekiska modeller.

Enligt Claude Mossé var homosexualitet, eller snarare pederasti, en normal praktik i det aristokratiska Grekland, som inte uteslöt heterosexuella relationer, särskilt inte inom ramen för äktenskapet. Till skillnad från i dag var det vid den tiden inte fråga om att definiera sin identitet i termer av homosexualitet eller heterosexualitet.

Det är därför inte förvånande att Sapho, som tillhör denna miljö, var öppet homosexuell och inte heller att hon var gift. Hennes kärlek till unga flickor kommer tydligt till uttryck i hennes dikter, och det begär som uttrycks i dem, liksom åkallandet av Eros och Afrodite, lämnar knappast något tvivel om den fysiska karaktären hos dessa relationer. Även om det inte var något chockerande med detta i den tidens Mytilene, är det faktum att det är en kvinna som uttrycker sig exceptionellt. Denna aristokratiska frihet missförstods snart, och de komiska poeterna i Aten var de första som hånade Sapfo. De insisterade också på hennes heterosexualitet och hittade på en passion för en viss Phaon eller en kärleksaffär med hennes samtida Alceus. Från och med den hellenistiska perioden och framåt har ett antal källor ifrågasatt Sapphos homosexualitet. Papyrus 1800, en skoliast av Horatius, Ovidius och Souda, betonar tvärtom hennes heterosexualitet och hävdar hennes kärlek till Phaon, hennes äktenskap och det faktum att hon hade en dotter.

Eva Cantarella anser dock att homosexuella relationer i kvinnogrupper, så kallade thiases, inte är av pederastisk karaktär. Till skillnad från manliga grupper, där pederasti är en del av gruppens initierande funktion, som syftar till att förbereda ungdomar för vuxenlivet och därmed för deras roll som medborgare, är kärleksrelationerna i Thiase autonoma. De är i själva verket inte relaterade till den sexualitet som vid den tiden ansågs vara normal, dvs. heterosexuell, för vuxna kvinnor, och har därför inget pedagogiskt värde. Det är därför som kärleksrelationer kunde äga rum mellan flickor i samma ålder och ta formen av rituella äktenskap, vilket poeten Alcman vittnar om.

Michel Foucaults forskning om sexualitet har visat att det inte finns någon sexualitetsregim i Grekland. I det antika Grekland definieras man inte av sin sexuella läggning. Det finns inte något sådant som en homosexuell eller en heterosexuell i den mån dessa kategorier inte används av grekerna för att benämna sin praktik. Det är därför inte förvånande att Sappho i sina dikter uttryckte en eros mellan kvinnor. Denna eros är dessutom inte föremål för någon moralisk bedömning eller diskriminering. Hennes verser cirkulerade senare i mäns banketter och senare i hellenistiska samlingar.

Man får inte glömma att poeterna under denna period också var musiker, som spelade på lyra, eller närmare bestämt för Alceus och Sappho på barbitos, som var en lägre och mer långsträckt art, och på olika sorters harpor, av vilka Sapphos favoriter tydligen var magadis och pectis, som hon ibland nämner i sina verser: enligt Theodore Reinach var dessa instrument utrustade med strängar som fördubblade grundtonerna i den övre oktaven, vilket gav dem en särskild klang.

Enligt Plutarchos avhandling om musik ska Sappho ha uppfunnit det mixolydiska modet, ett av de tre huvudmoderna i antik grekisk musik. Mer troligt är att Sappho var tvungen att anpassa det lydiska modet, som var ett strikt instrumentalt modet, till sin egen poesi. Hon spelade också på en typ av lyra som kallas pectis, som också har ett lydiskt ursprung, och sägs ha uppfunnit plektrumet.

Menander är den äldsta kända källan till legenden om att Sapho kastade sig i havet från ön Lefkas i jakten på en viss Phaon för att hon älskade honom, i ett stycke ur sitt skådespel Leukadia som bevarats av Strabo. Phaon är en mytisk figur som ligger nära Adonis och Phaeton. Enligt en myt är Phaon en gammal man som förvandlas till en ung man av Afrodite och som gudinnan förälskar sig i. Andra myter säger att Afrodite var den första som hoppade från klippan på Lefkada, av kärlek till Adonis, eller att hon var kär i Phaeton. När Gregory Nagy studerar förhållandet mellan dessa olika myter anser han att det fanns en myt av kosmisk karaktär, kopplad till död och återfödelse och specifik för ön Lesbos, där Afrodite är förälskad i Phaon och kastar sig i havet från Lefkadas klippa. Det sägs ha funnits en dikt av Sappho om denna myt, där poetinnan identifierade sig med gudinnan. Denna dikt, som nu är förlorad, sägs vara ursprunget till den version som rapporteras i Menanderfragmentet.

Scenen med Leucades hopp prydde nypythagoreernas kapell i Rom under Claudius’ regeringstid. I modern tid har den avbildats av flera målare, bland annat Pierre-Narcisse Guérin, Théodore Chassériau, Gustave Moreau och Henri Manguin (1874-1949). Hon var också inspirationskälla till Charles Gounods opera Sapho.

Sappho var mycket berömd och uppskattad i antiken: mer än hundra antika författare citerade eller talade om henne. I ett epigram som (förmodligen av misstag) tillskrivs Platon kallar författaren henne ”den tionde musan”. Endast en dikt har bevarats i sin helhet, Hymn till Afrodite, och de andra är ofullständiga (fragment på papyrus, citat som ibland begränsas till en rad eller till och med ett ord). Hennes favorittema tycks vara passion i kärlek. Hon skrev också epithalamer. Vi kan därför säga att hennes poesi är lyrisk. Observera Solons kommentar, som efter att ha hört en av hennes dikter läsas upp sade: ”Min önskan är att lära mig den och sedan dö”. Man bör också komma ihåg att när man i den antika världen sade ”poeten” så syftade man på Homeros, och om man talade om ”poetinnan” så syftade man på Sappho.

Hon skrev på en grekisk dialekt som är känd som eolisk eller till och med lesbisk (kännetecknad av psilos, en störning av accentuering och bibehållande av digamma). Hon anses ha skapat en särskild metrisk form, den ”sapphiska strofen”.

Tre epigram från den palatinska antologin och elegiska dikter (enligt Oxyrhynchus papyrus 1800), varav ingen har överlevt, tillskrivs honom, troligen felaktigt eftersom de verkar vara alldeles för nya.

Dess rangordning

Sappho sägs ha skrivit nio böcker med lyrisk poesi (enligt Souda). Det var de alexandrinska filologerna som klassificerade hennes verk på detta sätt, uppenbarligen enligt deras metrik men ibland också enligt deras ämne. Detta är åtminstone vad vi kan observera i Théodore Reinachs arbete som publicerats under beskydd av föreningen Guillaume Budé.

”Gudarnas jämlike

Dikten φάινεταί μοι (”Det tycks mig”, de två första orden i dikten, som på franska bland annat är känd under titlarna Ode à l’aimée eller ”L’égal des dieux”) har bevarats för oss av pseudo-Longin, som i sin Traité du sublime ger den som ett exempel på det sublima som uppnås genom en ackumulationseffekt. Dikten har kopierats på latin av Catullus. En utgåva av pseudo-Longins traktat gav för första gången sedan antiken den grekiska texten 1554 i Basel, följt av en utgåva i Venedig 1555 och i Frankrike 1556. Louise Labé inspirerades av Sapfos dikt 1555 (den åttonde av hennes Sonnetter), även om det inte är klart om hon kände till den grekiska texten. Sammanlagt har mer än hundra översättningar, imitationer och bearbetningar gjorts av dikten på franska sedan renässansen: Belleau, Ronsard, Amyot, Malherbe… Boileau gav en version av den i sin översättning av pseudo-Longin-traktaten 1674, och Racine hämtade inspiration från dikten i Phèdre (akt I, scen 3) 1677. Och André Chénier, Jean Richepin eller Marguerite Yourcenar.

Den klassificeras av Theodore Reinach i bok I av poetinnans verk, som består av dikter i saphiska strofer (tre rader med 11 stavelser och en med 5 stavelser).

Mary R. Lefkowitz jämförde en läsning av Emily Dickinsons dikt ”I had been hungry, all the Years” med flera forskares (Wilamowitz, Denys Page och Devereux) analys av dikten ”The Equal of the Gods”, för att illustrera den fördomsfullhet som införs i analyserna av att Sappho är kvinna. Gemensamt för dessa studier är att de gör en biografisk läsning av dikten, och mer exakt att den är ett uttryck för författarens personliga känslor. Enligt Lefkowitz bygger de alla på antagandet att en kvinnlig konstnär är en känslomässigt missnöjd kvinna, dvs. att hon upplever avsaknaden av en man och tenderar att bli antingen en gammal ungmö eller lesbisk. Wilamowitz anser till exempel i Sappho und Simonides att mannen i den första strofen är flickans make i dikten, en make som Sappho, en ”skolfröken”, är svartsjuk på, och tolkar därmed dikten i termer av en sexualitet som anses vara normal. Mary Lefkowitz däremot insisterar på diktens allmänna karaktär och föreslår att den ska läsas som ett uttryck för den svaghet som griper en skönhetsförälskad kvinna vid åsynen av föremålet för hennes kärlek. Förekomsten av uttryck som används i den episka litteraturen skulle vara ett tecken på en kvinnlig synvinkel på situationer som vanligtvis betraktas ur en manlig synvinkel, utan att nödvändigtvis hänvisa till en situation som författaren faktiskt har upplevt.

År 2004 publicerade Yves Battistini en översättning av Sapphos verk där ”L’égal des dieux” bytte namn till ”Le désir”.

Ode till Afrodite

Ode till Afrodite är den enda dikt av Sappho som har hittats komplett. Den har blivit föremål för många översättningar, bland annat av Renée Vivien:

”Du vars tron är av regnbågar, odödliga Afrodita, dotter till Zeus, listiga vävare, jag ber dig att inte tämja min själ med ångest och ångest, du ädla. Men kom, om du någonsin, och mer än en gång, hörde min röst och lyssnade till den, och lämnade din faders hus och kom, efter att ha spänt upp din gyllene vagn. Och vackra och snabba sparvar ledde dig. Runt den mörka jorden flaxade de med vingarna, nedkomna från himlen genom etern. De kom genast, och du, du välsignade, log med ditt odödliga ansikte och frågade mig vad som hade hänt mig, vilken förmån jag bad om och vad jag mest önskade i min dåraktiga själ. ”Vilken övertalning vill du locka till din kärlek? Vem behandlar dig orättvist, Psappha? Ty den som snabbt flyr från dig kommer att förfölja dig, den som vägrar dina gåvor kommer att erbjuda dig gåvor, den som inte älskar dig kommer att älska dig snabbt och till och med trots sig själv.” Kom till mig redan nu och befria mig från grymma bekymmer, och vad mitt hjärta än önskar göra, gör det och var själv min bundsförvant.”

– Översättning av Renée Vivien, 1903.

Papyrologiska upptäckter i början av 2000-talet

År 2004 publicerades de första transkriptionerna av två dikter av Sappho som upptäckts i fragment (Kölner papyrus 21351 och 21376) av en hellenistisk antologi. Den ena var tidigare okänd och är i ett mycket ofullständigt skick. Den andra, som ibland kallas ”Tithons dikt”, är bättre bevarad och var delvis redan känd (fragment 58).

I slutet av januari 2014 offentliggjorde den brittiske papyrologen Dirk Obbink sin upptäckt av viktiga fragment av två nya dikter av Sappho, som han preliminärt kallade ”Brödernas dikt” och ”Kyprisdikt”, på ett fragment av en papyrus från Oxyrhynchos från 300-talet e.Kr., som är den bäst bevarade papyrus som någonsin hittats med dikter av Sappho. Brödernas dikt visar två personer som diskuterar en sjöresa som företogs av en man vid namn Charaxos, som enligt traditionen är en av Sapfos bröder, och i sista strofen nämns Larichos, en annan av poetinnans bröder. Kypris-dikten, av vilken endast några få rader är välbevarade, är riktad till Afrodite.

Bland de antika vaser som representerar kvinnliga aktiviteter finns en serie som ägnas åt kvinnliga musiker, särskilt vaser med röda figurer, som för det mesta härstammar från andra hälften av 500-talet f.Kr. På fyra atenska vaser förekommer namnet Sappho. Överensstämmelsen mellan dessa framställningar och det faktiska förloppet av hennes framträdanden har inte kunnat beläggas. Man vet inte heller om de är sanna för poetens kroppsbyggnad.

En kalpis av Sappho-målaren från omkring 510 f.Kr., målad i Six-tekniken och förvarad på Nationalmuseet i Warszawa, är den äldsta avbildningen av Sappho, som visas när hon spelar barbitos. Hennes namn, som också är den äldsta inskriften, stavas Phsapho. Denna målning är en av de allra första i grekisk konst som avbildar en karaktär som varken är en gudom, en hjälte eller en legendarisk konstnär, utan en verklig person.

En kalathos från Agrigento, känd som Münchenvasen eftersom den finns i Staatliche Antikensammlungen i München, tillskrivs målaren från Brygos och är från omkring 480. Sappho och Alceus avbildas med barbitos och plektrum. Figurerna är av hög statur, vilket tidigare var förbehållet hjältar i vasemåleri. Den också ovanliga trekvartsbilden av Sappho tyder på att poetinnan ser tillbaka på Alceus.

På vasen Vari, som är daterad 440-430 och finns bevarad på det arkeologiska nationalmuseet i Aten, avbildas Sappho sittande, inte som musiker, utan som läsare av sina egna dikter för en grupp unga flickor. På den skriftrulle som hon håller i handen står titeln på volymen, Winged Words, och början: ”Jag skriver mina verser med luft…”.

Bibliografi

Sapfos liv beskrivs mer eller mindre detaljerat av många antika författare och texter, bland annat :

Externa länkar

Källor

1. Sappho
2. Sapfo
3. Le Ψ (psi) initial n’est en réalité pas un Ψ, mais une lettre d’un ancien système d’écriture égéen[Lequel ?], correspondant au Σ (sigma), et doit se prononcer de la même façon (Édith Mora, Sappho, p. 26).
4. Certains manuscrits de la Souda comportent ainsi deux entrées différentes.
5. Единственный современный Сапфо источник, который описывает её жизнь, — это её собственные стихи.
6. По Геродоту и «Паросской хронике», по Суде — уроженка Эресса [1] Архивная копия от 27 марта 2015 на Wayback Machine
7. По мнению А. Боннара: «Нигде искусство Сафо не проявилось более обнажённо, чем в этой оде» (Боннар А. Греческая цивилизация. М., 1992. Т. 1. С. 122).
8. ^ 17.1.33, Geographica[*]​
9. ^ Sappho, British Museum person-institution thesaurus[*][[British Museum person-institution thesaurus (176461 persons & institutions, not yet coreferenced)|​]]  |access-date= necesită |url= (ajutor)
10. ^ IeSBE / Sapfo[*][[IeSBE / Sapfo (articol enciclopedic)|​]]  Verificați valoarea |titlelink= (ajutor)
11. ^ Greek Lyric Poetry: A Commentary on Selected Larger Pieces (în engleză)
12. ^ a b САПФО́, Marea Enciclopedie Rusă, accesat în 25 ianuarie 2021
13. DEMARCHI, 2010, p.136
14. a b c Jhon Lempriere, D.D (1833). A Classical Dictionary; containing, a copious account of the principal proper names mentioned in ancient authors with the value of coins, wheights, and measures, used among the greeks and romans; and a chronological table. Nova York: [s.n.]  |acessodata= requer |url= (ajuda)
15. Freeman 2016, p. 208